Posted on junio 12, 2023 by practicas -
La banda mexicana llegará a España y Estados Unidos.
Los Cogelones, banda creada por cinco hermanos originarios de Nezahualcóyotl, México, anunció en redes sociales el Fuego Tour 2023, que contará con más de 15 fechas que recorrerán México, España y Estados Unidos.
La gira, que será de junio a septiembre, comenzará con un concierto el 13 de junio en el Parque el Retiro, Madrid, España. Lugar donde se encontrarán los cantos prehispánicos y los sonidos característicos de México, mezclados con el rock y el punk.
Los autodenominados “hijos del sol”, Marckogelon, Vickogelon, Betogelon, Adrialon y Gabogelon, han tocado en festivales de relevancia internacional como Vive Latino y ahora llegarán a las ciudades más importantes de Estados Unidos: Austin, Chicago, Nueva York, San Francisco, Portland y Tennessee.
Los boletos ya están disponibles en la página oficial de Los Cogelones.
Dale play a la música de Los Cogelones aquí.
Posted on junio 12, 2023 by practicas -
Canciones que estarán en movimiento.
Con solo una canción disponible del nuevo video concierto/EP Música Verde, Amanda Tovalin llegará con "Nada" al Foro A Poco No, para presentar su nuevo proyecto audiovisual, que también se proyectará en el Festival Fringe de Edimburgo el mes de agosto.
Progresivo, versátil y repetitivo, son solo algunos de los adjetivos que podemos usar para describir la primera parte del nuevo concepto de Amanda Tovalin, que llevará a los espectadores vivir toda una experiencia auditiva. Live Looping, es esta técnica basada en la grabación en vivo de distintas secuencias, frases o bucles rítmicos y melódicos, traslapados uno sobre otro, formando un particular arreglo en vivo que genera una vibra particular en los oyentes.
"Nada", más específicamente su final, es esa pequeña muestra de lo que la multifacética cantautora tiene para sus fanáticos, a los que llevará la experiencia en vivo este 13, 14 y 15 de julio en el centro histórico de la CDMX, al interior del Foro A Poco No
Finalmente, en los meses de agosto y septiembre, Tovalin emprenderá una gira nacional a lo largo de distintos estados del país. Las entradas ya están disponibles en la boletera Ticketmaster.
Posted on junio 12, 2023 by practicas -
Reunidas en Estocolmo, la cantautora mostró nuevamente que no hay nada más punk que rebelarse ante el sistema.
Desde su entrada a la escena musical en 1975 con el álbum Horses, Patti Smith ha figurado en la industria como uno de los emblemas del punk rock y una de las mujeres más influyentes en la sociedad, tras la proyección de sus perspectivas feministas en canciones y poemas.
Pero su obra no se ha limitado únicamente a las artes, pues también ha demostrado su activismo en protestas contra la guerra de Irak y los ataques militarizados de Israel sobre otros países. Así que no resulta inusual que la intérprete de “Because the Night” y “Redondo Beach” recientemente haya mostrado su inquietud ante el cambio climático.
Tras presentarse en Estocolmo, Suecia la noche del jueves 8 de junio, Patti Smith se unió el día siguiente a las protestas escolares lideradas por Greta Thunberg, que no era como las otras pues fue su último día de clases, pero recalcó que seguirá abogando por el clima a pesar de que ya no estará en la escuela.
Semana 251 de huelga escolar. Hoy me gradúo de la escuela, lo que significa que ya no podré manifestarme en el colegio por el clima”, escribió la ambientalista de 20 años en Twitter.
La cantante, quien el año pasado lanzó The Perfect Vision Reworkings en colaboración con Soundwalk Collective, acompañó a los jóvenes estudiantes que protestaban con carteles en alusión al cambio climático, los incendios forestales y además portaban la bandera trans.
“Tenía lágrimas en los ojos cuando la conocí”, dijo Patti Smith a los medios. La leyenda musical posó junto a Greta Thunberg y compartió en Instagram una serie de fotografías donde señaló la labor de la activista y la felicitó por lo que ha hecho desde hace años.
Posted on junio 12, 2023 by practicas -
Toda una locura la que se está viviendo durante la venta de boletos para The Eras Tour de Taylor Swift.
