¡Vicente Gayo está de regreso!

Una grata sorpresa.

Después de una década de silencio, Vicente Gayo, banda mexicana pionera del circuit bending y el math rock, anuncia su regreso. "Son 16, ¿tú qué dices?! 2009-2025",  se lee en un enigmático comunicado en Instragram que generó expectación y emoción entre sus seguidores y en la escena alternativa nacional.

 

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Vicente Gayo, que alguna vez cautivó al público, está listo para regresar. Después de años lejos del ojo público, la banda se prepara para un resurgimiento con música nueva y una creatividad experimental desbordante. Con el álbum, Despierta y Vence, logró un éxito rotundo gracias a sus intensas vibras y su impactante estética visual. Se espera que pronto se revele más información sobre sus próximos proyectos.

Para este 2025, Vicente Gayo forjará una conexión magnética y visceral con un estilo experimental y trascendente, manifestado en atmósferas hipnóticas, siempre bajo una filosofía DIY.

Para festejar este tan esperado regreso, la banda se presentará el 12 de septiembre en el Festival UNTS, en Cholula, Puebla, y el 13 de septiembre en Teotihuacán.

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Burial comparte “Comafields” e “Imaginary Festival”

Un viaje profundo.

Burial ha lanzado dos nuevos y oscuros sencillos a través del sello Hyperdub. "Comafields", una pista de 12 minutos, ofrece una atmósfera sombría e intensa. Le sigue "Imaginary Festival", que explora matices de pop dubstep, creando una vibra relajada y reflexiva.

Inspirado por una energía peculiar y fantasmal, el productor británico ha lanzado nuevas pistas que suman casi 23 minutos. Estas composiciones presentan sintetizadores etéreos y densas texturas dubstep, creando una atmósfera trance inmersiva que nos transporta a un mundo enigmático y oscuro.

Comafields / Imaginary Festival es un EP que ofrece una experiencia íntima, producido y compuesto por Will Bevan, el artista detrás del proyecto Burial. Su creatividad se manifiesta en un trabajo minimalista, donde sonidos y texturas hipnotizan, cautivan y sumergen al oyente en una atmósfera de incertidumbre. Es un viaje extenso, pero que vale la pena emprender. Cada beat de este EP evoca una profunda introspección melancólica y una variedad de emociones, generando sensaciones de reflexión e inmersión con gran entusiasmo.

Con una trayectoria singular y abstracta, Burial sigue asombrando en la escena de la electrónica de culto con sus arriesgados y sublimes proyectos. Su esencia ha trascendido a través de la música que crea, manifestándose en paisajes sonoros en constante transformación.

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Nuevos discos del 26 de julio al 1 de agosto

Las novedades musicales de esta semana ya están aquí. ¿Listo para seguir expandiendo tu playlist?

Artista: AraabMuzik
Disco: Electronic Dream 2
Label: Genre Defying Entertainment

Artista: Almost An Island
Disco: Almost An Island
Label: Past Inside the Present

Artista: Curren$y
Disco: 7/30
Label: Jet Life

Artista: Fit for a King
Disco: Lonely God
Label: Solid State

Artista: Hayley Williams
Disco: Ego
Label: Independiente

Artista: Kayo Dot
Disco: Every Rock, Every Half-Truth Under Reason
Label: Prophecy

Artista: Sofia Kourtesis
Disco: Volver
Label: Ninja Tune

Artista: The Armed
Disco: The Future Is Here and Everything Needs to Be Destroyed
Label: Sargent House

Artista: The Voidz
Disco: Męğż Øf Råm
Label: Cult

Artista: The Warlocks
Disco: The Manic Excessive Sounds Of
Label: Cleopatra

Artista: Wisp
Disco: If Not Winter
Label: Music Soup

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Sabaton anuncia 'LEGENDS', su nuevo disco

Las historias más épicas.

Sabaton, la icónica banda de power metal, lanzará su undécimo álbum de estudio, LEGENDS, el 17 de octubre. Este proyecto marcará el debut del grupo con su nuevo sello discográfico, Better Noise Music.

Siendo la banda número 1 en la escena del metal internacional, la agrupación sueca cuenta con una extensa trayectoria destacada por sus feroces guitarras y una intensidad sin igual. El disco rendirá homenaje a leyendas históricas de distintas épocas y luchas, como Juana de Arco, el militar francés Napoleón Bonaparte, el político romano Julio César y el emblemático maestro del arte de la espada, Miyamoto Musashi.

