Chelsea Wolfe estrena sencillo

El segundo single de Chelsea Wolfe lleva por nombre "Vex".

Como parte del reciente material discográfico de la norteamericana Chelsea Wolfe, se desprende "Vex", el segundo sencillo del material que se espera esté disponible a finales de septiembre.

El corte cuenta con dos colaboraciones importantes que le dieron forma al tema. La guitarra estuvo a cargo del ex miembro de A Perfect Circle  y actual músico de Queens of the Stone Age, Troy Van Leeuwen. Las voces de apoyo, a su vez, pertenecen a Aaron Turner (Old Man Gloom).

La producción del nuevo LP, Hiss Spun —sucesor del aclamado Abyss del 2015, fue hecha por Kurt Ballou (guitarrista de Converge) y representa el quinto trabajo de estudio de la cantautora, quien se encontrará promocionando dicho disco el resto del año en una gira por los Estados Unidos, en compañía del dueto norteamericano de EBM, Youth Code.

Hiss Spun

01 “Spun”
02 “16 Psyche”
03 “Vex”
04 “Strain”
05 “The Culling”
06 “Particle Flux”
07 “Twin Fawn”
08 “Offering”
09 “Static Hum”
10 “Welt”
11 “Two Spirit”
12 “Scrape”

Sin más, te dejamos el audio de esta segunda prueba del Hiss Spun (que ya puedes pre ordenar en su página oficial) para que disfrutes su estilo influenciado por el metal y el gótico.

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Sofi Tukker estrena "Fuck They"

El dúo proveniente de Nueva York, Sofi Tukker dio a conocer su más reciente audiovisual.

El pasado 14 de julio la agrupación de Nueva York estrenó la canción "Fuck They", pero hoy vuelven a sorprendernos, ya que han compartido el videoclip, en el que podemos apreciar al duo en peculiares situaciones y escenarios, todo al ritmo de un beat cadencioso.

Cabe mencionar que lo nuevo de Sofi Tukker ha logrado impactar en la lista Global Viral Chart de Spotify en 16 países.

Dale play a este clip:

La dirección de este video estuvo a cargo de Mac Boucher, quien ha trabajado con artistas como Grimes, Hana y Yukon Blonde. Las locaciones de este visual fueron en la ciudad de Toronto, Canadá.

En la pasada edición del Corona Capital 2016 pudimos disfrutar de la presentación de Sophie Hawley-WeldTucker Halpern. Además, el éxito conseguido a lo largo de su trayectoria los avala, ya que han sido parte de festivales como son One Love Festival y Coachella.

Los nominados al Grammy regresarán por segunda vez a la Ciudad de México el próximo 25 de agosto en SALA Corona presentando algunos de sus éxitos que sin duda harán bailar a los asistentes. Esta presentación forma parte de su más reciente gira que los llevará por países como Alemania, Suecia, Francia, Estados Unidos y por supuesto México, donde también ofrecerá un show en el Hellow Fest.

PREMIERE: Cage The Elephant comparte video en vivo

Cage The Elephant lanza un cautivante metraje para la versión Unpeeled de "Too Late to Say Goodbye".

Hoy la agrupación estadounidense estrena su tan esperado material, un álbum que recopila sus mejores temas en vivo, todo sacados de la serie de conciertos íntimos que dieron por diferentes partes de Estados Unidos. Es por eso que junto al anuncio les compartimos un video de estas presentaciones, donde podrán ver a los integrantes de la banda interpretar uno de sus clásicos.

El metraje de Cage The Elephant es para "Too Late to Say Goodbye", uno de los temas más destacados del disco Tell Me I'm Pretty. Esta versión no pierde la esencia del grupo, ya que la guitarra acústica y las vocales mantienen cierto protagonismo. Sin embargo son los elementos por parte de los violines el factor que que da una mayor carga de emotividad, creando una canción orquestal enérgica pero llena de aflicción.

Este fue tomado del Ryman Audiotorium de Nashville, su ciudad natal y uno de los lugares donde siempre quisieron tocar. Según comentarios de Matt Shultz, hubo una sensación casi espiritual cuando pisaron el escenario, algo que se pude notar, pues la conexión con el público emociones desplegadas durante el show son innegables.

