Foro: Foro Indie Rocks!

VA/RH: música experimental y de vanguardia

¡No te pierdas el encuentro sonoro VA/RH!

Para aquella gente que tenga un gusto más selecto y no le pasen así como así las propuestas que se liberan día con día, VOLTA, serie de conciertos de música experimental y arte sonoro, regresa en una colaboración con RUIDO HORRIBLE, sello mexicano dedicado a la experimentación sonora, para ofrecer recitales donde los formatos se complementarán y mutarán para mostrar parte del amplio espectro de lo que acontece en la escena experimental mexicana e internacional, según se lee en su descripción del evento en Facebook.

Se planeó que el 19 de mayo ambas propuestas unan esfuerzos y discursos para ofrecer una noche llena de música de vanguardia, así como propuestas radicales e inquietantes que combinan el free jazz, drone, circuit bending, ambient, harsh noise y la improvisación libre.

Una noche que promete ser inolvidable.

Este es el lineup completo:

  • AIMÉE THERIOT
  • ARTHUR HENRY FORK
  • CAMILLE MANDOKI
  • CARMINA ESCOBAR
  • EDUARDO JIMÉNEZ
  • EDUARDO MELÉNDEZ
  • GABRIEL LAUBER
  • HERALDOS NEGROS
  • JUANJOSÉ RIVAS
  • LE TRASH CAN
  • MARIA LIPKAU
  • VEGAN CANNIBAL,
  • VII
  • (SIC)

Los boletos están disponibles en taquilla y en Boletia. ¡El evento es solo para mayores de edad!

Confirma tu asistencia en el evento de Facebook de VOLTA.

DNA Magazine & Indie Rocks! presentan DNARAMA Vol I. ft BLEACHED

Las californianas Bleached llegan al Foro Indie Rocks! para el primer DNARAMA presentado por DNA Magazine e Indie Rocks!

DNARAMA surge como una alternativa a los festivales de hoy en día, al presentar propuestas de diseño, gastronomía y música en un mismo espacio. Asimismo, busca promover el talento de las mujeres dentro de la industria musical, así como el talento nacional.

El próximo 11 de junio, a partir de las 4:00 pm el Foro Indie Rocks! estará lleno de un ambiente de fiesta con las íntimas presentaciones de Priscila de Quiero Club, Natural Rebel Kids, Virtual Haze (Efren Barón de División Minúscula y Daniel de Has a Shadow) y, cerrando con broche de oro, Bleached.

Bleached

Bleached es una banda de punk-rock con base en Los Ángeles California, formada en 2011 por Micayla Grace y las hermanas Jennifer y Jessie Clavin. Cuentan con dos discos de larga duración: Ride Your Heart (2013) y Welcome The Worms (2016) del cuál se encuentran promocionando el sencillo “Keep’ On Keepin’ On”. Se han presentado en festivales como: SXSW de este año y 2013, Flood Fest, Buzz Beach Ball, Burger a-go-go, All My Friends (2014) y House of Vans.

DNA e Indie Rocks!, de la mano de Boost, CDMX y Virgin Mobile harán un evento donde el girlpower dará una nueva visión de los festivales de nuestra ciudad.

#differentperspective #DNAfestivals #DNAparty

Los boletos están ya a la venta a través de Boletia con un costo de $300 (Preventa). $350 el día del evento.

 

 

Llegan las Noches Emergentes al Foro Indie Rocks!

Las Noches Emergentes abrirán sus puertas a nuevas propuestas musicales

Buscando abrir espacios y apoyar nuevos proyectos musicales, llegan, con el apoyo de Indie Rocks!, Filter y DNA, las Noches Emergentes, una iniciativa que busca abrir el escenario a proyectos que tienen mucho que mostrar con su propuesta musical.

La primera de las Noches Emergentes se llevará cabo el próximo 9 de junio con la participación de cuatro proyectos enfocados a la música electrónica. Tendremos la compañía de:

Rosk, una propuesta de folk con toques electrónicos que, con su primer EP, se ha ido abriendo espacio en muchos recintos de nuestro país.

