Posted on febrero 2, 2022 by César Heredia -
Poder femenino y confesiones sonoras del rock alternativo.
Tintes del pasado, progresiones poderosas, pizcas del roll sesentero y algún que otro guiño a la psicodelia. Jean Fowler es una cantautora, guitarrista mexicana-estadounidense cuyo naciente proyecto emana de su pasión por esta mezcla de culturas que la rodearon desde muy pequeña. Si bien ha pasado por varias bandas, en ésta, su presentación en solitario, se consolida su experiencia y se cimenta un rock blues que impregna cualquier estado de ánimo.
Con riffs cargados de distorsión, tarolas gordas, beats certeros, y una voz sincera y liviana se crea “Old Souls”, el primer sencillo y extracto de debut de la cantautora. Inspirado en esa búsqueda interna que abre paso a liberación del alma, y que aunque no suele abrirnos el mejor camino, al final nos transporta a ese lugar al que todos queremos llegar. “Una búsqueda que todos enfrentamos en diferentes momentos de nuestras vidas”, describe en un comunicado.
“…pasando por rock puro y blues, impregnado de cierto toque alternativo, con raíces en el pop punk; su amor por la psicodelia se ve reflejada cuando las palabras ceden ante poderosos sonidos y melodías que llegan a rastras a la orilla de cada track”.
Si bien la vulnerabilidad y su propia historia son la insignia de sus líricas, Jean también ahonda en el poder femenino como el motor de sus canciones; de esta manera abraza sus versos y culmina con esa libertad que caracteriza su música. A su vez, es un conjunto de inspiración y eclecticismo, el cual parte de otros referentes como Incubus, Jimi Hendrix, The Distillers, Garbage, Jeff Buckley, Austin TV, John Mayer, Florence and the Machine, The Dead Weather, Misfits, The Mars Volta, entre muchos otros más.
Escucha "Old Souls" y descubre más música como esta a través de Indie Rocks!
Posted on febrero 2, 2022 by Ana Rodríguez -
Solo tú sabes quién es tu apoyo en la vida.
Hay ocasiones en las que la vida nos demuestra que no es suficiente tener un sinfín de conocimientos. A veces hay que saber con quién y cómo compartirlos. Si hacemos énfasis en ello es porque algo similar le sucedió a Joe Manzoli y Jon Nellen, un par de personajes que durante toda su infancia y juventud anduvieron recopilando todo lo que su entorno les ofrecía. Su bagaje cultural es demasiado extenso; entre obsesiones por ritmos de hip hop, cultura italiana, aspiraciones al estudio y dedicación del jazz profesional, sonidos clásicos de la India -por mencionar algunos- les llevaron a tener un compromiso real con la música.
El Berklee College of Music fue el lugar en el que se dio aquel encuentro que denotó la creación de Ginla, un proyecto musical creativo, repleto de talento, pero sobre todo, de sueños. La dupla con sede en Toronto, ha desarrollado desde hace cerca de cinco años, un sonido muy particular, visionario y emocionante.
Tras la publicación de su álbum debut Codex (2018), Ginla se prepara para presentar Everything, su segundo material discográfico que llega repleto de sentimientos que se entremezclan entre el pasado, el presente y el futuro. La melodía de sus composiciones es calma y se acompaña de un misterio poco común. Una prueba de ello es “Carousel”, el sencillo promocional del LP que llega en colaboración de Adrianne Lenker (Big Thief). Puedes escucharla a continuación:
Mezclado por Rusty Santos, el nuevo álbum de estudio estará disponible a partir del 25 de marzo a través de No Content. ¡No dejes de escucharlo!
Tracklist de Everything
1. "Bloodstream"
2. "Carousel"
3. "You"
4. "Take More"
5. "Moonlighting"
6. "JM"
7. "Decider"
8. "Finite"
9. "On Your Side"
10. "Earthquake"
No olvides seguir a Ginla en sus redes sociales.
Posted on febrero 2, 2022 by Arturo "Tavo" Meléndez -
El dueto de Cantabria, España, continúa una de las tradiciones musicales más destacadas del indie rock de su país.
Entre guitarras dulces, teclados y letras con carácter adolescente, el estilo musical conocido como tontipop (o “nocilla pop”) ha logrado sobrevivir desde su génesis en la España de los 90 hasta el día de hoy. Grupos como Cariño o La Casa Azul mantienen el espíritu festivo y despreocupado de esta ola de rock independiente. Y, como la música es un ciclo y nunca termina por ser suficiente, siempre han de llegar nuevos nombres a esta lista: uno de ellos es el dueto Malamute, que se presenta desde la comunidad de Cantabria, España, para darle un nuevo rostro al pop de su país.
