Frog Eyes estrena "Two Girls"

Frog Eyes nos da otro adelanto de su nuevo disco

Hace algunos días, Frog Eyes nos dio a conocer un adelanto del que será su nuevo material de estudio con el tema "Joe with the Jam". Ahora nos sorprende con un nuevo sencillo titulado "Two Girls (One for Heaven and the Other One for Rome)".

Este tema es una de esas canciones tranquilas para escuchar antes de irse a dormir o quizá mientras lees un libro, pues en ella podemos encontrar sonidos ligeros y unas vocales ágiles que te ponen de buen humor.

Pickpocket’s Locket es el nombre que lleva el nuevo material de larga duración de la banda liderada por Carey Mercer. Recordemos que lo último que pudimos escuchar de la banda oriunda de Canadá fue Carey's Cold Spring del 2013 bajo el sello Paper Bag Records. Ahora, los integrantes de Frog Eyes están de regreso con un nuevo disco el cual será lanzado el próximo 28 de agosto.

frog eyes

Cabe mencionar que su álbum anterior Carey's Cold Spring fue lanzado durante un episodio trágico para la banda, pues el padre del vocalista Carey Mercer pasó a mejor vida, ésto durante la grabación del disco, y dos días después de haberlo finalizado se le detectó cáncer de garganta. De esta manera, el nuevo álbum representa para los integrantes de la banda un renacer, tanto personal como musical.

Así mismo, la banda tendrá una pequeña gira por distintas ciudades de Estados Unidos para promocionar su nuevo disco el cuál está conformado por 10 temas. Por lo pronto aquí te dejamos con su más reciente sencillo "Two Girls (One for Heaven and the Other One for Rome)".

Tracklist Pickpocket’s Locket:

1. Two Girls (One for Heaven and the Other One for Rome)
2. Joe with the Jam
3. The Beat Is Down (Four Wretched Singers Beyond Any World That You Have Known)
4. Death’s Ship
5. The Demon Runner
6. Rejoinders In a Storm
7. In a Hut
8. Crystal Blip
9. I Ain’t Around Much
10. Rip Down the Fences That Fence the Garden

"La prensa es la artillería de la libertad" - Hans Dietrich Gensher

Indie Rocks! se solidariza con la terrible situación que atraviesan nuestros colegas periodistas, y apoya totalmente la libertad de expresión.

"La prensa es la artillería de la libertad", dijo Hans Dietrich Gensher, y sin importar que Indie Rocks! es un medio de entretenimiento enfocado en la música, el cine y el arte, nuestra misión es hacer periodismo y liberar la información hacia ustedes lectores. Por lo mismo, nos preocupa la criminal situación por la que están atravesando nuestros colegas alrededor de la República Mexicana.

El periodismo, según George Orwell, "es publicar lo que alguien no quiere que publiques. Todo lo demás son relaciones públicas". Fue justamente eso lo que hizo Rubén Espinosa Becerril , y como él, muchos otros periodistas que han vencido el miedo con tal de repartir la verdad.

No podemos quedarnos callados, somos jóvenes, somos humanos, somos mexicanos, somos personas con el derecho de ejercer nuestra libertad de expresión. Lo ideal sería hacerlo sin el temor de represalias, de castigos que no merecemos, de medidas criminales.

Los colaboradores de Indie Rocks! decidimos hacer justo eso y en breves, pero poderosas palabras, EXPRESARNOS, por quienes ya no pueden hacerlo, por quienes siguen teniendo miedo, por quienes ni siquiera les importa.

¡No es momento de callarse! ¡Actuemos!


Porque para la indignación y el dolor no hay asesinos.

El viaje no termina jamás. Sólo los viajeros terminan. Y también ellos pueden subsistir en memoria, en recuerdo, en narración... (José Saramago).

Sirva el presente texto como un intento contra la indiferencia y el olvido. Contra la cínica impunidad y la soterrada injustica que impera en nuestro país, y a la que tristemente parece que comenzamos a acostumbrarnos. Sirva también como un eco de las voces que fueron obligadas a callarse, y como un homenaje hacia aquellos que han perdido su vida en aras de que la información sea libre: sin ataduras y sin mordazas.

