Universal Music rompe con TikTok

Universal Music Group procederá a retirar toda su música de TikTok.

Universal Music Group, sello al que pertenecen artistas de la talla de Taylor Swift, Billie Eilish, Adele y Drake, retirará su música de TikTok. Esto porque no llegaron a un acuerdo para un nuevo contrato antes de que el anterior expirara el miércoles 31 de enero.

En una carta abierta publicada el martes 30 de enero, Universal Music señala tres puntos de conflicto: “compensación adecuada para nuestros artistas y compositores, protección de los artistas humanos de los efectos nocivos de inteligencia artificial y seguridad en línea para los usuarios de TikTok”.

En cuanto a la inteligencia artificial, Universal acusa a TikTok de permitir que la plataforma se inunde con grabaciones generadas por IA, al tiempo que crea herramientas para reemplazar a los artistas humanos. Parece que la IA está causando estragos en la armonía musical.

Mientras que por el lado financiero esta la propuesta de TikTok de pagar una suma menor a la del contrato pasado y además menor de lo que otras plataformas abonan. Universal Music afirma que TikTok representa solo el 1% de sus ingresos, a pesar de tener una enorme base de usuarios.

Universaltiktok Taylorswift

TikTok, por su parte, argumenta mediante un comunicado que Universal está “anteponiendo su codicia a los intereses de artistas y compositores”. Acusan al sello discográfico de alejarse de una plataforma que sirve como vehículo gratuito de promoción. También alegan que “las acciones egoístas de Universal no benefician a los artistas, compositores y fanáticos”, ya que TikTok “ha llegado a acuerdos de 'primero el artista' con los demás sellos y editores”.

Por el momento no se ha anunciado la renovación de ningún contrato, por lo que a partir de este miércoles 31 de enero, Universal Music procederá a retirar de TikTok toda la música bajo su licencia.

Reyna Tropical estrena “Ya va pasar”

Una narración de duelo y acompañamiento a través de la música.

Reyna Tropical te acompaña en el duelo, la vulnerabilidad y la esperanza de un consuelo, al ritmo del afrobeat mexicano. ¡Acércate a su proyecto!

La banda mexicana, originalmente formada por Fabiola Reyna y Nectali Díaz (Sumohair), regresa con nueva música tras firmar con Psychic Hotline. Este nuevo sencillo rinde homenaje a Díaz tras su fallecimiento, siendo un himno de duelo, en la compañía que solo la música da.

Fabiola Reyna escribió “Ya va pasar” como un pequeño regalo para recordar a su amigo, pero se convirtió también en un espacio para la catarsis. La canción es una narración de duelo y de acompañamiento a través de los sonidos, al estilo único de Reyna Tropical. Mientras “reciclamos” el dolor, abrimos paso a la creación, mientras el tiempo sana, hay esperanza.

“Ya va pasar” expande el sonido afrobeat que la banda ha estado cultivando desde 2017, dando lugar a las percusiones en medio de los sintetizadores, nutridos por ritmos tropicales. Esta canción es dolorosa, pero no deja de ser optimista, en saber que del dolor hay un nuevo amanecer. Mientras haya vida en el sonido, no estaremos solos.

Creo que todo el mundo experimenta el duelo de alguna manera, pero sólo unos pocos sabemos cómo contenerlo, y todavía menos cómo hablar de él. Esta canción ofrece el alivio de saber que todo pasa y todo se renueva”, añade Fabiola.

“Ya no digas nada”, el nuevo sencillo de Erich

El despecho tiene su himno: "Ya no digas nada", la canción perfecta para un San Valentín en solitario.

Erich trae nuevo sencillo y ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales. La canción lleva consigo la melancolía folk que caracteriza al cantautor mexicano y, si en fechas cercanas al 14 de febrero te estás quedando sin pareja, esta podría ser tu nueva favorita, pues te ayudará a desahogarte de la tristeza, la desesperación y la decepción.

'Ya No Digas Nada' llega el 26 de enero ❤️ el mismo día que mi cumpleaños ", expresó el cantante en redes sociales. 

Dale play a "Ya no digas nada"  a continuación:

"Ya no digas nada" forma parte del tercer álbum de Erich titulado DD, que se estrenará próximamente. Mantente al pendiente de Indie Rocks! para más noticias acerca de este excelente cantautor y no olvides seguirlo en redes sociales como @ErichOficialMx.

“Ganas de verte”, el nuevo video de Yung Prado

Un peculiar personaje baila en las Calles de Barcelona.