En LEGENDS, la narrativa entrelaza relatos de guerreros épicos. Sabaton lanza su primer sencillo, "The Duelist", una intensa pieza que rinde homenaje a la vida e historia de Miyamoto Musashi, el célebre guerrero del Japón feudal. La canción irradia un heroísmo magnético, sumergiendo la lírica y los instrumentos en una asombrosa batalla sonora, digna de un campo de guerra.

“Lightning at the Gates” es otra pieza que ya se puede disfrutar, la cual describe la vida y obra de Aníbal Barca, el estadista cartaginés y uno de los estrategas más grandes de la antigüedad.

LEGENDS será una odisea musical que trascenderá el tiempo, narrando historias épicas y enigmáticas. Con melodías que evocan los cantos de guerreros antes de la batalla, esta experiencia honrará las leyendas más poderosas del mundo a través del arte. La banda sueca Sabaton grabará su nombre en cada verso, resurgiendo de la mano de reyes, estrategas y guerreros legendarios.

Te compartimos la portada y el tracklist: 

  • "Templars"
  • "Hordes of Khan"
  • "Tiger Among Dragons"
  • "Crossing the Rubicon"
  • "I, Emperor"
  • "Maid of Steel"
  • "Impaler"
  • "Lightning at the Gates"
  • "The Duelist"
  • "The Cycle of Songs"
  • "Till Seger"

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Iron & Wine anuncia EP con Ben Bridwell

Un track magnético.

Sam Beam de Iron & Wine y Ben Bridwell de Band of Horses han unido fuerzas nuevamente. Tras su exitoso álbum de versiones de 2015, Sing Into My Mouth, la dupla regresa con un nuevo EP, Making Good Time, que se lanzará el 12 de septiembre a través de Black Cricket Recording Co./Brown Records. El primer sencillo, "Luther", una reinterpretación del tema original de Kendrick Lamar y SZA, ya está disponible.

Amigos desde la infancia en Carolina del Sur, Beam y Briwdwell comparten una conexión intensa y profunda. Ahora, con carreras consolidadas, ambos artistas se han unido en el estudio de Brad Cook en Durham para grabar Making Good Time. Este LP ofrece una rica diversidad musical, con homenajes a clásicos como “I Still Haven't Found What I'm Looking For” de U2, "I Want To Know What Love Is" de Foreigner, "More Than This" de Roxy Music y "Ketchum, ID" de boygenius.

Trabajar de nuevo con Sam se siente como volver a casa en muchos sentidos”, dice Bridwell. “Volver 10 años después de Sing Into My Mouth y expandir el proyecto es un sueño maravilloso revivido. Decidí centrarme en 'Luther' después de encontrarme en un punto muerto preguntándome qué canciones serían las mejores para contribuir. Después de darle muchas vueltas, se me ocurrió: ¿por qué no simplemente hacer mi canción favorita? Había estado escuchando el entonces recién lanzado álbum de GNX en repetición, y esa canción en particular, con mis hijas hasta el agotamiento. Aproximadamente una semana después, Kendrick arrasó en el Super Bowl y 'Luther' pronto se convertiría en un número 1 durante muchísimas semanas. Parece un poco tarde para compartir esto, ya que han pasado muchos meses desde que la grabé, pero sabía que esa maldita canción iba a tener un gran éxito. Rezo para que le hiciéramos justicia”, compartió Ben en un comunicado de prensa.

Con la energía relajada y alegre del folk rock, "Luther" revela la magia creativa de los artistas estadounidenses. De manera dual, narran emociones y sentimientos auténticos, transformando la canción en un universo propio con su estilo único.

Dale play a "Luther":

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OSEES llega con “ABOMINATION”

Un track visceral y complejo.

La banda estadounidense, OSEES, lanza su nuevo sencillo, "Abomination", parte de su próximo álbum, ABOMINATIONREVEALED AT LAST, que saldrá el 8 de agosto a través de Deathgod.

El single explora matices desenfrenados, destacando una voz brutal y guitarras viscerales. Su narrativa política cuestiona la guerra, la codicia humana y la debilidad ante el poder de los hombres avaros.

Acompañado de un video en blanco y negro, con un estilo casero y lo-fi, capturan una serie de emociones intensas. La batería resalta con ferocidad en todo momento, creando una atmósfera digna de la escena de metal más pesado, como si estuvieran listos para la guerra, gracias a la dirección de John Valle.

