Lara Project y Jesse Baez vibran en “Perdón” 

Esta canción se posiciona como un himno moderno de arrepentimiento. 

La fusión de los talentos de Lara Project en la producción y la instrumentación, junto con la voz inconfundible y la lírica profunda de Jesse Baez, resulta en una pieza que explora las complejidades emocionales de las relaciones humanas. Esta colaboración no solo enriquece el repertorio de ambos artistas, sino que también aporta una nueva dimensión al panorama del R&B y la música alternativa en español.

"Perdón" se destaca por su fusión de estilos y la emotividad de su composición. Este tema, una amalgama de R&B y música alternativa, ofrece una experiencia sonora rica en matices y texturas, característica de ambos artistas.

La producción del sencillo es sofisticada, con un diseño de sonido que destaca por su claridad y profundidad. La mezcla equilibrada permite que cada elemento instrumental y vocal brille por sí mismo, mientras que la masterización realza la emotividad del track.

Este equilibrio entre lo digital y lo analógico es una firma distintiva de Lara Project.

 

ANOHNI and The Johnsons presenta “Breaking”

Un nuevo canto en el horizonte. 

ANOHNI, cuya voz incomparable resuena en cualquier escenario, une fuerzas nuevamente con The Johnsons para dar vida a “Breaking”. Este extraordinario track forma parte de las sesiones del disco My Back Was A Bridge For You To Cross, lanzado el año pasado.

Ya disponible a través de Rough Trade Records, “Breaking” ofrece una experiencia más sencilla comparada con su álbum de 2023. Con capas de voces, guitarras y clarinetes, se inclina hacia el jazz, aunque —como siempre— solo ANOHNI sabe cómo hacerlo. 

Esta canción llega después del anuncio de una serie de conciertos que comenzarán en otoño. Los ecos de su música llenarán los cielos de Norteamérica en su primera gira con una banda completa en más de una década.

Es mi primera gira desde 2016 y la primera vez con una banda en 14 años. Siento que quiero cantar para la gente, afirmar que estos tiempos no tienen precedentes y mantener y expresar un sentido de lo que realmente está sucediendo”, reveló ANOHNI en un comunicado de prensa.

Anohni Johnsons Breaking

La expectativa es alta, y el corazón de sus seguidores late al ritmo de esta noticia. Conciertos llenos de emoción y una voz que es un puente entre almas.

Recuerda que el próximo 24 de septiembre tienes una cita en el Teatro Metropólitan con ANOHNI como parte del tour, It’s Time to Feel What’s Really Happening. Consulta toda la información aquí.

'Eye to Eye (Remixes)', el nuevo EP de Rose Rose

Un sonido electrizante y fresco.

El dúo franco-británico, Rose Rose, regresa con un nuevo EP titulado Eye to Eye (Remixes), una versión extendida de su exitoso Eye to Eye de 2023. Este lanzamiento incluye versiones alternativas, remezclas y temas exclusivos que buscan llevar su distintivo sonido disco-electrónico a nuevos horizontes.

En este nuevo trabajo, Rose Rose se adentra en la esencia de la música disco con toques electrónicos, creando un sonido electrizante y fresco. "Sugar Hill (Night Version)" es el tema principal del EP y ha resonado fuertemente en radios como Nova, KCRW, Deutschlandfunk y Deejay. Este track destaca por su versión más electrónica y contagiosa, ideal para cualquier lista de reproducción nocturna.

Apoyado por artistas destacados como Roisto y Roosevelt, Eye to Eye (Remixes) se presenta como un imprescindible para los amantes del French Touch y las vibraciones soul. Con ocho canciones, entre ellas "Sugar Hill (Gystere Remix)", "Sky Queen (Elephant Talk Remix)" y "Charlotte (Pastel Remix)", el EP promete ser un viaje rítmico y envolvente que captura la esencia del sonido de Rose Rose.

Este lanzamiento no solo reafirma el talento del dúo, sino que también prepara el terreno para el que será su primer álbum. La música de Rose Rose continúa evolucionando, dejando una huella indeleble en el panorama musical actual.

