“Annihilation”, el nuevo single de TOPS

El epicentro de la introspección.

TOPS estrena "Annihilation", un adelanto de Bury The Key, su próximo álbum de estudio que saldrá el 22 de agosto a través de Ghostly International. El nuevo tema es una mezcla de sonidos con una energía disruptiva y caótica que incitan al colapso.

Es fácil temer al futuro, pero al final nada está terminado y solo hay que seguir el corazón. Es como una mezcla de complacencia y rendición. Mientras trabajábamos en ello, fallecían muchas figuras importantes de la cultura. Personas como Sinead O'Connor y Ryūichi Sakamoto
han tenido una influencia increíble en nuestra música y es triste pensar que están camino al olvido. Añadimos una parte que pretende ser un guiño a 'Behind the Mask' de YMO", comentó la banda en un comunicado de prensa.

"Annihilation" es un tema que evoca una atmósfera psicodélica y alternativa. La banda canadiense, con su sello característico, presenta una narrativa introspectiva profunda. Con ritmos del indie rock clásico, destacan los sintetizadores surreales y la dulce voz de Jane Penny, que hipnotiza en cada verso. Con una energía vibrante, este viaje a una nueva etapa compartirá emociones muy profundas que necesitan ser expulsadas, escuchadas y trabajadas.

Este nuevo disco, brillante y suave, explora la felicidad, el hedonismo y la autodestrucción, abordando sentimientos reprimidos a través de un canal musical que se reinventa constantemente.

Disfruta de "Annihilation":

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Johnny Marr anuncia álbum en vivo

Un concierto inmortalizado.

Johnny Marr ha anunciado el lanzamiento de Look Out Live!, un álbum en vivo de 22 canciones que documenta su concierto con entradas agotadas en el Hammersmith Apollo de Londres en 2024, como parte de The Spirit Power Tour. El álbum saldrá a la venta el 19 de septiembre a través de BMG.

Look Out Live! fue un concierto memorable que superó todas las expectativas, convirtiéndose en una experiencia intensa e inolvidable. Johnny Marr demostró su excelencia y excentricidad con un impecable trabajo en la guitarra, interpretando obras tanto de su carrera en solitario como de su época con The Smiths, incluyendo "Please, Please, Please, Let Me Get What I Want", "Hi Hello", "Easy Money" y "Somewhere".

El nuevo disco también revelará el excepcional espíritu colaborativo del compositor y guitarrista británico. Las grabaciones incluyen duetos con Neil Tennant de Pet Shop Boys, en los temas "Rebel Rebel" del legendario David Bowie, y "Getting Away With It" de Electronic.

El nuevo álbum es una experiencia musical completa, un concierto trascendente que se convirtió en un favorito y ahora puede revivirse a diario.

Mira la portada y el tracklist:

Johnny Marr - Look Out Live!

  • "Sensory Street"
  • "Panic"
  • "Generate! Generate!"
  • "Spirit Power and Soul"
  • "This Charming Man"
  • "Somewhere"
  • "Walk Into The Sea"
  • "The Answer"
  • "Please, Please, Please, Let Me Get What I Want"
  • "Armatopia"
  • "Get The Message"
  • "Hi Hello"
  • "How Soon Is Now?"
  • "Easy Money"
  •  "Rebel Rebel (Ft. Neil Tennant)"
  • "Getting Away With It (Ft. Neil Tennant)"
  • "You Just Haven't Earned It Yet, Baby"
  • "There Is A Light That Never Goes Out"
  • "The Passenger"
  • "New Town Velocity"
  • "Stop Me If You Think You've Heard This One Before"
  • "Bigmouth Strikes Again"

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“Soy tu Fan”, lo nuevo de CANYOU

El amor tan real y complejo.

CANYOU, el proyecto colaborativo de la artista Ceci Villalba y el productor David Quiroz, ha lanzado, “Soy tu Fan”, un single que explora la sobrecarga emocional.

"Soy tu Fan" es un track que nos sumerge en un viaje introspectivo, donde el poder de la resiliencia se despliega en cada verso. Esta profunda composición, creada por Ceci y producida por David, busca aliviar los síntomas de una salud mental desgastada, destacando la vital importancia del autocuidado y la necesidad de mantener conexiones conscientes y empáticas. Juntos, lograron unir lo mejor de sus talentos para hechizar con este tema.

