Of Montreal — Freewave Lucifer Fck

Freewave Lucifer F<ck F^ck F>ck, tan atemporal como lo es la surrealista música de Of Montreal.

Hoy, Kevin Barnes trae un álbum como si fuera un collage musical de diversos géneros, o si el synth pop regresara en pleno 2022. Esos trozos de sonidos formaron un álbum como lo es Freewave Lucifer F<ck F^ck F>ck, tan complejo de entender en todos los sentidos, pero con “algo” que atrae al oyente, sin dejarse de preguntar ¿de qué se trata esto?

Of Montreal, es tan surreal desde su narración, composición musical y en las producciones de sus videos. Aunque pudieran pensar muchas mentes en que solo es ruido y colores, la música de Of Montreal lleva un gran trabajo antes de cada creación que fue reflejada desde sus inicios a mediados de los 90, y con sus innumerables ex integrantes que dejaron una huella creativa para que Of Montreal fuera madurando. Todos los músicos que han pasado por la banda sin dejar de lado a Barnes, se han encargado de que este surrealismo musical perdure, inspire y sorprenda en cada álbum.

Cuando escuchas el álbum por primera vez no logras descifrar de que se trata la música de Of Montreal. Parece que los ochenta vuelven a ti pero al mismo tiempo vuelve esa gran época de rave, y luego; de la nada, sin esperarlo, llegan piezas que semejan la música de Pink Floyd o The Beatles.

Demasiada información para ser procesada en siete canciones que componen el Freewave Lucifer F<ck F^ck F>ck, por lo cual debes de regresar a escucharlo tantas veces sea posible para darte cuenta que, la experimentación de Barnes sobrepasó cualquier límite. Y ¿sabes algo? "Modern Art Bewilders", puede funcionar como el clímax en la historia cuando comienza ese solo de percusiones que en definitiva nadie espera que suceda. El Freewave, palabra con la que empieza el título de este disco es la principal referencia de lo que compone cada una de las canciones. Barnes dejó “volar” sus pensamientos y creatividad sin tener un límite, simplemente la inspiración lo tomó a él y de la mano crearon este material.

Freewave Lucifer F<ck F^ck F>ck, es un trabajo de corta duración pero al escucharlo, la opinión cambia y los oyentes pueden darse cuenta que no fue necesario incluir más tiempo, más canciones en él, sino esto se hubiera convertido en un caos.

Top 5 con los mejores tracks de la semana

Disfruta el top musical con el que le damos la bienvenida a agosto.

Si hay algo que existe para estar siempre presente y mejorar tus días, es sin duda alguna la música. A través de ella puedes descubrir y conectarte con distintas emociones que te transportan a un mundo único en el que explota la felicidad, tristeza, misterio, alegría o una mezcla de todos estos.

Indie Rocks! sabe que tus gustos musicales cada vez son mejores, es por ello que hoy, al igual que cada viernes, trae para ti las mejores cinco rolas que se estrenaron esta semana para que las conozcas, escuches en un infinito loop y las compartas con tus personas favoritas. En este top te vas a topar con el inigualable estilo de Kaytranada, la frescura de CHAI y mucho más.

Recuerda que estos, y más nuevos tracks destacados, puedes encontrarlos en nuestra playlist especial dando clic aquí (te recomendamos escucharla en aleatorio). No olvides seguirnos en nuestras redes sociales y dejarnos en los comentarios que canción fue tu favorita del top.

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Escucha “Ghost”, la nueva canción de SBTRKT con Leilah

Es la tercera canción que el DJ saca en lo que va del 2022 después de una ausencia de seis años.

Uno de los regresos más esperados y que más emoción causó hace un par de meses fue el de SBTRKT. Luego de seis años, el músico y productor dio señales de vida con “Bodmin Moor” y a las pocas semanas lanzó otro tema titulado “Miss The Days”. Hoy SBTRKT ha sacado “Ghost” junto a Leilah y es diametralmente opuesta a las otras dos canciones.

 

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En “Ghost” lo que reina es el misterio y la penumbra, tiene bajos muy graves, ecos en la voz y pequeños insertos de sintetizadores en los coros que hacen resaltar la voz de Leilah, cuyo clímax llega casi al final del tema. “Ghost” llega con un lyric video con un filtro tipo VHS o computadora antigua transmitido en un monitor. Por su parte SBTRKT mencionó respecto a esta nueva canción lo siguiente: “Se trata de lo ruidoso que se siente el mundo, la fatiga que crea y, como resultado, cerrarse y querer disociarse mientras retiene su estado mental”.

Seguramente pronto habrá más canciones nuevas por parte de SBTRKT así que mantente pendiente de las buenas nuevas del DJ aquí en Indie Rocks!