Tuvimos la suerte de contar con John Valle, quien tenía una idea genial. Lo realizó con todo bajo presión y limitaciones de tiempo, y aún así logró que Lloyd Kaufman protagonizara el metraje. Tenemos la suerte de contar con su continua virilidad y su gran sentido del humor. Gracias Lloyd, gracias John Valle y al equipo. La canción habla por sí sola. Creo que la guerra es por recursos, por religión, por miedo, por codicia. No hay guerra justa. Solo hay guerra. Es una historia tan antigua como el tiempo. O al menos tan antigua como la debilidad humana", mencionó Dwyer en un comunicado de prensa.

ABOMINATIONREVEALED AT LAST, el nuevo álbum de OSEES, contará con 12 temas que explorarán las complejidades de la naturaleza humana a través de paisajes sonoros frenéticos y voraces. Abordará temas como el colapso ambiental, las guerras y la tecnocracia. 

Disfruta de "ABOMINATION":

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Buenas Nuevas del 18 al 30 de julio

No tienes pretexto para no escuchar proyectos frescos. Aquí te dejamos un listado de propuestas que podrían interesarte.

A veces siempre

A veces siempre

Lugar de origen: Chile

Géneros afines: Lo-fi, Rock alternativo.

"Vibras de lo-fi y una sutil balada alternativa donde uno encuentra confort para liberar los pensamiento que no podemos compartir. Una canción con una buena carga introspectiva".

Disfruta de “Pierdo todo lo que tengo", su último sencillo:

Claud chaos

Claud Chaos

Lugar de origen: Tabasco, México

Géneros afines: Synthwave, darkwave, industrial

"Desde el mismo Apocalipsis y un futuro distópico llega Claud Chaos a entregarnos un soundtrack que refleja estos escenarios. Sintetizadores, secuencias y una vibra industrial pixeleada con origen nacional."

Disfruta de “Pathfinder", su último sencillo:

Unnamed (1)

DeerMX

Lugar de origen: México

Géneros afines: Darkwave, ambient

"El dúo que conquista diferentes géneros, ambientes y latitudes logra posicionar un nuevo sencillo que aparte de conquistar tus playlist, las incendia."

Disfruta de “FIRE", su último sencillo:

Este verano no fui a la playa

Este Verano No Fui A La Playa

Lugar de origen: Mar del Plata, Argentina

Géneros afines: Lo-fi, dream pop

"Himnos veraniegos latinos para desconectarse de la rutina, preparar un día en la playa y sentir la brisa en la cara, aunque sea por unos minutos."

Disfruta de “Mar del Plata", su último sencillo:

Malcriada

Malcriada

Lugar de origen: CDMX / Cuernavaca, México

Géneros afines: Synthwave, darkwave, industrial

"La dualidad conformada por Mathilde Sobrino y Pepe Pecas regresa llevando su sonido a nuevos niveles, fronteras y planos terrenales".

Disfruta de “Momento feat. Prayers", su último sencillo:

1. sexores 1 2025

Sexores

Lugar de origen: Ecuador

Géneros afines: Post punk, darkwave

"El regreso de un dúo que ama la oscuridad, la domina y la perfecciona en piezas que tienen un mejor sabor entre las sombras. Años de experiencia perfeccionando líneas de bajo, secuencias y voces que manipulan sentimientos".

Disfruta de “Nightbreed", su último sencillo:

Softdance

Softdance

Lugar de origen: Estado de México, México

Géneros afines: Dream pop, lo-fi

"Sonidos desde la alcoba que retumban en pensamientos y sensaciones del pasado. Sentimientos que van de la mano con un sutil toque de lo-fi donde los días nublados le dan un toque melancólico a este sonido nacional".

Disfruta de “Días Nublados", su último sencillo:

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Josh Freese se una a Nine Inch Nails e Ilan Rubin a Foo Fighters

Un intercambio justo.

Se han confirmado dos importantes cambios en la escena musical: Josh Freese se reincorpora a Nine Inch Nails, mientras que Ilan Rubin ha sido anunciado como el nuevo baterista de Foo Fighters.

A los 32 años, Ilan Rubin se convirtió en el músico vivo más joven en ser incluido en el Salón de la Fama del Rock & Roll en 2020. El baterista cuenta con una vasta trayectoria, siendo parte de la emblemática banda Nine Inch Nails de 2008 a 2009, y nuevamente desde 2013 hasta la actualidad.

Por otro lado, Freese se despidió de Foo Fighters a principios de este año. Él también tiene un pasado con Nine Inch Nails, siendo miembro de la banda de 2005 a 2008. Aún no se ha confirmado si Rubin será el baterista permanente de la banda liderada por Dave Grohl o si solo los apoyará durante su gira.

