Posted on junio 6, 2024 by practicas -
Una nueva era para Estranhos Românticos.
La banda indie-tropical brasileña, Estranhos Românticos, ha lanzado "Doce" ("Dulce"), su nueva canción tras ajustar su alineación. Esta pista marca el debut de la formación actual, que incluye al renombrado guitarrista y productor JR Tostoi, ganador de dos Latin Grammys, y al nuevo cantante Víctor Barros.
"Doce" presenta una mezcla intrigante de sonidos pesados y swing en 3 minutos y medio, con guitarras roncas, teclados hipnóticos, bajos palpitantes y una batería funky minimalista. La voz de Barros añade un toque melodioso y desgarrador que complementa perfectamente la atmósfera de la canción.
La banda, que celebrará su décimo aniversario en 2024, ha evolucionado para abrazar nuevas influencias y expandir su horizonte indie-tropical. La producción, grabación y mezcla de la canción estuvieron a cargo de JR Tostoi en el estudio Lab Tostoi, con el mastering realizado por Roberto Lucaro en el estudio JRM.
Los integrantes de Estranhos Românticos, Mauk García (bajo), Luciano Cian (teclados), Pedro Serra (batería), JR Tostoi (guitarra) y Víctor Barros (voz y guitarra), han creado una obra que refleja su capacidad de reinvención y su compromiso con la evolución musical. Con "Doce", la banda reafirma su lugar en la escena musical brasileña y promete más sorpresas en su próximo álbum. Ya puedes escuchar "Doce" en plataformas digitales como Spotify y Apple Music.
Posted on junio 5, 2024 by practicas -
SUUNS regresa al estudio de grabación para conformar su sexto álbum. “The Breaks” es el sencillo homónimo que presenta el primer avance hacia un sonido más delicado e introspectivo.
La banda canadiense, SUUNS, ha anunciado el lanzamiento de su sexto álbum de estudio The Breaks. Este disco es la continuación del estreno que el grupo tuvo en 2021, The Witness, y verá al grupo ir de estructuras bien definidas a una nueva forma de realización con experimentos a ciegas que empujarán el sonido de la agrupación de art-rock hacia nuevas posibilidades. Además, el grupo compartió el sencillo homónimo del disco como un primer adelanto a la nueva dirección creativa que podremos disfrutar en esta producción.
“The Breaks” mantiene la firmeza que el grupo ha desarrollado en términos de una dinámica musical fluida y que comparte entre cada sonido una idea en común. El sencillo revela un lado más introspectivo y calmado de SUUNS a través de una pieza de dream pop que logra ahondar más profundamente en un ambiente sonoro lleno de matices. Un bucle electrónico desborda la simpleza de un beat que marca un compás constante y firme a lo largo de la canción, aquí, la voz de Ben Shemie se funde junto con los elementos instrumentales electrónicos a través del uso de un filtro que integra su voz al paisaje sonoro de la canción.
Nada fue realmente hecho en conjunto. Estábamos atrapados en un agujero de gusano, intentando cosas nuevas, lanzando cosas distintas a la pared”, compartió Joe Yarmush sobre el proceso creativo de The Breaks.
La realización de The Breaks se dio a lo largo de un periodo de dos años, entre los cuales SUUNS dio con un bucle creativo que le vio experimentar con distintos sonidos y diversas ideas que constantemente quedaban atrapadas en un intersticio del cuál emergieron poco a poco las canciones que dan forma al disco. Liam O’Neil en esta ocasión tomó el papel de productor, además de su usual labor como percusionista, estructuró las fonologías que resultaban de las sesiones de improvisación y experimentación de Ben Shemie y Joe Yarmush.
Acá te compartimos “The Breaks”, que además está acompañado de un visual que compara las texturas análogas del video con los matices sonoros de SUUNS. The Breaks estará disponible a partir del 6 de septiembre a través de Joyful Noise.
Tracklist
- “Vanishing Point”
- “Fish on a String”
- “Rage”
- “Road Signs and Meanings”
- “Overture”
- “Wave”
- “Doreen”
- “The Breaks”
Posted on junio 5, 2024 by practicas -
La bruja del rock tiene un nuevo amigo en el escenario: un murciélago mordedor.
Las dos fechas de la emblemática banda AC/DC en Sevilla generaron gran expectativa, aunque el momento más surrealista lo protagonizó Taylor Momsen, vocalista de The Pretty Reckless, banda encargada de abrir los conciertos para los australianos, y un murciélago que parecía estar teniendo un mal día.