La trascendencia de los lazos recíprocos merece reconocimiento y admiración. Este capítulo, que CANYOU está presentando, destaca por su profunda reflexión. Despojado de idealizaciones románticas y con los pies en la tierra, revela que el verdadero amor florece en las conversaciones incómodas y en una confrontación emocional sana.

Con una clara conexión musical y un magnetismo innegable, estos artistas mexicanos continúan innovando al fusionar pop, R&B y hyper experimental. Sus dos visiones, ahora unidas en el micrófono, demuestran un talento compartido que enriquece su esencia.

Disfruta de "Soy tu Fan":

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Stevie Nicks y Lindsey Buckingham anuncian la reedición de 'Buckingham Nicks'

Un etéreo y romántico regreso.

Una reedición oficial del icónico álbum Buckingham Nicks (1973) estará disponible en plataformas a partir del 19 de septiembre. El lanzamiento, a cargo de Rhino, fue anunciado a través de las redes sociales de los reconocidos Stevie Nicks y Lindsey Buckingham.

Esta nueva edición presenta un vinilo remasterizado, creado a partir de las cintas maestras analógicas originales y bajo la dirección de Chris Bellman. Además, "Crying in the Night", el tema que abre el álbum, ya está disponible. Esta canción inmortalizada en el tiempo se caracteriza por sus vibras etéreas y un eje surrealista.

Buckingham Nicks (1973) es un álbum de folk rock compuesto por 10 canciones que exploran el conflicto y el desamor, reflejando la relación intensa, caótica y profundamente romántica de la pareja. Este disco, que en su momento unió dos almas en una obra, regresa con una reedición especial. Las nuevas generaciones podrán experimentar con la máxima calidad temas como "Crystal", "Without a Leg to Stand On" y la magia de "Frozen Love".

Mira la portada y el tracklist a continuación:

Buckinghamnicks cover 4000px

  • "Crying in the Night (2025 Remaster)"
  • "Stephanie (2025 Remaster)"
  • "Without a Leg to Stand On (2025 Remaster)"
  • "Crystal (2025 Remaster)"
  • "Long Distance Winner (2025 Remaster)"
  • "Don’t Let Me Down Again (2025 Remaster)"
  • "Django 08 Races Are Run (2025 Remaster)"
  • "Lola (My Love) (2025 Remaster)"
  • "Frozen Love (2025 Remaster)"

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Chet Faker hipnotiza con “Far Side of the Moon”

Una canción que necesita ser escuchada.

"Far Side of the Moon" es el nuevo sencillo de Chet Faker, también conocido como Nicholas James Murphy. El cantautor australiano nos entrega una canción conmovedora y brillante, con su característica vibra hechizante, que transmite un mensaje desesperado por ser escuchado y correspondido.

La magia que se extiende por el track es surreal, con una narrativa introspectiva profunda y un paisaje sonoro inmersivo y romántico, como si de un amor condenado se tratara. La atmósfera sonora viaja por distintos sentimientos que, con la voz tan suave de Chet, refleja honestidad en todo momento.

El sencillo se presenta junto a un video íntimo y abstracto, dirigido por Baptiste Guilmard y producido por Quad. En este metraje, Chet Faker experimenta una transformación, utilizando la música como vehículo de sus emociones y las imágenes para proyectar una sensación de cercanía. La experiencia visual es una inmersión en una realidad que puede ser dolorosa, con una cinematografía nostálgica, melancólica y profundamente introspectiva.

Chet Faker resurge con "Far Side of the Moon", una pieza que lo trae de vuelta al radar musical tras dos años de ausencia. Desde 2023, el ganador de un Premio ARIA ha estado en silencio pero, ahora, como compositor y productor, comparte una poesía magnética. Se espera que el autor australiano, con una destacada carrera viral en ascenso, revele más obras majestuosas.

Dale play a “Far Side of the Moon”:

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Daniel Avery estrena “Rapture In Blue” y anuncia disco

Un inmerso mar de emociones.