El cobarde asesinato de Rubén Espinosa no puede navegar por las sombras de las sospechas, ni transitar por los caminos difusos de las investigaciones fallidas. Tampoco puede considerarse una hoja más añadida a un archivo interminable de casos sin resolver, ni mucho menos un grito que se ahoga con el paso del tiempo. Para Rubén y las victimas que perecieron con él debe haber certezas, claridad, memoria y sobre todo justicia.

Desde aquí nos manifestamos para que este caso no quede abandonado en el rincón del olvido y la impunidad. Porque no debemos acostumbrarnos a que las voces airadas que gritan libertad sean sepultadas por el miedo y terminen subordinadas al poder y la manipulación.

A ellos los asesinaron y les arrebataron la vida, pero su memoria perdurará porque para la indignación y el dolor no hay asesinos. No los hay.

                                                                      Joel Sebastián


Nuestra labor periodística tal vez no implique demasiado peligro, pero sentimos dolor cuando a un fotógrafo le arrebatan su cámara, cuando un reportero es levantado por encapuchados, cuando un camarada es encontrado sin vida. En todos aspectos debemos cuidarnos de los enfermos del poder, y en toda tragedia sensibilizarnos, unirnos, reflexionar y sobretodo blandir la pluma que siempre será más  poderosa que la espada.

Alejandro Ramírez


Tu lente respaldaba tu ideal: la libertad en todo su esplendor. Tus suspiros han sido callados de la forma más vil, pero tus retratos seguirán siendo el amparo a tu lucha y profesión. Siempre necesitaremos tu delicadeza y pasión para estar al pie del cañón. Gracias por todo; como diría mi abuela: “no te vas, te llevan”. Libre, así te recordaremos Rubén.

Oscar Castillo


Las preguntas son: ¿qué decir?, ¿cómo actuar? Vivimos en tiempos de terror y de incertidumbre. Nosotros los comunicadores, queremos ejercer el derecho a la libre expresión arraigándonos nuestros valores, pero un verdugo nos persigue: el miedo.

Ante el estado de confusión por el que muchos atravesamos, quiero expresar todo mi respeto y admiración a esos valientes colegas que han sabido y supieron levantar la voz por nosotros, por una generación que intenta luchar por un lugar mejor.

Nuestra tarea es no olvidarlos. Debemos tomar registro, escribir, hablar y comunicar; exteriorizar justicia desde nuestro sentir. Debo aclarar que lo que yo pueda expresar en estas breves líneas, es muy poco (o nada) a diferencia de las aguerridas acciones que han tomado nuestros compañeros, en comparación de todo lo que han hecho por nosotros.

Por la libre expresión sin represión,

Laura Inés Roldán


El deceso del compañero Rubén Espinosa es solo una obra más de un estado fallido donde es más peligroso un periodista que un narcotraficante. Resulta trágico saber que en los últimos años la profesión que ejercemos ha adquirido una escala de riesgo inimaginable.

¿Hasta cuando va a predominar el derrame de sangre a costa de la búsqueda de la verdad? En un país donde la ley es se convierte en ficción, no es lo mismo morir ejerciendo tu pasión, que morir mientras ejerces tu profesión.

Marco Yirel Ruiz


El mal Gobierno pone cárceles y tumbas, impone a los más la ley de los menos, se llena de criminales y ASESINOS, propone olvido, anuncia guerra y destrucción. No son 88, no son 43, son centenas de millar.

¿Y quién nos puede ayudar, si nosotros mismos seguimos apoyando al narcotráfico? No es la orden, sino el poder que les hemos otorgado... No es México es el mundo. Maldito círculo vicioso, ahora el problema de no poder ejercer dignamente el periodismo, expresarte, y que todo este en manos del "narcoestado", indigna.

¿Qué hicieron mal nuestros abuelos, qué hicieron mal nuestros padres, qué estamos haciendo mal nosotros?

R. J. M. M.


En un país en que los días van avanzando entre sangre, desapariciones e injusticias, en que las cosas que creíamos sólo pasaban en lugares lejanos están cada vez más cerca de nosotros, nos llenan de escalofríos, nos contagian el coraje, nos hacen sentir el frío; en estos tiempos en que la libertad de expresión parece ser el arma más fuerte para atacar a los que nos desgastan día con día, a los que nos ven la cara, a los que se burla y actúan con cinismo.