Durante el show del 29 de mayo en La Cartuja, Momsen fue mordida por el murciélago mientras interpretaba su set. El incidente ocurrió tras finalizar la quinta canción, "Witches Burn". La cantante, confundida por las indicaciones del público, preguntó: "Están señalando algo y quiero saber qué". Al mirar su pierna, descubrió al murciélago y exclamó al micrófono: "Ahora mismo tengo un murciélago en la pierna. ¿Puede alguien ayudarme, por favor? Debo ser una bruja de verdad".
Un miembro del equipo rápidamente retiró al animal de la pierna de Taylor y, mostrando buen humor, comentó: "Gracias. No pasa nada, el murciélago está bien. Va a ser mi nuevo amigo". El guitarrista de la banda, Ben Phillips, compartió con el público: “Eso no había ocurrido antes". Momsen continuó bromeando: "Te lo estoy diciendo. Soy una bruja. Atraigo a los murciélagos. Que alguien traiga un gato negro.".
Más tarde, la cantante publicó en Instagram una narración del incidente. “Era bonito, pero sí que me mordió. Así que me toca ponerme vacunas contra la rabia para las próximas dos semanas “.
Este peculiar suceso sin duda quedará en la memoria de todos los asistentes y de la propia Taylor, consolidando su estatus de ‘bruja’ del rock.
Posted on junio 5, 2024 by practicas -
Las declaraciones de Daniel Ek, vía X, causaron gran controversia y suscitaron la reacción de músicxs y fans. Los comentarios del CEO de Spotify llegan luego de que la plataforma de streaming reportara ganancias alrededor de 1 billón de dólares.
Artistas, productorxs, aficionados y trabajadorxs de la industria musical han reaccionado a los comentarios de Daniel Ek, quien recientemente aseguró que actualmente los costos de producción para la creación de contenido son casi nulos. Su declaración se dio el pasado 29 de mayo a través de X, en donde el CEO de Spotify trataba de lanzar una reflexión sobre la longevidad de las obras musicales en un entorno de distribución saturado de propuestas.
Rápidamente artistas, disqueras, fans y productorxs involucrados en la industria musical se hicieron escuchar y han aclarado que las condiciones de trabajo involucradas en la realización de obras musicales conllevan una serie de esfuerzos y costos de producción que definitivamente no son nulas. Ante la inminente respuesta que recibieron sus declaraciones, Daniel Ek retomó el mismo post en X y aclaró que su intención no fue demeritar el trabajo de artistas, sino cuestionar la manera en que “podemos identificar y asegurar que ideas y obras de arte emocionantes, audaces y que pueden cambiar el mundo no se pierdan entre el ruido”. Sin embargo, esto solo reafirma que, para el CEO de Spotify, el valor de la música recae en la relevancia que tienen las obras como valor de cambio según su vigencia.
Si bien, actualmente los costos involucrados en la realización musical son más asequibles que nunca, el panorama de trabajo en la industria musical actual aún es desfavorecedor para artistas y trabajadorxs en la era digital de la música. Sobre esto, múltiples comentarios han resaltado la realidad del entorno de realización musical y cómo el trabajo creativo se ha visto devaluado y demeritado gracias a políticas y prácticas suscitadas por plataformas de streaming como Spotify y Apple Music.
Posted on junio 5, 2024 by practicas -
Una atmósfera intensa y cargada de emociones.
Halsey, cuyo nombre real es Ashley Nicolette Frangipane, ha abierto su corazón acerca de sus experiencias personales con su salud. En una revelación impactante, la cantautora, ha conmocionado a sus seguidores al compartir su lucha personal contra el cáncer en su más reciente sencillo, "The End". Este tema fue coproducido junto a Michael Uzowuru y Alex G, quien además aportó su talento en la guitarra. A continuación, puedes escuchar el sencillo.
"The End" ofrece una mirada íntima a su travesía con la enfermedad. En algunos clips compartidos por Halsey, se pueden ver citas en el hospital. Aunque los videos no contienen audio sobre su condición, la artista los acompañó con la leyenda: "Para resumir, tengo suerte de estar viva. Una historia corta larga, escribí un álbum. Comienza con 'The End’”.
Además de su nuevo lanzamiento, la cantante ha anunciado donaciones a la Leukemia & Lymphoma Society y a la Lupus Research Alliance, mostrando su compromiso con importantes causas de salud. "The End" formará parte de su próximo quinto álbum de estudio.
En otro video se escucha a Ashley decir: "Me siento como una anciana. Me dije a mí misma que me estoy dando dos años más para estar enferma. A los 30, voy a renacer y no estaré enferma, me veré súper sexy, tendré mucha energía y podré volver a hacer mis 20, cuando tenga 30".
