Posted on octubre 15, 2024 by practicas -
Sonidos y colaboraciones únicas: Nilüfer Yanya reinventa sus éxitos con un EP de remixes que no te puedes perder.
Nilüfer Yanya, cantautora británica, ha anunciado el lanzamiento de un nuevo EP de remixes basado en su tercer álbum, My Method Actor, lanzado el 13 de septiembre a través de Ninja Tune. El EP estará disponible el próximo 22 de noviembre e incluirá reinterpretaciones de temas destacados del disco como "Mutations", "Call It Love" y dos versiones de "Like I Say (I runaway)".
Los remixes son algo hermoso. Me parece un desafío interesante escuchar la canción de una manera diferente, al principio me siento totalmente confundida, pero luego me sumerjo en ello y pienso: 'Wow, nunca podría haberlo imaginado de esta forma'. Escuchar algo nuevo creado a partir de tu propia música por un artista que admiras también es muy especial y siento que te abre un poco la mente sobre cómo puedes tratar tu propio material si quieres. Como artista que no es productora, también es muy divertido echar un vistazo a estos universos alternativos”, explicó la artista en un comunicado de prensa.
La sorpresa no termina ahí, ya que el primer adelanto llega con un remix de "Just A Western" por el grupo electrónico underground, Boy Harsher, que agrega sencillez al tema, al estilo de los 80, mezclando un sonido sutil con el tono de voz íntimo de Yanya.
El EP contará también con remixes de artistas como Empress Of, MorMor x Lesser y Jam City, ampliando las fronteras sonoras del ya versátil álbum. My Method Actor recibió elogios de medios como The New York Times, Pitchfork y The FADER , y con estos nuevos remixes promete explorar aún más los matices emocionales y la personalidad que han definido la carrera de Nilüfer.
Yanya sigue explorando las preguntas fundamentales de la vida, pero a través de nuevos sonidos y colaboraciones que reflejan su constante evolución musical. Esperamos con grandes expectativas el lanzamiento del EP completo.
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Posted on octubre 15, 2024 by practicas -
Con dos covers icónicos y una atmósfera sombría, la banda mexicana celebra Halloween con un lanzamiento especial.
Islas es música contemplativa para almas melancólicas. Originarios de Mérida, México, el proyecto musical transmediático está integrado por Ricardo Castillo en la voz, guitarra, programación y sintetizadores; Israel Caballero en el bajo; Iván Arteaga en la guitarra; y Guillermo Sánchez en la batería. La banda ha construido su estilo sobre atmósferas oscuras, mezclando nostalgia y misticismo
El próximo 18 de octubre, Islas estrenará el EP Luciérnagas, un material inspirado en Halloween que explora temas profundos sobre la vida y la muerte. Este lanzamiento incluye dos covers notables: "Te Estoy Mirando" de Caifanes y "A Forest" de The Cure, además de una interpretación en vivo de su canción, "Luciérnagas". Este trabajo refleja la evolución musical de la banda, fusionando post punk con influencias contemporáneas.
Islas también se prepara para continuar su gira Suertes con una presentación especial en la Casita del Horror Vol.1 el 1 de noviembre. Para conocer más detalles sobre sus próximos lanzamientos, conciertos y novedades, visita Indie Rocks!
Posted on octubre 15, 2024 by practicas -
Una gloriosa colaboración destinada a romperla.
Dos de los más grandes artistas del género urbano, Álvaro Díaz y Nathy Peluso acaban de estrenar el track “XQ ERES ASÍ”. Este es el sencillo principal de la versión deluxe de Sayonara, que estará disponible este 15 de octubre vía Universal Music Latino.
“XQ ERES ASÍ”, producido por Manuel Lara y AvilaWTF, es un tema trap con una deliciosa base r&b y un coro pegajoso con versos que se complementan uno del otro. Álvaro Díaz rapea con su tono distintivo y después le da paso a la increíble voz de Nathy Peluso.
