The Dandy Warhols — Why You So Crazy

The Dandy Warhols no logra encontrar el camino en Why You So Crazy.

Este 2019 la agrupación de Portland cumple 25 años de existencia y quieren celebrarlo con nueva material. Un esfuerzo que hay que reconocerles, pues bien pudieron reeditar todos sus discos o hacer una gira especial como lo han hecho muchos. Pero el grupo es diferente, el dinero y la fama no son lo principal cuando se vive para hacer música.

De todos estos años se pueden decir dos cosas de The Dandy Warhols: que no tiene miedo de experimentar y que siempre está cargada de energía. La banda tiene algo especial, y es que no importa que género aborde, siempre logra impactar desbordando poder. Esa constancia de fuerza y su contundencia en las canciones es lo que ha mantenido fieles a sus seguidores.

El grupo lleva una mala racha en eso todos estamos de acuerdo, el único debate que tienen sus fans es si empezó con Odditorium or Warlords of Mars ...Earth to the Dandy Warhols... pero la única realidad es que llevan años sin sacar un buen disco. Lo más cerca que estuvieron de salir del hoyo fue con Distortland, pero tuvo calificaciones tan opuestas que era ridículo.

Ahora, The Dandy Warhols tiene una otra oportunidad, inspirados por una fecha importante y con todo para empezar de nuevo. Pero también, con la mala racha y una industria que se está depurando para dar espacio a nuevos artistas, creo que el grupo está obligado a hacer las cosas bien.

Iniciamos con "Fred 'n' Ginger" un intro un tanto extraño y que llama la atención, pero que es sumamente prescindible. El primer tema, "Terraform", se distingue mucho de lo que escuchamos al principio. No hay nada de guitarras y tenemos unos sintetizadores que recuerdan mucho a Kraftwerk. Es sencillo, es decadente, te mantiene con interés y funciona bien.

Seguimos con "Highlife", un track engañoso, pues aunque parece que los sintetizadores siguen dominando, después añaden un estilo country pesado y hasta caricaturezco. Siempre se aprecia cuando una banda se acerca a un género tan distinto como el country y el americana, pero la mezcla de sonidos deja mucho que desear.

Después del trago amargo, la banda vuelve a hacer lo que mejor sabe con "Be Alright". Por fin la agrupación luce su talento con las guitarras y hay una muy buena cadencia. A The Dandy Warhols siempre le ha gustado experimentar, pero creo que ya es tiempo de que se apeguen a un estilo.

Con "Thee Elegant Bum" vuelve ese toque electrónico y minimalista que pudimos ver al principio. Incluso el track se vuelve más atractivo por la caja de ritmos, pero preocupa que el disco no tenga solidez ni dirección, pues hasta ahora no hemos encontrado el hilo conductor de Why You So Crazy.

Un nuevo intento de hacer country llega con "Sins Are Forgiven", solo que esta vez todo sale bien. The Dandy Warhols busca un sonido más suave y ya sin esa extraña adición de elementos electrónicos. Sin embargo, la letra se apega demasiado al concepto del título y termina sonando a fanatismo religioso, aunque no sea la intención.

Después tenemos a "Next Thing I Know", tema que poco puede hacer con un intro de casi dos minutos. Esta canción logra, con su sonido redundante, que olvidemos el interés inicial en los sintetizadores y que el disco pierda su poco encanto.

"Small Town Girls" tiene unos toques de psicodélia que nos llevan de regreso a las buenas épocas de ...The Dandy Warhols Come DownTambién "To The Church" es de lo más interesante por su esencia obscura y el sonido más elaborado. Ambas canciones son algo a destacar de Why You So Crazy, pero no sirve de mucho cuando el disco ya está por acabar.

No importa que tan mal vaya un disco, siempre podemos apostar a que la banda tendrá un hit y en este caso es "Motor City Steel". Hay una pequeña buena racha, pero esta se termina con "Forever", un track que de nuevo tarda en sacar las vocales y acaba con la magia.

Todo termina con "Ondine". Un cierre bastante flojo y es difícil terminarlo con una duración de seis minutos y medio. The Dandy Warhols se despide y nos deja un mal sabor de boca. Es una pena que la banda no haya aprovechado esta oportunidad, tal vez de las últimas que tengan.