Entre el material que podremos ver de Unpeeled están 18 canciones pertenecientes de sus cuatro álbumes de estudio de Cage The Elephant, al igual que tres covers, que son "Golden Brown" de The Stranglers, "Whole Wide World de Wreckless Eric e "Instant Crush" de la colaboración entre Daft Punk y el vocalista de The Strokes, Julian Casablancas.

Puedes ver el video de "Too Late to Say Goodbye", por primera vez justo aquí:

PLAYLIST: Blaze de Ray-Ban

Estamos en pleno verano y disfrutándolo junto con Blaze, las nuevas gafas de sol de Ray-Ban, te compartimos esta segunda playlist.

En esta temporada muchos seguramente están de vacaciones en la playa, dando el mochilazo por otros países, o conociendo las bellas ciudades de México. Blaze definitivamente es un modelo que te recomendamos para portar en estas escapadas y disfrutar el sol. La colección Blaze de Ray-Ban introduce innovadoras construcciones de lentes planas superpuestas a la montura, que renuevan sus diseños y proponen modelos metálicos de corte limpio. Un estilo que se está usando mucho y donde Ray-Ban reinventa sus míticos modelos como Shooter, Round, Hexagonal y Clubmaster, Blaze anima a los espíritus libres a afrontar la vida con estilo.

Shooter

Round

Hexagonal

Clubmaster

Cat Eye

Además Blaze presenta un diseño nuevo para las mujeres: el Cat Eye, figura representante de la época dorada de las pin ups en los años 40 y 50.

Atrevidas, audaces y luminosas: esas son las características principales de esta colección que nos ayudará a dominar el verano. En las calles de la CDMX, en los festivales, en las playas del Caribe, ¡dónde sea!

Ya te habíamos compartido una primera playlist, sin embargo aquí te dejamos una más para complementar tu verano con buena música.

Conoce la colección completa de Blaze en la página de Ray-Ban

The Dears en el Foro Indie Rocks!

Cuando una larga espera es bien recompensada.

The Dears, infame banda canadiense de mediados de los noventa, es conocida por realizar conciertos que provocan toda una catarsis instantánea –tanto para los de arriba como para los alocados fans abajo del escenario– son tan estridentes, increíblemente ruidosos y tan potentes emocionalmente que quizás por eso han llenado cada uno de los tantos conciertos ofrecidos en la Ciudad de México y el de este miércoles en el Foro Indie Rocks!, por supuesto, no fue la excepción.

Mientras muchos asistentes permanecían en las mesitas del pequeño patio del Foro, platicando y bebiéndose unas cuantas cervezas, afuera había una enorme fila de ansiosos fanáticos entrando de a poco, dirigiéndose sin escalas directamente al escenario para agarrar buen lugar y ver lo que habían estado esperando por cinco largos años, así fue como sigilosamente se llenó por completo el Foro Indie Rocks! y para los que prefirieron quedarse a socializar en los asientos de madera del lugar fue difícil encontrar un espacio conveniente para disfrutar el show.

"Taking It to the Grave” del más reciente disco empieza la masacre, cuando “Whites Only Party” del Gang of Losers comienza a sonar es cuando los fanáticos lanzan gritos de excitación sufriendo las consecuencias de un concierto de The Dears, se escucha el sencillo “I Used to Pray for the Heavens to Fall” y el asunto sigue un poco plano, pero al preciso momento en el que suenan los acordes de “Who Are You, Defenders of the Universe?” los gritos se vuelven cada vez más intensos, The Dears está matándolos a todos, pero la gente responde con sonrisas y aplausos; de repente todo este chistecito comienza a elevarse cada vez más y más sin dejar caer nunca la gran euforia, pues la catarsis ya comenzó.

Hay que tomar en cuenta que cuando una banda evoluciona no significa que tenga que hacer lo más vanguardista, porque al final del día la música no es algo que deba forzarse o el resultado no tendría esa alma necesaria para despedazar de emoción a sus fanáticos como pasó la noche del miércoles. Con “Of Fisticuffs”, “All the Hail Marys” y “1998” nos demostraron que le han dado un giro a su sonido, no es a lo que nos tienen acostumbrados, pero estas canciones tienen esa esencia contundente en vivo ya patentada por la banda, el público se mantenía calmo mientras las tocaban, pero le dieron su sello de aprobación con fuertes aplausos y gritos eufóricos, claro algunos pidiendo sus canciones favoritas pero en general las nuevas fueron muy bien recibidas.