Cuando Alvarito y yo nos juntamos en el estudio, desde el principio todo fue súper natural, con una energía muy linda. Es una canción que habla de esa mezcla entre deseo y distancia, de lo que te aleja, pero también te trae de vuelta. Fueron unos días en los que estuvimos muy enfocados y a la vez disfrutando mucho”, aseguró Nathy en un comunicado de prensa.
Para complementar el estreno, el junte latino compartió el video de “XQ ERES ASÍ”. En este material, grabado en las calles de la CDMX, hacen el recuento de recuerdos apasionados de una pareja tóxica, interpretada por Alvarito y Nathy, en donde se cuestionan sus comportamientos.
Es un privilegio trabajar con unas de mis artistas favoritas, fue súper divertido crear el tema y trabajar con Nathy ha sido inspiración total, es una reina. El video rápido se ha convertido en uno de mis videos favoritos y pienso que es una canción que cayó perfecto con lo que quería lograr con los finales alternos,” comentó Álvaro acerca de la colaboración.
Disfruta de “XQ ERES ASÍ” y mantente pendiente de Indie Rocks! para más detalles.
Posted on octubre 15, 2024 by practicas -
Un hipnótico track que muestra una evolución en su sonido.
Father John Misty, el alias artístico de Joshua Tillman, ha lanzado un nuevo sencillo titulado "She Cleans Up" . Esta canción es el último adelanto del esperado sexto álbum de estudio del artista, Mahashmashana, que verá la luz el 22 de noviembre. El lanzamiento será gestionado por los sellos Sub Pop y Bella Union, continuando con la larga relación de Father John Misty con estas discográficas.
"She Cleans Up" presenta una evolución en el sonido característico de Father John Misty, con su voz distorsionada acompañada de una guitarra eléctrica hipnótica y una batería con ritmo. Este sencillo sigue a los lanzamientos anteriores "Screamland" y "I Guess Time Just Makes Fools Of Us All", temas que también forman parte del nuevo álbum. Father John Misty ha presentado este trabajo previamente en vivo, durante su reciente gira, y también lo compartió en su cuenta oficial de SoundCloud.
Además de estos adelantos, el álbum Mahashmashana incluye la canción "Josh Tillman And The Accidental Dose", que ha sido parte de sus interpretaciones en vivo más recientes. La producción del álbum fue un esfuerzo conjunto entre Tillman y Drew Erickson, quienes han colaborado en su refinada construcción sonora.
Para promocionar este nuevo trabajo, Father John Misty se embarcará en una gira por Reino Unido y Europa en la primavera de 2025, incluyendo una destacada presentación en el icónico Royal Albert Hall de Londres el 15 de abril.
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Posted on octubre 15, 2024 by practicas -
Robert Smith revela que la legendaria banda podría despedirse tras celebrar su 50 aniversario.
La icónica banda británica, The Cure, llegaría a su fin en 2029. Según una reciente entrevista, Robert Smith anunció que el retiro del grupo podría coincidir con el 50 aniversario de su álbum debut, Three Imaginary Boys. Con esto, el líder de la banda pondría fin a una de las trayectorias más influyentes del rock alternativo.
En la entrevista, Smith comentó que, para ese momento, tendrá 70 años y considera que será el momento adecuado para despedirse. "He tenido una vida muy afortunada y he logrado más de lo que imaginé", expresó el cantante. Además, adelantó que la banda tiene más discos en proceso, lo que asegura que los fans seguirán disfrutando de su música antes de su retiro.
Aunque esta noticia ha entristecido a muchos seguidores, Smith dejó en claro que The Cure aún tiene planes ambiciosos antes de su despedida. La banda lanzará nuevos álbumes y se embarcará en una gira mundial a partir de 2025, la cual se extenderá hasta el 2028.
Para más información sobre las actualizaciones de The Cure, incluyendo próximos discos, conciertos y comunicados, entérate de todo en Indie Rocks!
Posted on octubre 15, 2024 by Silvia V. Dueñas -
Diversidad y poderosos sonidos electrónicos recorren el mundo entre colores.