En este lugar y en este tiempo, aunque nos sintamos llenos de impotencia, de tristeza, de miedo o desesperación, no queda más que actuar, alzar la voz, tener empatía y unirnos. No son unos cuantos, somos todos.

Sandra Pulido


Los que tenemos el privilegio de vivir en la “Ciudad de la Esperanza”, jamás entenderemos lo difícil que es realizar el trabajo periodístico en el interior de la república mexicana. El miedo, las amenazas, la incertidumbre son pan de cada día para los periodistas locales. La muerte les llega con facilidad, en gran parte de manos del narcotráfico pero gracias a la negligencia y corrupción que existe en las autoridades de provincia.

El asesinato de las cinco personas en la colonia Narvarte es responsabilidad del estado. Aunque se pruebe que en realidad fueron víctimas de un robo-homicidio que nada tenga que ver con las actividades del fotoreportero Rubén. El estado debe proveer seguridad y bienestar y está claro que el actual ejecutivo no lo está haciendo. Siguiendo esta lógica se puede concluir, más allá de los resultados finales de la investigación, que, en realidad, sí #FueElEstado.

Ruy Martínez Hernández


Vivimos en un mundo en el que el denunciar las injusticias de nuestro país se han convertido en pecado. El ser humano está cansado de esperar, de sobrellevar. ¿Hasta cuando viviremos con miedo, bajo la sombra de la impunidad? La libertad de expresión se ha vuelto nuestra ruina; una pistola que apunta a nuestra cabeza a cada movimiento, y así continuará hasta el momento en que finalmente la fatalidad nos alcance, o decidamos por fin hacer algo al respecto.

Alejandra Torales


Ahora, antes de sentarnos a escribir, antes de decidir que estas líneas lleguen a otras personas ¿Tenemos que rezar para poder seguir vivos?

La verdad ahora nos mata, qué infierno es la libertad de expresión. Tu voz y tus letras se vuelven suicidio, pero tenemos más alma que miedo y más ganas que dolor. Ni la propia vida ni la propia muerte nos va a callar.

Vanessa Torres


¿Y si en un futuro somos nosotros? El no solidarizarnos, informarnos, unirnos, y callar lo que está viviendo nuestro país, es de cierta manera, ser cómplices de aquellos que quieren que guardemos silencio y bajemos la mirada ante lo que vemos. La vida nos dio la oportunidad de expresarnos y denunciar lo que no nos parece justo; debemos hacerlo de la misma manera que lo han hecho aquellos que han sido valientes y que han perdido la vida o han sido callados, solo por el simple hecho de llevar a cabo su labor de informar.

Luis Avilés


Hay muchas cosas bien jodidas sobre nuestro país (vaya que las hay), pero una de las peores es que hay personas que pretenden que es mejor que ni siquiera nos enteremos de ellas. Que no sepamos que existe una corrupción rampante, que México es un país básicamente sin leyes (o que están para tu libre albedrío, como el semáforo de disco en el DF, tú decides cuando y si quieres respetarlo) y que la clase política es un grupo de gente que nada más se sirven entre ellos. Son los valientes reporteros, como Rubén Espinosa, los que evitan que nuestra circunstancia se subyugue a la voluntad de aquellas bestias.

Iván Lechuga


Aunque vivimos en la era de expresividad absoluta e inmediata con las redes sociales, irónicamente estamos limitados para decir lo que pensamos. El caso del compañero periodista, previamente amenazado y finalmente asesinado por hacer su trabajo es preocupante e inconcebible. El mundo ha puesto sus ojos en el caso y si bien, se buscarán a los responsables materiales e intelectuales, el caso quedará impune y nada regresará la vida a él y a las cuatro mujeres, víctimas de feminicidio. Ahora, ya no sólo son 132 las personas que han perdido la vida a manos de la injusticia. Alcemos la voz, unámonos a la protesta para defender la libre expresión en México, dediquemos unos cuantos tracks a ellos.

Adriana Cartagena


El asesinato de Rubén Espinosa es un hecho que no debe quedar en el olvido, los ataques a la libertad de expresión son cada vez más frecuentes y cínicos. Tan solo en Veracruz, han desaparecido más de 22 periodistas, mientras que en el país han desaparecido/muerto muchos otros. Es deber del poder proteger la libertad de expresión, un país que no protege a sus periodistas no puede ser considerado una democracia.