Cabbage 'N Mash, una súper banda con miembros de Melvins, Blondie y Sex Pistols

La agrupación lanzó su primer tema, un cover de "Song of a Baker", canción original de Small Faces.

Un súper grupo es una banda formada por artistas que han tenido otros proyectos reconocidos mundialmente, cómo ejemplos están Audioslave, Atoms For Peace y Temple Of Dog. La que nos reúne hoy es Cabbage 'N Mash, una súper banda formada por Dale Crover, baterista de Melvins, Clem Burke, baterista de Blondie, Glen Matlock, bajista de Sex Pistols, el productor Toshi Kasai y el director Bob Hannam.

 

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Crover deja la batería y toma la guitarra en Cabbage 'N MashToshi Kasai funge como tecladista y Bob Hannam es quien asume el rol de vocalista, Matlock y Burke tocan los respectivos instrumentos que los han convertido en leyendas vivas. El virtuosismo de cada integrante sale a relucir en el cover de “Song Of A Baker”, un tema original de Small Faces y con el que Cabbage 'N Mash se presenta ante el mundo. Esta rola tiene un sonido similar al rock y el punk sesentero, posee todo para complacer a los amantes de la canción original ya que, aunque tiene un sonido más potente y guitarras más saturadas, no dista mucho en cuanto al estilo de Small Faces.

“Song Of A Baker” no será la única canción de Small Faces que reciba un cover por parte de Cabbage 'N Mash, el 21 de agosto saldrá a la venta un vinilo edición limitada de 10 pulgadas con otro cover, el de Donkey Rides, A Penny A Glass”. Este segundo cover estará disponible en el perfil de Bandcamp de Cabbage 'N Mash por si eres más fan de lo digital o si no tienes donde reproducir un vinilo.

“Colors Of Blue”, la nueva canción de Riva Taylor

Una referencia a todos los tonos de azul que nos encontramos por la vida.

Riva Taylor lanza una nueva canción llamada "Colours Of Blue", producida por Juan Valdez y Craigie Dodds, además de la participación del artista mexicano Ervin River.

La artista británica comenzó a aprender español, por lo que invitó a Ervin a hacer esta canción llena de emoción, con inspiración en géneros como el Jazz, Bossa Nova y Samba, así "Colours Of Blue" narra la historia de un romance de verano.

Para mí, la canción es sobre resistir el impulso de enamorarme. Todos compartimos el miedo de sentirnos demasiado vulnerables con alguien que no conocemos por completo. Estoy contenta siendo la extraña", comenta Riva sobre la canción.

El sonido recorre un espacio entre el pop contemporáneo, da la sensación de un respiro refrescante, con una combinación con el pop latino, que nos hace recordar las olas de carros y luces en la ciudad, o un atardecer en una playa tropical.

Esta vez "blue" hace referencia a los distintos tonos de azul que nos podemos encontrar a lo largo de la vida: el mar, el cielo, los ríos y, también, a la tristeza del amor pasajero.

riva taylor colors of blue

Este trabajo le permitió hacer referencia al significado de su nombre en diferentes idiomas, pues "Riva" se interpreta como "la costa" en francés o "de la costa" en Italiano, por lo que decidió  recorrer lugares exóticos e invitar a todos aquella persona que quiera subirse al barco. Su primera parada fue la Ciudad de México.

Dale play a “Colors Of Blue”:

SoundCloud anuncia recorte que afectará al 20% sus empleados

Michael Weissman, anunció una serie de despidos que reducirá un porcentaje de su fuerza laboral global.

El 3 de agosto, Michael Weissman, el CEO de SoundCloud, anunciaba la serie de despidos que afectaría a un porcentaje importante de los empleados de la compañía a nivel global, todo esto debido al clima económico.

En el correo electrónico se hizo mención de lo siguiente:

El cambio de hoy posiciona a SoundCloud a largo plazo y nos pone en el camino hacia una rentabilidad sostenida. Ya hemos comenzado a tomar decisiones financieras prudentes en toda la empresa y eso ahora se extiende a una reducción de nuestro equipo".

También mencionó que los empleados de Estados Unidos y Reino Unido serían notificados en los próximos días respecto a esta decisión.

Un portavoz de SoundCloud, confirmaba el anuncio mediante un comunicado donde explicó:

Reducción aproximada del 20% de su fuerza laboral global debido a una importante transformación de la empresa y al desafiante entorno económico y financiero". También agregó: "Durante este momento difícil, nos enfocamos en brindar apoyo y recursos a quienes están en transición mientras reforzamos nuestro compromiso de ejecutar nuestra misión de liderar lo que viene en la música".

Dicho anuncio, se relaciona con las recientes asociaciones que SoundCloud concretó con Pandora y Splice, además de una adquisición de la empresa de inteligencia artificial Musiio y su asociación con Solid Foundation.