Kirara es una figura que ha sembrado un lugar dentro de la música electrónica. Con canciones que van acompañadas de melodías delicadas y el toque poderoso de big beat, esta artista resonante amenizará tus reuniones. Es la música perfecta para que la diversidad y los pensamientos más auténticos hagan el buen ambiente para quienes gusten de la opción innovadora de la surcoreana. La intérprete de rolas como “Worries”, “Wish” y “Stargaze”, crea música que da pie a reacciones opuestas como la excitación y la melancolía.
Con la bandera de la libertad, ha construido su carrera entre "música fuerte y bonita", poderoso lema que la caracteriza en su carrera musical y con la que la compositora sonora, le apuesta a la completa libertad de ser, vivir y sentir.
Kirara ha realizado siete EPs, cuatro álbumes y más de 40 presentaciones por año que la han hecho posicionarse, desde el año 2014, con su peculiar estilo que le da mayor escena musical.
Esta artista vive una constante ampliación en su rango musical, pero ha ido creciendo su reputación positivamente, pues ya se ha presentado en reconocidos festivales internacionales como Trans Musicales 2017 en Francia, y SXSW Conference 2019 en Estados Unidos; se le ha dado una gran publicidad en la escena musical y ganó el premio al Mejor Álbum Dance y Electrónica en los Korean Music Awards No. 14.
Ahora es el turno de que la artista de música electrónica sea más reconocida en el continente americano, y que te des la oportunidad de ver el desarrollo de una mujer joven que apuesta a un género que le exige renovarse para varios gustos generacionales.
Posted on octubre 14, 2024 by Ana Rodríguez -
Para amenizar este octubre tan loco.
Por Cynthia Flores
- Label: Geiser Discos.
- Tracks destacados: "Nocturno", "Bostezos".
Por Faboos Ramírez
“Sensibilidad, desobligación y punk californiano directo a tú cora”.
- Label: Epitaph.
- Tracks destacados: “Resolution/Revolution”, “No Obligation”.
Por Ana Rodríguez
“Un poco de suavidad y mucha luminosidad para los días oscuros”.
- Label: -
- Tracks destacados: “REI AYANAMI”, “¿robarías un auto?”.
Por Monserrat García
“El R&B combina bien con todo”.
- Label: - Ghostly International.
- Tracks destacados: “pussy suicide”, “time & time again”.
Posted on octubre 14, 2024 by practicas -
El vinilo sigue manteniendo su esencia en un mundo dominado por el streaming.
Después del resurgimiento que tuvieron los vinilos en la última década, las ventas han dado un bajón este año. Según el último reporte de Billboard, en 2024 se vendieron 23.3 millones de discos, frente a los 34.9 millones del año pasado. Este desplome del 33% refleja lo duro que ha sido el panorama económico, y no solo para los vinilos. Las ventas de CD cayeron un 19.5% y las de álbumes digitales también están a la baja.
La realidad es que no todo el mundo puede permitirse gastar en discos, sobre todo cuando los precios de muchos vinilos están por las nubes. Ediciones especiales que rondan los 50 o hasta 200 dólares se han vuelto inaccesibles para muchos fans. Y la cosa no mejora para los productores, ya que el proceso de fabricar los discos de vinilo es costoso y requiere mucho tiempo, especialmente porque involucra materiales específicos y máquinas especializadas. Con la creciente demanda de vinilos en los últimos años, muchas fábricas enfrentaron demoras e incremento en los costos, lo que ha contribuido al aumento de precios.
A pesar de la caída en ventas, el vinilo sigue destacando frente a otros formatos físicos como los CD, que han sufrido una mayor disminución. Además, el streaming continúa ganando popularidad, con un crecimiento del 7% este año, y los discos de catálogo (aquellos con más de 18 meses de antigüedad) siguen siendo los más reproducidos. La nostalgia sigue viva, aunque las formas de consumo están evolucionando.
