Posted on abril 22, 2023 by practicas -
Por un respiro de aire puro.
En pleno 2023, en una época donde los polos se derriten por el cambio climático, las especies comienzan a peligrar y el agua, poco a poco comienza a escasear, cualquier ayuda que frene o disminuya el consumo de gases tóxicos, los residuos no reutilizables generan miles de toneladas de basura y se convierte en un problema social mayúsculo que necesita ser visualizado. Ahora, la industria de la música busca ser parte de la solución y no del problema, pues aquellos eventos masivos generan daños importantes al medio ambiente, con la sola emisión de dióxido de carbono, su concentración por el transporte de todos los asistentes y las cantidades de basura que deben manejarse tras su finalización.
Y es por eso que muchos artistas a nivel global han tomado cartas en el asunto, generando energías renovables, un uso menor de plásticos en el sitio, la implementación de paneles solares para aprovechar la energía solar y hasta medios de transporte que se mueven con combustibles vegetales, todo con el afán de reducir las emisiones de carbono que los asistentes y los artistas mismos producen en un evento masivo.
Unos de los más sonados el año pasado fue la banda británica Coldplay, con todos los elementos verdes para hacer de Music of the Spheres una de las giras más sustentables de los últimos tiempos, con la instalación de pistas cinéticas de baile y bicicletas estáticas que generan la energía con la que el espectáculo habrá de realizarse; su compatriota Harry Styles se unió a Reverb, una organización que busca la realización de eventos amigables con el medio ambiente y reducir los plásticos de un solo uso casi a cero, dar agua a todos los presentes y promover la reutilización y reciclaje durante el concierto.
Aunque son los grandes artistas los que han comenzado con este movimiento social tan importante para el medio ambiente, en México también se está tratando de hacer algo al respecto; tras la realización de uno de los festivales más tradicionales de Nuevo León en el Festival de Santa Lucía, la empresa norteña CEMEX asignó a su filial Regenera la encomienda del manejo de las casi dos toneladas de desechos en el Festival Pal’ Norte para convertirlos en energía en Plantas, lo que redujo la emisión de carbono en un equivalente a la siembra de 59 árboles.
Además, el uso de la tecnología fue una pieza clave, pues el consumo de productos impresos en papel y PVC se mantuvo en niveles mínimos, pues la publicidad, así como line up y otra divulgación se realizó a través de medios digitales; el piloto de vasos reutilizables para generar la menor cantidad de plástico posible y horarios extendidos de transporte, con el fin de evitar transportes de una o dos personas en los automóviles y aprovechar los espacios y logística en autobuses que albergar a más personas.
Si bien las giras sustentables parecen estar en sus primeros pasos, no dudemos en que esto se convierta en una constante obligatoria en todas partes del mundo. Déjanos saber tu opinión y experiencia en este tipo de eventos en nuestras redes sociales.
Posted on abril 21, 2023 by practicas -
Dos generaciones se unen y crean una de las canciones más humanas del año.
Días después de anunciar su colaboración con la vocalista de Aterciopelados, Andrea Echeverri, y compartir un adelanto de como sonaría este nuevo sencillo; la cantante Camila Moreno, nos trae su nuevo tema escrito e interpretado por ella misma, con el que pondrá fin a su era del disco Rey.
Como parte de los proyectos previos a la reedición del primer disco de Moreno: Almismotiempo, este nuevo sencillo, acompañado de una de las voces más icónicas del rock latinoamericano, nos guía a una nueva faceta de la cantante, en la que explorará sus raíces y con ello sus más grandes influencias musicales.
'Chao Rey. Te quise mucho'. escribió en su Instagram. "Algunos te pudieron entender. Es el fin de una era y siento tanto agradecimiento por este mundo que se abrió como un portal, como un amor rotundo, expansivo y transformador", agregó.
Este nuevo tema de la artista chilena, mezclado por Arturo Zegers y masterizado por Cristóbal Carvajal, es una canción atemporal y contingente, que, con la presencia de Echeverri, quien le otorga una potencia armónica única e incomparable, capta la incertidumbre del futuro cantado por voces esperanzadoras y melodías en tonos más oscuros.
