Ve el nuevo video de Elviaje

La banda yucateca Elviaje estrena visual para el tema "Almas".

Elviaje es una banda originaria de Mérida, Yucatán que surge en abril de 2005. Sus canciones se caracterizan por letras que evocan los ochenta y noventa, pero el sonido de la agrupación se ha descrito como fresco, original, de ritmos fuertes, melódicos y macizos, cuya mezcla crea diferentes ambientes a lo largo de sus frenéticas presentaciones en vivo.

Bimbi Castillo -voz, guitarra,programaciones-, Alex Castilla -guitarra, programaciones-, Gigio Ortiz -bajo- y Aaron Peraza -batería-, presentaron en mayo de 2006 su primer demo bajo su propio sello independiente, Gruñón Records. Este EP de ocho tracks incluía cortes como "Después" y "Vader", que muy pronto se volvieron las favoritas del público y con las cuales acostumbraban cerrar sus presentaciones.

Elviaje tuvo la oportunidad de participar en el Rockampeonato Telcel, ganando el segundo lugar en la región sureste y el dieciseisavo en la nacional de entre más de 7,000 bandas que concursaban. En 2009, Elviaje empezó a grabar en Monterrey su primer LP titulado Te Juro Que Es Así De Grande, con la producción de Phil VinallJorge "El Flaco" DíazBoscop Benavente -Quiero Club- y El Catsupapa.

Elviaje se concentró en trabajo de estudio y producción para el tercer disco, Años de Perro el cual fue producido por Alan Ortiz Grande -Vicente Gayo-, que llevó a los yucatecos a presentarse en una edición del Festival Marvin.

Para octubre del año pasado, iniciaron la gira del reciente álbum Abrir Puertas que abarca estados como Monterey, Guadalajara, Toluca, Aguascalientes, Guanajuato, Veracruz, Ciudad Victoria, San Luis Potosí, Mérida, Ciudad de México, y otras más. De esta placa se desprende el sencillo "Almas" que ya cuenta con un acompañamiento visual, dejándonos ver a los integrantes de Elviaje en un cuarto con luces neón, donde varias personas hacen aparición bailando simulando una fiesta.

Aquí abajo te compartimos el estreno de, "Almas".

Sigue a la talentosa banda mexicana Elviaje en Facebook y Twitter.

The Album Leaf estrena video

Previo al lanzamiento de su nuevo álbum, The Album Leaf estrena el video de la canción "Between Waves".

A partir del próximo 26 de agosto, a través de Relapse Records, se podrá conseguir el nuevo álbum de The Album Leaf llamado Between Waves. Este será el sexto disco del cuarteto californiano, mismo que se podrá conseguir en todos los formatos físicos y que ya se puede preordenar por aquí.

De este material, la banda liderada por Jimmy LaValle ha compartido el video de su nuevo sencillo que lleva por nombre "Between Waves", el cual se suma a "New Soul", estrenado el pasado mes de octubre. El clip fue dirigido por Michael Raines, con quien la agrupación ya ha trabajado, y en él se muestra la historia de una niña que disfruta de la naturaleza a través de su imaginación.

The Album Leaf también anunció que como parte del lanzamiento de Between Waves, emprenderá una gira en la que compartirá escenario con Sister Crayon en alguna ciudades de Estados Unidos en lo que resta del año.

Sept 7 Phoenix, AZ The Crescent Ballroom^
Sept 8 El Paso, TX Tricky Falls^
Sept 9 Dallas, TX Club Dada^
Sept 10 Austin, TX The Parish^
Sept 12 Atlanta, GA Terminal West^
Sept 13 Asheville, NC The Mothlight^
Sept 14 Washington, DC U Street Music Hall^
Sept 15 Philadelphia, PA Johnny Brenda's^
Sept 16 Brooklyn, NY Littlefield^
Sept 17 New York, NY Le Poisson Rouge^
Sept 18 Cambridge, MA The Sinclair^
Sept 20 Cleveland, OH Beachland Ballroom^
Sept 21 Chicago, IL Lincoln Hall^
Sept 22 Minneapolis, MN Studio B Skyway Theatre^
Sept 23 Lincoln, NE Vega^
Sept 24 Denver, CO Bluebird Theater^
Sept 27 Los Angeles, CA The Teragram Ballroom^

Dec 9 San Diego, CA Irenic
Dec 10 Visalia, CA Cellar Door
Dec 12 Portland, OR Doug Fir Lounge
Dec 13 Vancouver, BC Rickshaw Theatre
Dec 14 Seattle, WA Neumo’s
Dec 16 San Francisco, CA The Independent

Aphex Twin comparte nuevo video

Después de 17 años, Aphex Twin estrenó un videoclip producido por un niño de 12 años.

