Arca estrena "Soichiro"

El productor venezolano nos da un adelanto de su próximo disco con el tema "Soichiro".

Fue el mes pasado cuando Alejandro Ghersi, mejor conocido por su nombre artístico como Arca, anunció la salida de un nuevo álbum, mismo que llevará por nombre Mutant y el cual se tiene previsto que salga a finales de año. De este nuevo disco se desprende su primer sencillo titulado "Soichiro", como adelanto de lo que será su segunda producción discográfica.

Al igual que su primer material Xen (2014) lanzado a través de Mute Records y considerado uno de los mejores discos del año pasado, "Soichiro" es un tapiz surrealista que se transforma conforme pasan los minutos, como si tuviera vida propia. De acuerdo con Arca, el título de la canción corresponde al segundo nombre del artista gráfico Jesse Kanda, quien ha hecho una gran cantidad de piezas de arte para el productor, así como para la cantautora FKA twigs.

Arca 2

Previamente y antes de dar a conocer su primera larga duración, Arca había lanzado una serie de EP’s, todos en el año 2012, de la mano de UNO NYC Records. Se trata de Barón Libre, Stretch 1 y Stretch 2. Así mismo, el productor venezolano ha trabajado con artistas de la talla de Björk y Kanye West, por lo que nunca ha dejado de trabajar.

Recuerda que lo nuevo de Arca lo podrás escuchar antes de que finalice el año, trabajo en el que también se vio involucrado el productor musical estadounidense Kanye West, así que sólo es cuestión de meses para conocer el nuevo sonido del venezolano. En lo que llega el día te dejamos con el video de su primer sencillo en donde podemos ver a Ghersi completamente desnudo, al menos eso parece, en una especie de cápsula envuelto por una luz de color azul neón.

Entrevista con Chvrches

El Internet jodió al mundo... pero Chvrches no pierde el control.

Lauren Mayberry no ha dejado espacio a la duda, simplemente no va a dejar que los "trolls" le arrojen insultos en cualquier espacio virtual. Estos "cobardes del anonimato" llevan escupiendo frases sexistas, misóginas o muy "vulgares" en contra de la vocalista de Chvrches desde hace un par de años. No piensa ignorarlos. ¿Seguirán molestándola hasta que pierda el control? Una línea virtual nos conecta con ella a través de una oficina en Nueva York y hablamos sobre este punto y algunos temas que derivan de ahí, su nuevo álbum, el éxito que han tenido y si esto ha hecho cambiar la relación entre ellos como grupo.

Pero antes de que sigan leyendo lo que ella tiene que decir, debemos poner el nombre del nuevo álbum: Every Open Eye, cuyo primer video, "Leave a Trace", fue una irónica burla a los "trolls". Lauren se viste como una prostituta “de lujo”, una de las palabras más comunes que usan para agredirla.

“No estamos peleándonos con los troles uno a uno, la gente puede tener cosas qué decir sobre el grupo, pero si son agresivos los comentarios los vamos a alejar. Creo que es importante hablar de estos temas, podemos tener una conversación sobre lo que está sucediendo en la banda, pero no voy a pelarme directamente con cada persona que lance esos comentarios ofensivos”, asegura.

Chvrches

Le comentamos el caso de Viola Davis y su discurso poderoso que dio el domingo 20 de septiembre en la entrega 2015 de los Emmys. La nación más abierta gobernada por un presidente negro bebiendo los tragos del racismo.

“Hay gente peleando por buena razones, aún hay gente abusando de otras personas y con el anonimato de Internet las personas pueden hablar en esos términos libremente sin tener miedo de algún castigo, ellos piensan que ese anonimato les da derecho para decir lo que quieran, no quiero decirlo así, Internet potencia ese campo de batalla, pero si hablamos de esas cosas podremos hacer un cambio, una enorme diferencia”, sostiene Mayberry. Y no sólo han emitido comunicados en su Facebook, sino que ella ha escrito en The Guardian y ha aparecido en la BBC para comentar algunos puntos al respecto.

Internet, Internet, Internet... y la paradoja de ser una herramienta de dos filos. La fama que le ha dado a Lauren Mayberry, Iain Cook y Martin Doherty, también los ha puesto en los ojos del mundo.