"Ganas de verte", canción extraída de Club Boy (2023), el más reciente álbum de Yung Prado, por fin tiene un videoclip. Dirigido por Bernat Cuyàs, el visual nos muestra a un peculiar personaje bailando, dando vueltas y brincando sin pena por las zonas más reconocibles de Barcelona, contagiando a extraños a danzar, porque a veces solo se necesita de un alíen para ir contra el mundo.

Dale play a continuación:

El artista Barcelonés empezó el 2024 trayendo novedades bastante interesantes, puesto que el videoclip no lo esperaban ni los mas fieles fans del proyecto, ya que después de Club Boy, sorprendió con la colaboración con Rauw Alejandro haciendo el remix de "Quiero Volver a Repetir".

Ahora con "Ganas de verte", siendo este uno de los hits más bailados de toda su trayectoria, se puede saborear visualmente las melodías alucinantes que dejan con ganas de seguir bailoteando como un alíen en compañía de Yung Prado y Lupe.

 

A 30 años de 'Dookie' de Green Day

Se cumplen 30 años de Dookie, el álbum que lanzó a la fama a Green Day y que trajó consigo mucho más que millones de copias vendidas.

El tercer álbum de estudio de Green Day, Dookie cuenta en 38 min y 22 segundos todas las preocupaciones de una generación. Tan crudo y real que trascendió su tiempo, capaz de conectar con quien experimenta la ansiedad del autodescubrimiento o se sienta aturdido por sus emociones; pasando a ser un referente del rock punk que daría pie a la transición hacia un nuevo movimiento, el pop punk, que tomaría fuerza a mediados-finales de los 90.

Tras vender más de 50 mil copias de su segundo LP, en 1993 la banda firmó contrato con Reprise Records, que los sacaría del mundo underground y los llevaría al mundo del mainstream. La noticia, por supuesto, no le cayó bien a muchos de sus fans que los acusaron de vendidos y traidores al punk; sin embargo, para la banda, era la oportunidad de convertirse en estrellas de rock.

En 1994, le probaron al mundo que el talento puede y debería ser popular. Con un álbum irreverente desde su nombre, literalmente traducido como “caca” y que en un principio se llamaría Liquid Dookie (diarrea). En slang, también hace referencia a “algo sin sentido o valor”, creando así un concepto/declaración, muy punk de su parte.

En 14 canciones, (y un outro) trataron temas como la sexualidad, la ansiedad, el consumo de drogas, el feminismo, el amor y desamor; a un ritmo muy pegadizo y con un juego de riffs muy característico del género. Si tuviéramos que elegir un par de favoritas, sin duda “Basket Case”, “When I Come Around”, “Welcome to Paradise”, “Longview” y “Burnout” estarían en la lista.

Aunque para muchos sigue siendo muy pop para el punk, el álbum fue sin lugar a dudas, un éxito en toda la extensión de la palabra. Fue catalogado como uno de los mejores discos de la historia, de acuerdo a la revista Rolling Stone, el Rock and Roll Hall of Fame y la revista británica Kerrang. Vendió 20 millones de copias ese año, ganó el Grammy al Mejor Álbum de Música Alternativa en 1994 y se posicionó en el número dos de los Billboard.

Mau Maus en el Centro Cívico de Ecatepec

Pelos parados, estoperoles, risas y diversión.

El punk no sólo es un género musical, es una subcultura con una ideología distintiva y valores fundamentales que si bien pueden variar entre personas y comunidades, al final dan vida a un movimiento que se caracteriza por su autenticidad y resistencia.

Tomando en cuenta lo anterior, el DIY es crucial en la cultura punk, pues se construye sobre la idea de que todas las personas pueden hacer sus propias cosas, ya sea música, arte, o incluso la organización de eventos, sin depender de grandes presupuestos o estructuras corporativas.

Gracias a esto, el pasado 27 de enero pudimos celebrar el Día Internacional del Punk con la legendaria banda inglesa Mau Maus, quien encabezó un cartel que dispuso de 10 bandas de diferentes latitudes: España, Francia, Colombia y, por supuesto, diversos estados de la República Mexicana.  

El lugar designado fue el Centro Cívico de Ecatepec, que si bien está más cerca del infierno que de la Ciudad de México, permitió que incluso familias completas con niños en carriola y hasta un perrito formaran parte de un concierto que después de algunos litros de cerveza, se asemejó más a una reunión de viejos amigos y parientes. 

Cabe señalar que esta accesibilidad en los shows de punk no es sólo para los asistentes, sino también para las bandas, pues a menudo carecen de oportunidades para presentarse en eventos multitudinarios. Sin Pudor, de Colombia, fue encargada de inaugurar el evento, seguida de The Bolokos llegados directamente desde Francia. 