El prolífico Richard D. James, mejor conocido como Aphex Twin, es una de las figuras más importantes y enigmáticas dentro de la música electrónica de las últimas décadas. No solo ha sorprendido por sus abstractos y sorprendentes discos, también siempre ha dado mucho de qué hablar por sus extraños videos. Para no romper la tradición, después de 17 años de no haber compartido un clip oficial, Aphex Twin compartió un nuevo audiovisual que fue producido y dirigido por un niño.

El próximo 8 de julio se podrá escuchar en su totalidad Cheetahel nuevo EP de Aphex Twin, del que se desprende la canción "CIRKLON3 [ Колхозная mix ]", de la que Ryan Wyer, un menor de tan solo 12 años originario de Dublín produjo y dirigió su video. Aphex Twin descubrió a Ryan a través de su canal de Youtube y lo invitó a que se hiciera cargo de la parte visual de la canción argumentando lo siguiente: "pone videos divertidos y comenta sobre videojuegos".

En el video se puede apreciar a Ryan a lado de su familia y amigos, quienes aparecen con algunas máscaras, playeras y sudaderas de Aphex Twin. A pesar de tener una edición sencilla y nada sorprendente, todo se desarrolla de manera perfecta con el corte de siete minutos. Al final del video, aparece la leyenda To Be Continued, lo que deja abierta la posibilidad a un segunda entrega.

Metronomy estrena "Night Owl"

Por fin, la banda británica volvió a sus raíces con el nuevo tema, "Night Owl".

Desde la salida de Love Letters, tuvieron que pasar aproximadamente dos años para volver a escuchar algo inédito de Metronomy, pero la fecha se acerca, y qué mejor manera de regresar que con el nuevo material discográfico, Summer 08, que nos ha regalado cortes extraordinarios como "Old Skool" con la participación de Mix Master Mike, mejor conocido por ser colaborador del grupo Beastie Boys. A pocos días, sorprendieron con "Back Together" y recientemente la agrupación comparte "Night Owl". Con ello, nos vuelven a confirmar por qué se han convertido en uno de los grupos consentidos de la escena musical en los últimos años.

"Night Owl" nos remonta al sonido plasmado por Joseph Mount, Oscar CashAnna Prior y Olugbenga Adelekan, que tuvieron desde el debut de Metronomy con las placas Nights Out -2008- y The English Riviera -2011-, este último uno de los mejores del año y que sin duda los catapultó en el gusto del público gracias a cortes como "The Bay", "The Look", "She Wants" y "Everything Goes My Way".

Metronomy

Summer 08 contará con la participación de la sueca Robyn para el track "Hang Me Out To Dry" que fue mezclado por Erol Alkan. Este esfuerzo de larga duración fue grabado en Francia en los estudios Black Box, con la mezcla de Neal Pogue que colaboró con Outkast, y por Bob Clearmountain, quien trabajó con David Bowie y Bruce Springsteen, el cual llegará a nuestras manos el próximo 1 de julio bajo el sello Because Music.

Desde el punto de vista de Mount, este nuevo álbum es el más divertido que Metronomy ha realizado hasta la fecha, porque captura esa esencia joven al tiempo que se muestra un poco más adulto, pero sin dejar de ser bailable. Las influencias de Joseph para realizar este material estuvieron basadas en Outkast, David Bowie y Daft Punk. Es por ello que con Summer 08 se reiterará por qué sus fans influyentes como Kanye West, Tyler The Creator, Lady Gaga, Daft Punk y Josh Homme, han caído bajo el hechizo de la agrupación.

