Posted on enero 25, 2023 by practicas -
El constante retorno de Ladytron
El icónico grupo de electropop Ladytron, lanza su séptimo álbum de estudio, Time´s Arrow, a través del sello Cooking Vinyl. Este material marca su regreso luego de cuatro años, con su aclamado homónimo Ladytron (2019) que también era una vuelta después de un receso de casi una década, además, tuvieron el redescubrimiento de algunos sencillos, gracias a los pequeños clips musicalizados de redes sociales.
Time´s Arrow es un disco que apela a lo mejor que saben hacer los de Liverpool; crear piezas con cajas rítmicas, sintetizadores, voces oníricas, todo combinado de manera exacta, con la precisión de una máquina o por la experiencia que te pueden dar más de 20 años de carrera. Eso lo decides tú. Con momentos como “Faces” el más destacado de los sencillos promocionales, que logra sintetizar, nunca mejor dicho, la esencia electropop que se busca plasmar en el disco, en la que se explora la vertiente más sobria del género. Tema de pista de baile de algún club nocturno escondido en un sótano.
Por otro lado, “Flight from Angkor” tiene una estructura más compleja, entran en juego más elementos musicales; creando beats más ricos e instrumentales mejor logrados y una lírica que pretende ser más profunda. Siendo una puerta que se deja abierta para una mejor ocasión. Mientras que “We Never Went Away” sigue la línea de la primera parte del material, pero a una velocidad distinta, con un ritmo menor pero mucho más estable, tirando por sonidos más de dreampop, o incluso ambient, un momento reflexivo que se permite el grupo.
Continua por este camino “The Dreamers” que, si bien ya nos encontrábamos con beats lentos, esta canción apuesta por bajar la velocidad aún más, en combinación con su letra logran el momento cinematográfico del disco. Por último, destacar “Time´s Arrow”, track que da título al material y un gran cierre al mismo, es la obscuridad que permite brillar a las luces neón con las que inició, un contraste necesario que deja escuchar las distintas capas que lo componen. En conclusión, es un buen disco, sin muchas pretensiones, que no revolucionará el género, pero que lo sabe tratar con delicadeza, y ese puede ser su principal valor, ya que el electropop suele ser bastante maltratado. Ladytron lo logra principalmente, porque evita los clichés, salvando el volverse una caricatura o una mala imitación. El grupo nunca ha tenido como meta el copiar ese sonido, sino que lo han tomado como influencia, mezclándolo y moldeándolo a su manera, permitiéndoles en cada álbum volver a lo básico.
Posted on enero 24, 2023 by practicas -
Como parte de su nuevo álbum homónimo, nos presenta una canción sobre el arrepentimiento y las segundas oportunidades.
Después del anuncio de su primer disco que llevara por título No ha Valido. Daturaz regresa con un cuarto sencillo del mismo titulo y que antecede a los otros tres sencillos que lo integrarán: “BROKA”, “NAVAJA” y “Sin los ojos”, y que en conjunto forman un panorama corto pero conciso de lo que se viene en su opera prima.
El dúo, conformado por Ernesto Oria y César Oria, comparte esta canción que tiene como músico invitado a Samantha Ambrosio en la batería y percusiones. Se trata de una canción de pop duro que no teme abordar sentimientos complicados como lo son aceptar los errores y buscar una salida de los mismos. Puede tratarse de una canción de desamor, ya que aborda el riesgo y las ganas de volver a intentarlo, pero también puede ser trasladada a cualquier ámbito de nuestra experiencia donde hayamos querido reparar lo sucedido.

Entre acordes contundentes en las guitarras y un ritmo constante en la batería, nos cuenta la historia de otros tiempos más sencillos donde las segundas oportunidades llegaban de forma más sencilla. Así, el video que lo acompaña, nos muestra a dos niños que exploran la ciudad, llevándonos a una nostalgia dosmilera visual, pero también melódica, ya que sus influencias son de esta época.
Su debut en la industria fue con el EP El Fracaso, bajo el cual formaron un proyecto juntos que se ha mantenido activo desde su creación en el 2019. Su primer álbum podrá ser escuchado en su lanzamiento el 17 de febrero y estará compuesto por 10 tracks producidos y compuestos por la dupla combinando géneros como el ambient, indie pop, industrial y stoner rock.
Mientras tanto, escucha “No Ha Valido” y fíjate bien en el video ya que cuenta con referencias a los tracks que componen al álbum:
Posted on enero 24, 2023 by practicas -
Sencillo que celebra el anuncio del álbum homónimo de la artista.