Igal Weintraub


Manejar la información se ha vuelto cosa de supervivencia, mantenerse vivo mientras realizas tu trabajo puede considerarse desde ahora, una victoria. Quienes nos dedicamos al periodismo lo mínimo que debemos hacer es no perder el sentido de asombro, cuando nos deje de sorprender la manera en el que el Estado aniquila gente, seremos parte del problema, y aunque nosotros manejemos temas más amables (pero no menos importantes, porque el arte sensibiliza), no debemos dejar de condenar estas situaciones y exigir justicia. No es sólo por Rubén si no por todos lo que murieron haciendo su trabajo.

Manuel Salceda


“No estoy de acuerdo con lo que dices, pero defenderé con mi vida tu derecho a expresarlo”. Esta conocida frase de Evelyn Beatrice Hall (y atribuida erróneamente a Voltaire) parece haber sufrido una siniestra reinterpretación en nuestro país, y cada que un poderoso de cualquier índole se siente amenazado, cuestionado u ofendido por un reportero, casi siempre su respuesta pareciese ser: “No estoy de acuerdo con lo que dices, y me cobraré con tu vida tu derecho a expresarlo”.

Todos tenemos el derecho a externar nuestras opiniones. Los periodistas que se precien de serlo tienen el deber de dar voz a las muchas realidades que vivimos cotidianamente, sean estas celestialmente sublimes o infernalmente grotescas. Si alguien se siente agraviado por lo que estas voces dicen tiene derecho de réplica, de argumentar, de defenderse con las armas de la razón. Pero cuando se recurre a la censura, las amenazas, la violencia y el asesinato para acallar esas voces rápidamente se abandonan los terrenos democráticos, y se entra a los escabrosos territorios del fascismo, el totalitarismo y la dictadura absoluta.

No permitamos que se arrebate impunemente la vida a aquellos que alzan la voz. Al contrario, hay que unir nuestras voces en un grito… un reclamo por la libertad de expresarnOs libremente, sin temor de poner nuestra vida en riesgo por ello. Una libertad que necesitamos para crecer como país y elevarnos fuera de las tinieblas de la intolerancia, el autoritarismo y la corrupción.

Ahora más que nunca merecemos esa libertad.

                                                        Fco. Javier Quintanar


Outside Lands: Día 2

Cobertura especial desde Outside Lands

Para el segundo día de actividades de Outside Lands 2015, la dinámica fue distinta; el equipo de Indie Rocks! llegó al Golden Gate Park por Haight-Ashbury, el legendario barrio de San Francisco que en los sesenta fue el epicentro del movimiento hippy y el verano del amor. Esto implicó una extensa caminata, pero eso no importó gracias a la comodidad de las botas de Timberland.

El paseo es altamente recomendable para los amantes de la música ya que el vecindario conserva su vibra bohemia, muchas tiendas de discos, boutiques de ropa vintage repletas de cosas de los sesenta, arte callejero con alusiones al movimiento hippy y más de un personaje exótico. Además llegar por lo que Hunter S. Thompson llamaba "Hashbury" significa recorrer una parte distinta del hermoso Golden Gate Park. Si sus árboles hablaran, seguro nos contarían historias sobre Janis Joplin

Ya en el parque se notaba más gente que el día anterior. El espíritu relajado y sin poses era el mismo, pero debido al clima ahora había menos chicas en shorts. De la primera parte del día hay que recalcar la actuación de Twin Peaks, Unknwown Mortal Orchestra y Mac DeMarco, quien tiene una deuda pendiente con los mexicanos. Los Cold War Kids tuvieron gran aceptación en el escenario principal y la voz de su vocalista Nathan Willet sonó perfecta mientras cantaba temas de su disco Hold My Home. De ahí gran parte de los asistentes corrió al escenario Sutro a escuchar a Angus & Julia Stone que tuvo una presentación un tanto gris.

Luego había que volver al escenario principal para saciar la curiosidad por Billy Idol, quien a sus casi 60 años se conserva físicamente muy bien. Cuando comenzó a sonar “Dancing With Myself” hasta el más escéptico corrió a bailar. Sin embargo la voz de Billy se escuchó un tanto gastada y se salvó gracias a la ayuda de unos potentes guitarrazos. Idol también tocó “Money, Money”, “In the Midnight Hour” y un espantoso cover de “L.A Woman” de The Doors para el cual cambiaba la frase principal por “San Fran woman”. Ray Manzarek debe haberse estado revolcando en su tumba.