CHAI comparte su nuevo sencillo, “My Dream”

Cuando haces algo que amas (lo que sea) es cuando más increíble te sientes.

La banda japonesa, CHAI, sigue compartiendo música nueva; tras colaborar con Superorganism en “Hero Journey” el mes pasado, regresa con un nuevo sencillo: “My Dream”, producido por Scoobert Doobert, el cual retoma las vibras synth pop que nos ha estado regalando en sus últimas producciones.

“My Dream” sería su cuarto sencillo del año y es una melodía dulce y alegre que explora el sentimiento de sentirse increíble y pleno al hacer lo que amas.

¡Las cosas que amas demasiado que incluso sueñas sobre ellas, son las (cosas) que no deberías dejar sólo como sueños! Nada puede vencer tu ‘AMOR’ por algo! Eso es lo que sentimos cuando vimos el film y pusimos eso en la canción”, dijo Yuuki integrante de CHAI.

Con este sentimiento de pasión y amor desbordado por tus metas y sueños, la agrupación de Nagoya busca transmitir un mensaje positivo a sus escuchas al ritmo de la electrónica. Inevitablemente es una pista para dejarse llevar y bailar con el sentimiento de ser feliz y libre con lo que haces.

Es inevitable pensar que tras tanta música nueva, CHAI no esté trabajando en un nuevo álbum de estudio, aunque por el momento la banda no ha dado ninguna pista al respecto o ha hecho declaraciones esperamos pronto tener noticias de un cuarto álbum.

Ela Minus y DJ Python anuncian el EP colaborativo, '♡'

Un EP que habla del amor, la libertad y generosidad.

La cantante colombiana Ela Minus y el DJ y productor neoyorquino, DJ Python (Brian Piñeyro), colaboran para crear el EP (que se pronuncia "corazón"), que consta con tres tracks.

Las canciones incluidas tienen una instrumentación fluida y envolvente creada por DJ Python y la voz inigualable de Ela Muinus que interpreta temas sobre la liberación que surge del amor.

No tuvieron un proceso complejo para componer y arreglar las canciones:

Literalmente no hablamos de cómo debían sonar las canciones. Yo le enviaba las partes instrumentales y ella las devolvía con las voces perfectas. Fue esta comunicación tácita, un proceso para conocerse a uno mismo y al otro perpetuamente", expresó Python.

 es la expresión del amor como práctica radical y eterna. Ambos artistas piensan el amor como un acto de afirmación y generosidad, así como una búsqueda de reciprocidad libre de control. Para crear estas canciones, Python usó un sampler Octatrack y un sintetizador digital Virus TI Snow, y Minus escribió todas las letras y melodías vocales.

El estreno de este EP incluye el primer sencillo "Pájaros en Verano", una canción que habla sobre el proceso de aislamiento de la pandemia.

♡'estará disponible en vinilo de 12", será una edición limitada que estará disponible a través de Smugglers Way  y Bandcamp, incluye una chaqueta serigrafiada a mano por Ela Minus y DJ Python. El EP saldrá de forma digital el 16 de septiembre de 2022.

Ela Minus y DJ Python corazón

Tracklist:

  1. "Kiss U"
  2. "Abril Lluvias Mil"
  3. "Pájaros en Verano"

 

Metallica anuncia merch en colaboración con 'Stranger Things'

Las colaboraciones entre Metallica y Stranger Things parecen no terminar.

Metallica anuncia su nueva colaboración con Netflix y Stranger Things al lanzar su propia mercancía de “Hellfire Club”, el club de Dungeons & Dragons, del cual Eddie Munson es el líder y ahora tú puedes unirte.

Luego de que la banda apareciera de forma simbólica en la serie tras sonorizar una de las escenas más épicas de la cuarta temporada, cuando Eddie Munson (Joseph Quinn), quien es una gran fan de la banda, decide tocar Master Of Puppets para salvar a sus amigos del villano en el Upside Down, convirtiéndose en un héroe, Metallica se posicionó en el top 40 de UK tras 14 años y entró en las listas de Billboard Hot100 por primera vez.

Tras estos éxitos, la agrupación agradeció el apoyo y se mostró muy receptivo a los fans de Stranger Things. Además tocó el solo de guitarra que toca Eddie con la escena de fondo y más tarde invitó a Joseph Quinn a interpretar Master Of Puppets” juntos en el escenario del Lollapalooza 2022.

hellfire_club_metallica

Ahora la noticia de la colaboración con esta línea de camisetas y una sudadera continua la racha de buenas noticias para quienes son amantes de Eddie y la banda.

En su tuit donde revelaron dicha colaboración, Metallica lo dedicó a quién inició todo, “Eddie esto es para ti” dijeron.

La colección la puedes conseguir en metallica.com y netflix.shop mientras que en metallica.probitymerch.com estará disponible a partir del 16 de agosto y va entre los $35 USD y los $60 USD.