Por otra parte, la banda ya se encuentra trabajando en el video de "Night Owl", el cual será estrenado en las próximas semanas y que fue rodado en Palm Desert y Palm Springs, California, de la mano del músico y prodcutor Mr. Oizo. Y aunque todavía no tienen planeado una gira, esperemos que muy, muy pronto regresen a la CDMX para presentar Summer 08.

Aquí abajo te compartimos "Night Owl".

Sigue muy de cerca las actualizaciones de Metronomy en FacebookTwitter.

Bat For Lashes coverea a The Carpenters

Mira este emotivo cover de Bat For Lashes a The Carpenters.

Bat for Lashes estrenará nuevo disco, The Bride, el próximo primero de julio a través de Parlophone. La banda liderada por Natasha Khan ya ha publicado algunos temas, como “I Do”, “Joe’s Dream” y también ha compartido material visual para “In God’s House”  y “Sunday Love”.

Ahora, Khan nos ofrece un video en vivo de ella haciéndole un cover a The Carpenters de su clásico de los 70 “We’ve Only Just Begun”. En una entrevista para Lenny, ella habló sobre el motivo de la inclusión de este tema en su set en vivo:

“Hay algo muy gracioso cuando tocamos en vivo porque hacemos los covers más deprimentes, escogemos la canción y la hacemos increíblemente triste, pero esta en particular me llega mucho al corazón, porque cuando era pequeña, tenía que quedarme con mi niñera. Cuando me quedaba con ella, subía las escaleras y escuchaba el casete The Very Best of The Carpenters una y otra vez y cantaba frente al espejo… No puedo igualar la voz de Karen Carpenter, pero me encanta cantar sus letras y melodías”.

The Bride será el primer material de Bat For Lashes desde su exitoso The Haunted Man en 2012, si bien Khan unió fuerzas con el productor Dan Carey y la banda TOY para el proyecto SEXWITCH, que sacó un álbum homónimo el pasado mes de septiembre.

SEXWITCH contiene seis covers de canciones de diferentes artistas de distintos países, como Irán, Marruecos, Tailandia, entre otros. Si aún no lo has escuchado, te lo dejamos aquí abajo:

Entrevista con Sr. Chinarro

Sr. Chinarro y el arte de componer canciones hasta el infinito.

Hablar de Sr. Chinarro es hablar de uno de los proyectos más prolíficos y a la vez más infravalorados de España, es hablar de una infinita capacidad de componer canciones y contar historias de parte de Antonio Luque, el sevillano barbudo detrás de este proyecto.

Esta inagotable capacidad de componer vuelve a aparecer con el reciente lanzamiento de El Progreso, su nuevo disco –y número 16 en su carrera– y en donde el espíritu es el mismo que si fuera el primero.

“Cada canción es la primera cuando ves que la has pescado, teniendo en cuenta que justo después parece que va a ser la última. Es un proceso cíclico, como las actualizaciones de software”, dijo Chinarro en entrevista para Indie Rocks!

Lo anterior es algo de lo que Antonio Luque está plenamente convencido. A pesar de llevar más de 20 años escribiendo, él solo está “deseando componer la primera canción del siguiente disco”.

El Progreso, a diferencia de trabajos pasados, sale al mercado con un aura diferente, con una expectativa mayor, principalmente por tres factores. El primero de ellos, es el hecho de que la banda canadiense Destroyer realizó un EP llamado Five Spanish Songs con covers de Sr. Chinarro. Si bien este EP salió meses antes de la placa anterior del español, es hasta ahora, tres años después, que un mayor público ha podido asimilar y conocer el trabajo de Luque. Cómo surgió este material es algo que Antonio ignora, al menos en parte: “No tengo ni idea. Sé que es fan de Chinarro y que nos conoce desde el principio porque un primo suyo que tocaba conmigo le mandaba nuestras maquetas”.

Sr Chinarro 03

Y aunque Antonio Luque aparentemente trata de restarle importancia a ese hecho, sabe que de alguna manera lo ha ayudado: “Siento que los anglosajones están más preparados para crear grandes industrias que nosotros, los hispanos”.

El segundo factor que le da mayor importancia a este trabajo es la incorporación de J de Los Planetas como productor.

“Es un privilegio para mí tenerlo como amigo y consejero, y ver cómo está siempre dispuesto a echar una mano si hace falta. Es un melómano empedernido, tiene un estudio de grabación, paciencia conmigo y sabe lo que hay que saber de este trabajo nuestro”.