Luego de la nostalgia de Billy Idol había que elegir entre Ben Harper & The Innocent Criminals y Tame Impala. Lo siento Ben... Con el atardecer de fondo, Kevin Parker y compañía aparecieron en el escenario. A pesar de que sus luces no lucieron del todo porque aún era de día, sí ayudaron a crear una experiencia sinestésica. La banda abrió con “Let It Happen” y la interacción con el público la hizo Jay Watson ya que Parker se limitaba a dar las gracias y por momentos tocaba de espaldas. También sonaron “Elephant” y “Eventually”. Finalmente Parker se decidió a hablar y preguntó si estaban listos para cantar, a lo que luego agregó que decir eso era cursi pero que a veces había que ser cursi. Con esa presentación empezó a sonar “Feels Like We Only Going Backwards”. Parker también dijo que en la mañana estaba de malas, pero que al ver ese público tan hermoso se le había quitado.

Una vez que los australianos terminaron fue momento de ver a The Black Keys y su cátedra de rock con rolas como la sexy “Howlin' For You”. Ya que su actuación se empalmaba con la de Kendrick Lamar hubo que correr a ver qué ofrecía el rapero quien desde el inicio advirtió que esto no era un concierto sino una fiesta y cantó temas como la famosísima “Bitch Don't Kill My Vibe”.  Su actitud entre arrogante y divertida fue el ingrediente perfecto para cerrar un día ecléctico lleno de buena música.

Continúa esta cobertura con la reseña y galería del primer y tercer día.

Outside Lands: Día 1

Inicia el fin de semana lleno de música desde San Francisco en Outside Lands.

La suerte estaba del lado de la música, y es que si bien San Francisco se caracteriza por  su ambiente lleno de neblina, el viernes 7 de agosto fue un día absolutamente soleado; los locales no paraban de decir la suerte que teníamos de presenciar un día tan lindo.

Luego de caminar entre casas de colores, por un montón de calles con  las características subidas y bajadas que se han vuelto distintivas de la ciudad, por fin llegamos al Golden Gate Park, un espacio increíble. Para entrar al parque cruzamos pasillos de tierra rodeados de pinos, algo así como una mezcla de Valle de Bravo y el Bosque de Chapultepec, pero con la vibra cool de San Francisco. En la entrada te daban tarjetas de descuento para comprar mariguana (de forma legal y solamente con receta médica, obvio) y promocionaban un servicio de car pool (compartir raid).

En cuanto a la moda se podría describir en una palabra: festivalera. Y es que la globalización ha hecho que exista un código de vestimenta no oficial utilizado en todos los festivales de música a nivel mundial. Había chicas en shorts con playeras con flecos y las choteadísimas flores en la cabeza (onda Coachella), chicas en leggings con sombreros negros (tipo Glastonbury), un montón de calcetas negras a la rodilla y muchos vestidos negros de encaje con transparencias. Los hombres también sacaron sus mejores trapos y además de sombreros se lucieron con sus playeras con humor irónico: uno traía una t-shirt con la foto de Topanga de la serie noventera Boy Meets World y otro portaba una con un collage de Miley Cyrus, por ejemplo. Para la comodidad de nuestros pies muchos usamos zapatos de Timberland, lo cual fue una excelente decisión.

Outside Lands
La oferta gastronómica también era muy exquisita. En la entrada del festival está Wine Lands, una zona dedicada al vino, donde además podías comer productos de charcutería y sentirte todo un adulto contemporáneo. A un lado había un mini golf donde podías divertirte metiendo la pelota debajo de un mini Golden Gate. También había food trucks y stands con recetas para enloquecer a cualquier millenial que se respete: arepas gluten free, huaraches, pizzas gourmet, clam chowder, sándwiches de langosta, muchos locales con la filosofía from farm to table, hamburguesas con donas en lugar de pan y más de un puesto dedicado exclusivamente a productos de tocino.

En cuanto a la música el ambiente fue bueno y todos los escenarios permanecieron llenos la mayor parte del tiempo. Lake Street Dive hizo un cover de “Jump” de Van Halen, mientras que el adorable George Ezra prefirió re versionar “I Try” de  Macy Gray.