Malamute es un proyecto fundado por Diego e Irene a finales de la década pasada. Éste debutó con el sencillo “Monstruos gigantes destruyen Santander” (2019), donde desde el título se plasma una intención de jugar con imágenes infantiles de fantasía y libertad, las cuales quedan retratadas en un sonido que oscila entre los sintetizadores dulces y las guitarras. Con este estilo, el grupo ha continuado su carrera a través de una serie de materiales cortos entre los que figuran EP (2019) y El split de Malamute con Marcos y Molduras (2021), así como una retahíla de sencillos que expandieron su universo pop como “Buenos días” (2020) y “La espiral” (2020).
Ahora, el grupo se alista para lanzar su primer material de larga duración. Pero, antes, conquista a su público con una serie de nuevas canciones que inició con “La oreja de Van Gogh” y “Tu signo del Zodiaco”, y ahora queda coronada con el tema “Una casa en El Sardinero”, realizada en colaboración con Ariadna Paniagua de Los Punsetes. Si has soñado con comprarte una casa en un barrio millonario para cambiar de vida al instante, entonces dale play a este sencillo a continuación.
Si Malamute fuera una saga, su protagonista, la que animaba al hedonismo en [el sencillo] ‘La espiral’, estaría llegando a su fase adulta. La de pensar qué voy a hacer ante eso que la gente llama adultez. Así que opta por lo fácil: que me jubilen otros, que me cuiden, que me pongan ‘Una casa en El Sardinero’”, describe Dani Cantó de Snap! Clap! Club, discográfica de Malamute, en un comunicado.
Pronto habrá más información del álbum debut de Malamute. Mientras tanto, sigue al grupo en redes sociales y Bandcamp para que no te pierdas sus actualizaciones.
Posted on febrero 2, 2022 by Blues Araiza -
Noel Skum nos presenta el lado olvidado de L.A.
California se ha caracterizado desde inicios del siglo pasado por ser una de las ciudades con más efervescencia demográfica a nivel mundial, desde el avance tecnológico en Silicon Valley hasta hasta el despliegue de glamour hollywoodense, los picos de expresión humana parecen no tener límite alguno. Aún con ello, no podemos olvidar el otro lado de la moneda social, dejado muchas veces de lado por los puntos excepcionales en los que se centra nuestra atención. VR Sex busca dar sonido a ese otro rostro, caracterizado por el discurso underground y la crudeza de las calles de Los Ángeles.
Andrew Clinco, mejor conocido por ser el frontman y guitarrista de la banda de new wave Drab Majesty, adopta en 2019 el seudónimo Noel Skum (anagrama de Elon Musk) para dar rienda suelta a los impulsos de acid punk que no encontraban cabida con su ya consolidada agrupación.
Así y en forma de triplete llegaría al oído público el proyecto VR Sex, denotando esas ansias de irreverencia, contracorriente y jugueteo conceptual con el mundo de la hipermodernidad y la vanguardia. “Horseplay”, EP debut, expondría las navajas melódicas bajo la mano de Skum y compañía, valiéndose de sintetizadores, cajas de ritmo, bajos profundos y voces procesadas para capturar el sentir desprolijo de la metrópoli californiana.
Human Traffic Jam, larga duración de 2019 lanzado vía Dais Records, consolidaría el sonido de la banda apuntándoles en la dirección de actos como Echoes of Chrome, Wire, Minimal Man o The Sisters Of Mercy llenándoles de impulso hasta 2022 rumbo al lanzamiento de un segundo LP.
“Victim Or Vixen” es el nombre que recibe el track abridor de esta nueva etapa para los estadounidenses, apostando por un sonido menos sintético pero manteniendo el harsh característico del side project.
Te dejamos el tracklist completo de Rough Dimension, próximo a llegar a nuestras manos este 25 de marzo vía Dais Records.
- “Victim Or Vixen”
- “Glutton For Love”
- “Cyber Crimes”
- “Live (In A Dream)”
- “The Walk Of Shame”
- “Crisis Stage”
- “Taste Of Hate”
- “Snake Water”
- “End Vision”
Posted on febrero 2, 2022 by Arturo "Tavo" Meléndez -
El músico angelino vuelve tras casi medio año de ausencia con una pieza sobre el estado decadente del mundo.
Es cierto que Kamasi Washington no se ha mantenido muy activo últimamente, pero siempre que estrena material logra entusiasmar sobremanera a sus fans. Ahora, el músico angelino regresa cinco meses después de su último estreno para dar cátedra de jazz e improvisación con un nuevo sencillo. Se trata de “The Garden Path”, una pieza dedicada a los tiempos difíciles que atravesamos como humanidad.