La canción cuenta ya con un video musical muy al estilo de la época de Chaplin, con un concepto muy diferente al que estamos acostumbrados, que entre imágenes en blanco y negro, marca la parte más caótica de las dos vocalistas.
Posted on abril 21, 2023 by practicas -
Acompañado por BENEE el estadounidense presenta su más reciente sencillo mientras se prepara para su próximo álbum de estudio, Henge.
Después de su éxito “Supalonely” el cantautor Gus Dapperton une una vez más su voz al lado de la cantante australiana de pop alternativo, BENEE para presentarnos “Don’t Let Me Down”, un tema que formará parte de su próximo álbum de estudio Henge, y el cual será lanzado el 7 de julio.
Bajo ritmos contagiosos y haciendo de sus sonidos un hibrido entre el bedroom-pop y lo disco Gus Dapperton y BENEE hacen de su fórmula un viaje que consigue atravesar, con astucia, los límites de lo alternativo, desarrollando una estética en la melodía de su más reciente sencillo.
Con un sintetizador ligero y nebuloso, y sin tropiezo alguno, “Don’t Let Me Down” se perfila como un nuevo éxito para esta dupla del pop alternativo que, desafiando al baile, consigue hacer de su narración una conversación honesta de corazones rotos, mismos que, alineados después de la ruptura logran describir sus emociones más profundas.
He sido un gran admirador de BENEE desde nuestra colaboración en 'Supalonely'. Es una escritora increíble y tiene una voz hermosa. Este ritmo llegó rápidamente cuando estaba llenando los espacios en blanco con todos los estados de ánimo que quería transmitir en este proyecto. Inmediatamente pensé en su voz. Me envió una toma vocal completa en uno o dos días y pensé que era perfecta. Esta canción es un grito de ayuda y un anhelo final de dos fuerzas que se separan”, dijo Dapperton en un comunicado.
Es con una vibra amarga que Gus Dapperton y BENEE hacen del diálogo detrás de su nuevo tema, un pincel capaz de trazar, por medio de la imaginación, una nueva oportunidad atravesada por la súplica, “he caído en tus manos otra vez, envuelta en tu cálido abrazo, quédate así por mí”.
Temiendo a la decepción, “no me defraudes de nuevo, solo me voy a quemar y me caeré”, y deleitado por tonos suaves “Don’t Let Me Down” se presenta como todo un viaje sonoro capaz de dar fuerza en medio de una ruptura. A través de Warner Records Inc. el tema ya cuenta con un video musical y puede escucharse en todas las plataformas streaming.
Posted on abril 21, 2023 by practicas -
Algunas de las 199 canciones del álbum One Wayne G tienen nombre y otras solo fueron etiquetadas con la fecha de grabación.
El cantante y compositor canadiense, Mac DeMarco, liberó un álbum titulado One Wayne G que se compone de 199 canciones y tiene una duración de nueve horas. Algunas canciones que forman parte del álbum cuentan con un título como "Ball For The Coach", "Goodnight Baby", "Father Of The Year" y "Stratocaster", mientras que otras canciones tienen como título la fecha en la que se grabaron.
El álbum inicia con la canción "20180512", indicando que el disco comienza con una grabación del 12 de mayo del 2018; de forma consecutiva, el álbum finaliza con la canción "20230114", es decir que la última canción agregada al álbum se grabó el 14 de enero de este año. Por lo tanto, One Wayne G se compone de canciones que Mac DeMarco trabajó en los últimos cinco años.
Mac DeMarco se ha caracterizado por entregar discos conceptuales con riffs característicos, como el caso del instrumental Five Easy Hot Dogs, lanzado el 20 de enero de este año, donde el compositor nombró las 14 canciones del álbum como la ciudad en donde se grabaron y se mezclaron. De esta forma presentó canciones como “Chicago”, “Vancouver” y “Portland”.