Sikitiboom, formado por dos personajes conocidos de la escena independiente de nuestro país: Madame Recamier y Alvaro Wanatox de Tropical Forever. Este dúo promete poner de cabeza el escenario con su energía retrofuturista.

Sebastiano y su live band son una propuesta fresca de rock pop electrónico que mezcla influencias de house, pop rock, dance y fusión.

Trash & Lesboy es un proyecto de música electrónica glam. A lado de su potente propuesta visual, es uno de los actos más aclamados de la escena underground electrónica mexicana.

Así que ya lo sabes, no puedes perderte el primer volumen de Noches Emergentes, ya que prometen ser el inicio de unas fiestas que darán mucho de qué hablar.

Hinds viene al Foro Indie Rocks!

8106, SICARIO y Terrícolas Imbéciles presentan a Hinds en el Foro Indie Rocks!

Para alegrarnos estos días lluviosos, nos da gusto compartirles la noticia de que el próximo 16 de junio tendremos de visita por primera vez en la Ciudad de México a la banda de garaje rock Hinds.

Este evento será presentado por 8106, SICARIO y Terrícolas Imbéciles en el Foro Indie Rocks! Los boletos ya están disponibles a través de Boletia por un costo de $380.

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Hinds es considerada como una banda de garaje rock y lo-fi. Han sido comparadas con otras alienaciones como The Velvet Underground y The Pastels, y ellas han mencionado como inspiración a otros actos como Black Lips, Ty Segall, The Strokes e incluso Mac DeMarco.

Su álbum debut, Leave Me Alone, fue publicado el 8 de enero de 2016 a través del sello discográfico Lucky Number, con doce canciones que incluyeron las exitosas “Garden” y “Bamboo”.

La Mezcaliza II Edición

Porque México no solo se trata de tequila.

Últimamente, el mezcal ha tomado auge. Ya no se trata de una bebida que solo se produce en México. Japón, Australia y el Reino Unido la producen. Sin embargo, no se trata de una bebida de moda: el mezcal debería ser visto como patrimonio nacional representativo de México. Esta es la propuesta que trae La Mezcaliza.

Mezclaes

La primera edición de La Mezcaliza se llevó a cabo en el Barrio Alameda, donde cerca de dos mil amantes del destilado se reunieron para degustar, aprender y comentar acerca de esta bebida. Este año, el evento llega al Foro Indie Rocks! el próximo 21 de mayo con más de 30 marcas de mezcal y otros destilados como participantes.

La segunda edición de La Mezcaliza se organizará en secciones:

  • Añejo (1:oo - 10:oo p.m.): En este tiempo se realizará la Feria de Mezcales y Destilado, cata y venta de mezcal, conferencias, talleres y un concurso de coctelería.
  • Jóven (11:00 p.m. - 4:oo a.m.): El evento de clausura con DJ set y un afterparty lleno de sabor.

El evento es de entrada libre y comienza a las 1:00 p.m., así que no hay pretexto para no darse una vuelta para conocer un poco más de esta bebida tradicional mexicana extraída del maguey.

Akil Ammar y Bocafloja en el Foro Indie Rocks!

Akil Ammar y Bocafloja logran rotundo sold out en la CDMX.

La causa fue la música. El efecto: un lleno total de cuerpos que sacudían los brazos al aire y no dejaban de cantar un solo momento. Tuvieron que pasar 10 años para volver a ver en un escenario a Akil Ammar y Bocafloja. Para esta noche, se hicieron acompañar de Olinka y los puertorriqueños Némesis y Velcro.

La euforia podía sentirse en cada esquina del Foro Indie Rocks! Akil Lammar subió al escenario, con una playera que decía“HATERS GONNA HATE”, dinamitando un energético coro de “Akil, Akil, Akil” en medio de aplausos y chiflidos. Con Ximbo a cargo de los beats, el rapero se mostraba con una enorme sonrisa y estaba listo para presentar sencillos de su nueva producción, Frenesí.