La letra de “The Garden Path” versa sobre la responsabilidad de los individuos poderosos en el estado decadente del mundo. Sin embargo, la genialidad de la pieza recae más bien en los largos pasajes de improvisación a cargo del saxofón de Kamasi Washington, los cuales se extienden a lo largo de sus casi siete minutos de duración, a la vieja usanza de las grandes bandas de jazz. Dale play a continuación.
Parece que el mundo ha estado de cabeza. Hay demasiados empujones y jalones viniendo de todas las direcciones y de todas las personas que conoces. Nadie sabe qué pensar, ni a quién creerle, ni cuál es la forma correcta de abordar los sucesos de la vida. No importa qué tan inteligente seas, es difícil no sentirse ciego”, comenta el músico en un comunicado de prensa.
¡Adquiere una copia digital de "The Garden Path" en Bandcamp y no te pierdas más noticias de Kamasi Washington en Indie Rocks!
Posted on febrero 2, 2022 by César Heredia -
Una línea de ropa que celebra la influencia de la banda en la cultura británica.
La marca de ropa deportiva Umbro, colabora junto a las leyendas del synth pop, New Order, en la creación de una nueva colección de jerseys y sudaderas para conmemorar la música dance e influencia de la banda en la cultura británica. El motivo perfecto que une a la música y a la estética futbolera de principios de los 90.
En ésta, la segunda colaboración de la marca con el cuarteto, se muestran diseños con tonalidades oscuras, ajustes de gran tamaño, y estampados distintivos como la clásica marca jacquard con franjas tejidas de ‘90 a lo largo de las mangas.
Entre las distintas piezas destaca el Blackout Jersey, cuya silueta con cuello abotonado de corte retro cuenta con un diseño en el pecho de “World In Motion Globe”, el cual hace referencia al tema del conjunto inglés como un himno recurrente en los partidos de fútbol en el mundial de 1990. Además de otros artículos como training tops, chaquetas, gorros de peluche y mucho más. Ingresa aquí y échale un vistazo a la colección completa.
El pasado mes de mayo, New Order unió fuerzas con la marca por primera ocasión para lanzar una serie de macs para la lluvia, chándales, camisetas de fútbol y muchos más.
Posted on febrero 2, 2022 by practicas -
Post punk con sonidos del norte.
Como si se tratará de la película de Buñuel, Unperro andaluz es una banda originaria de Ecatepec de Morelos conformada por Yael Vargas, Fran Barrueco, Enrique Tenorio, Noe Ramirez y Marcos Galvan. Su sonido se construye por una base de percusiones solidas y fuertes guitarras rasposas con tintes al post punk y al indie rock.
Con su primer lanzamiento del 2020 "Amarillo Banqueta" la banda nos dio una pequeña introducción de su sonido urbano y sus letras minimalistas. Ahora la agrupación comparte "puente de fierro", un tema más acelerado y bailable que destaca por sus líneas de bajo y su sutil punteo de guitarra.
La canción forma parte de su EP debut perroperro del cual también han dado a conocer algunos fragmentos de sus tracks "55117 (intro)" y "Las Pestañas (minisong)". El nuevo track y los adelantos se encuentran disponibles exclusivamente en el Bandcamp de la banda.
La banda aún no da a conocer más detalles sobre el lanzamiento oficial de perroperro.
Escucha "puente de fierro" a continuación.
Posted on febrero 2, 2022 by practicas -
Una vibra ochentera para deleitar tu semana.
Diego Ridolfi es el protagonista detrás de Fármacos, un proyecto musical que explora todo tipo de sentimientos y los reivindica en composiciones suaves y melódicas que nos abrazan desde la intimidad. Es por ello que se ha consolidado como uno de las puestas emergentes más importantes del pop y la década.
Y que ahora volverá a brillar en el próximo Instagram Live de Indie Rocks!, en el cual hablará sobre su camino artístico dentro de la industria, sus más recientes lanzamiento discográficos y todo lo relacionado a lo que tiene en mente para seguir deleitando a su audiencia.
La charla virtual se transmitirá el 9 de febrero en punto de las 14:00 H en compañía de María Letona, donde abordarán las últimas noticias sobre su futuro y sus siguientes presentaciones en el Foro Indie Rocks! el 13 de marzo y en el Festival Perú Central en Julio.
Así que no te pierdas la oportunidad de conocer a Fármacos y su vibra ochentera que tanto lo caracteriza. Por lo que te dejamos a continuación su nuevo material Manual de una Pérdida.