Hace unos días, Mac DeMarco anunció la gira Five Easy Hot Dogs Live, que recorrerá Los Ángeles, Nueva York, París y Londres durante el mes de julio. La última vez que Mac DeMarco se presentó en México, fue acompañado de The Strokes y The War On Drugs el 19 de mayo de 2022 en el Foro Sol.
Disfruta de las 199 canciones de One Wayne G por Mac DeMarco aquí.
Posted on abril 21, 2023 by practicas -
Nathy Peluso nos deja muy en claro que no tiene un pelo de tonta.
La cantante argentina llega a develar su nuevo sencillo que lleva por nombre “Tonta”, antecesor a este sencillo ya nos había regalado “Estas Buenísimo” ambas composiciones llegan a dar pauta a lo que será su nuevo material discográfico.
Como ya es usual en Nathy, llega con una melodía que sin duda empodera y gratamente nos levanta el ánimo, pues “Tonta” nos refleja como podemos asumir y afrontar situaciones en las que podemos ser más fuertes y sobresalir, para levantarnos y salir del hoyo y poder decir:
"No tengo un pelo de tonta
No abandono por nadie mi paz
Si mi naturaleza es de acero
No me dejo por nada quebrar”.
Tema que sí o sí debe de estar en tu playlits, para poder gritar; “Weeeeeey mi rola”, cerrar ciclos y ¿Por qué no?, presumir hasta cambio de loock, como Nathy, así que si andabas en busca de empoderamiento llego la rolita perfecta.
Escucha aquí “Tonta”.
El otro día me junté con mi ex… me puse unos botines negros de tacón y, siento decepcionarlas chicas, pero mientras bebía un vaso de agua, dije que estaba muy agradecida porque gracias a esa relación definitivamente había aprendido lo que ya no quiero revivir… Haberme equivocado en el amor o haberme equivocado como mujer hace que mi lado más humano me recuerde que soy una aprendiz y eso me enciende. Quiero seguir fallando y sobreviviendo, señoras... Mis límites han sido reescritos”.
“Tonta” ya se encuentra disponible en todas las plataformas así que corre a descargarla.
Posted on abril 21, 2023 by practicas -
Una producción experimental que mezcla sonidos tradicionales de Ecuador, con un presente electrónico en una misma entrega.
Can Can, la banda ecuatoriana que ya cumple más de dos décadas de trayectoria musical, se ha caracterizado por el rescate y vuelta a sus raíces a través del uso de los sonidos andinos, en sus producciones. Con melodías únicas y complejas, presenta hoy su nuevo álbum, Del Tiempo Muerto, un trabajo fino y elaborado que se conforma como el primer disco con mezcla Dolby Atmos de su país.
El regreso de la agrupación ya era uno muy esperado, conmemorando los años de creación musical que los han llevado hasta donde ahora están. Así, con Del Tiempo Muerto, presentan 10 tracks que representan lo mejor de la escena alternativa ecuatoriana. Trabajado durante años por los integrantes Daniel Pasquel (guitarra y secuencias), Denisse Santos (voz) y Andrés Benavides (batería), con la coproducción de Ivis Flies y la mezcla a cargo de Tweety Gonzáles, este promete ser un álbum tan especial como profundo y bien pensado.
De entre los tracks, resaltan los sencillos “Azul de la Distancia”, “Sangre con Miel” y “Naufragar”, por ser la representación de esta mezcla entre la tradición y el recurso electrónico que ahora puede ser disfrutado de una forma única con la mezcla Dolby Atmos, a cargo del estudio Increíble Sociedad, demostrando que los avances tecnológicos y los sonidos tradicionales, no están peleados, llevándonos por un viaje suave a través de la voz de Denisse, con melodías rítmicas y casi psicodélicas que se abren paso desde la guitarra.