Nine Inch Nails, la banda de rock industrial, celebró la llegada de Freese a través de sus redes sociales con una fotografía. El baterista, por su parte, compartió unas palabras expresando su sentir al reunirse con sus antiguos compañeros.

NIN era una banda que me hacía salir del escenario cada noche pensando: '¡Fue increíble! ¡La rompimos!'. Y no era solo una sensación, era una certeza. Ese nivel de intensidad, orgullo y satisfacción después de cada concierto es algo que pocas veces he experimentado. Ahora, volver de gira con Trent y el equipo, ayudándolos a hacer lo que mejor saben hacer noche tras noche, es algo que me emociona muchísimo. Volver a formar parte de esa energía es una sensación increíble. Si tienes la oportunidad de ver uno de estos espectáculos durante las próximas seis semanas, te prometo que serán absolutamente inolvidables.”.

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“Rabbit Run”, lo nuevo de IDLES para la próxima película de Darren Aronofsky

Inspirado en la época criminal noventera neoyorquina.

IDLES se une al director de cine Darren Aronofsky para el soundtrack de su nueva película, Caught Stealing, sorprendiendo con el tema principal "Rabbit Run". Esta canción, lanzada a través de Protozoa y Partisan Records, es un punk intenso y ansioso que crea una atmósfera llena de pánico y desafío. 

Para su largometraje, inspirado en la escena punk neoyorquina de los 90, el aclamado director no dudó en encargar la música a una de sus bandas favoritas, IDLES

Esta ha sido una gran oportunidad para nosotros que, aparentemente, surgió tras un encuentro casual entre bastidores en Fallon, cuando ambos éramos invitados el mismo día. Pero en retrospectiva, me doy cuenta de que Darren es uno de mis directores favoritos y sus películas, en cierto modo, me han convertido en la persona que soy como artista. Este sueño lúcido ha sido una vida preparándose y lo viviré una y otra vez con una enorme humildad y alegría", expresó Joe Talbot en un comunicado de prensa.

La banda grabó cuatro temas originales para la película, los cuales Aronofsky emplea como una orquesta, dotando de vida al filme con texturas sorprendentes. Esta colaboración es notable por la conexión y el esmero del director y los miembros de la banda, quienes concibieron creativamente esta fusión de sonidos y visuales.

Construí Caught Stealing para que fuera una montaña rusa de diversión y quería darle un toque extra de emoción a la película, incorporando una sensibilidad punk. No creo que a ninguna banda se le haya encomendado interpretar la banda sonora de una película. ¿Quién mejor para colaborar que IDLES? Ha sido un sueño verlos doblar sus notas para reventar nuestra pantalla", compartió Darren.

Escucha "Rabbit Run" y recuerda que la película estará disponible a partir del 2 de octubre en México.

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Tom Skinner estrena “Kaleidoscopic Visions” y anuncia disco

El jazz contemporáneo más hipnótico.

Tom Skinner, baterista de The Smile, ha anunciado su próximo álbum de estudio, Kaleidoscopic Visions, cuyo lanzamiento está previsto para el 17 de octubre en plataformas de streaming y el 26 de septiembre en formato físico vía Brownswood Recordings/International Anthem. El primer sencillo, que lleva el mismo nombre del disco, ya está disponible.

Tras un silencio de tres años desde el exitoso disco Voices of Bishara (2022), el compositor inglés regresa con Kaleidoscopic Visions. Este nuevo material contará con la colaboración de artistas como Adrian Utley de Portishead y Meshell Ndegeocello.

El single que da nombre al álbum es una pieza con una energía alternativa que cautiva por su instrumental relajada y su paisaje sonoro, digno de un jazz atmosférico. Con sutileza, cada instrumento toma protagonismo, fusionándose en una única pieza.

Disfruta del track:

Con una producción minimalista, Kaleidoscopic Visions se erige como una obra sublime, hipnótica y llena del arte musical más elegante. Tom Skinner estuvo a cargo de la composición, la batería y el bajo; Robert Stillman contribuyó con el saxofón; Chelsea Carmichael cautivó con la flauta; y Kareem Dayes dirigió el violonchelo.

Te compartimos la portada y el tracklist:

Slide 1

  • "There’s Nothing to Be Scared Of"
  • "Auster"
  • "Margaret Anne"
  • "Kaleidoscopic Visions"
  • "MHA"
  • "Still (Quiet)"
  • "The Maxim [ft. Meshell Ndegeocello]"
  • "Extensions 12"
  • "Logue [ft. Contour]"
  • "See How They Run [ft. Yaffra]"

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