Daniel Avery ha anunciado el lanzamiento de su sexto álbum de estudio, Tremor, que estará disponible a partir del 31 de octubre bajo el sello Domino. Junto con esta noticia, el artista ha compartido el primer single del álbum, “Rapture In Blue”, una colaboración con la cantautora Cecile Believe.

Este ambicioso y notable proyecto se aventura en una narrativa audaz, explorando los paisajes oníricos del shoegaze y el techno inmersivo, en contraste con una atmósfera ambiental de "felicidad industrial". Tremor, una obra etérea, promete trascender a través de sonidos experimentales en los que Daniel Avery destaca.

"Rapture In Blue" es un mundo inmersivo y oceánico. En este tema, la auténtica presencia de Cecile Believe brilla con una voz de otra dimensión, sumergiéndose en una atmósfera acompañada por las guitarras de Andy Bell. La estética cinematográfica, a cargo del director Zak Watson, aporta magia en cada cuadro, transformando la grabación en un momento cargado de espiritualidad.

Escucha "Rapture In Blue":

Mira la portada y el tracklist:

  • "⁠Neon Pulse"
  • "Rapture in Blue w/ Cecile Believe"
  • "Haze w/ Ellie"
  • "A Silent Shadow w/ bdrmm"
  • "New Life w/ yunè pinku"
  • "Greasy off the Racing Line w/ Alison Mosshart"
  • "Until the Moon Starts Shaking"
  • "The Ghost of Her Smile w/ Julie Dawson"
  • "Disturb Me w/ yeule"
  • "In Keeping (Soon We'll Be Dust) w/ Walter Schreifels"
  • "Tremor"
  • "⁠A Memory Wrapped in Paper and Smoke"
  • "⁠I Feel You w/ Art School Girlfriend"

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Seafret & KT Tunstall comparten “Five More Seconds”

Una explosión onírica.

En una colaboración espontánea, el dúo británico Seafret y KT Tunstall presentan "Five More Seconds". Este nuevo capítulo musical es una experiencia onírica intensa, fusionada con una profundidad emocional, inspirada en una sesión de estudio y una narrativa excepcional.

El video oficial capta la magia y la profunda conexión entre los grandes amigos y cómplices Jack Sedman y Harry Draper junto a la artista independiente, KT Tunstall. Esto genera una catarsis emocional que se une al ritmo de las guitarras, creando un sonido pop rock alternativo clásico, único y creativo.

.Con “Five More Seconds”, Kate Victoria Tunstall, a través de su propia composición y la producción de Steve Robson, logra conectar con una narrativa que explora la complejidad del amor que duele, el dolor de la pérdida y la incertidumbre de la duda. La canción cuestiona desde el corazón y la mente qué es lo correcto, manteniendo el tono introspectivo y emotivo.

Cuando comenzamos a trabajar en este disco, sabíamos que queríamos invitar a personas increíbles y colaborar. ¡Cuando nos enteramos de que KT Tunstall estaba en la ciudad y dispuesta a participar, nos pusimos muy felices! No teníamos idea de cómo saldría o qué escribiríamos, pero esta idea empezó a rondar en la sala y, de repente, estaba ahí frente a nosotros, como si estuviera destinado a ser. Siempre hemos amado la voz de KT y su forma de componer, así que dar vida a esta canción con ella ha sido un verdadero privilegio”, mencionó el dúo británico en un comunicado de prensa.

Seafret sigue sorprendiendo y cautivando con cada nueva propuesta. Los artistas emergentes, con una trayectoria corta pero notable, revelan una faceta innovadora, demostrando el gran aporte de sus obras, llenas de creatividad y un espíritu alternativo.

Disfruta de "Five More Seconds":

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Thrice anuncia álbum y estrena “Gnash”

Una intensa catarsis que necesita ser escuchada.

Thrice, la banda estadounidense de post-hardcore, ha anunciado el lanzamiento de su nuevo álbum, Horizons/West, que saldrá a la venta el próximo 3 de octubre a través de Epitaph Records. El anuncio de este material de 11 canciones llega acompañado de su primer sencillo, "Gnash".