Más interesantes fueron las presentaciones de Glass Animals y St. Vincent, que probó tener muchos fans y cantó temas nuevos y del inicio de su carrera como la deliciosa “Cruel”.  Luego de ver a Wilco llegó el momento por el que la mayoría había ido al concierto: la presentación de Mumford & Sons que tocó desde el atardecer hasta la noche. Con temas de todo su repertorio como la conocidísima “I’ll Wait”. Además su vocalista Marcus Mumford tuvo mucha interaccion con el publico y a pesar del tamaño del lugar se vivió como un concierto intimo. Su folk fue perfecto para cerrar el primer día Outside Lands que hoy promete una jornada todavía mejor.

Continúa esta cobertura con la reseña y galería del segundo y tercer día.

Banda de Turistas en el Foro Indie Rocks!

Comandando su psicodélica argentinidad, Banda de Turistas presentó su nuevo disco en México

Inaugurando la noche con su rojo rock and roll, la banda mexicana Piluso puso en escena los elementos para encender la noche alrededor de las 9:30 pm. La gente se fue magnetizando rápidamente al escenario en donde coreaban, saltaban y silbaban ante la prometedora propuesta.

Una hora corrió y entre líricas de mal de amores, Los Fascinantes, la segunda banda telonera, nos invitó a un viaje de contrastes rítmicos y un sonido romántico Latinoamericano.

La impaciencia y ansias de que la argentinidad pisara el escenario, palpitaban en cada rostro del lugar. Media hora transcurrió y sin dar cuenta, el lugar estaba casi repleto. Las palmas, los silbidos y pies pedían la magia de Banda de Turistas.

Las 11:40 pm llegaron y así, los gritos se desataron cuando Bruno Albano, Tomás Putruele, Luis Balcarce, Patricio Troncoso y Guido Colzani, tomaron sus instrumentos para sumergirnos en su psicodélica argentinidad.

Temas de su más reciente disco Lo que más querés, como “Delivery de Milagros” y “Por qué será”, encendieron la euforia sonora, cuando a la par se fueron mezclando con míticos tracks como “Cada día” y “Lo comandas”.

La emoción crecía, con ella las gargantas bebían y entre los ríos de fans, un grupo de chavos con chamarras de cuero y look sesentero, reventaron de emoción cuando Dario Vital de  Comisario Pantera e integrantes de Enjambre se mezclaban entre el público ¿Acaso era un spoiler de algo que estaba por ocurrir?.

Así fue. De pronto, las caras del público quedaron impactadas por lo que sus ojos presenciaban. Luis Humberto Navejas, vocalista de Enjambre, acompañó a la banda en una de sus canciones, situación que se revirtió cuando al estilo de Banda de Turistas cantaron “Manía Cardíaca”.

Tanta emoción se condensó, para pasar a un ambiente más romántico y espacial, Bruno Albano, vocalista de la banda tomó los teclados. “Te dejaré ir” fue uno de los temas en los que inevitablemente se desbordó el melancolismo.

Y como un sube y baja, el ánimo fue inyectado de nuevo, al grado que sin darse cuenta trascurrió casi hora y media de su tan característico rock - pop y mucha psicodelia. El final se acercaba y ellos dijeron adiós. La gente sabía que saldrían de nuevo porque sin “Química” y “Decepciones” no habría sido un concierto completo.

Tras unos minutos de espera reaparecieron y aunque se esperaban solamente esos temas de
pilón, Banda de Turistas no pudo detener su energía musical y se engancharon a una secuencia de improvisaciones y deleites sonoros un poco experimentales.

Entre globos, eclécticos movimientos y mucha argentinidad, la noche concluyó rotundamente de manera espectacular.

Martin Courtney comparte "Vestiges"

El vocalista de la banda Real Estate, Martin Courtney, comparte un nuevo tema como solista

Después de que la banda de indie rock Real Estate anunciará a través de su cuenta de Twitter que el año pasado habían ofrecido el último concierto como parte de la gira para promocionar su disco Atlas del 2014 y que se darían un tiempo para crear más música, el integrante de la banda Martin Courtney, decidió aprovechar ese receso y sacar algo en solitario para mantenerse ocupado.