Aunque las ventas de vinilos han caído, sigue habiendo oportunidades para encontrar discos a buen precio. El Record Store Day, un evento anual creado para celebrar la cultura de las tiendas de discos independientes y promover la compra de música en formato físico, se lleva a cabo en abril y, a veces, en noviembre (conocido como RSD Black Friday). Durante este evento, se lanzan ediciones especiales y exclusivas de álbumes que solo pueden adquirirse en tiendas de discos independientes participantes, lo que lo convierte en una excelente oportunidad para los coleccionistas. Además, plataformas como Amazon también suelen ofrecer descuentos en días especiales, como el Prime Day, donde es posible encontrar vinilos a precios más accesibles.
Al final del día, tener un vinilo en las manos sigue siendo una experiencia. El arte, el sonido y la nostalgia que ofrece un disco no tienen comparación. Así que, si todavía no adquieres algún vinilo de tu artista favorito, ¡Es el momento perfecto para empezar tu colección!
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Posted on octubre 14, 2024 by practicas -
Dos talentos del indie pop se unen en un nuevo y nostálgico sencillo.
Cavetown, cantautor y productor británico cuyo nombre real es Robin Skinner, ha lanzado "Magic 8 Ball" en colaboración con la reconocida artista neoyorquina, Frankie Cosmos. Esta colaboración sigue a una serie de lanzamientos recientes de Cavetown, quien ha trabajado con artistas como mxmtoon, Mother Mother e Illuminati Hotties.
"Magic 8 Ball" es una canción emotiva que captura el estilo característico de ambos artistas, fusionando las dulces melodías de Cavetown con las letras introspectivas de Frankie Cosmos. El sencillo muestra una producción perfecta y cuidadosa donde la voz suave y melancólica de Robin se entrelaza perfectamente con la entrega vocal de Frankie, logrando un ambiente sonoro íntimo y nostálgico.
Este lanzamiento llega tras el éxito de "Little Vice (Acústico)" que Cavetown presentó en mayo de 2024, como una expansión de su aclamado EP Little Vice . Además, desde el lanzamiento de su quinto álbum de estudio Worm Food en 2022, Cavetown ha colaborado con varios artistas del indie y alternativo, consolidándose como una figura clave en la escena indie pop global.
Este nuevo sencillo, cargado de emociones, promete conectar con los fans de ambos músicos, quienes han construido sus carreras sobre letras profundamente personales y sonidos únicos. Con "Magic 8 Ball" , Cavetown y Frankie Cosmos invitan a sus seguidores a sumergirse en un viaje musical donde la nostalgia y la emoción se fusionan.
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Posted on octubre 14, 2024 by practicas -
Este material cuenta con imágenes inéditas y nuevas entrevistas de Paul McCartney y Ringo Starr.
El nuevo documental titulado, Beatles '64, se estrenará exclusivamente en Disney+ el próximo 29 de noviembre. La película, dirigida por David Tedeschi y producida por el aclamado cineasta Martin Scorsese, promete ofrecer una mirada única a la banda en su primer viaje a los Estados Unidos, con imágenes nunca antes vistas y entrevistas recientes con los dos miembros sobrevivientes, Paul McCartney y Ringo Starr.
Este documental incluye grabaciones inéditas filmadas por los documentalistas Albert y David Maysles, restauradas en 4K, y destacará momentos icónicos como el debut de la agrupación en suelo estadounidense en el Washington DC Coliseum y su famosa aparición en The Ed Sullivan Show. Además, el proyecto también cuenta con la colaboración de las familias de John Lennon y George Harrison, representadas por Sean Ono Lennon hijo de John y Olivia Harrison viuda de George. La producción ejecutiva está a cargo de Jeff Jones y Rick Yorn.
Coincidiendo con el documental, el 22 de noviembre se lanzará un set de vinilos titulado The Beatles: 1964 US Albums In Mono, que celebra los 60 años de la beatlemanía global. Ya los puedes pre ordenar de forma individual o apartar el set completo.
Disney+ ya había estrenado en 2021 el exitoso documental The Beatles: Get Back, dirigido por Peter Jackson. De forma reciente, la plataforma también lanzó una versión restaurada del documental The Beatles: Let It Be de 1970 y ahora, se suma este nuevo capítulo en la historia de una de las bandas más importantes del mundo.
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