Posted on abril 12, 2017 by Sergio Ang -
BEAK> acaba de compartir el tema "Sex Music", (no hay rumores de nuevo disco).
Geoff Barrow, integrante de Portishead, revivió su proyecto de música electrónica después de una pausa de casi un año. El regreso de este peculiar grupo es gracias a que compartió un nuevo tema, exactamente doce meses después de que revelaron la canción, “Timeshare”.
El reciente estreno de BEAK> se titula “Sex Music” que, justo como dice el título, tiene un ritmo que conduce al erotismo. Debemos recordar que el estilo de esta banda ha sido muy experimental desde su álbum debut, publicado a finales del 2009. Este singular sonido no solo se debe gracias a la visión de Barrow, pues también Billy Fuller -conocido por su trabajo con Robert Plant-, ha aportado bastante; mismo caso con Will Young, integrante de Moon Gangs, quien reemplazó a Matt Williams a principios del año pasado.
Mientras tanto, parece que Portishead no está cerca de publicar nuevo material, algo que tiene desesperados a sus seguidores, pues, lo último que se ha escuchado de los de Bristol fue un cover a “SOS” de Abba, (parte del sountrack de la película High Rise, protagonizada por Tom Hiddlestone). Además, Geoff Barrow reveló hace poco un tema para Free Fire, cinta en la que participan Sam Riley y Brie Larson.
Puedes escuchar “Sex Music” de BEAK> justo aquí:
Posted on abril 12, 2017 by Angel Amezquita -
Mira el primer clip de un track del nuevo disco de Wavves.
Previo al lanzamiento de su sexto álbum de estudio, la agrupación californiana ha compartido el video musical para su canción “Million Enemies”. Es el cuarto tema extraído de este material que saldrá a la venta el próximo viernes 19 de mayo a través de Ghost Ramp, el sello discográfico de Wavves.
El visual fue creado y producido por Gilles O’Kane y Rocco Rivetti. “Wavves vino a nosotros con el concepto inicial de un video inspirado en una presentación de glam rock al estilo de los shows de los años 70's en el Reino Unido”, comentaron los directores. “Explora el poder de la música como un método de escapismo; fans de la contracultura, rebelión adolescente y el sentido único de pertenencia que nace al escuchar a tu artista favorito”, añadieron.
Checa el clip a continuación:
You’re Welcome fue anunciado a principios de marzo junto con el estreno de dos canciones: “Daisy”, y el tema homónimo que da nombre a esta placa. Haz clic en la portada para preordenar tu copia de este disco.
Posted on abril 12, 2017 by Luis Lozano -
Fascinante propuesta electrónica desde Finlandia.
Tomi Lahtinen es un productor que radica en Helsinki, Finlandia, con su innovador sonido, está llamando mucho la atención de la escena electrónica alternativa bajo el nombre de Tomppabeats.
La música de Tomppabeats empezó a ser reconocida por medio de la plataforma Vine (en paz descanse). Ello, gracias a que él mismo musicalizaba los videos que subía a su perfil con placenteros ritmos. Rápidamente atrajo a un significativo número de seguidores en la aplicación.
Es imposible encasillar al alucinante proyecto de Lahtinen en un solo género. Dentro de su trabajo se puede apreciar una mezcla de géneros: electrónico, jazz, hip-hop y bossa nova. El resultado son rítmicas deslumbrantes y agradables tonadas inspiradas en artistas como Nujabes, Shlohmo, Flying Lotus, Julia Brown y MF DOOM. Su música ha sido descrita como “a lo que suena el amor” (incluyendo las partes negativas); no podría estar más de acuerdo.
Tomppabeats lleva varias publicaciones, incluyendo cuatro EP’s lanzados durante los últimos dos años: Summer Festival y Tyttö en el 2015; seguidos por Oldies and Throwaways y Summer Lover EP del 2016. Recién publicó su primer LP titulado Harbor y ya se encuentra trabajando en el segundo. También tiene una colaboración en la serie de recopilaciones de Chillhop Essentials, edición primavera 2017.
Descubre a Tomppabeats en sus redes sociales:
Twitter // Soundcloud // Facebook // Instagram
Posted on abril 12, 2017 by Sergio Ang -
Car Seat Headrest publicó un cover del tema "That Joke Isn't Funny Anymore" de The Smiths.
Tras cerrar el año con uno de los mejores discos del 2016, la banda de Virginia vuelve con una sorpresa para sus seguidores. A través de sus redes sociales han compartido el cover de uno de los clásicos de The Smiths.
El tema que reinterpretó Car Seat Headrest es “That Joke Isn´t Funny Anymore”, del disco Meat Is Murder. Este track pertenece originalmente al segundo álbum de estudio de la agrupación de Manchester, publicado en el invierno del 85.