“No pensamos en esas cosas (en el éxito), nos concentramos en las giras, la grabación del nuevo álbum y todo lo relacionado con la banda (…) ser famosos y tener una banda que se mueve mucho, realmente te aleja de tu familia y eso puede ser dañino.  Nosotros, como banda, tenemos una relación única, muy, muy cercana", cuenta.

Chvrches

Every Open Eye, el segundo LP de este trío, continua con su veloz electropop… sin muchas sorpresas, pocos cambios en la estructura y por el contrario, muy plano en el tono. Pero a ellos el público los quiere, parece que hay algo de ellos que logra pasmar a la audiencia:

“Muchas bandas no trabajan por obtener esa 'conexión' con el público, con nosotros, el público siente que todo es real. Hay emociones genuinas en nuestras canciones, por eso conectamos con los fans”, concluye.

Daft Punk revela trailer de su documental

La dupla francesa, Daft Punk, nos da otro avance de lo que podremos ver su en próximo documental.

A principios de año se dieron a conocer los detalles del documental Daft Punk Unchained, el cual se estrenaría en la televisión francesa gracias a la BBC Worldwive de Francia. La dirección de este material corrió a cargo de Hervé Martin Delpierre, y el guión fue co-escrito por él mismo en compañía de Marina Rozenman.

En este documental participan grandes invitados, amigos y colaboradores de Daft Punk, como Pharrell Williams, Kanye West, Nile Rodgers, Giorgio Moroder, Michel Gondry, Todd Edwards y Paul Williams, así como el fotógrafo Peter Lindbergh y Pete Tong.

También participará Joseph Trapanese - quien trabajara con Daft Punk en el soundtrack de Tron: Legacy- con un track inédito que sonará en el documental.

Daft Punk

Después de haber sido estrenado en junio pasado en la televisión francesa, Daft Punk Unchained llegará próximamente a las salas de cine en 32 países, aunque por el momento no se han anunciado cuáles serán las elegidas. El documental explorará la carrera de la dupla a lo largo de sus 20 años, incluyendo escenas de entrevistas, sesiones de fotos y hasta imágenes de ciencia ficción muy al estilo de su película del 2006, Electroma.

Mientras esperamos el anuncio de cuándo se estrenará en el cine, y de si fuimos afortunados de poder verla en México, Daft Punk estrenó un adelanto. En este video de más de un minuto, podemos ver a los jóvenes Thomas Bangalter y Guy-Manuel de Homem-Christo sin cascos y el cómo poco a poco fueron apartando sus rostros de los reflectores para enfocar las miradas a su música. También se muestras escenas de conciertos en vivo, de momentos en el estudio y algunos testimoniales de músicos cercanos hablando de cómo es que han revolucionado la escena musical en todo este tiempo.

 

Kadavar en El Plaza Condesa

Abra Kadavar, para incendiarnos y revivir.

“Lord of the Sky”, si es que existes que bandas como Kadavar sean una afrenta a tus deseos de tranquilidad, “Pale Blue Eyes” y de varios colores atentos observando las evoluciones en la guitarra de Christoph "Lupus" Lindemann, esa Gibson SG maldita, esos cuernos que nos atacan, “Stolen Dreams” y es apenas el comienzo, 3 canciones del nuevo disco para hipnotizarnos y después sorprendernos con el primer golpe: “Doomsday Machine” y comenzó el día del juicio en El Plaza Condesa, el mejor inmueble para apreciar bandas como esta, esos riffs perdidos de Tony Iommi, esa actitud maligna que ya pocos tienen, esos solos que ya nadie acostumbra encienden las cabezas de aquellos que creen que cualquier tiempo pasado fue mejor.

“Black Sun” para recordar sus primeros años, “Godess of Dawn” y sus quintas rasposas, el bajo del imponente Simon "Dragon" Bouteloup dirigiendo la caballería, “The Old Man” para brindar en calma por el regreso de este trío que sigue pensando lo mismo de nosotros: “you are crazy”.

“Broken Wings” para volver de nueva cuenta al pasado, a ese eco de dioses que ahora son estatuas de aquello que llaman rock, de cuando una guitarra era lo único que faltaba para comenzar una revolución, quién necesita químicos cuando las ondas sonoras nos hacen viajar aunque tengamos las alas rotas. “Living In Your Head” como esas remembranzas de lo que escuchaban nuestros padres, sus polvosos viniles que tanto nos enseñaron: Cream, Blue Cheer, Led Zeppelin, Pentagram, el blues que emerge de viejos baúles, las evoluciones en las 6 cuerdas que vivirán siempre en tu cabeza.  