El disco es una conmemoración de su trayectoria, por lo que será lanzado en una edición limitada en vinilo transparente que puedes adquirir en el siguiente enlace. Ya puedes escuchar Del Tiempo Muerto, en tu plataforma favorita de streaming y disfrutar de este recorrido espacial por la música alternativa de Can Can:
Posted on abril 21, 2023 by practicas -
¡Noticias frescas! Es viernes y el cuerpo lo sabe. El grupo proveniente de Toluca nos comparte su más reciente lanzamiento.
“Salida” es como el quinteto nombra su más reciente creación ¡y debemos escucharlo! Pues la rola está inspirada en la idea del futuro que nos depara, pensamientos interconectados que nos invitan a la vida excitante y positiva.
Quizás sea esta la canción menos pop que hemos hecho, pero es la que introduce a todo este universo que percibimos futurista, sci fi que se materializa en el planeta tierra. Salida habla de como una persona abandona la matrix y cae en la realidad verdadera, conectado a una máquina, en un cuarto el cual y en un lugar que los cuales no reconoce, sin saber si está en la tierra, en otro espacio, o en otra dimensión”, expresó la banda.
¡Y es hoy! La canción se estrenó este mismo viernes, por lo que debes dejar que tus oídos comiencen a contagiarse del ritmo, la fiesta y el talento que nos trae este grupo, es de las mejores propuestas emergentes de la escena independiente hoy en día en México.
Porque aquí, con Rubytates talento sí hay.
Posted on abril 21, 2023 by practicas -
Un nuevo adelanto de su próximo álbum de estudio que nos coloca en los momentos donde todo y nada se siente a la vez.
The Used, ha sido unos de los pioneros en la escena de emo rock, caracterizado por su uso de las emociones en sus letras, sin dejar de lado melodías que mezclan el pop y el rock duro, formato que le valió una impresión duradera en sus fans. Continuando por esta vía, lanzan hoy el primer adelanto de su nuevo álbum, con el sencillo “Numb” que llega como una melodía llena de vulnerabilidad, pero también de destrucción y agitación.
“Numb”, en definitiva, es un sencillo pasional que se completa como el paralelismo de su canción del 2020 “To Feel Something”. En ambas la letra angustiada busca la necesidad de volver a sentir algo, cantando: ‘I just wanna feel something. Anything is better than this. I just wanna feel something. No different from anyone else. Wanna waste my time but not like this at all. I just wanna feel something. No different from anyone else’.
Su nuevo álbum, Toxic Positivity, será lanzado el 19 de mayo vía Big Noise y promete ser un nuevo clásico para sus fans, que podrán disfrutar de 11 tracks llenos de rock, con letras desgarradoras, especiales para reconocerte en ellas. El tracklist es el siguiente:
- “Worst I’ve Ever Been”
- “Numb”
- “I Hate Everybody”
- “Pinky Swear”
- “Headspace”
- “Cherry”
- “Dopamine”
- “Dancing With a Brick Wall”
- “Top of the World”
- “House of Sand”
- “Giving Up”
Este año también han lanzado dos nuevos sencillos, aunque estos no formarán parte del nuevo álbum, sin embargo, con “Fuck You” y “People Are Vomit”, nos regalaron nuevo himnos de la escena emo, para cantar a todo pulmón mientras agitamos la cabeza.
Próximamente se estarán embarcando en su gira promocional del disco, la cual dará inicio el próximo 23 de mayo a través de Estados Unidos y Canadá, en lo que será el Creative Control Tour, junto a Pierce The Veil. Al respecto comentó Bert McCracke, vocalista del grupo:
Estamos más que emocionados por nuestra primera gira con Pierce the Veil. Somos amigos desde hace mucho tiempo y sé que será una gira para recordar. No podemos esperar a que escuchen música nueva. Estamos demasiado emocionados y ¡nos veremos allí!".
Mientras esperamos nuevos releases de este icónico álbum, te dejamos con “Numb”, una canción que te asegura el ritmo, el desefrene y la sentimentalidad características de The Used:
Posted on abril 21, 2023 by practicas -
A la espera de su álbum debut el dúo mexicano nos da un adelanto que hace de sus sonidos una experimentación de la vida misma.