Para el final, Murray Lightburn sale a terminar la fechoría con el solo de su guitarra acústica, aventando al aire los versos de “There Goes My Outfit” y “Omega Dog”, mientras los presentes comienzan a derretirse y liberar todo ese líquido por sus conmovidos ojos. Todo esto se acaba cuando Lightburn agarra su guitarra eléctrica y a la mitad de “The Second Part”Natalia Yanchak junto con Jeff Luciani se le unen para darle fin al concierto interpretando “22: The Death of All the Romance”.

Estos canadienses son una de las grandes bandas de la música independiente, increíble que después de tanto tiempo sigan jalando grandes tumultos de fanáticos descontrolados, por supuesto hoy día estos devotos escuchas ya son unos chavalos treintones –y pa’ arriba– ¡pero vamos!, hace más de 20 años que esta banda se formó y fue hace ya 10 años de la primera vez que vinieron a México, está bien, es normal, la vida sigue.

Corona Sunsets 2017: San Pancho

Una celebración a la vida en Corona Sunsets.

Puerto Vallarta, Jalisco. Los hoteles a tope y las tarifas por los cielos. Todo mundo busca hospedaje. San Pancho no es la excepción; Airbnb ofrece dos o tres opciones, pero todas disponibles hasta el siguiente fin de semana.

Así el reflejo de Corona Sunsets en la industria hotelera. De Guadalajara, de San Luis Potosí, de Querétaro, de León y hasta de Los Ángeles llegó gente para la segunda y última edición en territorio nacional, que se llevó a cabo en uno de los destinos turísticos más florecientes de México, en las costas de Nayarit.

San Pancho está ubicado a unos 50 minutos de Puerto Vallarta, justo arriba de los ya descubiertos y atractivos Punta de Mita y Sayulita. Ahí se encuentra también una hacienda que lleva el mismo nombre, y que Corona utilizó para montar dos escenarios, algunas barras (insuficientes), dos o tres food trucks de sorprendente calidad, baños ecológicos, una torre para tomarse selfies con el mar de fondo y el infaltable stand para dibujarse iconos en la cara.

Todo puesto. Sol implacable. Incluso las palmeras pedían tregua. Entramos a eso de las 17:30 H por un tema ajeno, y lamentablemente nos perdimos a Salón Acapulco y TiNi TuN el primero más doloroso que el segundo, claro. Pero logramos ver el DJ set del italiano Bruno Martini, que atrajo a varios cientos al Griffin Stage (el principal). Todos manos arriba, saltos sobre la arena y moviendo cabezas desenfrenadamente.


Después, en el Crown Stage, mucho más pequeño, Telefunka. Los de Guadalajara, un poco olvidados, volvieron a adentrarse a las cabezas del público, quienes ovacionaron casi todas las canciones, y corearon al unísono su gran versión de “Bésame Mucho”, con la que cerraron su show.

En el Griffin ya sonaba Vintage Culture, pero decidimos dedicarle más tiempo a los nacionales. Mexican Dubwiser nunca decepciona. Fiesta y ánimos al máximo cuando sonó “Bad Behavior”. Así cerraba este pequeño pero bien curado escenario. Ya era momento de descansar. Casi cinco horas de sol intenso y lo que faltaba.

El sol dejó de hacer estragos a eso de las 21 H. Con el atardecer, la gente se movió al Griffin Stage, donde la magia estaba a punto de comenzar. Primero, un desfile en oda a lo místico y a la naturaleza. El escenario coronado por una flor de colores y patrones de iluminación impactantes. Después, fuego, pirotecnia (que resaltaba las palmeras como gigantes a contraluz) y Bakermat. Aquí radica el núcleo de la fiesta, es una producción espectacular, luminosa, raver con estilo.