Esta reversión acústica de “That Joke Isn´t Funny Anymore” tiene un estilo que recuerda mucho al de grupos como The Byrds o The Animals. Centra su sonido en la guitarra y las variedades tonales de las voces.
Mientras tanto, esperamos que el proyecto de Will Toledo revele un posible cover al gran éxito de Smash Mouth: “All Star”. O, quizá, hasta un álbum juntos, tal como comentó en el programa de radio de Triple J en Australia.
No es la primera vez que Car Seat Headrest reversiona a una gran banda. Lo hicieron anteriormente con “Pyramid Song” de Radiohead. En aquella ocasión lograron un sonido muy parecido al de su reciente estreno con la música de The Smiths. Además, despidieron a Leonard Cohen durante un concierto con un cover de la canción “Field Commander Cohen”.
Puedes escuchar las dos versiones de “That Joke Isn’t Funny Anymore” justo aquí:
Posted on abril 12, 2017 by Angel Amezquita -
“A Violent Noise”, el tema que reversionó Four Tet.
El músico y productor inglés le dio un nuevo giro a la canción “A Violent Noise” de The xx, tema incluido en su más reciente álbum de estudio I See You. Este álbum salió a la venta el pasado 13 de enero vía Young Turks.
Four Tet optó por casi dejar a un lado las voces de Oliver Sim, ya que solo se escuchan algunas frases tenues en dispersas ocasiones; sin embargo, agrega beats y no deja espacios vacíos para nuevo corte. Escúchalo a continuación:
Previamente, Four Tet realizó remezclas a The xx para temas como “VCR", track de su álbum debut xx (2009); y, “Angels” de su segundo material Coexist. Además, él y Jamie xx ya habían compartido algunos remixes; por ejemplo, Smith trabajó el sencillo “Lion” y, años más tarde, Kieran Hebden hizo una nueva versión de “SeeSaw”, en su álbum In Colour.
No olvides adquirir tu copia de I See You, haz clic en la portada del disco.
Posted on abril 12, 2017 by Pedro Madrigal -
The Dead Weather pondrá a la venta un LP/DVD de su presentación en directo en el Mayan Theater de los Angeles, 2009.
La banda conformada por Jack White, Alisson Mosshart, Dean Fertita y Jack Lawrence lanzará un disco con la “incendiaria” presentación que dieron en el Mayan Theatre de Los Angeles el 26 de agosto de 2009. A poco más de un mes de haber lanzado su álbum debut, Horehound, ofrecieron esta actuación tan significativa para sus miembros.
El testigo de este en directo será lanzado en formato LP y DVD por Third Man Records. Se trata del primer disco de un en vivo de la agrupación. La dirección del audiovisual estuvo a cargo de Vern Moen.
El Vault Package #32, también incluirá un par de viniles de siete pulgadas -disponibles en color negro o amarillo- con dos de las pistas del álbum Dodge and Burne (2015): "Three Dollar Hat" y "Lose The Right". Además, se acompaña de la caja de lujo para albergar los sencillos del mismo LP, su más reciente álbum, en sus formatos individuales de 7".
Tracklist completo de The Dead Weather: Live at the Mayan:
01. 60 Feet Tall
02. Hang You From the Heavens
03. You Just Can't Win (Them cover)
04. So Far From Your Weapon
05. A Child of a Few Hours is Burning to Death (West Coast Pop Art Experimental Band cover)
06. No Hassle Night
07. Will There Be Enough Water?
08. I Cut Like a Buffalo
09. Treat Me Like Your Mother
10. New Pony (Bob Dylan cover)
The Dead Weather fue la banda de portada de nuestra revista número 89 (enero, 2016).
[Da click en la imagen para más detalles].
Posted on abril 11, 2017 by Sergio Ang -
TOPS acaba de compartir el video de "Petals", tema que se desprende del disco For Sugar At The Gate.
Hace unas semanas, la banda de Montreal, anunció su tercer álbum de estudio. El sucesor de Picture You Staring (2015), marca su regreso después de dos años de silencio. Ahora, los canadienses siguen adelante con el videoclip de su más reciente sencillo.
La cinta que acaba de compartir TOPS es para la canción “Petals”, el tercero de los diez temas que componen el disco For Sugar At The Gate. Este metraje fue dirigido y editado por Jane Perry, vocalista del grupo. Buscó a algunos imitadores de artistas como Prince, Michael Jackson y Madonna para que participaran en la grabación.
Esto fue lo que dijo Jane sobre el video: "'Petals' es una canción que intenta capturar la energía y los sentimientos positivos de nuestra banda. Invité a todas estas personas a venir desde sitios de conciertos en línea. Yo, un buen amigo, y otro, decidimos poner a todos juntos y ver si funcionaba. Fuimos capaces de rodar en 35 mm, por lo que terminó siendo una rareza cinematográfica que superó mis expectativas".