El dúo mexicano a cargo de Alam Castillo y Gabriela Alcalá, Mirror Revelations regresa con sus sonidos electrizantes para presentar “Luvina” un sencillo que, bajo el minimalismo, el noise y los escritos del Dr. Grinberg, funge como punto cardinal de su próximo álbum de estudio, uno con el que pretenden extender su cosecha de elogios.
Con el reverb de sus guitarras, la distorsión y el delay, y acompañados por un bajo continuo y un impertérrito ritmo motorik en la batería, Mirror Revelations espera por Aura, título que llevará su álbum debut y con el que buscan instalar sus sonidos en una potente escena musical nacional, misma en la que con pulso se han ganado ya, un lugar.
Sorprendiendo con la inyección de su shoegaze y luego de marcar su paso con “Ficción” un tema inspirado por el aislamiento como consecuencia de la pandemia y en el que lograron enfrentarse a varias disyuntivas vitales, Castillo y Alcalá se involucran en temas espirituales y filosóficos para abordar un sentimiento general agotador.
Logrando un equilibrio personal a través de la búsqueda del sonido, y sanando a través del arte, el dúo mexicano hace de sus sonidos una experimentación de la vida misma, llevando al límite su proceso de creación para así, entregarnos un tema habitado por la soledad, mismo que es guiado por sus instrumentos y una voz mística en un vehículo de transformaciones.
Siendo un cierre y el paso definitivo de una etapa, en “Luvina” nos vemos guiados por Mirror Revelations a través de una cueva en la que se había convertido en su casa durante un tiempo, retratando así una ciudad fantasma, como si Juan Rulfo en su cuento nos describiese el sentir de este su más reciente tema, uno en el que se puede mirar gracias al sonido.
El aire y el sol se han encargado de desmenuzarla, de modo que la tierra de por allí es blanca y brillante como si estuviera rociada siempre por el rocío del amanecer", dijo la banda para Indie Rocks!
Acompañando a Los Mundos en su gira de presentación para Eco del Universo dentro de la República Mexicana y a la espera de su álbum debut a través de Little Cloud Records y Cardinal Fuzz, “Luvina” ya puede escucharse en todas las plataformas digitales.
Posted on abril 21, 2023 by practicas -
¡Viernes de estrenos, ponte los audífonos y prepárate que con esta rolita seguro te dan ganas de irte de rumba!
Después de una exitosa presentación en Coachella y luego de haber adquirido miles de seguidores que han sido cautivados por su estilo característico entre notas electrónicas y con la libertad de expresar a través de sus notas la libertad del ser, el dúo estadounidense, Sofi Tukker llega para compartirnos un nuevo sencillo que sin duda te hará mover de pies a cabeza, pues entre notas enérgicas y coloridas, harán vibrar y vivir cada parte de ti, “Jacaré”.
Jacaré significa caimán en portugués, pero también es una palabra despectiva para las mujeres a las que les gustan las mujeres. Queríamos tomar la palabra y convertirla en algo positivo y alegre en lugar de un término utilizado como insulto o amenaza. Esta canción es muy divertida y sexy, y está inspirada en nuestra estancia en Brasil. Escribimos la letra con nuestro viejo amigo y colaborador, el poeta brasileño Chacal. Ha sido uno de los temas estrella de todos los DJ sets que hemos hecho últimamente. Es una celebración de Brasil, de las mujeres y de la comunidad LGBTQ+", explicaron en un comunicado de prensa, Sophie y Tucker.
Escucha aquí “Jacaré”.
Inspirada entre la belleza de Rio de Janeiro y la inherente sensualidad que desprende el lugar, acompañado del mensaje sobre la libertad sexual, “Jacaré” llega acompañada de un video que refleja la colorida y llena de vida playa, así como la libertad de amar y disfrutar, entre dulces y sensuales notas mezcla de electrónica, house y jazz.
"Jacaré" ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales así que corre a escucharla.