Apelando al lado romántico que todos llevamos dentro, sin necesidad de colocar los labios en el micrófono, “Tú” retumbó por todo el Foro gracias a la voz de sus fans. El amor conlleva lucha, una lucha que llevamos en las venas y que sentimos todos los días al caminar por las calles de nuestro país. “Yo No Voté Por Ti” calentó el ánimo para “Mi Barrio”, recibiendo una respuesta llena de sentimiento, en un comunal desacuerdo por nuestra forma de gobierno, que se denota desde cualquier trinchera.

El coro de "Hijo" -“te hicimos con amor y no con sexo”- llevó los brazos al pecho. Manteniendo una atmósfera emotiva, pero con picos de energía, siguió “Somos Soldados” y “Te Extraño”, canción que fue coreada de forma seria, mostrando el respeto que se le tiene a un padre. Para terminar este bloque, y antes de darle el micrófono a Ximbo, sonó “Debajo de Mi Piel”. Fueron 18 canciones con las que Akil deleitó a su público: “Policías en Helicóptero”, “Manos Vacías” y “43” fueron algunas de las más coreadas. “Voces de La Calle” cerró la presentación. Podrán quitarnos todo, menos el sentimiento de disfrutar la música.

Los gritos de “Boca, Boca, Boca” no se hicieron esperar, y rompiendo con la fórmula clásica de DJ y MC, Bocafloja se presentó en un formato de banda que resaltaba los detalles de jazz que introduce en su música. Una introducción acústica que mezcló la sensualidad del sonido del saxofón con la melódica voz de la cantante llenó de ritmo el cuerpo para “Goodman”. Fiel a su estilo, con su boina y bermudas, el rapero sacudió los corazones de todos sus fans, con una pulsión rítmica alimentada por los teclados y la flauta en “Taciturno”. Al filo del escenario, Bocafloja mezclaba sonidos y soltó toda su energía en “Soul Rebel”.

Con la banda, el ambiente se tornó más íntimo, dando oportunidad para que Bocafloja anunciara que su nueva producción estará lista el próximo 7 de junio. Con un soul mutante, la batería acaloraba el torso mientras los teclados hacían que el cuello se contorsionara mientras la garganta repetía una y otra vez “This is my life”. Ya sin la banda, sin duda escuchar el sample de “El Día de Mi Suerte” fue uno de los momentos favoritos del público, que acompañó en cada frase al rapero.

El tan esperado momento de ver a Akil Ammar y Bocafloja había llegado, el piso retumbó. Saltos, gritos y coros volvieron del Foro IndieRocks!, una fuerza inquebrantable donde los raperos llevaban el estandarte. “Esta Noche Es Nuestra” fue la canción elegida para cerrar esta noche, y sí, la noche fue suya. Cambiando nuevos y viejos temas demostraron que la escena hip hop nacional ha crecido enormemente.

Astro en el Foro Indie Rocks!

"Ojalá se queden, y que no se vayan”, dijeron a Astro.

El pasado lunes 9 de mayo, un anuncio provocó el shock en la industria musical independiente: Astro se separa después de siete años de carrera. Eso hizo, automáticamente, a su presentación en el Foro Indie Rocks! anunciada meses antes la última en la CDMX, la ciudad en la que quizá vivieron más momentos clave en su carrera que en su país de origen: desde aquella primera presentación en México, en el Vive Latino 2010, donde solo asistieron alrededor de 100 personas, hasta el pasado viernes 13 de mayo, en la que hubo un foro lleno que les echaba porras como nunca, pues era el último encuentro entre los chilangos y los chilenos.

Previamente, la presentación comenzó con los muchachos de Future Feelings: propuesta de funk y disco, con esencia setentera en el sonido, tipo KC & The Sunshine Band o Tavares. El grupo pasó sin pena ni gloria y se les notaba algo incomodos al tener poco espacio para desenvolverse. A pesar de esos detalles, tuvieron mucho ritmo en las venas.