El mal de los revendedores es un problema que nos afecta desde hace ya bastantes años y del cual todos hemos sido víctimas, pues cada que se anuncia un concierto es el mismo caos de siempre.
El día de ayer durante la venta de boletos para el show de la cantante estadounidense que no ha pisado tierras brasileñas desde 2012, se volvió todo un problema pues varios fans comenzaron a quejarse de lo violenta que se estaba haciendo la misión de poder conseguir boletos para The Eras Tour, pues varios registraron y denunciaron que revendedores los amenazaban con violencia.
https://twitter.com/choquei/status/1668015700705792002?ref_src=twsrc%5Etfw%7Ctwcamp%5Etweetembed%7Ctwterm%5E1668015700705792002%7Ctwgr%5Ef4ab8344fe210e716da74f49d755745ba3ba5616%7Ctwcon%5Es1_&ref_url=https%3A%2F%2Fconsequence.net%2F2023%2F06%2Fticket-scalpers-in-brasil-threaten-taylor-swift-fans-with-violence%2F
Los revendedores intentaron colarse entre las filas, tanto en São Paulo como en Río de Janeiro. Algunos fans fueron amedrentados con armas de fuego, garrotes de metal y amenazas verbales como: “vamos matar a golpes a estos maricones”. Además, declararon haber visto a otros sujetos disfrazarse de personas mayores o con discapacidad para obtener acceso preferencial en la fila de boletos.
https://twitter.com/swiftieguh/status/1668059966534475779?ref_src=twsrc%5Etfw%7Ctwcamp%5Etweetembed%7Ctwterm%5E1668059966534475779%7Ctwgr%5Ef4ab8344fe210e716da74f49d755745ba3ba5616%7Ctwcon%5Es1_&ref_url=https%3A%2F%2Fconsequence.net%2F2023%2F06%2Fticket-scalpers-in-brasil-threaten-taylor-swift-fans-with-violence%2F
Según O Globo, la policía lamentablemente ofreció poca ayuda, los fanáticos de Taylor Swift intentaron crear conciencia sobre el tema lanzando el hashtag “T4F QUEREMOS RESPEITO”, dirigido al promotor de conciertos brasileño T4F.
https://twitter.com/updateswiftbr/status/1668056409714335744?ref_src=twsrc%5Etfw%7Ctwcamp%5Etweetembed%7Ctwterm%5E1668056409714335744%7Ctwgr%5Ef4ab8344fe210e716da74f49d755745ba3ba5616%7Ctwcon%5Es1_&ref_url=https%3A%2F%2Fconsequence.net%2F2023%2F06%2Fticket-scalpers-in-brasil-threaten-taylor-swift-fans-with-violence%2F
Posted on junio 12, 2023 by practicas -
Sentimientos terrenales que penetran tu alma de recuerdos que se quedaron atorados en el tiempo.
Convirtiéndose en el último de cuatro lanzamientos, "El Universo" llega para convertirse en el sencillo que dará nombre al nuevo EP, y ser el encargado de llevarte a un viaje trascendental.
"Diamante Roto", "Medalla de Oro" y "Tantas Cosas Buenas" son los tres predecesores de este nuevo single, y de los que desde hace unos meses hemos venido hablando. El pasado viernes la espera por fin terminó, y pudimos disfrutar del que sería el tema más tranquilo y melancólico de este nuevo álbum.
Musicalizado con piano y guitarra acústica, "El Universo" es esa balada nocturna y el viaje emocional que te obligará una vez más a recorrer todo tu interior en busca del inevitable final de las cosas, las relaciones y el paso del tiempo, con su lirica y sonido profundo que si se escucha en mal momento puede ser incluso desgarrador.
No olvidemos, que, a pesar de tratarse del último tema del EP, este es sólo el comienzo del camino que recorrerá Él Mató Un Policía Motorizado hacía su próximo álbum, del cual aún desconocemos fecha y nombre, pero que sabemos vendrá pronto.
Posted on junio 12, 2023 by practicas -
La cita es el 13 de junio a las 14:00 h por el Instagram de Indie Rocks! Magazine.
El cantante, compositor y productor musical argentino, Santiago Motorizado, frontman de Él Mató a un Policía Motorizado, se presentará en la Ciudad de México en el Foro Indie Rocks! el próximo miércoles 14 de junio y después partirá al C3 Stage de Guadalajara para una presentación el jueves 15 de junio.