Roserose Eyetoeye(remixes)

Ya puedes escuchar completo Eye to Eye (Remixes) de Rose Rose en plataformas digitales como Spotify y Apple Music

Chloral comparte su álbum debut, 'Laberintos'

Guitarras y corazones rotos.

El grupo madrileño Chloral acaba de estrenar su álbum debut, Laberintos, a través de Intromúsica. Este es un material lineal que reúne guitarras distorsionadas y baterías energéticas en melodías pop, que acompañan los mensajes de nostalgia de esta banda emergente.

Chloral Laberinto

En este disco podemos escuchar canciones como “Estoy cansado”, un track que retrata de manera emocional una relación unilateral, además de “Tantas Cosas Malas”, un tema en colaboración con MENTIRA en donde las guitarras eléctricas toman el poder de la canción al ser tan entusiastas. Otro track destacado es “La espera”, un tema grave y con distorsiones profundas que habla sobre una dolorosa falta de confirmación.

Laberintos retrata la nostalgia, los corazones rotos y las noches de amigos. Fue escrito por los integrantes de la banda y producido por Guillermo Juan Montesinos con la ayuda de Nicolás Mendoza.

Piérdete en las melodías de Chloral y escucha su proyecto debut que ya está disponible en todas las plataformas de streaming.

Nuevos discos junio 2024

Grandes travesías musicales te esperan con la selección de esta semana.

Por Faboos Ramírez 

 "La consolidación absoluta del hyperpop con una propuesta arriesgada y fantástica de Charli XCX".

Brat

Charli XCX brat

  • Label: Atlantic Recording Corporation.
  • Tracks destacados:  “360”, “Everything is romantic”.

Por Monserrat García 

“Un disco doble para sentir cómo todo tu cuerpo baila”.

Kaytranada Timeless

KAYTRANADA TIMELESS

  • Label: RCA Records.
  • Tracks destacados: “Feel A Way”, “Do 2 Me”, “Weird” .

Por Manuel Portillo 

 “Un viaje sonoro cáustico que te transporta por una sarta de sonidos de distorsión y de locura, con momentos de descanso y autoexploración”.

Goat Girl

Goat Girl Below The Waste

  • Label: Rough Trade Records. 
  • Tracks destacados: ”Ride Around”, “Words Fell Out”.

Por Ana Rodríguez

“Más del tontipop pero ahora un poco más primaveral”.

Perdón

Perdón Debería cuidarme un poco más 

  • Label: Sonido Muchacho.
  • Tracks destacados: “Tal como soy”, “Y Seguí Durmiendo”. 

Por Blues Araiza 

“Una travesía suave por el girlie-psych-pop del trío texano”.

Hey Cowboy! Off The Cob

Hey Cowboy! Off The Cob

  • Label: -
  • Tracks destacados: “Wet Denim”, “Not 4 U”.

Nilüfer Yanya anuncia su nuevo álbum, 'My Method Actor'

Preguntas profundas sin respuestas fáciles. 

La talentosa Nilüfer Yanya deslumbra con el anuncio formal de su próximo álbum titulado My Method Actor, el cual verá la luz el 13 de septiembre bajo el prestigioso sello discográfico Ninja Tune. Este emocionante comunicado llega acompañado del lanzamiento de su cautivador sencillo "Method Actor", una pieza casi protagónica que se suma a su reciente éxito “Like I Say (I Runaway)”.

En “Method Actor”, Yanya se sumerge en el papel de un personaje anónimo, creando una mini narración de vida que se despliega en menos de cuatro minutos.

Este tema llega con un visual impactante filmado en un antiguo hotel en Benidorm, en España. El video, grabado en una sola toma, captura a Nilüfer sentada mientras comparte la historia detrás de la canción, sumergiendo al espectador en una experiencia íntima y genuina.