El álbum tiene muchos errores: la distribución de las canciones, el tono, el orden y la falta de dinamismo. Todo lo que retenía a la gente y a los medios ha desaparecido, no hay fuerza y se siente confuso. Ya es tiempo de que The Dandy Warhols entienda su situación actual, se adapten y dejen de arriesgarse con cosas que no van a funcionar.

Nilüfer Yanya, la nueva promesa de UK

Prepárate para Miss Universe, el primer disco de la cantante Nilüfer Yanya.

A sus escasos 22 años, la joven interprete ya levanta la mano para liderar a la nueva ola de artistas en el Reino Unido, y es que ha demostrado que tiene un talento superior como cantautora. Nilüfer Yanya ha sido comparada con Jeff Buckley y Nina Simone por su cautivadora interpretación vocal, así como por sus composiciones sencillas, profundas y tanto atormentadas.

La cantante publicó hace unos días "In Your Head", segundo sencillo promocional de Miss Universe. Esto fue lo que dijo sobre la canción. "A veces mi mente me engaña y me atrapa. Hay cosas que necesito disfrazarlas de cosas que creo que estoy eligiendo por voluntad propia y no por necesidad… Creo que escribí la canción sobre eso, pero lo que me interesa, y a lo que creo que intentaba llegar, es a representar la ilusión de libertad”.

El single que acaba de compartir Nilüfer Yanya cuenta con un video dirigido por la cineasta y fotógrafa Molly Daniel, también conocido como ENERGYFORCE, una de las colaboradoras más cercanas de la cantante.

Miss Universe, el disco de la británica, saldrá el 22 de marzo a través del sello discográfico ATO Records. Este está co producido por el profesor de guitarra de Yanya, Dave Okumu, pero también cuenta con el apoyo de John Congleton, Oli Barton-Wood, Will Archer y M.T. Hadley.

Puedes ver el video de "In Your Head" justo aquí:

Tracklist de Miss Universe:

  1. "WWAY HEALTH™"
  2. "In Your Head"
  3. "Paralysed"
  4. "Angels"
  5. "Experience?"
  6. "Paradise"
  7. "Baby Blu"
  8. "Warning"
  9. "Heat Rises"
  10. "Melt"
  11. "Sparkle” GOD HELP ME"
  12. "Safety Net"
  13. "Tears"
  14. "Monsters Under The Bed"
  15. "The Unordained"
  16. "Give Up Function"
  17. "Heavyweight Champion of the Year"

Blood Orange en Tiny Desk Concert

Dev Hynes ofreció una conmovedora sesión en NPR.

El compositor británico participó en una sesión producida por la National Public Radio (NPR), en la cual interpretó tres temas originales y un cover. El mini concierto comienza con “By Ourselves” en la cual Hynes toca el piano, Jason Arce el saxofón, Eva Tolkien e Ian Isiah son coristas y Ashlee Haze estremece con su poderosa voz.

Después empieza a sonar “Jewelry”, en la cual Mikey Freedom Hart toca el piano, mientras Blood Orange está a cargo de la guitarra eléctrica. La tercera canción del setlist es “Holy Will”, compuesta por The Clark Sisters. Finalmente cierran con Dagenham Dream”, un tema de letras profundas en el cual Dev nos cuenta sobre su niñez dentro del barrio Dagenham.

Recordemos que el músico de 34 años declaró, tras el lanzamiento de su cuarto álbum Negro Swan. "Mi más reciente álbum es una exploración de mis propios y muchos tipos de depresión negra, una mirada honesta a los rincones de la existencia negra y las ansiedades constantes de las personas homosexuales/ de color". Por lo que el productor londinense se ha caracterizado por abordar temas de identidad racial y sexual.

Si te gusta el trabajo del cantante de "Saint", no olvides que estará presente a las 20:30 H. en el escenario Sonorama del Carnaval de Bahidorá, cuya sede será en Las Estacas, Morelos.

Te dejamos la sesión aquí.

 

 

 

Escucha "Cambion" lo nuevo de Supersilverhaze

Disfruta de los riffs y distorsiones de Supersilverhaze en su reciente sencillo.

Desde 2016 Supersilverhaze ha estado trabajando en un material y algunas canciones las ha estado tocando en distintos puntos del país. Para no hacer la espera más larga ha dado a conocer de manera oficial "Cambion", tema en el que los riffs y distorsiones harán explotar tus sentidos.

De acuerdo a los integrantes de la agrupación, la canción –que mezcla stoner y metal– está inspirada en una criatura de la literatura medieval, producto de la relación entre el demonio y un humano. Además, se suma a “Anno Sine Deus”, track que formará parte de su EP el cual será lanzado en los próximos meses.