Posteriormente, comenzó la vibrante y a la vez melancólica despedida de Astro, con canciones como “Panda” y “Colombo”, que fueron muy coreadas y bailadas, para darle paso a “Caribbean”, de los pocos temas que tocaron de su último material Chicos de La Luz. El público festejó y agradeció que se ejecutaran cortes de su EP debut Le Disc de Astrou, tales como “Le Golden Ballon” y “Drogas Mágicas”.

Hubo instantes de improvisación, con largos solos electrónicos, percusiones y batucadas. Andrés Nusser interactuaba con el público, aventándose a la multitud, compartiendo el micrófono o arrojándoles agua, detalles que provocaron el pandemónium.

Después, continuaron revisando su primer largo homónimo, como “Volteretas” o “Pepa”. El éxtasis fue inminente cuando sonaron los primeros tonos de “Maestro Distorsión”, tema que Astro le dedicó al público mexicano que la pudo conocer en el lejano 2010 gracias a la radio y con la que inició un romance estrecho y enriquecedor, un momento clave muy festejado, para finalizar con “Coco” y “Ciervos”.

Los sentimientos se desbordaron en el escenario, pasaron de la alegría a la tristeza y de la emoción a la melancolía en unos cuantos segundos. Los chilenos se estrecharon cálidos abrazos, que transmitieron hasta el último momento una vibra conmovedora y un enorme gusto por hacer música. Su público mexicano les respondió gritando y cantando toda la noche, implorando que el concierto no se acabara, y por ende, que Astro no deje de brillar.

Cuando el grupo expuso sus motivos del adiós, la gente respondió con un fragmento de “Colombo”: “Ojalá se queden y que no se vayan”. Ese fue el emotivo final de una gran relación entre Astro y el país que, en palabras del grupo, “les abrió las puertas desde el año cero”.

A Love Electric en el Foro Indie Rocks!

Analogías psicóticas del mundo en la música.

Hace menos de un año que la banda A Love Electric comenzó a recaudar fondos para la producción de su nuevo material discográfico, titulado Psychomonde. Esta placa ya es una realidad, y el sábado la banda decidió presentarse ante su público mexicano para dar gracias a las personas que apoyaron su proyecto mediante las plataformas digitales con un concierto muy al estilo de su disco para el que invitaron a artistas como Alex Otola, Patricio Iglesias y Los Músicos de Joséque se encargaron de darle un toque muy divertido y festivo a la presentación del disco.

Los primeros en salir al escenario para precalentar los cuerpos y los oídos de los asistentes –con melodías para bailar suavemente y deslizarse al ritmo del jazz y funk– fueron Los Músicos de José, que demostraron su versatilidad y energía en todo momento con canciones como “La Dejada de Ir”, “Us 7” y un poco de hip hop. También presentaron algunas canciones de su homenaje a Perez Prado como “Mambo en Saks”, “Cayetano” y “Lupita”. Después de levantar los ánimos de los presentes, cedieron el escenario a la banda principal. 

A Love Electric demostraron de qué están hechos. La agrupación comenzó interpretando “Hush, Pocket Full of Bones”, “Lift Me”, “Be The Evolution” y “Tlalpan Girl” con mucha energía y entusiasmo antes de invitar a subir a Alejandro Otola, con quien interpretaron la canción “This Means Love” y comenzar a darle contundencia a su presentación: el público se movía, gritaba y aplaudía para acompañar el sonido de los músicos invitados al show. Poco después, llegó el final del tema “Jungle Eart” y con él subió Patricio Iglesias, quien ejecutó “Wheres Her Money From”.

Terminó la canción y Todd Clouser convocó Loli Molina para acompañarlos con la voz en “This” dedicada a sus padres, quienes se encontraban en el foro viendo el espectáculo. “Barrio” fue otra de las dedicadas. Después, iniciaron un tiempo de música improvisada y melódica, abriendo paso a los breakdancers que bailaron con la música en medio de la pista. De pronto, en el escenario estaban todos sus invitados interpretando “Bread and Circus” que inauguró una tremenda locura antes de terminar con “Telemasque” y “War Pigs”.