Blondshell estrenó el día de hoy su sencillo “Joiner”, además de anunciar su esperado álbum debut que llegará a nuestras manos el próximo siete de abril, a través de Partisan Records. Sabrina Teitelbaum es la mente creativa detrás del proyecto que presenta melodías agradables acompañadas de letras que tratan temas complicados.
“Joiner” inicia con una suave atmósfera que da la bienvenida a una guitarra acústica, batería y bajo bien amarrados presentando un sonido aventurero que nos llevará en un roadtrip del cuál no querremos bajarnos nunca. La canción presenta diversas etapas en las que el sonido descansa en la voz, percusión y arreglos de los instrumentos para mantenerse en una constante nube de emociones.
Escuchaba mucho britpop cuando escribí esta canción [...] muchos de esos grupos transmitían temas oscuros, drogas y toda esa suciedad, pero con una divertida guitarra acústica debajo. [...]En eso se inspiró sonoramente esta canción. Quería que se sintiera como si estuvieras viendo HBO, donde, aunque sea algo heavy, la pasas bien". añadió Teitelbaum
El estreno de “Joiner” se acompaña de un videoclip que es una completa experiencia audiovisual, pues a través de encuadres, colores, escenarios y movimientos nos adentramos en el mundo que construye el sonido del sencillo.
Mientras esperamos la llegada del álbum homónimo y debut de Blondshell que estará disponible el siete de abril, no te pierdas el estreno de “Joiner”, escucha:
Tracklist de Blondshell:
- "Veronica Mars"
- "Kiss City"
- "Olympus"
- "Salad"
- "Sepsis"
- "Sober Together"
- "Joiner"
- "Tarmac"
- "Dangerous"

Posted on enero 24, 2023 by practicas -
Dos años después del lanzamiento de The Age of Aquarius, Yelle está de regreso.
Yelle ya había adelantado la noticia sobre material nuevo a través de tuits misteriosos, uno de ellos decía: "No sé si debería decirlo aquí, se lanzará una nueva canción a fines de enero". La espera terminó y hoy por fin podemos escuchar el nuevo sencillo titulado “Top Fan”, acompañado de un video.
El clip está dirigido por Jean-François Perrier y Nicolas Pradeau. Este material se presenta como una declaración de amor. A su público primero, cara a cara, la vocalista de Yelle sentada tras una mesa blanca, sobre un fondo del mismo color, habla con sus fans y describe su vínculo con ellos como un intercambio tan vital como recíproco.
El video termina con un twist que abre una doble lectura a las palabras que acabamos de escuchar, la imagen desplaza el sentido de la pieza hacia otro tipo de amor, el amor maternal. Los últimos segundos del clip muestran a Julie Budet, una joven madre, que abandona el lugar para unirse a su bebé de meses.
Esta es la primera canción que lanza Yelle después de que Budet se convirtió en madre, la banda está de vuelta, con una serie de presentaciones en vivo en distintas ciudades de Estados Unidos entre los meses de febrero y marzo.
A continuación escucha "Top Fan", un sencillo cargado de emoción:
Posted on enero 24, 2023 by practicas -
Mitski, Lady Gaga y Rihanna son algunos de los proyectos musicales seleccionados como parte de las nominaciones.
Las nominaciones de los Óscar 2023 ya han sido dadas a conocer, y artistas tales como Rihanna, Lady Gaga y Son Lux junto con Mitski y David Byrne, han sido nominados bajo la categoría de Mejor Canción Original. “Lift Me Up”, “Hold My Hand” y “This Is a Life", las canciones que aparecieron en las películas de Black Panther: Wakanda Forever, Top Gun: Maverick y Everything Everywhere All at Once, son las que respectivamente los hicieron merecedores de ser ser seleccionados para la edición de este año.
Entre los demás artistas nominados se encuentran M.M. Keeravaani y Chandrabose, compositores de la canción "Naatu Naatu", la cual forma parte del soundtrack de la película hindú RRR. Diane Warren, autora de "Applause" del filme Tell It Like a Woman también fue seleccionada dentro de la categoría.
Mejor canción original
Rihanna - "Lift Me Up" (Black Panther: Wakanda Forever)
Son Lux Featuring Mitski & David Byrne - "This Is a Life" (Everything Everywhere All at Once)
Rahul Sipligunj, Kaala Bhairava & M.M. Keeravani - Naatu Naatu (RRR)
Sofia Carson - "Applause" (Tell It like a Woman)
Lady Gaga - "Hold My Hand" (Top Gun: Maverick)
Mejor Película
All Quiet on the Western Front
Avatar: The Way of Water
The Banshees of Inisherin
Elvis
Everything Everywhere All at Once
The Fabelmans
Tár
Top Gun: Maverick
Triangle of Sadness
Women Talking
Los Óscar de este año se llevarán a cabo este 12 de marzo en el Dolby Theatre de Los Ángeles. No te pierdas de este icónico evento y entérate de todas las actualizaciones aquí en Indie Rocks!