Consigue tus accesos aquí.
En su trayectoria, Santiago Motorizado ha versionado a artistas bien recibidos en México como Los Fabulosos Cadillacs y ha colaborado en la banda sonora de diferentes series y películas. El próximo 09 de julio, Santiago Motorizado se presentará junto a Juana Molina, Las Ligas Menores, Fermín y Lupe en el Festival Mutante de Buenos Aires, Argentina.
Entérate de las historias detrás de su música y los detalles de su gira por México a través del IG Live de Indie Rocks! Magazine.
Posted on junio 12, 2023 by practicas -
La leyenda del new wave fue elegida por el diseñador neoyorquino para presentar su nueva bolsa.
Además de ser una de las leyendas del punk rock en los años 70, Debbie Harry ha sobresalido también como un ícono en la moda. Conocida mundialmente como una de las rubias más atractivas de la industria musical, la vocalista de Blondie se convirtió en la inspiración de muchas personas con sus característicos atuendos tanto atrevidos como femeninos, y sobre todo por su ferocidad sobre el escenario.
Después de aparecer en numerosos desfiles de Marc Jacobs, ahora fue turno de la intérprete de “Sunday Girl” de ser el rostro principal en la campaña ‘St. Marc Campaign’ del diseñador para presentar su nueva bolsa. Nueva York no solo es el hogar de la casa de moda, sino que también fue la ciudad que vio crecer a Blondie en la escena new wave en algunos clubes de la ciudad, así que no había mejor opción que ella para modelar la nueva prenda.
Con Harry al centro del foco, luciendo tan elegante como siempre, otras modelos como Lila Moss, Ever Anderson, Mowalola y las raperas BK the Rula y Destroy Lonely acompañan a la cantautora en la sesión de fotos capturada por el fotógrafo Chris Rhodes. Sin dejar de lado la icónica ‘The Tote Bag’, la estrella de las imágenes es el bolso ‘St. Marc’ que tiene un predominante broche plateado, además de que se venderá en tres presentaciones de diversos tamaños.
A tres meses de presentarse en vivo en el Pepsi Center WTC de la Ciudad de México, la agrupación neoyorquina continúa presentando su álbum Against The Odds: 1974 - 1982 en el Reino Unido e Irlanda, con un cierre del tour programado para el 17 de septiembre en el Bourbon & Beyond 2023 Festival.
Posted on junio 12, 2023 by practicas -
El trío Islandés regresa con el que será el primer adelanto de su nuevo álbum.
La admirada mundialmente banda Sigur Rós ha presentado "Blóðberg", la primera rola, nueva y original de la banda después de 10 años de su último álbum Óveður; que también marca la primera grabación del grupo desde el regreso del multiinstrumentista Kjartan Sveinsson en 2022.
Sigur Rós presenta una obra de siete minutos donde la producción se toma su tiempo para ensamblarse, las cuerdas lúgubres se transforman en barridos orquestales exuberantes y ondulantes mientras que la voz divina del líder Jónsi Birgisson asciende al más desgarrador de los registros altos, con un sorpresivo falsete y toques operísticos.
“Blóðberg” viene acompañado del video dirigido por Johan Renck, director de la serie de HBO Chernobyl (también ha dirigido capítulos de Breaking Bad o The Walking Dead) y videos musicales de Madonna, Bowie, Suede y Beyoncé.
Soy muy nihilista con respecto al futuro. Permanecemos impotentes ante nuestras propias estupideces. Algunos aspectos de esto llegaron a fusionarse con mis impresiones sobre 'Blóðberg'. La música se convierte en una partitura para mis propios pensamientos miserables, dándoles una belleza como solo la música puede hacerlo”, comentó Johan Renck a los medios acerca del videoclip.
El estreno de este single llega justo antes de la gira Summer 2023 de Sigur Rós, que comenzará en Londres a partir del 16 de Junio, continuando por Europa y América del Norte hasta agosto, donde todas las actuaciones contarán con acompañamiento orquestal.
Es una canción que promete poner los sentidos sensibles pero los eleva al máximo y la piel se pondrá chinita. Disfruta el regreso de Sigur Rós.
Posted on junio 12, 2023 by practicas -
El video fue posteado por un fan de Twitter, donde se puede ver la serenata que dedica a su compañera de vida, Mary Poole.