Todos boquiabiertos, mientras se movían al ritmo de la música que siguió hasta pasada la media noche con un cierre fantástico de Duke Dumont. Mientras la gente salía y las luces se apagaban, las palmeras de San Pancho parecían decaídas y tristes, tal vez solo esperando que la fiesta regrese el año próximo.

Wolf Alice estrena el video "Yuk Foo"

Ya está aquí el nuevo video de Wolf Alice.

La banda londinense Wolf Alice presentó "Yuk Foo", el segundo corte de su próximo álbum Visions Of A Life, que promete ser uno de los más arriesgados de su carrera.

En el audiovisual para "Yuk Foo" podemos apreciar a la banda tocando en una habitación donde las lucen se encienden al ritmo del poderoso track. Además el blanco y negro se combinan con el color al paso de las imágenes.

Dale play a "Yuk Foo" a continuación:

La dirección del video estuvo a cargo de Adam Powell, quien ha trabajado para The 1975, Charli XCX y Michael Kiwanuka.

Visions Of A Life, el nuevo disco de Wolf Alice verá la luz el próximo 29 de septiembre bajo el sello Dirty Hit y contendrá 12 canciones. De este material se han dado a conocer dos sencillos: "Don't Delete The Kisses" y el reciente "Yuk Foo".

Te compartimos la portada y el tracklist:

Visions Of A Life:

1. "Heavenward"
2."Yuk Foo"
3."Beautifully Uncoventional"
4."Don`t Delete The Kisses"
5."Planet Hunter"
6."Sky Musings"
7."Formidable Cool"
8."Space & Time"
9."Sadboy"
10."St. Purple & Green"
11."After The Zero Hour"
12."Visions Of A Life"

Escucha una canción inédita de The Cars

The Cars ha compartido un adelanto de la nueva edición de O-Candy.

Hace unos meses la banda originaria de Boston anunció la reedición de dos de sus discos más emblemáticos, con algunas rarezas y grabaciones nunca antes escuchadas. Ahora, después de una larga espera estos saldrán el día de mañana 28 de julio, por lo que la agrupación ha revelado una de las canciones inéditas que componen este material.

El tema se titula "They Won't See You", que se desprende de las sesiones del segundo álbum de The Cars y aunque estuvo un tiempo disponible en formato de siete pulgadas, por primera vez se comparte al público a través de streaming.

En total son siete nuevas canciones que podremos escuchar de Candy-O y tres bonus tracks junto a un b side por parte de Panorama. Además de algunas versiones alternativas de "Let's Go" y "Lust for Kicks" y una entrevista por parte del periodista David Wild, quien habló con el guitarrista Elliot Easton y el tecladista Greg Hawkes sobre algunos datos y notas de los discos.

Todo fue supervisado por Ric Ocasek, líder de The Cars, quien también se encargo del box set The Elektra Years que publicaron el año pasado con la ayuda del sello discográfico Rhino Records.

Puedes escuchar "They Won't See You" justo aquí:

Tracklist de Candy-O: Expanded Edition

1. “Let’s Go”
2. “Since I Held You”
3. “It’s All I Can Do”
4. “Double Life”
5. “Shoo Be Doo”
6. “Candy-O”
7. “Night Spots”
8. “You Can’t Hold On Too Long”
9. “Lust For Kicks”
10. “Got A Lot On My Head”
11. “Dangerous Type”
Bonus Tracks
12. “Let’s Go” – Roy Thomas Baker Monitor Mix
13. “Candy-O” – Northern Studios Version
14. “Nights Spots” – Northern Studios Version
15. “Lust for Kicks” – Roy Thomas Baker Monitor Mix
16. “Dangerous Type” – Northern Studios Version
17. “They Won’t See You” – Northern Studios Version, Previously Unissued
18. “That’s It” – “Let’s Go” B-side

Tracklist de Panorama: Expanded Edition

1. “Panorama”
2. “Touch and Go”
3. “Gimme Some Slack”
4. “Don’t Tell Me No”
5. “Getting Through”
6. “Misfit Kid”
7. “Down Boys”
8. “You Wear Those Eyes”
9. “Running Up To You”
10. “Up and Down”
Bonus Tracks
11. “Shooting For You” – Previously Unissued
12. “Be My Baby” – Previously Unissued
13. “The Edge” – Previously Unissued
14. “Don’t Go To Pieces” – “Don’t Tell Me No” B-side

 

Cindy Wilson de The B-52's se lanza como solista

Se confirman los detalles del nuevo proyecto de Cindy Wilson y revelan su primer sencillo.