Apretando los tiempos debido a un retraso importante que se dio al inicio, pero que tampoco sorprendió debido a la naturaleza autogestiva del evento, Rebel D’Punk tomó el escenario para recordarnos que el punk no ha muerto, solamente se cansa más rápido.

Migraña Social 2

Migraña Social y The Babes fueron la antesala perfecta para lo que se venía: Barra Brava, probablemente una de las bandas más longevas de la Baja, que además de sus clásicos nos regaló un cover de The Specials, y Fallas del Sistema, quienes nos visitaron desde Guadalajara para tan especial ocasión.

Pasadas las 22:00 H uno de los platos fuertes, para muchos el más importante, tomó el escenario bajo temores de golpizas e incluso portazo. Oi! Se Arma desembarcó desde Canarias para el disfrute de decenas de skinheads que lograron colar no solo parafernalia de la banda, sino también bengalas (como se puede apreciar en las fotos que acompañan esta nota).

Otro acto local esperadísimo fue Solución Mortal, que con una trayectoria de más de 40 años bajo el brazo dejó claro por qué era uno de los headliners. Lamentablemente para esa hora muchas personas se tuvieron que despedir, pues aunque el amor por el punk es grande, a esta edad ya son más grandes las ganas de regresar a casa en una sola pieza.

Cuando Mau Maus tomó el escenario pasada la medianoche, con décadas de experiencia a sus espaldas, demostró por qué son considerados pioneros del punk inglés. Con un set de 20 canciones que abarcaron desde sus primeros éxitos hasta material más reciente, fueron la cereza de un pastel que aunque casi se quema en el horno, logró dejar un grato sabor de boca

Al final, la celebración del Día Internacional del Punk no fue solo un concierto, fue un recordatorio de la importancia que tienen este tipo de eventos que fortalecen a la comunidad, promueven la independencia, ofrecen una plataforma inclusiva e incluso estimulan la economía local.

Áreas de oportunidad hay muchas, empezando por la locación y tener un cartel tan ambiciosamente amplio para un solo escenario; sin embargo, se agradece que sigan habiendo personas dispuestas a poner dinero de su bolsa para permitirnos tener momentos como este.

Conoce los detalles del disco tributo a Talking Heads

Talentos como BADBADNOTGOOD, Blondshell, The Cavemen, Chicano Batman y muchos más, juntos en este icónico tributo.

Pon mucha atención porque A24 Music anunció la compilación Everyone's Getting Involved: A Tribute to Talking Heads' Stop Making Sense, con la que celebraremos el reciente reestreno de la icónica película homónima de Jonathan Demme y el 40 aniversario de la banda sonora.

Everyone Tributo

Esta magistral entrega cuenta con la colaboración de las bandas y artistas: BADBADNOTGOOD, Blondshell, The Cavemen, Chicano Batman, DJ Tunez, Él Mató a un Policía Motorizado, Girl In Red, Jean Dawson, Kevin Abstract, The Linda Lindas, Lorde, Miley Cyrus, Paramore, The National, Teezo Touchdown y Toro y Moi. Una mezcla de talentos que reflejarán la lista de canciones del LP original; con 16 emocionantes y sorprendentes reinterpretaciones, no sólo introducirá a una nueva generación de oyentes en la música de Talking Heads, sino que también ofrecerán nuevas perspectivas y versiones únicas de canciones que los fans de toda la vida conocen.

Lo que hace aún más especial este lanzamiento es que han logrado reunir a los cuatro miembros principales de Talking Heads por primera vez desde 2002: David Byrne, Tina Weymouth, Chris Frantz y Jerry Harrison participando en varias conversaciones sobre el escenario para hablar de sus recuerdos de la legendaria película y el álbum.

La primera canción en estrenarse es la potente versión de Paramore de "Burning Down the House", que puedes escuchar en tu plataforma favorita.

El 27 de enero, A24 puso en marcha una nueva residencia teatral para Stop Making Sense, con proyecciones mensuales en ciudades como Chicago, Londres, Los Ángeles, Nueva York y San Francisco, en vísperas del 40 aniversario de su estreno original este verano.

Si quieres reservar una edición de coleccionista de la película en 4K y Blu-ray, solo tienes que ingresar a su sitio web y registrar tu correo electrónico. Celebremos juntos el 40 aniversario de Everyone's Getting Involved: A Tribute to Talking Heads' Stop Making Sense y disfruta de esta joya que estamos seguros ¡Te encantará!

Everyone

 

Pet Shop Boys comparte el primer sencillo de su nuevo álbum, 'Nonetheless'

Nueva “música edificante y letras reflexivas”.

El dúo de synth pop británico, Pet Shop Boys, arranca el 2024 anunciando el lanzamiento de su nuevo álbum, Nonetheless. La fecha programada para su estreno es el 26 de abril y marca el regreso de la banda a su antiguo sello discográfico, Parlophone.