“Forgotten Past” y casi 10 minutos de maestría, guitarra y bajo enroscadas como serpientes, la batería de Christoph "Tiger" Bartelt y cada golpe coordinado, “Into the Night” por aquellos que nacieron para ser salvajes, “Thousand Miles Away From Home” y Kadavar se siente como en casa ante los puños siguiendo la cadencia del ritmo, ante los efusivos aplausos, ante el reconocimiento, la energía desatada y los vasos vacíos volando por los aires: “Mexico you are fucking crazy”.

“All Our Thoughts”, que lo instrumental nos ilumine, que esos solos descarnados lastimen los tímpanos e inspiren nuestro andar por la vida, “Come Back Life”, vuelve a la realidad del lunes lluvioso que te depara después de un gran concierto, vuelve a repasar el setlist al día siguiente, vuelve a lo primigenio, a lo visceral, al ruido del amplificador de bulbos, a soñar conque un power trio domina al mundo, vuelve pronto Kadavar.

Kadavar - Plaza - Setlist

Noel Gallagher, Grateful Dead y más se unen en un track

Florence Welch une su voz a la de otros artistas para recaudar fondos contra el cáncer de mama.

Cuando la madre de Archer Nelson -de ocho años- fue diagnosticada con cáncer de mama, el pequeño compositor principiante creó un tema titulado “Boob Spelled Backwards is Boob” para ayudarse a lidiar con el difícil momento. Poco después, su padre, Mike Nelson, tuvo un programa de radio en KFOG de San Francisco y, el acto de su hijo, le ayudó a armar una increíble idea.

Durante ocho meses, Nelson y sus socios en la estación de radio le pidieron a algunos artistas que participaran en el tema con sus voces o algún instrumento. Una vez unidos los fragmentos de las colaboraciones, el resultado fue una melodía que se estrenará el próximo mes de octubre y que pretende reunir dinero a favor de quienes han sido afectados por esta enfermedad.

En “Boob Spelled Backwards is Boob” participaron Florence Welch, Hozier, Grace Potter, Milky Chance, Steve Earle, Tony Hadley, ZZ Ward, Elle King y Noel Gallagher, así como Phil Lesh y Bill Kreutzmann de Grateful Dead.

En el video que incluimos abajo, puedes ver al pequeño Archer explicar que una de cada ocho mujeres sufre de esta terrible enfermedad, y que tú puedes ayudar a la fundación BobProject.org dando click y escuchando la melodía.

Alanis Morissette estrenará track inédito

Después de un largo tiempo, volvemos a escuchar a Alanis Morissette en el demo de “Closer Than You Might Believe”.

Quizá ha pasado mucho tiempo desde que escuchamos algo nuevo de la que fuera una de las mujeres más aguerridas de los 90, Alanis Morissette, pero al parecer este año volveremos a escuchar un poco más sobre ella, ya que se prepara el lanzamiento de la reedición del Jagged Little Pill.

Este 2015 se cumplen 20 años del lanzamiento del disco que catapultara a Alanis Morissette a la fama, por lo que el 30 de octubre saldrá a la venta la reedición de aniversario a través del sello Rhino Records.

La nueva edición del Jagged Little Pill contendrá cuatro discos, el primero incluirá las copias remasterizadas de cada una de las canciones que conformaran el álbum, el segundo incluirá bonus tracks, mientras que el tercero reunirá una serie de temas en vivo que fueran grabados durante un show de Londres en 1995. Por si fuera poco, también contendrá un disco con versiones acústicas del Jagged Little Pill grabadas en 2005.

Además de todo esto también habrá contenido especial, ya que se incluirá el demo de “Closer Than You Might Believe”, que hasta la fecha no había sido estrenado. “Esta canción era de los temas que Glen Ballard y yo escribimos juntos mientras componíamos Jagged Little Pill”, comentó Alanis Morissette a Rolling Stone.