Horizons/West fue producido por la banda y grabado en los estudios New Grass. Scott Evans se encargó de la mezcla y producción adicional, mientras que Matthew J. Barnhart realizó la masterización. Este equipo excepcional logró capturar la esencia aventurera y cercana de Thrice. El disco presenta narrativas filosóficas profundas, texturas post-rock y una cinematografía meticulosa y de calidad excepcional, transformándolo en un viaje introspectivo y de autorreflexión.

"Gnash", el track principal, es una potente odisea musical. La voz retumba con gritos desgarradores, aclamando los sentimientos más intensos. El tema busca sacar a la luz los conflictos y el dolor emocional que se expresa en cada palabra, fusionado con las guitarras, creando una experiencia onírica, rebelde y desafiante.

Dale play a "Gnash":

Te dejamos con la portada y el tracklist:

  • "Blackout"
  • "Gnash"
  • "Albatross"
  • "Undertow"
  • "Holding On"
  • "Dusk"
  • "The Dark Glow"
  • "Crooked Shadows"
  • "Distant Suns"
  • "Vesper Light"
  • "Unitive/West"

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Muere Ozzy Osbourne a los 76 años

Adiós a una leyenda.

Ozzy Osbourne, la legendaria figura del rock, vocalista de Black Sabbath y conocido como el "Príncipe de las Tinieblas", ha fallecido a los 76 años de edad. La triste noticia fue confirmada por el prestigioso periódico británico The Mirror, que citó un comunicado de la familia del artista. Según el informe, el deceso de Osbourne ocurrió "rodeado de amor" en la intimidad de su hogar, un detalle que subraya el profundo afecto que lo acompañó hasta sus últimos momentos.

Con una tristeza indescriptible, informamos del fallecimiento de nuestro querido Ozzy Osbourne esta mañana. Estaba con su familia, rodeado de mucho cariño. Les pedimos a todos que respeten la privacidad de nuestra familia en este momento", informaron Sharon, Jack, Kelly, Aimee y Louis.

La pérdida de Osbourne marca el fin de una era para la música rock y el heavy metal. Su influencia en el género es innegable, tanto con Black Sabbath, banda pionera que definió el sonido del heavy metal, como en su exitosa carrera en solitario, que lo consolidó como un ícono global.

Apenas el pasado mes de junio, Ozzy Osbourne se había presentado en Back to the Beginning, un magno concierto de despedida de los escenarios con un cartel espectacular con artistas de primer nivel como MetallicaKoRnToolGojiraGuns N' RosesPantera, entre muchos otros. Un evento que sus fans consideraron un emotivo adiós a una carrera llena de éxitos y controversias. En aquel momento, pocos imaginaban que este sería su último acto público. Su salud había sido un tema de preocupación durante años, con batallas contra diversas enfermedades, lo que hacía cada aparición suya un testimonio de su resiliencia y su inquebrantable espíritu rockero.

La comunidad musical y millones de fans alrededor del mundo lamentan la partida de una de las voces más distintivas y carismáticas del rock. Su legado, sin embargo, trascenderá el tiempo, asegurando que la música de Ozzy Osbourne continuará inspirando a futuras generaciones de músicos y amantes del rock.

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Mac DeMarco cautiva con “Holy”

Un viaje espiritual e introspectivo.

Mac DeMarco ha estrenado su nuevo sencillo, “Holy”, un adelanto de su próximo álbum, Guitar, que estará disponible a partir del 22 de agosto bajo el sello Mac’s Record Label. Este track es una suave meditación con una narrativa clara que explora la espiritualidad y la reflexión profunda con una sonoridad moderna y una lírica íntima que refleja la introspección y la humildad existencial.

El nuevo sencillo, "Holy", llega con un video musical dirigido por el mismo Mac DeMarco. Este metraje, minimalista y casero, destaca la autenticidad del cantautor canadiense, quien cautiva sin pretensiones con la magia liberadora, surreal y relajante de su arte.

Vadeé el océano completamente vestido durante un par de horas y me llené completamente las botas de agua de mar. Hubo otras tomas en unas rocas que también intenté, pero al final el clip de mí cayéndome en el jardín y comiéndome la manzana fue el mejor. Gracias por escucharme", expresó Mac en un comunicado de prensa.

“Holy” es solo el comienzo de un viaje espiritual que transformará el significado de la representación humana. Dale play a continuación:

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