El nuevo disco de TOPS saldrá a la venta el viernes 2 de junio a través del sello discográfico Artbutus Records.
Puedes ver el video de “Petals” justo aquí:
Tracklist de Sugar At The Gate:
Cloudy Skies
Further
Petals
Dayglow Bimbo
Marigold & Gray
Cutlass Cruiser
Hours Between
I Just Wanna Make You Real
Seconds Erase
Toples
Posted on abril 11, 2017 by Cynthia Salazar -
Checa este clip audiovisual cortesía de The Polar Dream.
Foto: Mónica Almereyda.
Su presentación en el Forever Alone Fest (FAF) de este año -en el Foro Indie Rocks!- nos demuestra que The Polar Dream está a la altura de proyectos de post-rock internacionales. Su participación fue un gran e inesperado preámbulo al cierre del festival que dio This Will Destroy You.
Los tapatíos, amantes del buen tequila y las tortitas ahogadas, siguen sumando shows a su 2K17. Así mismo, después de 4 años nos presentarán su tercer álbum de estudio titulado Viva México, a salir el próximo sábado 22 de abril, (aprovechando las actividades del Record Store Day).
Previo al lanzamiento del álbum, hace poco menos de una semana estrenaron el video de “Mantarraya”.
Chaka de The Polar Dream nos comenta al respecto: “El director mexicano Alejandro Ley dirigió 'Mantarraya'. El video relata un día en la vida de Asmus, un niño que se pierde entre las intrincadas calles de Copenhague, en Dinamarca. Es una bella metáfora que nos lleva a explorar la nostalgia y la melancolía; la sensación de estar perdidos y encontrar en la memoria los recuerdos de un hogar cálido. Sensación que experimentamos en nuestra primera gira internacional que fue, de hecho, el motor creativo de Viva México”.
Acá las fechas restantes de la gira que trae The Polar Dream:
Posted on abril 11, 2017 by Angel Amezquita -
Esta canción es el más reciente sencillo de Cultura Profética.
La agrupación portorriqueña compartió el videoclip para su nuevo tema “Música sin Tiempo”. Con ello, se reafirma por qué son una de las bandas más relevantes en latinoamérica y una de las más influyentes dentro del espectro del reggae en español.
El audiovisual estuvo a cargo de Maleja Rodríguez y se grabó en el viejo San Juan, Puerto Rico. El lugar fue elegido por el director y los chicos de Cultura Profética por ser el adecuado para llevar al plano visual esta pieza envuelta en la sensualidad que caracteriza el estilo de la banda.
"Lo más importante a la hora de crear, de componer lírica y música, es hacer algo que te haga sentir bien a la hora de interpretarla y tocarla; que demuestre sinceridad”, comentó Willy Rodríguez, voz principal de Cultura Profética. “Hay que hacer cosas, naturalmente va mas allá de buscar un click o reacciones específicas”, completó.
Mira el video de “Música sin Tiempo” a continuación:
A principios de noviembre pasado, Cultura Profética se presentó en el Pepsi Center WTC como parte de la gira de celebración por sus 20 años de trayectoria, lee aquí nuestra reseña.
Posted on abril 11, 2017 by Luis Lozano -
Nueva y emocionante propuesta musical desde Hawthorne, California.
Cuco es el nombre que el joven chicano de 18 años, Omar Banos le otorga a su primer proyecto musical. Pseudónimo originado gracias a un apodo que adquiere en su niñez por medio de su madre, refiriéndose a que estaba algo loco. Banos es proveniente de Hawthorne, California pero reconoce sus raíces mexicanas.
Esta interesante propuesta musical fue descrita como dream pop alternativo por el joven Banos durante una entrevista para la revista Teal. Con ella nos demuestra su gran talento para componer agradables temas llenos de romanticismo. Incorpora fascinantes melodías inspiradas por artistas como Kevin Parker y Ariel Pink , además de géneros como el jazz y el trap. Música perfecta para empezar a tomar todo con calma.
El emergente artista nos trae una bella combinación de instrumentos como guitarra, trompeta y diversos sonidos generados por sintetizadores acompañados de algunas percusiones en sus sesiones en vivo.
A la fecha, Cuco ha grabado y publicado dos álbumes digitales: Wannabewithu, lanzado en el 2016, seguido por Songs4u, publicado a principios de este año. Ambos materiales de manera independiente.
Por otro lado, existen más sencillos publicados en su página de soundcloud.
Descubre a Cuco en sus redes sociales:
Twitter // Soundcloud // Instagram