Visita el Facebook de A Love Electric para seguir todas sus noticias.

Destruction regresa a México con nuevo disco

Destruction regresa a México para presentar Under Attack el próximo 10 de junio en el Foro Indie Rocks!

Destruction, con más de tres décadas de trayectoria y con 14 discos bajo el brazo regresará a territorio nacional por única ocasión y de la mano de Helados Producciones. Los boletos para este evento en el Foro Indie Rocks! tienen un precio especial de $450 y el día del evento costarán $500.

La banda de thrash metal fue fundada en Baden-Württemberg, Alemania, por Marcel Schimer, vocalista y bajista, el guitarrista Mike Sifringer y Tommy Sandmann en la batería.

El nuevo disco Under Attack saldrá a la venta el próximo 13 de mayo, y se espera que en este concierto la leyenda del big four alemán deleite a sus fans en la CDMX con las nuevas canciones.


Recordemos que hace poco más de un año, Destruction también se presentó en México, y puedes leer aquí la reseña.

Así que ya no hay pretexto, adquiere tus boletos aquí y adquiere en preventa Under Attack para que te aprendas las canciones y las cantes al unísono con Destruction en este concierto imperdible.

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Kanaku y el Tigre y LosPetitFellas en el Foro Indie Rocks!

Kanaku Y El Tigre y Los Petit Fellas: la refrescante escena de música sudamericana presente en el Foro Indie Rocks!

El pasado 30 de abril se presentaron en el Foro Indie Rocks! dos bandas de la nueva escena sudamericana, que sin duda han logrado dejar huella en diferentes escenarios tanto de México como de diferentes países latinoamericanos: hablamos de Kanaku Y El Tigre y LosPetitFellas.

Los encargados de abrir la noche fueron Kanaku y el Tigre, banda peruana de fusión que logró, desde el primer instante, conectar con los presentes gracias a los diferentes ritmos ejecutados en cada melodía. De alguna manera se podía sentir la intención de la música al ver a los integrantes tocar y unir su talento,  y demostraron hacer lo que más les gusta. Transmitían al público tanto con el sonido como con los cambios de luces y lograban una conexión entre los que ya conocían la propuesta y los que estaban descubriendo la esencia de su música.

Casi para cerrar su participación, Kanaku Y El Trigre invitó a Juan Manuel Torreblanca para cantar y tocar el teclado en el tema “Quema, Quema, Quema”que da título a su último disco editado por Terrícolas Imbéciles en México, y con el que lograron poner a bailar a todos los presentes.

 

Más tarde, después de un descanso, aparecieron LosPetitFellas –debo decir que esta banda, sin duda, es la que más me impactó–. Desde el preámbulo, antes de saltar sobre el escenario, se percibía un ambiente histriónico. Apagaron las luces y una pista lenta dio el anuncio de que estaba a punto de pasar algo increíble.

LosPetitFellas sobresalieron por el mensaje que envían a su audiencia. De alguna forma, hacen creer que es posible. Es de esas bandas que tienen presente que lo más importante es la música y su efecto en quienes la reciben. Están conscientes del poder que tiene la palabra para hacer el bien.

Entre rimas y canciones como “Astronauta” y “Antes de Morir”, Nicolai Fella, vocal de la agrupación, dijo: “Bendita sea la música que no separa a la gente, porque la  música está hecha para vivir, para sentir. Con la música todo va a estar bien. Paz y amor con la música, que la música nos una”.

En resumen, LosPetitFellas lograron desde el inicio que el público se sintiera parte del espectáculo al hacerlos participar en dinámicas, como cantar o bailar. A veces sólo señalaban a los asistentes, haciéndoles saber que estaban pendientes de que todos lo pasaran de lo mejor.

Nota: Como recomendación NO PLATIQUEN EN LOS CONCIERTOS de bandas tan buenas, estos espacios son para escuchar las propuestas, no para actualizarse sobre sus importantes actividades.