Aunque la estadounidense ha colaborado en solitario con diferentes artistas como Debbie Harry de Blondie, Ramones y Vince Clarke de Erasure, ahora ha anunciado su proyecto como solista, algo que ya habían hecho algunos de sus compañeros como Fred Schneider y Kate Pierson. Esta noticia fue confirmada junto a los pormenores de su esperado álbum debut.

El disco de Cindy Wilson llevará el nombre de Change y saldrá a la venta este otoño a través del sello discográfico Kill Rock Stars (The Raincoats, The Decemberist). Este fue grabado con la nueva agrupación que formó la cantante, con jóvenes músicos originarios de su ciudad natal Athena, Georgia.

La interprete usó a Air, Björk y Gary Numan como referencias sobre el estilo que piensa abordar, sin embargo también compartió su primer adelanto llamado "Mystic", un tema que mantiene el estilo del new wave por parte de los sintetizadores, pero con elementos que le dan un giro revitalizante al género.

Esto fue lo que dijo Cindy Wilson sobre esta canción. "Fue en realidad una de las últimas canciones que grabamos para el LP, pero rápidamente se convirtió en uno de los favoritos de la banda porque mantiene su energía. La letra se trata de nuestras personalidades, sobre cómo todos somos multidimensionales en formas que nunca entenderemos. Todos tenemos una calidad mística y podemos aprender a aprovechar ese poder. Este sencillo trata sobre cómo todos estamos tratando de definirnos y darnos sentido, sin embargo, hay una calidad inefable e indescriptible para la conciencia".

Puedes escuchar "Mystic" justo aquí:

Conoce a los nominados al Mercury Prize 2017

¿Quién ganará el Mercury Prize de este año?

Desde 1992 los Mercury Prize han premiado a los mejores álbumes en Reino Unido e Irlanda. Con solo una categoría de por medio, esta presea es otorgada por la Asociación Británica de Discográficas y es una alternativa a los Brit Awards.

Este año, 12 álbumes de distintos géneros han sido seleccionados. Aquí te presentamos a los nominados, el resultado se dará a conocer el 14 de septiembre.

Alt-J - Relaxer

El material de la banda inglesa se dio a conocer el pasado 2 de junio, de este álbum se han dado a conocer tres sencillos: "3WW", "In Cold Blood" y "Deadcrush".

Glass Animals - How To Be a Human Being

El segundo disco de esta banda fue producido por Dave Bayley, vocalista y guitarrista de la banda. Se dio a conocer el 26 de agosto de 2016 bajo la línea de: "Celebrar de manera eufórica lo excéntrico del ser humano de manera creativa".

Sampha - Process

Sampha dio a conocer –en febrero de 2017– su debut discográfico Process, una mezcla de R&B y neo soul. El disco fue producido por el propio Sampha con la ayuda de Rodaidh McDonaldKanye West participó con algunas letras.

The Big Moon - Love In The 4th Dimension

El grupo femenino de indie rock está compuesto por Juliette Jackson (vocalista y guitarrista), Soph Nathann (guitarra), Celia Archer (bajo) y Fern Ford (batería). Su primer disco recibió buenas críticas de parte de The Guardian y The Times.

The xx - I See You

La banda que fue premiada en la ceremonia del 2010 por su álbum xx. Ahora se encuentra nuevamente nominada por su mas reciente material I See You, por sus temas de indie pop. El grupo de origen inglés tuvo una presentación en la Ciudad de México el pasado 4 de abril.

Otros álbumes nominados son:

Stormzy - Gangs Signs & Prayer
Loyle Carner - Yesterday's Gone
Kate Tempest - Let Them Eat Chaos
J Hus - Common Sense
Dinosaur - Together, As One
Blossoms - Blossoms
Ed Sheeran - Divide

¿Quién creen que gane?