El tercero y último factor es la incorporación de Sr. Chinarro a El Segell del Primavera, es decir, el propio sello productor del célebre festival español. Ingresando, es lógico imaginar que tendría un sitio en el Primavera Sound 2016, aunque claro, no fue la primera vez y por lo mismo, Luque buscó reinventarse una vez más arriba del escenario: “Trato de hacerlo con cada canción. Por supuesto, todas están relacionadas entre sí. Elegimos las mejores y las tocamos en orden, incorporando al menos cinco o seis de El Progreso, claro, pues es el disco que toca”.

Este álbum se editó en México, lo cual abre la puerta a una visita del andaluz a nuestro país: “Espero que podamos presentarlo en directo como está mandado”.

Y así, en un –espero- eterno cuento de nunca acabar, Sr. Chinarro irá a componer nuevas canciones, sus primeras canciones, las cuales terminarán en otro disco, su nuevo primero disco. Ese es el arte de componer hasta el infinito, de reinventarse y sobre todo de revivir con cada tema.

Visita el Facebook de Sr. Chinarro para estar al pendiente de sus noticias.

The Claypool Lennon Delirium – Monolith of Phobos

The Claypool Lennon Delirium: el psicodélico viaje del hijo de John Lennon y el líder de Primus.

El resultado musical que surgió de combinar el talento de Sean Lennon y Les Claypool, vocalista y bajista de Primus, es aún más sorprendente de lo que uno habría podido imaginar, si es que dicha combinación fue pensada alguna vez antes de que efectivamente sucediera. ¿Cómo surgió esta interesante amalgama? El grupo de Lennon, Ghost of a Saber Tooth Tiger, realizó una gira con Primus el año pasado y ambos músicos improvisaron tras bambalinas hasta decidir que podía surgir algo más de aquellas sesiones de jam.

El ADN de ambos músicos en The Claypool Lennon Delirium se hace presente durante toda la producción. Las etéreas líneas melódicas de la voz de Lennon son acompañadas por la omnipresencia del bajo de Claypool, que destaca sobre los demás instrumentos. La estridencia surrealista de tiempos pasados vuelve a hacerse presente en pleno 2016 para arrancarnos del tedio de historias de amor superficial y tratar sobre temas mucho más profundos con metáforas espaciales y viajes psicodélicos.

A pesar de no ser un álbum conceptual en toda la extensión de la palabra, sí tiene un eje temático que se aprecia más si se escucha de principio a fin, por lo que no es recomendable escuchar en modo shuffle y mucho menos de manera distraída. Por el contrario, si se le presta atención, en más de una ocasión, se apreciarán ciertas sutilezas que podrían resultar reveladoras.

La pieza que da nombre al álbum funge como una gran introducción. Por su lado, Cricket and the Genie” se divide en 2 movimientos contrastantes, entre ellos “The Delirium” yOratorio di Cricket”, la primera mucho más narrativa que la segunda, y que sirve como un mantra al repetir constantemente la frase “You oughta try it, you really oughta try it”. “Captain Lariat” rompe con el discurso y roza con un material más denso que remite a la música nórdica, que para “Ohmérica” termina por convertirse en un cántico vikingo.

Bubbles Burst” narra la historia del chimpancé que se convirtió en la mimada mascota de Michael Jackson en los años 80, al cual Lennon conoció cuando asistía como invitado especial al rancho Neverland. El video de esta canción resalta el sentido onírico de todo este proyecto y la música tiene una reminiscencia a la etapa más psicodélica de The Beatles.  

Finalmente, “There's No Underwear in Space” sirve como el outro de un material consistente y bastante interesante desde el punto de vista musical pero que, sin duda, no resulta fácil de digerir en primera instancia.

Visita el Facebook de The Claypool Lennon Delirium para más noticias.

Ve el streaming que Sigur Rós preparó para el día de hoy

Por medio de un streaming que durará 24 horas, Sigur Rós recorrerá parte de Islandia.