¡Escúchala a todo volumen!

Los integrantes de la banda han mencionado que tocan rock “para rituales” por lo que su estilo ha sido aplaudido en distintos eventos del género. Para muestra, puedes revivir lo que se sucedió durante su participación en Noches Hipnosis II que contó con las actuaciones de Here Lies Man y Toundra en el Foro Indie Rocks!.

David Gilmour subastará sus más preciadas guitarras

“Estas guitarras me han dado mucho y es momento de que pasen a otras personas, espero encuentren entretenimiento y quizá creen algo nuevo”, declaró el británico.

El músico de 72 años anunció que el próximo 20 de junio subastará 120 de sus guitarras, entre ellas se encuentra su icónica Fender Stratocaster Black Strat, insignia de Pink Floyd, la cual posee desde 1969. Después de 50 años de haber trabajado con el instrumento en composiciones como Moneyy en sencillos como solista “Dancing Right In Front of Me ha decidido que la casa de subastas Christie's en Nueva York sea quien ponga a la venta el valioso aparato acústico.

De acuerdo a las declaraciones del ex guitarrista de Pink Floyd. “El dinero que van a darme por ellas servirá para ayudar a mucha gente en el mundo”. Contribuirá a combatir la hambruna, la falta de vivienda y el desplazamiento de personas.

Se estima que la Black Strat tendrá un valor de entre 100 mil y 150 mil dólares. Previo a la venta, habrá exhibiciones para todo el público. La primera tendrá lugar en Londres del 27 al 31 marzo, la segunda en Los Ángeles del 7 al 11 mayo y la última en Nueva York del 14 al 19 junio.

Te dejamos lo nuevo de David Gilmour para que no le pierdas la pista.

 

Bengala estrena “Enloquecer”

Tras su regreso, la banda de rock alternativo presenta su segundo sencillo, “Enloquecer”. Además, estrena el video en colaboración con Autumn Leave Films.

El año pasado fuimos testigos del gran regreso de Bengala con su canción: “Déjala Ir”. Este 2019 lo inicia con el estreno de “Enloquecer”, segundo sencillo de esta nueva etapa. El video estuvo a cargo de Autumn Leave Films y fue dirigido por Jorge Juárez.

Durante los casi cinco minutos que dura el producto audiovisual, se puede observar a un joven que se enfrenta a unos asaltantes e inicia una persecución tras ellos. Al final, spoiler alert, se revela que la verdadera persecución fue con la oscuridad del personaje principal, y es ahí donde la letra se vuelve fiel a lo que estamos viendo.

“Para regresar tuve que explotar y desintegrar todas mis ideas”

“Enloquecer”, Bengala.

En entrevista con Indie Rocks!, la banda nominada a un Grammy Latino (2013) comentó su decisión por trabajar a consciencia cada canción, ir sin prisas y trabajar en equipo. Esta nueva etapa de Bengala va de la mano con la naturaleza actual de la producción musical y les da la oportunidad de experimentar y revolucionar su propio estilo.

Por el momento, la agrupación no ha anunciado el lanzamiento de un disco, pero estén al pendiente de sus redes sociales porque, además de las presentaciones en Vive Latino y en Pa'l Norte, podrían anunciar futuros shows.

"Feel Nothing", lo nuevo de HEALTH

HEALTH cada vez más cerca de estrenar álbum. Esta vez presentó el tercer single de Vol. 4: SLAVES OF FEAR.

La banda de noise rock formada en 2006 en Los Ángeles, California, compartió hoy “Feel Nothing”, el tercer single de su nuevo álbum que será lanzado este 8 de febrero.

La canción, junto con música de Chad VanGaalenHigh On Fire y Youth Team entre otros, forma parte de Adult Swim Singles Series que desde 2010 saca una playlist cada año.

"Feel Nothing" sin duda te encantará si has disfrutado de HEALTH los últimos años. Tiene una mezcla de sonidos electrónicos con guitarras distorsionadas, percusiones fuertes y la voz de Jake Duzsik. Escúchala a continuación:

A principios de diciembre del año pasado, HEALTH anunció que sacaría un nuevo álbum con “Slaves of Fear” que acompaño con un video dirigido por Zev Deans. Dale play aquí:

Un mes más tarde, la banda compartió “Strange days (1999)”, el segundo single de Vol. 4: SLAVES OF FEAR y lanzó el video oficial.