Posted on enero 24, 2023 by practicas -
Considerada la adquisición más grande por parte de una editora musical independiente.
Según reportes de la revista Rolling Stone, los derechos sobre la marca y catálogo musical de The Doors fueron vendidos a Primary Wave Music, con esto, tienen mano sobre la música publicada por el grupo, los masters, mercancía e ingresos de todo esto.
Inmediatamente, esta movida se consideró la adquisición más grande por parte de una editora musical independiente. El reporte indica que Primary Wave le compró sus derechos al guitarrista Robby Krieger y a los herederos del tecladista Ray Manzarek, fallecido en mayo del 2013, con lo que se hicieron de temas como "Light My Fire", "Riders On The Storm", "Love Me Two Times", "Break On Through (To The Other Side)" y muchos más.
La cantidad que la editora pagó es desconocida, sin embargo, no adquirieron las partes correspondientes al baterista John Densmore ni las del legendario vocalista Jim Morrison.
En la publicación, Krieger explicó que puso a la venta su parte pues confía en el trato que Primary Wave le da a la música y cree que pueden llevar por buen camino el legado de The Doors, además se encuentra en paz pues su manager de muchos años, Jeff Jampol, será el encargado de supervisar ésta mancuerna. Reiteró que la invertirá en temas de caridad con los que está comprometido desde hace tiempo.
Por su parte, la viuda de Manzarek declaró que cuidar el legado musical de su esposo fue algo que platicaron en vida y se alinea con los valores de respeto que la editora y Jampol ofrecen.
El acervo de Primary Wave incluye música de Nirvana, The Beatles, Chicago, Aerosmith, Albert Hammond Jr., The Strokes y más.
Posted on enero 24, 2023 by practicas -
El álbum solitario de la mitad de Daft Punk llegará este abril.
Thomas Bangalter, el productor y DJ francés conocido por haber sido parte de Daft Punk, ha dado a conocer el estreno de su primer álbum en solitario, Mythologies, el cual estará disponible a partir del cuatro de abril vía Erato/Warner Classics. Este LP ofrecerá escenarios orquestales originalmente compuestos bajo comisión para una obra de ballet en 2021. El disco por entero dura 90 minutos a través de los que Bangalter pone a prueba sus habilidades de composición y las redescubre fuera del ámbito de la música electrónica.
De acuerdo a un comunicado de prensa, el músico describió lo siguiente respecto a este nuevo estreno:
[Es] La fuerza tradicional a gran escala de una sinfonía y, como tal, abarca la historia de la música orquestal de ballet", expresó.
Mythologies será el sucesor de Outrage, el álbum anteriormente estrenado en 2003. Además de este nuevo trabajo, Bangalter también estuvo involucrado en 2021 en la composición del soundtrack de Climax, una película de Gaspar Noé, y a pesar de que las piezas creadas para dicha película tienen influencias ciertamente electrónicas, no dejan de generar altas expectativas en torno a la nueva discografía que se avecina.
Conoce el arte de portada de Mythologies y su tracklist a coninuación, y pre-ordénalo en la página de Amazon.

- "Premiers Mouvements"
- "Le Catch"
- "Thalestris"
- "Les Gémeaux I"
- "Les Amazones"
- "L’Arrivée d’Alexandre"
- "Treize Nuits"
- "Danae"
- "Zeus"
- "L’Accouchement"
- "Les Gorgones"
- "Renaissances"
- "Le Minotaure"
- "Eden"
- "Arès"
- "Aphrodite"
- "Les Naïades"
- "Pas de Deux"
- "Circonvolutions"
- "Les Gémeaux II"
- "Icare"
- "Danse Funèbre"
- "La Guerre"
Posted on enero 24, 2023 by practicas -
Luego de casi 20 años de carrera, su vocalista y único integrante pone fin al proyecto.
Con un mensaje desde sus redes oficiales, Brendon Urie puso punto final a Panic! At The Disco, el grupo se formó en Las Vegas en 2004 como un proyecto de pop-rock junto a Ryan Ross, Spencer Smith y Brent Wilson.