El vocalista compartió recientemente a través de su cuenta en SoundCloud el tema "Vestiges", en donde podemos ver un nuevo y relajado Courtney que suena exactamente igual a lo que se esperaría de un acto de la banda estadounidense. De acuerdo a una entrevista, el músico ha dicho que para este tema contó con la participación de Jarvis Taveniere y Aaron Neveu, miembros de la banda Woods.

Martin Courtney

En la página oficial del músico podemos encontrar una pequeña carta, que acompaña a su nuevo tema, dirigida a sus amigos y seguidores en donde explica que durante el pasado año y medio, entre las giras de su banda , ha estado trabajando en algunas canciones propias con la ayuda de Jarvis Taveniere, integrante de la banda Woods. Así también ha dicho que se encuentra emocionado de compartir su primera canción titulada "Vestiges".

Cabe mencionar que el músico Taveniere lo ayudó en la parte de producción y tocando el bajo, mientras que Neveu tocó la bateria. Además, su cuñado Harrison Joyce también ayudó a afinar algunos detalles e incluso amigos se sumaron a la causa interpretando algunos instrumentos de orquesta.

Aquí abajo te dejamos con el tema "Vestiges" para cerrar bien la semana y si te gusta entonces no dudes en descargarla de manera gratuita y quédate al pendiente de nuestras redes sociales para conocer más música del proyecto como solista de Martin Courtney.

https://soundcloud.com/iammciv/vestiges

Zoo estrena "Bobby"

Cory Pavlinac lanza su proyecto Zoo y estrena un nuevo sencillo

Tal vez al leer la palabra Zoo creas que no se trata de una banda o un proyecto musical, sino de uno de esos lugares donde habitan diversas especies de animales y se encuentran enjauladas para disfrute de las personas que van a visitarlos. Pues aunque la acepción anterior es correcta, también se trata del proyecto solista de Cory Pavlinac.

Zoo es el proyecto del músico Cory Pavlinac, al que se le describe como proyecto dormitorio, y es que el músico oriundo de Cincinnati, Ohio, empezó grabando canciones en su departamento en el 2012 utilizando tan solo una grabadora digital, una máquina de carrete, guitarras y una caja de ritmos, y ese mismo año lanzó su primer material en forma de cassette y también lo subió a Internet para su descarga libre.

Después de tres años, Cory ha crecido musicalmente hablando y ahora tiene un sonido más complejo que fusiona géneros como dream pop y folk. En diciembre del año pasado decidió entrar al estudio de grabación y darle vida a este proyecto al que llama Zoo. Entre sus influencias están Bob Dylan, R.E.M. y varias bandas que tengan que ver con un sonido psychedelic rock.

zoo

Tree of Knowledge es el nombre del EP que será lanzado el próximo 28 de agosto y de él se desprende el primer sencillo titulado "Bobby", un canción que mezcla diferentes sonidos como dream pop y lo-fi, además de varios elementos que crean una sensación muy experimental y trascendental.

En cuanto al arte del álbum podemos apreciar una silueta de una persona con un fondo de árboles con hojas verdes y doradas que se mimetizan con la imagen; efecto que en fotografía se le conoce como doble exposición y consta precisamente en sobre poner dos fotografías para crear así un efecto único y original.

Tracklist Tree of Knowledge EP:

1. Blooms
2. Bobby
3. Love Logic
4. Spirit
5. Ruins
6. Deserts

The Lemon Twigs - What We Know

The Lemon Twigs o, el león no es como lo pintan.

Desde Long Island llegan con un encantador pop psicodélico los hermanos Brian y Michael D’ Addario, integrantes de The Lemon Twigs, que con un disco debut formado con esencias ambiciosas de los años 60 y 70, captura un espíritu de la juventud rockera y psicodélica de hoy en día, remontándonos a unas décadas atrás con flashazos auditivos.

“Let’s Do Another Run of it/the Beginning of the Album” con sólo minuto y medio de duración es un intro que después de 6 reproducciones puedo comparar muy superficialmente con el intro que hiciera Alt-J en An Awesome Wave; ofrece un ambiente relajante e inspirador, para darle paso a “The Corners I Was Locked Behind (When I Was There)” y “Fridge Man”, que llenan la atmósfera con sonidos y acordes que provocan imágenes abstractas y viajes mentales.