El tercer álbum, My Method Actor, es una obra que plantea preguntas profundas sin respuestas fáciles. Con una flexibilidad y amplitud que exploran los recovecos de la vida, Yanya utiliza cuerdas reconfortantes, ritmos acelerados, melodías impregnadas de alma y armonías etéreas para indagar en cuestiones existenciales: "¿quiénes somos? ¿por qué seguimos los caminos que seguimos? ¿qué se encuentra en el centro de todo esto?". 

Las canciones de este álbum nacieron de maneras inesperadas, ayudando a la intérprete a darle sentido a su mundo mientras navega y enfrenta las realidades de ser una música consolidada. 

Para mí, escribir es definitivamente resolver problemas, del mismo modo que dicen que soñar es como resolver problemas. Dices, oh, eso suena bien. Eso se ve bien. Eso tiene sentido. Pero realmente no sabes por qué. Estás usando esa parte de tu cerebro creativo que no tiene por qué tener sentido”, reveló la intérprete en un comunicado de prensa. 

Esta exploración artística la lleva a un nuevo nivel de introspección y creatividad, ofreciendo a los oyentes una experiencia sonora rica y emocionalmente resonante.

Conoce la portada y el tracklist oficial de My Method Actor a continuación:

My Method Actor Nilüfer Yanya

  1. "Keep On Dancing"
  2. "Like I Say (I runaway)"
  3. "Method Actor"
  4. "Binding"
  5. "Mutations"
  6. "Ready for Sun (touch)"
  7. "Call It Love"
  8. "Faith’s Late"
  9. "Made Out Of Memory"

Maricarme revoluciona el Folk con “Ai Jesús!”

Un mantra de modernidad y tradición.

Desde los rincones más surrealistas surge Maricarme, una propuesta que abre nuevos caminos en la música tradicional gallega. Este trío, conformado por los renombrados músicos Cibrán Seixo, Antía Ameixeiras y Migui Carballido, ha lanzado "Ai Jesús!", una vibrante introducción que refresca los ritmos poderosos del folclore contemporáneo.

"Ai Jesús!" no es un simple track; es un soplo de aire fresco que ayuda a desvelar la impredecible individualidad sonora del grupo. 

La agrupación logra una fusión única al entremezclar la sonoridad de los instrumentos acústicos tradicionales como violines, panderos y buzuki, con los destacados elementos electrónicos modernos como sintetizadores de bajo, pads y pedales.

La sonoridad que Maricarme crea es tanto mántrica como fresca, ofreciendo un folk original, dinámico y poderoso; ha conseguido abrir el campo de la música tradicional gallega a nuevas frecuencias, introduciendo una mezcla fascinante que invita al público a disfrutar de una experiencia musical renovada.

Ai Jesús Maricarme

Maricarme se presenta no solo como un grupo, sino como una revolución musical, se caracteriza por ser “un tótem sonoro cuyo objetivo es hacer bailar a todos”, recodificando, evolucionando y expandiendo el sonido del folk gallego. 

El icónico disco ‘David Bowie’ tendrá una reedición especial

El resurgir: Cada nota y cada letra de este álbum debut resuenan con la energía y la dedicación que siempre demostró el intérprete. 

El álbum debut de David Bowie está listo para deslumbrar una vez más con una reedición especial en vinilos y CD, lanzándose al mercado el 26 de julio bajo el sello Deram Records. Esta edición promete un viaje sonoro inigualable, presentando por primera vez en vinilo una versión inédita de la emblemática "Space Oddity"

David Bowie 1

Publicado originalmente el 1 de junio de 1966, este álbum capturó a Bowie en su fase más experimental y creativa, justo en el auge del vibrante Swinging London. Producido por Mike Vernon, este trabajo incluye 14 temas adicionales que reflejan los primeros pasos de la prolífica colaboración de Bowie con el productor Tony Visconti. Entre las joyas adicionales, destacan "Let Me Sleep Beside You", "Karma Man" y "London Bye Ta-Ta", esta última debutando también en vinilo.

