Die Antwoord comparte "Gucci Coochie"

Die Antwoord estrena una nueva canción de su próximo mixtape.

El grupo sudafricano, Die Antwoord, no ha parado de darnos sorpresas desde la semana pasada. A pocos días del lanzamiento del primer sencillo, "Dazed and Confused", de lo que será su mixtape llamado Suck On This, han estado en fuego compartiendo material y hoy dieron otra prueba de esto.

Después de que ayer publicaran el segundo sencillo llamado "Bum Bum" –que algunos de sus fanáticos calificaron como buen reguetón a comparación del reggae "Dazed and Confused"–, ahora podemos disfrutar un nuevo tema en colaboración con la famosa modelo Dita Von Teese, The Black Goat y God –quien también ha estado presente en los últimos temas- que nos remite mayormente a los ritmos de su último disco, Donker Mag.

La canción se llama "Gucci Coochie" e incluye una portada explícita que hace referencia justo a eso, el "coochie", término que en Norteamérica es una manera moderna de llamarle a la entrepierna de una mujer.

Die Antwoord - Gucci Coochie

Además, Ninja, Yo-Landi Vi$$er y DJ Hi-Tek compartieron un teaser de lo que será el video para "Gucci Coochie".

Suck On This se estrena mañana.

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Entrevista con Illya Kuryaki & The Valderramas

Platicamos con Emmanuel Horvilleur sobre el nuevo disco de Illya Kuryaki & The Valderramas.

Illya Kuryaki & The Valderramas es una de las bandas más importantes de la década de los 90. Junto a otras propuestas argentinas, invadieron México y el resto de América y se convirtieron en referente para escenas rockeras del continente. Este par de raperos y sus compatriotas formaron el mapa de lo que sucedía en países como Chile, Colombia y Uruguay. 

El dueto rapero-funky-fiestero acaba de sacar un nuevo disco de nombre L.H.O.N. (La Humanidad O Nosotros) y esto crea la excusa perfecta para platicar con Emmanuel Horvilleur sobre el cambio que dieron al lanzar un material más tranquilo, alejándose de la fiesta de sus trabajos anteriores. Sobre este tema, comentó: “Es una de las peculiaridades del disco. Las canciones son más tranquilas, aunque también forman parte de Illya kuryaki pero ahora tiene un poco más de protagonismo. Estamos contentos con este sonido, fuimos honestos con nuestros gustos. Además, al tener tantos discos este se distingue del resto. Pero no por lento pierde intensidad, esa la encuentras en otro lado, son canciones pesadas sobre todo espiritualmente, con una fibra bastante pesada”.

Esa tranquilidad cubierta de intensidad se ve reflejada a la perfección en el tema “Ey Dios”, que grabaron con la mexicana Natalia Lafourcade“Sí, el estribillo es como una especie de virgen cantando, como una enviada de la Lupe. Fue un logro haberla podido incluir en el disco. La canción fue una de las primeras que surgieron cuando empezamos a componer para este disco. Habla de un Dios muy cercano, diferente al que está representado en las iglesias. Es uno de los tracks más importantes, no sólo del disco sino de toda nuestra carrera. La hicimos con mucha emoción”, nos contó.

“No compusimos con Natalia pero capaz que la escribimos pensando en ella. A ella la conocimos en unos Grammys en 2013 durante un homenaje a Miguel Bosé y tuvimos muy buena onda. Cuando viene a Argentina la vamos a visitar si podemos. Una vez la vimos acá en un show, le mostramos la canción y cuando tuvo un hueco en su agenda ella lo grabó y nos lo mandó. Esperemos que sea el comienzo de una relación musical que de para mucho más”, agregó.

Illya Kuryaki

Pero Natalia no es el único nexo que Dante y Emmanuel incluyeron con México. El mezcal, esa bebida que tanto nos gusta a los nativos aztecas, también encontró un lugar en el nuevo álbum así como en los corazones de los argentinos. “Disfruté mucho el mezcal cuando nos invitó Lila Downs a tocar con ella en el Auditorio Nacional, creo que ahí fue la primera vez que lo tomé. A partir de ahí se nos quedó el mezcal sonando en la cabeza y cuando empezamos a hacer la canción, creo que jugando, no recuerdo si Dante o yo dijo: 'Ritmo Mezcal'. Sentimos buena vibra con ella al ser una bebida espiritual y también sexual. Es una de esas cosas que, sin ser una pastilla de éxtasis, te dejan una sensación similar”, confesó.