Con esta revelación, Halsey no solo ofrece música nueva, sino también una profunda conexión emocional con sus seguidores al compartir su historia de superación personal.
Posted on junio 5, 2024 by practicas -
Autenticidad y experimentación en Sin Dios, Ni Zapatos de La Cuervo.
La Cuervo, la talentosa rapera y artista multidisciplinaria de la CDMX, está de vuelta con su segundo álbum de estudio titulado Sin Dios, ni Zapatos. Este nuevo trabajo, que se estrenó el 2 de mayo de 2024 bajo el sello independiente de mujeres en la música, Jueves Music, es una travesía sonora desde lo clásico hasta lo más experimental del rap.
El álbum, trabajado durante un año, explora diversos géneros musicales como el boom bap, dembow, drum and bass, cumbia y funk, fusionados con el rap. Las líricas de La Cuervo abordan temas como el amor, la memoria, la decadencia de la industria musical y el poder femenino, invitando a los oyentes a reflexionar, bailar y cantar a todo pulmón.
Sin Dios, Ni Zapatos incluye colaboraciones destacadas y canciones que se convertirán en himnos para celebrar la identidad y la autenticidad como "Mi Sangre" con Yaissa Jiménez y Zeiba Kuicani, "Yo me Quedo" con Real Venus y "Estamos Bien" con Julie ST e Irish Van. El primer sencillo, "Si Soy Yo", es una mezcla vibrante de hip hop y funk que celebra la individualidad y rechaza los estándares impuestos por la sociedad.
Este álbum es un homenaje a la raíz y a los ritmos que han marcado la vida de La Cuervo, consolidando su lugar en la escena del hip hop en México. No solo es una experiencia musical, sino también un manifiesto poderoso que resuena con el espíritu de lucha y celebración de la artista.
Puedes escuchar Sin Dios, ni Zapatos de La Cuervo en Spotify.
Posted on junio 5, 2024 by practicas -
Ela Minus transmite una sinfonía de emociones, a través de tonos largos y sonidos aéreos.
Ela Minus presenta "Combat", su nuevo sencillo que destaca por su fuerza y energía desafiante. Conocida por su habilidad para crear sintetizadores y trabajar con máquinas analógicas, esta vez Minus sorprende al incluir un cuarteto de instrumentos de viento, una novedad en su carrera.
La canción mezcla sintetizadores y vientos de madera, que te hacen sumergir en una atmósfera introspectiva, evocando tanto el techno clásico como el New Age. Desde la primera línea, "Los pájaros nacidos en jaula/no le tenemos miedo a nada," Ela Minus transmite una sinfonía de emociones, a través de tonos largos y sonidos aéreos.
Ela Minus explica que la base de "Combat" proviene de una actuación grabada hace unos años. Jesse Scheinin interpreta magistralmente las maderas, intensificando la emoción de la pieza. Minus espera que la música hable por sí misma, transmitiendo la intensidad de los sentimientos y la fortaleza que surge de la lucha.
El video de "Combat" complementa la canción con un espacio minimalista y formas caleidoscópicas que emulan las paredes mencionadas por Minus en su canto. La cámara se enfoca en el corazón palpitante de Ela Minus, simbolizando una apertura emocional y musical. Este lanzamiento marca el primer material nuevo desde su álbum debut de 2020, acts of rebellion, y su EP colaborativo de 2022 con DJ Python.
Ya puedes escuchar "Combat" de Ela Minus en todas las plataformas digitales como Spotify, Apple Music y Deezer.
Posted on junio 4, 2024 by practicas -
El tercer avance del próximo disco de Cigarettes After Sex llega tras el éxito del anuncio de su gira mundial. “Baby Blue Movie” es una balada que toma inspiración en las estrellas de las películas para adultos.
A inicios de año Cigarettes After Sex anunció el lanzamiento de su tercer álbum de estudio, X’s, junto con el estreno de su primer sencillo “Tejano Blues”. Tras ello, el acto musical liderado por Greg González volvió a mediados de abril para compartir “Dark Vacay” y confirmar el éxito de su próximo tour internacional. Similar a su propuesta musical, el ritmo que esta nueva etapa para la banda texana ha asegurado un ascenso estable y firme que toma su propio tiempo para desplazarse hacia nuevos horizontes. Ahora, la agrupación comparte el tercer sencillo de su próximo material de estudio titulado, “Baby Blue Movie”.
Este track reconoce los fuertes sonoros sobre los que la carrera de Cigarettes After Sex se ha construido, retoma las melodías lentas y resonantes de las guitarras para evocar una sensación etérea de ligereza y sensualidad. La calidad táctil del track recae sobre una base rítmica que brinda la cantidad justa de energía para dar una sensación provocativa y misteriosa. La inspiración del sencillo proviene de las películas para adultos, y en el mensaje que la letra de Greg González contiende se da en una forma críptica abierta a la interpretación.