En la carta que Urie escribe a sus fanáticos explica que al crecer en Las Vegas nunca imaginó a dónde le llevaría la vida, viajar por el mundo y conocer a tantas personas: "pero a veces los viajes deben terminar por uno nuevo a empezar". Con lo que dice adiós a Panic! At The Disco y hola a una vida en familia, pues tendrá su primer hijo con su esposa Sarah y se dedicará a ésta nueva etapa.
Dicho esto, traigo este capítulo de mi vida hasta un final y pondré mi atención y energía en mi familia y con eso, Panic! At The Disco no existirá mas.
El texto termina con agradecimientos a sus fans y gente con la que compartió el escenario. Deja en claro que las fechas de Europa y Reino Unido en marzo serán los conciertos de despedida del proyecto creador de éxitos como "I Write Sins Not Tragedies" y "But It's Better If You Do".
Panic! At The Disco editó cuatro discos de estudio como agrupación, comenzando con A Fever You Can't Sweat Out en 2005, con el que fue adoptado por la escena emo, el sonido del grupo evolucionó al mismo paso que las tendencias de moda hasta 2016, cuando Brendon Urie queda como único integrante y lo convierte en su proyecto solista, con el que editó tres álbumes mas, dejando Viva Las Vengance (2022) como su pieza final.
Posted on enero 24, 2023 by practicas -
Última vista previa a su nuevo álbum Honey.
Samia compartió dos sencillos más antes de la llegada de su segundo álbum Honey que estará disponible este viernes 27 de enero. “Honey”, el tema principal, y “Breathing Song” son las dos entregas que proponen diferentes sonidos, pero habitan bajo el mismo mundo y temática del álbum que nos lleva en una montaña rusa de emociones.
“Breathing Song” nos envuelve en una pieza en la que la voz de Samia dirige de forma cálida las etapas de la canción, una suave caricia, un fuerte abrazo o simplemente un espacio seguro para poder respirar y liberar todas las cargas que atormentan el corazón es como podemos describir la sensación que invade el cuerpo al disfrutar del sencillo.
En el caso de “Honey” disfrutamos de tonalidades en los instrumentos que se sienten alegres, pero conforme nos adentramos en las letras podemos contemplar una atmósfera nostálgica que emprende un diálogo personal, abriendo así la puerta nuevas oportunidades. El estreno del track se acompaña de un videoclip donde las luces y los encuadres toman protagonismo para dar así una experiencia inmersiva.
Este par de estrenos preparan la alfombra y nos adentran más al mundo que Honey abrirá para quienes decidan habitarlo y recorrerlo cuantas veces quieran, material que estará disponible el viernes 27 de enero. Mientras tanto no te pierdas del estreno de “Breathing Song” y “Honey”.
Posted on enero 24, 2023 by practicas -
Embarcándose en su carrera como solista, nos presenta su primer disco compuesto por 10 canciones inéditas.
Benito Cerati ya es un nombre conocido dentro de la industria musical, sobre todo por su participación en la banda Zero Kill, con la que ha ganado una serie de premios y se ha presentado por latinoamérica, así como sus colaboraciones con Gustavo Cerati. Y ahora con su primer álbum Shasei.
Compuesto a partir de referentes musicales, atravesando la música ambient con guiños a los soundtracks de películas de espionaje, así como un poco de pop y sonidos electrónicos que entre capas nos entrega una mezcla ecléctica e imperdible que descifrará en el IG Live de Indie Rocks! el próximo 24 de enero.

Los primeros sencillos con los que pudimos conocer este nuevo proyecto fueron “Agujero negro” y “Buenos días amor”. El último, viene acompañado de un video que representa la peculiaridad del disco, mostrando un escenario lleno de naturaleza que convive con la tecnología. Mientras que la letra de ambas canciones no teme describir sentimientos a veces incómodos pero también intensos que definen al amor.
Su nuevo material es un recorrido que nos lleva por lo distinto, explorando cada faceta posible, definido por Benito Cerati bajo las siguientes palabras:
‘Es un disco bastante misterioso y nocturno. En el fondo es lo más pop que he hecho, pero a la vez es donde más géneros exploro. Hay un poco de tango y folklore, algunos elementos que tomé de la música clásica, otro poco de las baladas románticas de los setentas, ambient, soundtracks de pelis vintage, música electrónica de los 90s, cargados de loops y samples…’
No te pierdas la oportunidad de escuchar lo que Benito Cerati tiene que decir sobre este nuevo proyecto y conéctate mañana, 24 de enero al IG Live de Indie Rocks! a las 14:00 hrs.