Alanis Morissette

Jagged Little Pill: Collector’s Edition Tracklist:

Disc One: 2015 Remaster
01. All I Really Want
02. You Oughta Know
03. Perfect
04. Hand In My Pocket
05. Right Through You
06. Forgiven
07. You Learn
08. Head Over Feet
09. Mary Jane
10. Ironic
11. Not The Doctor
12. Wake Up
13. You Oughta Know (Jimmy The Saint Blend) / Your House” (A Capella)

Disc0 2 : Demos (Previously Unreleased
01. The Bottom Line
02. Superstar Wonderful Weirdos
03. Closer Than You Might Believe
04. No Avalon
05. Comfort
06. Gorgeous
07. King Of Intimidation
08. Death Of Cinderella
09. London”
10.These Are The Thoughts

Disco 3: Jagged Little Pill Acoustic
01. All I Really Want
02. You Oughta Know
03. Perfect
04. Hand In My Pocket
05. Right Through You
06. Forgiven
07. You Learn
08. Head Over Feet
09. Mary Jane
10. Ironic
11. Not The Doctor
12. Wake Up / Your House

Disco 4: Live At Subterranean, London 09/28/95 (Previously Unreleased)
01. All I Really Want
02. Right Through You
03. Not The Doctor
04. Hand In My Pocket
05. Mary Jane
06. Ironic
07. You Learn
08. Forgiven
09. You Oughta Know
10. Wake Up
11. Head Over Feet
12. Perfect

 

 

 

 

Disclosure estrena el video de “Magnets” con Lorde

Los integrantes de Disclosure nos presentan el video de su colaboración con Lorde para Caracal.

Quizá uno de los discos más esperados para este año era el de los hermanos Lawrence, mejor conocidos por ser la dupla dinamita del Reino Unido, Disclosure.

Después de que su disquera, Island Records, confirmara los rumores sobre el nuevo disco y la lista de súper invitados que tendrían en esta ocasión, pudimos ir escuchando poco a poco algunos adelantos.

En los recientes meses pudimos conocer tracks como Bang That y Holding On, cuyos videos fueron grabados en la ciudad de México como parte de una serie de imágenes que conformarían una historia en medio de Caracal.

Caracal Disclosure

Disclosure también nos presentó el video de Omen, su segunda colaboración con Sam Smith, luego del súper éxito que lograron juntos cuando trabajaron en el memorable tema “Latch”. Tan sólo a una semana de más estrenos y después de que nos presentaron su trabajo con Lorde en "Magnets", durante el programa Radio 1 de la BBC, los hermanos se dieron a la tarea de llegarnos con más estrenos.

El viernes pasado, Disclosure por fin estrenó Caracal tanto en formato físico como digital (ya lo puedes escuchar aquí), y nos hizo oficial la lista de invitados que participaron en su segundo disco, los cuales van desde The Weeknd, Gregory Porter, Lion Babe, Kwabs, Nao, Miguel y Jordan Rakei.

Ahora y, siguiendo con la serie de estrenos de Disclosure, la dupla nos presenta el video de “Magnets”, donde podemos ver el regreso de Lorde a los escenarios.

En este video podemos ver a una seductora y atrevida Lorde teniendo un romance secreto con un hombre adulto y casado, el cual termina de una forma poco convencional y hasta violento. Sin duda un gran clip para una de las mejores canciones del disco.

 

 

 

Florence + The Machine hace cover a Jack Ü

Acompañó la sesión de la BBC Radio1 con "Sweet Nothing" y "Ship to Wreck".

Justin Bieber... ¿qué no se puede decir sobre él? Una figura tan mediática como el canadiense sufrirá puntos altos y bajos en su carrera. Después de su colaboración con Jack Ü en "Where are Ü Now", los críticos musicales parecen haber encontrado fe en su nuevo material "What Do You Mean?". Chvrches, por ejemplo, consideró la misma canción lo suficientemente buena como para hacerle un cover. Win Butler de Arcade Fire también reconoce que "Where Are Ü Now" es una canción que simplemente no puede odiar.

Florence Welsh de Florence + The Machine parece sumarse a la lista, haciendo un cover a "Where Are Ü Now", en la sesion más reciente de BBC Radio 1.

A la presentación se sumaron "Ship to Wreck", "What Kind of Man", "Queen of Peace", "Delilah", todas parte del reciente How Big, How Blue, How Beautiful y una versión de "Sweet Nothing", original colaboración entre Welsh y Calvin Harris.

Las canciones presentadas son los singles que se han desprendido del tercer álbum de la inglesa, producido por Markus Dravs, quien trabajo en The Suburbs de Arcade Fire y Babel de Mumford & Sons.