El álbum cuenta con una producción de James Ford, quien fue nombrado Productor del Año 2023 y consta de 10 canciones inéditas que fueron grabadas y mezcladas en Londres el año pasado. El primer sencillo “Loneliness” ya está disponible, para que escuches tan esperado adelanto.

En un comunicado, Neil Tennant y Chris Lowe, expresaron su deseo de que “el álbum sea una celebración de las emociones humanas únicas y diversas”. Desde canciones orientadas a la pista de baile hasta baladas introspectivas con hermosos arreglos de cuerdas, cada canción cuenta una historia y contribuye a la narrativa general del álbum.

Pet Shop Boys Nonetheless Artwork.jpg

Nonetheless Tracklist:
01. "Loneliness"
02. "Feel"
03. "Why Am I Dancing?"
04. "New London Boys"
05. "Dancing Star"
06. "A New Bohemia"
07. "The Schlager Hit Parade"
08. "The Secret of Happiness"
09. "Bullet For Narcissus"
10. "Love is the Law"

Además del lanzamiento del álbum, Pet Shop Boys también ha anunciado que próximamente será proyectado en cines de todo el mundo la película del concierto de su reciente gira Dreamworld: The Greatest Hits Live. Y para rematar las buenas noticias, en julio, la banda volverá a los escenarios para realizar dos shows especiales en la Royal Opera House de Londres.

 

 

“Take What's Given”, lo nuevo de Badbadnotgood

Una fusión única de country y funk.

Badbadnotgood acaba de lanzar el sencillo, "Take What's Given", vía XL Recordings, en colaboración con el vocalista emergente de Houston, Reggie. Este nuevo tema, grabado en Los Ángeles en Valentine Studios a lo largo de varias sesiones en 2023, es una fusión única de country, funk y arreglos estilo jazz característicos de la banda.

El nuevo lanzamiento, "Take What's Given", es una canción en la que el grupo originario de Canadá prueba un cambio ligero en su estilo al explorar sonidos country en colaboración con el vocalista Reggie. Este sencillo surgió durante sesiones en 2022, mientras experimentaban en el estudio y Reggie improvisaba letras, lo que dio como resultado una canción contagiosa grabada en tan solo unas tomas.

Desde su álbum Talk Memory a finales de 2021, Badbadnotgood no ha parado y ha participado en diversas colaboraciones y giras por festivales mundiales. Incluso ha recibido su quinta nominación al Grammy por su remezcla de "Alien Love Call" de Turnstile.

Además, ha lanzado sencillos con artistas como Charlotte Day Wilson, 1999 Write the Future, y colaboraron con Westside Gunn y Conway The Machine en "Mint Chocolate", así como con Jonah Yano en "the ordinary is ordinary because it ordinarily repeats."

Badbadnotgood tiene lista su agenda para 2024, con actuaciones confirmadas en festivales como Cross The Tracks en Londres, Primavera Sound en Barcelona y Bonnaroo en Estados Unidos. También se presentará en el Zorlu Performing Arts Center de Estambul.

Puedes escuchar "Take What's Given" en todas las plataformas digitales.

El compositor mexicano, Demián Gálvez, gana un Emmy

Él nos demuestra que para la creatividad no hay límites, pero sí es un ejercicio de todos los días.

Durante los Emmy Awards 2023 el músico y compositor Demián Gálvez, fue galardonado en la categoría Dirección Musical y Composición, haciendo realidad uno de sus sueños: ganar el Emmy, por su auténtico trabajo sonorizando espacios arquitectónicos originales en la serie Home de Apple TV.

Así, con mucha felicidad expresó a través de redes sociales su agradecimiento a las personas que creyeron en él. Además de reconocer el trabajo de otros compositores:

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida de Demián Gálvez (@michingon)

Gálvez desde muy joven quiso componer música, pues inspirado por su tío Armando “Cuty” Martínez, a los 17 años musicalizó la obra de teatro El Lazarillo de Tormes dirigida por Jorge Méndez, descubriendo que a eso quería dedicarse toda la vida, a la música.

Con el tiempo y luego de su arduo esfuerzo estudiando jazz e improvisación musical, desarrolló su habilidad hasta traspasar las fronteras de su creatividad, en un ámbito que pocos toman en cuenta: la composición musical para medios audiovisuales. Además de rockear con su proyecto principal Centavrvs.

Por ello, el haber ganado el Emmy marca en su carrera nuevos objetivos y a su vez impulsa a otras personas a apasionarse por sus metas. Evidenciando que los sueños sí se cumplen, siempre y cuando se trabaje en ello. ¡Felicidades, Demián!