¿A quién no le gustaría que después de muchos años casados, el esposo dedique una singular serenata? Parece ser que a Robert Smith no le importó dejar a la fanaticada de espaldas para dirigirse a su esposa, y en miradas compenetradas recordarle cuánto es que la sigue amando.
Es como una joya que se viralizó hace unas horas en la cuenta de un fanático, y que muestra al integrante de la icónica banda The Cure bastante romántico y enamorado hacia su esposa Mary Poole, con quien lleva 34 años de casado.
El video fue recientemente publicado, donde la escena fue presenciada en el concierto que la banda dio el 24 de mayo como parte de su gira Shows Of A Lost World en el Hollywood Bowl de Los Ángeles:
Como si estuviera viviendo en el borde del mundo/ Es solo la forma en que sonrío, dijiste..." , es lo que Robert recitó de la letra de cierre de la canción "Plainsong".
Para este culminante momento tomó una larga pausa, como si fuera un chico que por primera vez dedicaría la romántica serenata a su gran amor, donde los nervios estaban siendo parte de él pero, definitivamente la mirada encantada de su esposa, sería la que dio todo el maravilloso encuadre, material perfecto para el omnipresente cupido.
The Cure estará dando tour por América del Norte, donde se cuenta con su participación en el Riot Fest que se llevará en Chicago, y con el que se piensa la banda concluye en julio para después enfocarse en festivales; en México está como parte del lineup del Corona Capital 2023, y que no te puedes perder.
Posted on junio 12, 2023 by practicas -
Hazle honor a nuestro verdadero ser con Sleepwalker de Louise Post.
“El disco debut de la vocalista de Veruca Salt es un espacio en el que su verdadero ser, sin juzgarse a sí misma y con un amor profundo por lo que fue, es y será”.
Quizás de tanto querer cambiarnos, no podemos estar y amar nuestro presente. Esta es la nota de Sleepwalker de Louise Post. Un disco en el que la vocalista de Veruca Salt explora su verdadero ser, sin juzgarse a sí misma y con un amor profundo por lo que fue, es y será.
Después de haber ganado relevancia en 1994 con “Seether” y “Volcano Girls”, su compañera de composición y voz, Nina Gordon, decidió emprender otro proyecto como solista en 1998. Desde ese entonces, Post se convirtió en el miembro constante del grupo de Chicago, hasta el regreso del lineup original en el 2013. Ahora viene con esta primera producción debut como solista, hecha de la mano de Matt Drenik.
El título viene de que cuando era niña, la cantante solía ser sonámbula y piensa que era una manera de su inconsciente para lidiar con los problemas entre sus padres. “God I Know” captura la esencia del LP, aceptando esa imperfección, a través de una guitarra acústica, un piano y una lluvia que va incrementando su intensidad. Lo que sigue en “Killer”, donde tiene guitarras explosivas que evoca el sonido característico que siempre caracterizó su banda y hace referencia a “People Are Strange” de The Doors en la melodía de la voz en la introducción.
Los dos temas introductorios, “Queen of the Pirates” y “Guilty” son oscuros y dramáticos, tanto que muchas veces se sienten como el soundtrack para las persecuciones de Rocky Horror Picture Show (1975). Los dos representan la culpa que tenemos por todas las cosas que nos pasan, que generalmente se deben a nuestro deseo de ser independientes y de lograr todo lo que nos proponemos.
Poco a poco, se hace más evidente que las protagonistas son las guitarras y la batería. “Don’t Give Up” tiene una que parece de The Strokes para representar el deseo de continuar con un amor que está por terminar. Esta temática es central en “Secrets” y “Hollywood Hills”, donde narran con pianos y guitarras acústicas la distancia entre las personas en la relación. Mientras que el amor profundo, a pesar de todo lo que ha pasado, está encapsulado en elementos dreamy en “All These Years”.
“What About” y “All Messed Up” son composiciones que integran pop/rock de los 2000, en un ritmo narrativo sencillo que cumple con el deseo que tenemos de cantar nuestros problemas para dejarlos ir. De esa manera Louise Post cierra Sleepwalker con “The Way We Live”, somos perfectos tal y como somos, solo nos queda descubrirnos con cada paso, no cambiarnos.