Una blue movie es un término para una película porno, así que ‘Baby Blue Movie’ es una referencia al género softcore. Escuché el título hace algunos años y se sintió muy poderoso para mí. La historia de la canción es intencionalmente más críptica en términos de narración en comparación con otras letras que escribo usualmente. Me gusta la idea de dejar que el oyente decida de qué trata esta canción”, expresó Greg González sobre “Baby Blue Movie”.
Te compartimos “Baby Blue Movie” de Cigarettes After Sex en anticipación al estreno de su esperado tercer disco de estudio. X’s estará disponible este 12 de julio a través de Partisan Records y acompañará al grupo en sus actuaciones en vivo durante su próxima gira internacional a finales de año.
Posted on junio 4, 2024 by Ana Rodríguez -
¡Comienza el sexto mes del 2024 con el pie derecho!
Por Cynthia Flores
“Exploración vocal más profunda, ejecución impecable. Beak> nunca nos falla”.
- Label: Invada Records.
- Tracks destacados: “The Seal”, “Demin”, “Bloody Miles”.
Por Faboos Ramírez
“Un mar vocal pakistaní que flota en el jazz mágico-oscuro”.
- Label: Verve Label Group.
- Tracks destacados: “Bolo Na”, “Raat Ki Rani”.
Por Manuel Portillo
“El talento sobre la polémica del privilegio, Maya Hawke deja en manifiesto que puede brillar en la industria musical”.
- Label: Mom + Pop.
- Tracks destacados: “Missing Out”, “Dark”.
Por Ana Rodríguez
“Para despedirte de corazón”.
- Label: Atlantic Recording.
- Tracks destacados: “Paranoia”, “Love You Anyway”.
Posted on junio 4, 2024 by practicas -
El nuevo sencillo de Jamie xx también resulta en el anuncio de su segundo álbum de estudio, In Waves. “Treat Each Other Right” llega junto a un videoclip que reúne a distintas celebridades británicas.
Uno de los actos de pop más influyentes en las últimas dos décadas sin duda se encuentra en la música de The xx, espacio en el que el productor Jamie xx lleva a cabo gran parte de su labor creativa. El también compositor dio el primer paso en su carrera como solista en 2015 con en lanzamiento de In Colour, que recibió grandes reconocimientos a nivel internacional. Finalmente, el músico británico vuelve para estrenar su segundo disco, In Waves, después de casi una década y comparte el siguiente adelanto en el sencillo, “Treat Each Other Right”, tras la aparición de “Baddy On The Floor” a inicios de año.
“Treat Each Other Right” ha aparecido como parte de los DJ sets en vivo que el artista ha ofrecido alrededor del mundo a lo largo de los años y finalmente tiene una contraparte de estudio que cuenta con el detallado de la increíble producción de Jamie xx. El track debe su sonido a un breakbeat que coordina una cadencia de percusiones acelerada con la variedad de elementos instrumentales y vocales que dotan al sencillo de textura y amplitud. La canción llega a su clímax tras una pausa en donde las voces de soul crean un movimiento que se dirige a una descarga de reverberaciones de bajos que brindan una energía única a la pista.
El video de “Treat Each Other Right” hace justicia a la diversidad sonora del sencillo. En sus imágenes encontramos los momentos esenciales de una gran fiesta en un club donde se reúnen personalidades británicas como Gordon Ramsey, Georgia Ellery (Jockstrap) y los integrantes de The xx, Romy y Oliver Sim. En el video dirigido por Rosie Marks, el espacio de festejo nocturno incluye los matices personales e introspectivos además de la sensación de irrupción de lo inesperado en un flujo de energía que se mantiene repleto de color.
Acá te compartimos lo nuevo del esperado regreso de Jamie xx, “Treat Each Other Right”. El próximo álbum de estudio del productor y DJ, In Waves, estará disponible a partir del próximo 20 de septiembre a través de Young.
Tracklist
- "Wanna"
- "Treat Each Other Right"
- "Waited All Night [ft. Romy and Oliver Sim]"
- "Baddy on the Floor [ft. Honey Dijon]"
- "Dafodil [ft. Kelsey Lu, John Glacier and Panda Bear]"
- "Still Summer"
- "Life [ft. Robyn]"
- "The Feeling I Get From You"
- "Breather"
- "All You Children [ft. The Avalanches]"
- "Every Single Weekend (Interlude)"
- "Falling Together [ft. Oona Doherty]"