 

Entrevista con Fryturama

Frida y Arturo alzan la mano para comandar una nueva ola dentro de la escena punk mexicana.

Fryturama es una de esas bandas que no están hechas para todo el mundo, pero que quienes le dan una oportunidad a su música, se vuelven grandes y fieles fans de inmediato. La banda recién estrenó Punk de Cuartosu material más nuevo que fue producido por Frida, la parte vocal de Fryturama y fue grabado en La Bestia Music Inc. Como era de esperarse, los matices ambivalentes entre la calma y la paz son producto de el contexto social en el que nos encontramos inmersos desde hace dos años.

"Nosotros empezamos con Transparente que es el primer EP y cuando inició la pandemia en 2020 terminamos de grabar El Mutante Más Lindo, que es un disco más de fiesta, pero en realidad ya no estábamos conectados, nos empezamos a cuestionar muchas cosas y todo era incertidumbre. Empezamos a hacer música para poder sobrellevar las cosas y esa dualidad entre lo cute y lo dark es algo que nació justo en la pandemia", explica Frida y por otra parte Arturo añade, "irremediablemente fue algo que a todos nos impactó no solo en el día a día sino también en la parte creativa. Todos terminamos haciendo un diario artístico visual o auditivo de lo que nos está sucediendo, el arte es una interpretación de la realidad que cada quien vive. En retrospectiva, a nosotros lo que más nos impactó fue ver a la gente tan hipnotizada  por los medios de comunicación y las redes sociales, por el miedo, eso fue lo que queríamos reflejar en el disco, nuestra postura al respecto".

 

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Para todas las bandas y artistas que tienen un estudio casero les resultó como una ventaja poseerlo en estos dos años que los estudios de grabación profesionales estaban cerrados o con limitantes. Para Fryturama esta ventaja significó planear y replantearse varias cosas respecto a Punk de Cuarto. "Tenemos un home studio donde empezamos a grabar los demos y las bases de las canciones, pero lo que nos hizo estar preparados para irnos a grabar a La Bestia fue que tuvimos la oportunidad de tocar en muchas ocasiones, eso nos hizo mejorar mucho nuestra nueva propuesta", dice Frida y termina mencionando la importancia de haber contado con tanta gente en la gestación de este nuevo álbum: "Hay muchas personas involucradas, fue un proceso largo de dos años e incluso nosotros teníamos dudas acerca de sacar sencillos. Lo más importante es dar un mensaje y lo que queríamos hacer era eso, dar un mensaje, por eso sacamos el álbum completo. Como músicos a veces nos comparamos con otra personas o con lo que están haciendo los demás y queremos seguir esas líneas o reglas y en realidad no debería ser así. Ceo que cuando eres libre y transmites lo que quieres decir, cuando lo haces tuyo, hay un sentimiento como de ‘Vamos a hacerlo, vamos a sacarlo’, es así que la gente se ha enganchado con nuestro disco, es algo muy orgánico".

Para Arturo, poder grabar dentro de un estudio profesional significaba tener muchos instrumentos a la mano, pero la experiencia que dan los años, es algo que mantuvo aterrizado en sus ideas al músico: "Cuando empecé a grabar y a hacer música, cuando llegaba a un estudio, quería usar todo, aunque no lo necesitara. La experiencia te demuestra que no se trata de eso, se trata de lo que necesita tu canción y lo que necesita tu música. Yo quería que las guitarras fueran estas masas que parece que se pierden, están llenas de distorsión y de fuzz, pero tienen armonía".

El futuro cercano luce bastante prometedor para Fryturama con un concierto en CDMX el 14 de agosto y con las imperiosas ganas de tocar Punk de Cuarto en cualquier lugar donde la banda tenga esa oportunidad: "Queremos armar un tour por todo México y luego por todo Sudamérica. Lo mas chido de tocar en vivo es ir a otras ciudades, conectar con otras personas, escuchar otro tipo de música e inspirarte con eso. Queremos presentar el nuevo álbum no solo en CDMX, sino donde podamos, aparte estamos haciendo que nuestros sets sean mas compactos para poder viajar, porque sí, es un paro que seamos solo dos, es mas fácil movernos" comenta Frida entre risas llenas de alivio por no tener que cargar 10 maletas en cada gira. 

Por último, Arturo nos otorgó la primicia de que en septiembre tendremos nueva música de Fryturama y alguna que otra sorpresa más: "Vamos a sacar una rola sorpresa por ahí de septiembre y seguiremos grabando, eso no para. Vemos a futuro porque cuando tocamos, nos dicen ‘Me encanta esta faceta de Fryturama, me gustaría que sonara más pesado todavía’. Esta muy padre que se este abriendo ese panorama metalero".