HEALTH trabajó con el productor Lars Stalfors, con quien también realizó DISCO3 en 2017 y DEATH MAGIC en 2015.

Vol. 4: SLAVES OF FEAR será lanzado el 8 de febrero a través de Loma Vista Recordings.

Diablocalavera, un sonido con raíces

Conoce a Diablocalavera, una agrupación que sabe de dónde viene y adónde va.

La banda, oriunda de la Ciudad de México, publicó su álbum debut a finales del año pasado luego de llamar la atención con varios sencillos. Ahora con los reflectores sobre ellos, como la banda promesa que son, el grupo se ha puesto a seguir con los estrenos.

Diablocalavera, una de las agrupaciones capitalinas que más exposición ha tenido en los últimos meses, acaba de lanzar el video de "Quetzalcóatl". Este tema, a pesar de no formar parte de los sencillos promocionales, se ha convertido en el favorito del público, superando por casi el doble de escuchas a sus demás canciones.

El grupo, que se distingue por sus peculiares vestuarios, buscó en su clip representar la naturaleza humana y terrenal. Este fue dirigido por The Men With The Hat con la ayuda del productor Angel Benítez.

Diablocalavera está compuesto por cuatro personajes: Macehual, que representa lo místico y lo cósmico; Calavera, que muestra la cercanía ancestral entre el mundo de los vivos y el inframundo; Diablo, que expresa ese sarcasmo del folclore; y Santero representando la tierra, el agua y el maíz, la brujería y la chamanería.

El éxito de la agrupación recae en su sonido tan variado y por siempre mantener su concepto de cercanía con la cultura y las tradiciones mexicana, lo que los hace destacar aun más.

Puedes ver el video de "Quetzalcóatl" justo aquí:

Encuentran material nunca antes visto de Ziggy Stardust

Gracias a un fan, se logró recuperar la primera presentación en televisión de Ziggy Stardust and the Spiders from Mars.

Luego de una exhaustiva búsqueda, la BBC logró recuperar una grabación de la primera presentación de Ziggy Stardust and the Spiders from Mars en televisión. Un fan de David Bowie fue quien les proporcionó la cinta; sin embargo, esta se encontraba en tan malas condiciones que actualmente está en proceso de restauración.

La compañía productora pretende que el proceso de conservación concluya a tiempo para que el material pueda ser incluido en el próximo documental de Francis Whately: Finding Fame. El cual será el tercero de una trilogía de productos audiovisuales dedicados a David Bowie.

David Bowie: Finding Fame contendrá material exclusivo como presentaciones y grabaciones nunca antes vistas, así como entrevistas con personas cercanas al artista. Entre esas personas se encuentra Kristina Amadeus (prima de David) y Hermione Farthingale (novia y musa del cantante).

Ziggy Stardust fue el alter ego que David Bowie creó en 1972. Con un estilo glamuroso pero andrógino, este personaje logró catapultar su carrera. En conjunto con la banda the Spiders from Mars, tuvieron distintas presentaciones y aunque aún no está disponible al público su primera presentación en televisión, aquí puedes ver “Starman” en Top of The Pops, que fue un mes después:

Nuevo teaser de Tool

Tool sigue sorprendiendo a sus fans. Esta vez con nuevo teaser. Cada vez nos hace esperar con más ansias el estreno de su nuevo álbum.

El fin de semana Danny Carrey, baterista de Tool reveló a un fan en una conferencia de la NAAM en California que su nuevo material discográfico posiblemente se estrenará a mediados de abril. Este martes, la banda estadounidense publicó en su página oficial un adelanto visual de su próximo disco.

En el video que aparece al inicio de la página no tiene audio, pero se puede ver un loop muy al estilo de Tool. Se trata de un esqueleto mecánico con engranes en la espalda dando vueltas y esferas cayendo a su alrededor. Al principio se ve el esqueleto se llena de materia como su fuera una especie de “monstruo” con forma humana.

Pero para los verdaderos fanáticos lanzaron un segundo teaser al que se puede acceder registrándose a la página, donde aparece la espalda del mismo esqueleto con más detalles y con lo que parecen gemas de colores dentro de los engranes.

Sin duda este año vendrá algo grande para los fans de Tool y no podemos esperar a que llegue el día del lanzamiento. Estaremos atentos a todos los detalles.