“Cry” y “Mind Escaper” hacen que el ambiente del disco se torne un poco aburrido y hasta llegue a generar pensamientos de depresión y cuestionamiento personal, pero después de unas cuantas reproducciones, supongo que le agarré… ¿cariño? Amor apache, más bien.  “Go On Without Me” fue, irónicamente, la que me puso más feliz; nostálgica, triste y con algo de lluvia al inicio, le devuelve la vida y el sentido al álbum, con luces de una psicodelia distinta a lo que estamos acostumbrados a escuchar estos días.

“Future Funk #19” y “Your Mark on the World Will Be Small” suenan precisamente como debe sonar una canción en un cassette, no identifico aún cuál es el factor, pero ambas lo tienen. Lo imagino como un cassette cuya portada es una ilustración photoshoppeada incorrectamente a propósito, en colores llamativos sobre una grabadora de hace unos 20 o 25 años,  de esas que se podían traer en los hombros.

“What We Know” nos lleva de nuevo a un momento tedioso y frustrante, y “Cricket Song” no hace mucho por ofrecer un buen desenlace con 7 minutos y medio de la misma melodía. El disco es un conjunto de altibajos en cuanto al ritmo de la música, mantiene el ambiente y creo que la banda no pierde el sabor que quisieron inyectar a su álbum, pero como todo buen limón,  el sabor ácido está presente de principio a fin.

Foals estrenó “A Knife in the Ocean”

Foals sigue con más estrenos, ahora nos presentó el video lírico de “A Knife in the Ocean”

Quizá uno de los discos más esperados para la segunda mitad de año sea el nuevo de Foals, What Went Down , el cual saldrá a la venta este 28 de agosto.

Mientras llega la fecha,  Foals nos ha dado algunos adelantos del nuevo sonido que han preparado para el que será sucesor de Holy Fire del 2013. Este nuevo álbum fue grabado en el sur de Francia, en los estudios de La Fabrique donde James Ford, de Simian Mobile Disco, estuvo a cargo de la producción.

foals

Anteriormente Yannis Philippakis, el líder de la banda, dijo que cada uno de los tracks de What Went Down está inspirado en la identidad cultural, en la ansiedad generacional como el pesimismo y la angustia.

Como adelanto de este disco, Foals nos ha presentado el track que le da nombre al disco, así como “Mountain At My Gates” y más tarde un pequeño adelanto en vivo de “A Knife In The Ocean”, que estrenaron en la versión en vivo grabada en los Maida Vale Studios.

Ahora, Foals nos presenta el video lírico de “A Knife In The Ocean”. Dale un vistazo aquí.

Robyn & La Bagatelle Magique estrenan EP

Robyn & La Bagatelle Magique ponen en línea su primer trabajo juntos, el EP 'Love Is Free'

Al parecer a Robyn le encantan las colaboraciones, ya que recientemente la hemos escuchado a lado de proyectos como Röyksopp y Kindness, o acompañando a muchos de los apadrinados en su sello Konichiwa Records.

Justamente hace un par de meses te contamos de su nueva colaboración, en esta ocasión a lado de La Bagatelle Magique, el grupo que estuviera conformado por el tecladista Markus Jägerstedt y el productor Christian Falk, quien murió el año pasado a causa de cáncer en el páncreas.

El primer adelanto que nos presentaron fue “Love Is Free”, en el que contaron con la participación de Maluca y que, en tan sólo cinco minutos, nos dejaron con antojo de escuchar más de esta colaboración que pintaba para ser el soundtrack perfecto del verano. Y creemos que así es, o al menos nos lo dejan claro con el verso rapeado de spanglish: “apréndelo, apréndelo, te lo digo right now so entiéndelo…

Robyn

Ahora, Robyn y compañía nos dejan escuchar completo el EP Love Is Free, que se encuentra a la venta a través de Konichiwa Records / Cherrytree/Interscope y que, además, ya está en línea para ser escuchado, disfrutado y hasta bailado.

Love Is Free se compone de cuatro tracks inéditos así como “Tell You (Today)”, que es una reedición a Arthur Russell, donde Robyn colaboró en el cover para la compilación editada el año pasado en Master Mix: Red Hot + Artur Russell.

Así que, para este viernes de calor y previo a la fiesta, súbe el volumen y disfruta de este EP.

Love Is Free Tracklist:
01. Lose Control
02. Love Is Free feat. Maluca
03. Got To Work It Out
04. Set Me Free
05. Tell You (Today)