Entre lo espiritual, lo político y el desbordante deseo de crear.
El músico estadounidense habla sobre su nuevo álbum Later Than You Think, sus letras cargadas de simbolismo, la importancia de los discos como obras completas y su deseo de tocar por fin en México.
Indie Rocks!: John, muchas gracias por hablar con nosotros. ¿Cómo estás?
John Maus: Bien, bien. Gracias a ustedes por el interés. He estado haciendo muchos shows, así que estoy un poco agotado, pero todo va bien. Tengo unos días libres antes de comenzar la parte estadounidense de la gira, que durará hasta diciembre.
IR!: Suena intenso. Y tengo entendido que nunca has tocado en México, ¿cierto?
JM: Fui una vez a la Ciudad de México, pero no a tocar. Es una vergüenza que no haya sucedido todavía. Creo que ha sido un tema de logística, de los bookers y esas cosas, pero te lo aseguro: en 2026 voy a ir, sí o sí. Ya es algo que tengo que cumplir.
IR!: Más de una década de discos y nunca un show aquí… ya te lo debemos.
JM: [Ríe] Sí, ya va siendo hora.
IR!: Tu primer álbum salió en 2006, y ahora llega Later Than You Think, casi 20 años después. ¿Todavía te pone nervioso lanzar un disco nuevo?
JM: Sí, totalmente. Me sigue dando nervios, sobre todo por la espera. Me gustaría que ya estuviera fuera, pero hacer vinilos toma muchísimo tiempo. Lo que me pasa es que me impaciento. Solo quiero que la gente lo escuche.
IR!: Ya compartiste varios sencillos: "Because We Built It", "Pick It Up" y "I Hate Antichrist". Este último tiene una letra muy provocadora. ¿Existe una idea común que conecte las canciones del disco?
JM: No hay un concepto unificador, al menos no de manera consciente. Cada canción trata sobre algo distinto: reconstruir tu vida, la espiritualidad, la muerte, la pérdida de la razón. Son temas amplios, que se entrecruzan sin que lo planees.
IR!: Hay una canción en francés, "Tous Les Gens Qui Sont Ici Sont D’ici". ¿De dónde surge?
JM: Es un eslogan político que usaba Alain Badiou en su Organisation Politique. Se traduce como “Si vives aquí, eres de aquí”, y se refería a los sans papiers, las personas migrantes sin documentos. Me pareció una frase poderosa, sobre todo en este contexto donde los movimientos reaccionarios y la xenofobia vuelven a tomar fuerza. Es una forma de decir: "el mundo es de quien lo habita".
IR!: Es curioso, porque mientras la mayoría escribe sobre el amor, tú abordas ideas mucho más filosóficas o políticas.
JM: Creo que algunas consignas políticas pueden transformarse en buenas letras de rock. Tienen algo directo, crudo, sin adornos, que me atrae mucho. A veces lo más simple es lo más honesto.
IR!: En este álbum has lanzado más videos que nunca. ¿Te interesa más la parte visual ahora
JM: Sí, creo que finalmente me dejé llevar por eso. Antes no me involucraba tanto, pero ahora lo veo como parte del todo. El video de "I Hate Antichrist" lo hizo Norm Wilson y me gusta mucho. "Because We Built It" está armado con material en vivo, y "Pick It Up" tuvo un video de James Blake, algo muy especial. Antes de que salga el disco habrá otro más, uno en el que participé más directamente.
IR!: Hablando del vivo, ¿cómo se están adaptando las nuevas canciones al escenario?
JM: He tocado las que ya salieron, pero conforme avance la gira incluiré más del nuevo álbum. Me gusta equilibrar lo nuevo con lo viejo, porque sé que la gente quiere escuchar sus favoritas, y yo disfruto tocarlas.
IR!: Entonces eres de los artistas que no se aburren de tocar sus clásicos.
JM: Exacto. Me gusta cuando la gente escucha lo que vino a escuchar. No tengo ningún problema con eso.
IR!: "Hey Moon" es, probablemente, tu canción más conocida, pero tengo entendido que no la tocas en vivo.
JM: No, no la toco. Es una colaboración con Molly Nilsson, y en realidad ella escribió la canción. Es un tema muy suyo. Siento que a veces se pierde el crédito y no me parece justo. Me encanta, pero es de ella, no mía.
IR!: En Spotify aparece como escrita por ti.
JM: [Ríe] ¡Eso está mal! No debería decir eso. Pero bueno, es una gran canción de cualquier forma.
IR!: En cambio, "Bennington" sí la tocas.
JM: Sí, esa siempre. Es curioso: uno nunca sabe qué canción se va a volver importante para la gente. A veces escribes algo y no imaginas que será el tema que todos recuerden. Pero cuando pasa, simplemente lo abrazas.
IR!: Later Than You Think ya está disponible para preordenar, incluso con ediciones limitadas y firmadas.
JM: Sí, hay una edición en vinilo negro, un CD especial y una versión firmada. Es para la gente que disfruta tener algo único, físico. Me gusta cuidar esos detalles, tanto en la música como en el objeto.
IR!: Los sencillos funcionan muy bien, pero da la sensación de que este disco debe escucharse completo, de principio a fin.
JM: Exactamente. Es un álbum que funciona como un todo, más que como una colección de canciones. Por eso tengo sentimientos encontrados con los sencillos. Creo que Later Than You Think es de esos discos que requieren sentarte y escucharlo entero.
IR!: Hoy todo se consume en piezas sueltas, pero antes vivíamos con un solo disco por meses.
JM: Así crecí yo. Antes comprabas un CD por una canción y, con el tiempo, terminabas enamorándote de otras. Era una relación más profunda. Las nuevas generaciones crecieron con el streaming, con todo disponible al instante. Antes tenías que convivir con un álbum, dejar que creciera en ti. Creo que eso se ha perdido un poco, y es una pena.
IR!: Totalmente. Para cerrar, hay una historia curiosa: ¿es cierto que una de las primeras canciones que recuerdas haber escuchado fue "Chariots of Fire", de Vangelis?
JM: [Sonríe] Sí, es verdad. Mi padre tenía ese disco. Vangelis era increíble, descanse en paz. Esa canción está muy usada, se ha convertido en cliché, pero sigue siendo buena. Es una de las primeras melodías que recuerdo en mi vida.
IR!: Gracias por esta conversación, John. ¿Te tomamos la palabra sobre tu visita a México en 2026?
JM: Por supuesto. México y Sudamérica están en mis planes. Ya es algo que se debe, y quiero hacerlo bien.
IR!: Perfecto. Estaremos esperando Later Than You Think este septiembre.
JM: Gracias a ustedes. ¡Nos vemos pronto!
Mantente pendiente de Indie Rocks! para más detalles.