Dale play.
Posted on febrero 2, 2022 by Blues Araiza -
Los pioneros de lo sintético vuelven al mercado de records.
La legendaria agrupación de electro sound suelta el primer disparo previo a su tour 2022, esta vez con el lanzamiento de un compilado de reversiones a cargo de distintos DJs y productores, resaltando los momentos musicales más relevantes dentro de los más de 50 años de Kraftwerk vía Parlophone Records.
El nuevo material, más que atrayente para el nicho de coleccionistas y fans jurados, consta de dos presentaciones en formato físico, tratándose de un boxset con tres vinilos y un doble CD (en la versión más económica).
Los remixes correrán a cargo de nombres como François Kevorkian, William Orbit, Étienne de Crécy, Orbital, Underground Resistance, DJ Rolando, Kling Klang, Alex Gopher y Hot Chip entre otros, con múltiples reversiones de “The Robots” y “Aéro Dynamik”, por mencionar algunos cortes, enfatizando el contraste en la reinterpretación de sintetizadores y cajas de ritmo originales.
Por si la cascada de nuevas perspectivas musicales no fuera suficiente, Remixes incluirá una versión extendida del clip grabado por los europeos en 1980 para MTV, titulándose “Non Stop” y salpicando el nuevo material de sabor a nuevos sonidos synth pop.
Te dejamos el tracklist y preorder de Remixes se encuentra ya disponible desde la página oficial del lanzamiento, dejándonos más que preparados para 3D tour de Kraftwerk.
- “Non Stop”
- “Robotnik” (Kling Klang Mix)
- “Robotronik” (Kling Klang Mix)
- “Radioactivity” (William Orbit Hardcore Remix – Kling Klang Edit)
- “Radioactivity” (François Kervorkian 12” Remix)
- “Expo Remix” (Kling Klang Mix 2002)
- “Expo Remix” (Kling Klang Mix 2001)
- “Expo Remix” (Orbital Mix)
- “Expo Remix” (François K + Rob Rives Mix)
- “Home Computer” (2021 Single Edit)
- Expo Remix” (DJ Rolando Mix)
- “Expo Remix” (Underground Resistance Mix)
- “Expo Remix” (UR Thought 3 Mix)
- “Aéro Dynamik” (Kling Klang Dynamix)
- “Aéro Dynamik” (Alex Gopher / Étienne de Crécy Dynamik Mix)
- “Aéro Dynamik” (François K. Aero Mix)
- “Aéro Dynamik” (Intelligent Design Mix by Hot Chip)
- “La Forme” (King Of The Mountains Mix by Hot Chip)
- “Tour De France” (Etape 2)
Posted on febrero 2, 2022 by practicas -
Tercer canción que el dúo saca este año, tercer sencillo de su próximo álbum Profound Mysteries.
Röyksopp no nos ha dado tregua en este inicio de año, el 10 de enero fue estrenado "(Nothing But) Ashes...", el primer adelanto de su nuevo material y tan solo tres días después salió el segundo, "The Ladder". Ahora el dúo compuesto por Svein Berge y Torbjørn Brundtland nos trae "Impossible", un single más de su nuevo disco Profound Mysteries que saldrá el 29 de abril bajo el sello Dog Triumph.
La canción cuenta con la particularidad de tener como voz al mando a la talentosa cantante Alison Goldfrapp, artista que ha trabajado con proyectos de la talla de Tricky. "Impossible" es adictiva, esa sería la palabra que podría definir la canción. Tiene una pista impecable y refinada, nada estruendosa ni frenética. Es un track que cuenta con percusiones discretas que se acoplan con la voz de Alison. Por otra parte los loops creados por Röyksopp envuelven, atrapan, intrigan, ahí recae la cualidad adictiva mencionada líneas arriba. Puedes checar el video oficial de "Impossible" dirigió por Jonathan Zawada aquí debajo.
Además de este estreno, Röyksopp habló del concepto de su próximo disco Profound Mysteries, "Como seres humanos, lo que no sabemos eclipsa enormemente lo que si sabemos. Cuando éramos adolescentes, hablábamos de nuestra propia fascinación y preocupación por lo infinito y lo imposible, los misterios más profundos de la vida” mencionó el dúo noruego en un comunicado.
Profound Mysteries:
- "(Nothing But) Ashes…"
- "The Ladder"
- "Impossible"
- "This Time, This Place…"
- "How The Flowers Grow"
- "If You Want Me"
- "There, Beyond The Trees"
- "Breathe"
- "The Mourning Sun"
- "Press «R»"