Hoy por la mañana, Sigur Rós compartió un misterioso video en el que se mostraba algunos extraños paisajes acompañados del hashtag #sigurrosrouteone y los siguientes horarios: 14:00 Los Angeles, 16:00 Mexico City,  17:00 NYC,  22:00 London, 23:00 Paris,  04:00 Jakarta,  06:00 Tokio,  07:00 Sydney. Ante la expectativa de qué es lo que la banda mostraría, la hora para nuestro país por fin llegó y ahora sabemos con exactitud de qué se trataba.

Por medio de un streaming que durará 24 horas y que será transmitido por la National Television channel RÚV 2 islandesa y vía Youtube, Sigur Rós presenta Route One, un recorrido de 1332 kilómetros que correrá por la famosa carretera del mismo nombre, y en la cual visitarán algunos de los lugares más bellos y representativos de Islandia como Vatnajökull, Jökulsárlón, los Fjords del Este e incluso el místico Möðrudalur .

Jónsi, líder de Sigur Rós comentó esto al respecto del Route Trip: "En una época de gratificación instantánea y donde todo se mueve tan rápido, queríamos hacer exactamente lo opuesto".

https://youtu.be/pU3TYFSNybg

El viaje será musicalizado en tiempo real por una aplicación llamada Bronze, misma que irá construyendo la música a partir de "Óveður", obra que presentó Sigur Rós en su más reciente participación en el Primavera Sound.

Dinosaur Jr. comparte video para "Tiny"

Mira este tierno video para "Tiny", sencillo de Dinosaur Jr.

La banda originaria de Massachusetts, Dinosaur Jr. acaba de compartir el video para “Tiny”, canción extraída de su nuevo disco Give a Glimpse of What Yer Not que será publicado a través del sello Jagjaguwar.

Este estreno llega después de que J Mascis y compañía tomaran el escenario de Later… with Jools Holland para interpretar en vivo este mismo tema de su onceava placa discográfica.

El visual fue producido por Anders Berg y Andrien Cothier y contó con la dirección de la aclamada cineasta Laurie Collyer. En este clip podemos ver a J Mascis pasándola de maravilla con su perrito, Beefy, en un día lleno de diversas actividades, como patinar juntos.

Mascis y Collyer se conocieron cuando ella lo contrató para musicalizar su película Sunlight Jr. (2013). Posteriormente a este trabajo, se hicieron buenos amigos. “Lo que aprendí, además de la música, es que J Mascis tiene otras pasiones. Bulldogs y patinetas”, dice Collyer. Además, la directora comenta sobre este video que “el perro se encuentra durmiendo afuera del cuarto de ensayo de J, soñando con un día perfecto con él”.

Give a Glimpse of What Yer Not estará disponible a partir del próximo 5 de agosto, pero ya puedes preordenar el esperado sucesor de I Bet on Sky en este enlace.

Mira aquí la presentación en vivo de "Tiny" en el programa Later... with Jools Holland y checa más abajo el arte del disco.

dinosaur jr

Blink 182 estrena video para “Bored To Death”

¡Por fin! El primer visual de la séptima placa discográfica de Blink 182 ha sido liberado.

“Bored To Death” es el primer sencillo que conocimos del nuevo álbum de Blink 182 sin Tom DeLonge y con Matt Skiba como miembro permanente. California está conformado por 16 tracks y espera ver la luz el próximo 1 de julio. Antes de que salga a las calles, la agrupación estadounidense regresa no con otro sencillo, como el caso de “Rabbit Hole”, sino con el video para su carta de presentación ante un público que aún tiene sus dudas respecto al cambio de alineación.

En el clip podemos ver a un joven en la universidad o quizá en la preparatoria, sentado en un pupitre haciendo caso omiso al profesor que tiene enfrente. De su mochila saca unas tijeras y comienza a rayar algo sobre su mesa. Un momento después se encuentra en un auto con sus amigos y su novia disfrutando de la vida y del momento. Su aventura continúa en una tienda de discos y después en una piscina ajena para terminar en un concierto de Blink 182.

Es así como Hoppus, Barker y Skiba regresan para seguir complaciendo a sus fans con música nueva. Pero no te contamos más y mejor disfruta aquí abajo del video para “Bored To Death” y recuerda que la vida es demasiado corta para no disfrutarla al máximo, así como lo hace el protagonista del audiovisual.