David Bowie 2

Líricamente, supongo que se trataba de esforzarse por ser algo: el narrador de historias cortas. Musicalmente es bastante extraño. No sé dónde estaba. Parecía tener sus raíces en todas partes, en el rock, el vodevil, el music hall y no sé qué. No sabía si era Max Miller o Elvis Presley”, Bowie comentó unos años después de ser publicado con su característico autodesprecio al rememorar su trabajo inicial.

 Estas líricas reflejan la diversidad y experimentación que caracteriza este álbum, mostrando a un David Bowie comprometido y apasionado, inmerso en la creación de un material en el que creía profundamente, en plena búsqueda de su identidad artística.

David Bowie 3

No te pierdas esta oportunidad única de poseer una pieza de la historia musical. La preventa del álbum David Bowie ya está disponible. 

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Niño Viejo estrena “Fantasma”

Un sencillo de nostalgia y recuerdos.

Niño Viejo, el proyecto solista de Baruch Argil, ha lanzado su nuevo sencillo "Fantasma", el cual ya está disponible en todas las plataformas digitales. Este tema formará parte de su álbum debut, Amor, que será lanzado el 25 de julio bajo el sello Hoy Es Un Buen Día.

"Fantasma" es una canción que refleja momentos de incertidumbre y nostalgia, abordando el tema de las memorias que con el tiempo se vuelven borrosas. Según Baruch, la canción habla de esos recuerdos que atesoramos, pero que con el paso del tiempo y la incertidumbre de la vida se vuelven difíciles de revivir.

Fantasma Ninoviejo

Musicalmente, "Fantasma" se nutre de influencias del indie rock de los años 90, con bandas como Yo La Tengo y My Bloody Valentine, además de artistas como Elliott Smith y Juan Wauters. La producción estuvo a cargo de Eduardo Saucedo (Ed Maverick) y Caleb Zazueta (LEBO), quienes también han dejado su marca en el sonido del disco.

Niño Viejo, originario del desierto de Mexicali, emergió en 2020 durante la pandemia como una necesidad de expresión. Desde entonces, ha lanzado dos EPs y ha participado en giras nacionales, ganando popularidad en la escena musical independiente del norte de México.

"Fantasma" es una mezcla sencilla y tradicional de folk, bossa nova y rock tranquilo, que seguramente resonará con aquellos que buscan una conexión emocional y tranquila a través de la música.

Ya puedes escuchar "Fantasma" de Niño Viejo en plataformas digitales como Spotify y Apple Music.

“Spotlight”, lo nuevo de Johnny Cash

El legado de Johnny Cash continua.

Johnny Cash continúa brillando con el lanzamiento de una nueva canción, "Spotlight", que forma parte de su próximo álbum póstumo, Songwriter, que estará disponible el 28 de junio a través de Mercury Nashville. Este tema, originalmente grabado en 1993, ha sido resucitado por su hijo, John Carter Cash, y producido junto a David "Fergie" Ferguson.

"Spotlight" se distingue por su tono cálido y blues de medio tiempo, adornado con un solo de guitarra fascinante de Dan Auerbach, de The Black Keys. La producción majestuosa y los arreglos de cuerdas complementan el icónico tono de barítono de Cash, añadiendo una profundidad única a la canción.

Dan Auerbach expresó su emoción al participar en esta colaboración especial, destacando que escuchar la voz de Johnny Cash en su estudio fue una experiencia que le provocó escalofríos. John Carter Cash también elogió la contribución de Auerbach, señalando que sus tonos de guitarra abrieron nuevas direcciones para la canción.

Songwriter incluirá 11 tracks, con colaboraciones de músicos legendarios como Vince Gill, Waylon Jennings y Marty Stuart. Este álbum promete ser una celebración del talento y la influencia perdurable de Johnny Cash, ofreciendo a los fans una nueva oportunidad de conectar con su música atemporal.

Johnnycash 2024

Ya puedes escuchar "Spotlight" de Johnny Cash en plataformas digitales como Spotify y YouTube.