Florence and the Machine

El cover no pierde el instintivo sonido de Jack Ü, pero si se encuentra alentada para resaltar el instrumento vocal de Welsh, logrando transformarla en una balada.

Aquí puedes encontrar toda la sesión con BBC Radio 1. Si solo te interesa escuchar el cover de "Where Are Ü Now", puedes adelantar al minuto 23:20:

 

Flying Lotus forma nueva banda

Flying Lotus presenta WOKE, su nueva banda con Shabazz Palaces y Thundercat.

Adult Swim se encarga de lanzar música pensada en la ideología de la cadena en sus diversas plataformas. Adult Swim Singles en especifico, presenta un calendario anual de lanzamientos por diversos artistas. En este año empezó el 8 de junio y terminará el 12 de octubre. El calendario presenta los nombres de los productores o creadores de la música, pero no dan detalles del titulo hasta llegar al día previsto.

Hoy se tenía contemplado a Flying Lotus, quien sin anunciar nada, lanzó su canción acompañada de una sorpresa extra; la creación de un nuevo grupo WOKE, compuesto además por Shabazz Palaces y Thundercat.

Shabazz Palaces es el dúo formado por Tendai Marare e Ishmael Butlet (ambos estadounidenses) que siguen una línea musical de hip hop "experimental" y pertenecen a la disquera SubPop, hogar de Beach House y Foals.

Thundercat es un artista multi-género que ha producido con Flying Lotus, Erykah Badu y estuvo presente en el exitoso disco To Pimp a Butterfly de Kendrick Lamar.

El grupo compartió  su primer cancion "The Lavishments of Light Looking" tal y como lo teníamos previsto por el calendario de Adult Swim.

Flying Lotus

En la canción también colabora el legendario George Clinton, miembro de las bandas Parliament y Funkadelic quien, junto a James Brown y Sly Stone, ayudaron a innovar el sonido de los 70 del funk.

Otros artistas que colaboraron para los Adult Swim Singles son DOOMSTARKS, el otro grupo formado por DOOM y Ghostface Killah, Run The Jewels, Chromatics, Shabazz Palaces, Skrillex, Slayer entre otros.

No sabemos si será la única canción que el grupo lanzará o si solo es el principio. Mientras tanto, conformémonos con "The Lavishment of Light Looking"

 

Chvrches comparte Behind The Scenes de su disco

Tras el estreno de su segundo material, Every Open Eye, los de Chvrches estrenaron un Behind the Scenes de la producción.

Hace algunos meses, el grupo de origen escocés Chvrches, dio la noticia de que regresaría este año con un nuevo álbum de estudio bajo el brazo. Desde su disco debut The Bones Of What You Believe, el trío ha logrado convertirse en un importante exponente de la escena del synthpop a nivel mundial. Tanto, que el año pasado formó  parte del lineup de la última edición del Festival Corona Capital.

Pero Chvrches ha decidido volver para recordarle a sus seguidores que han llegado a esta industria para quedarse. Every Open Eye es el nombre de dicho álbum, el cual se estrenó una semana antes de su estreno oficial a través de streaming.

“Después de hacer un álbum que le gustó a la gente, algunas bandas rechazan las cosas que a todos les gustó de ellos y hacen algo profundo, muy pensado y oscuro. Lo que quise evitar fue hacer un disco maduro, dicho esto, no es como que haremos algo sin calidad. El contenido lírico es muy importante, y aún estamos empujando los mismos límites emocionales, pero ahora tratamos de hacerlo lo más accesible posible”, dijo Martin Doherty.

Chvrches

De lo nuevo de Chvrches destacan títulos como "Leave A Trace", "Never Ending Circles" y "Clearest Blue". Y aunque ya hemos visto algunos visuales, no habíamos conocido cómo había sido el proceso de grabación y producción de Every Open Eye... hasta ahora.

Mira aquí abajo el Behind The Scenes de lo más reciente de Chvrches:

Every Open Eye Tracklist:

1. “Never Ending Circles”
2. “Leave A Trace”
3. “Keep You On My Side”
4. “Make Them Gold”
5. “Clearest Blue”
6. “High Enough To Carry You Over”
7. “Empty Threat”
8. “Down Side Of Me”
9. “Playing Dead”
10. “Bury It”
11. “Afterglow”
12. “Get Away”
13. “Follow You”
14. “Bow Down”