Terminando con la relación con nuestro país, el cantante nos confesó que desde su regreso a México las cosas no han sido como lo esperaban, ya que ha sido difícil volver a ganarse a la gente, a pesar de que hace cuatro años fue el Vive Latino el escenario elegido para su regreso triunfal. “México no fue el país más fácil para volver a juntar Illya. No nos va mal pero aún hay mucho por hacer. Curiosamente ahí nos fue muy bien en los 90. Aunque no tengo una respuesta al por qué, creo que se debe a que en esa época México era un país muy virgen musicalmente y ahora hay infinidad de bandas. Además, estuvimos mucho tiempo separados y la escena cambió. Eso hace que nos planteemos más desafíos”, confesó.

Illya ya no es lo mismo que antes. Al preguntarle si el cambio en la intensidad de su música se debía a la edad simplemente contesto que sí, pero recordó también que el sonido de antes sigue representándolos. “Tal vez no conscientemente pero va a quedando un poco atrás, como decimos nosotros, el boludeo. Por otro lado esas canciones como 'Coolo' ya no nos salen tan natural, fueron compuestas con una fibra en su momento y han acompañado a mucha gente. Ver a alguien cantando en un concierto, con los ojos cerrados, ‘a mover el culo’, hace que se convierta en una letra de liberación. Siempre van a ser parte de nuestro sonido pero ya no nos salen tan fácil”, explicó.

El reto más difícil de ser una banda legendaria que estuvo separada durante tantos años es que, a la hora de regresar, la mayoría piensa que se trata de algo forzado o que se debe a la falta de dinero de sus integrantes. Sin embargo, a cuatro años de su nueva aparición, y ya con dos discos de estudio con canciones nuevas, Emmanuel lo ve desde un ángulo completamente distinto. “Somos también una nueva banda, no volvimos para hacer nostalgia y cantar las canciones viejas. No, regresamos para componer. Incluso, para algunos, los discos que más conocen quizá sean los nuevos. Estamos en un buen momento y disfrutamos mucho hacer música nueva y estamos contentos con lo que está pasando”.

Illya Kuriaki no tiene planes inmediatos para venir a nuestro país, aunque Emmanuel nos aseguró que piensan visitarnos antes de fin de año, durante la segunda parte de su gira promocional.

Boulevards – Groove!

Necesito clases de baile para escuchar a Boulevards.

Oriundo de Carolina de Norte, específicamente de Raleigh, Jamil Rashad, mejor conocido como Boulevards, debuta con su primer álbum de larga duración llamado Groove! Hace un año, el músico llegó a nuestros oídos gracias a un EP homónimo que ya nos mostraba el camino que iba a tomar.

Después de haberse enamorado del punk y del metal, de haber jugado con el jazz y el rithym and blues y de pasar por diferentes proyectos musicales, Jamil sintió la necesidad de crear un proyecto donde él tomara las riendas, y es así como nació Boulevards, una invitación a la pista de baile difícil de declinar.

Groove! nos regala una mezcla de ritmos bailables, líneas de bajo dignas de cualquier banda de funk, guitarras que se te resbalan por el cuerpo, cencerros, sintetizadores, una voz que sin ningún problema podría cantar soul, que por momentos es una base hip hop y en otros, estamos en los sesenta con la actitud funky, elementos que convierten a la placa en una verdadera fiesta.

Tal vez, Boulevards transita por el camino que pavimentaron artistas como Prince o Jamiroquai  –camino por el que alguna vez intentó caminar Justin Timberlake–. Aunque la comparación no entra en este caso, la influencia sí. Groove! le hace honor a su nombre, en ningún momento descansa el disco. 

Los primeros sencillos que se desprendieron fueron “Move & Shout” y “Got To Go”, sin duda dos de los mejores cortes, aunque también sobresalen “The Spot”, “Weekend Love” y “Talk to me”, diferentes entre ellas pero con una misma línea.

Este disco puede ser una buena punta de lanza en la carrera del cantante. Sin embargo, es cuestión de tiempo para saber si eso pasará. Lo mejor es tomarnos el tiempo de escuchar 40 minutos de un disco que para nada decepciona, ojalá pronto tengamos la oportunidad de oírlo en vivo y, por qué no, también bailarlo.

The Virginmarys – Divides

Un grito punk desde Inglaterra.

La música puede servir para expresar el descontento de la juventud mediante las palabras que escuchamos en las canciones. El punk fue un movimiento que sirvió para transmitir los pensamientos de una generación decepcionada y frustrada con la sociedad. El género le devolvió la credibilidad al rock en los setenta. A pesar de haber perdido presencia, lo que no ha perdido es la fuerza que lo caracteriza, ya que bandas como The Virginmarys lo mantienen vivo y nos recuerdan, con su nuevo álbum Divides, que además de protestar con música, podemos  reflexionar sobre los problemas que nos afectan como sociedad.

El trío oriundo de Macclesfield, Inglaterra, liderado por el vocalista y guitarrista Ally Dickaty, se ha abierto paso poco a poco en la escena musical inglesa desde su formación en 2009. Su álbum King Of Conflict (2013) los puso en el mapa y recibió varios reconocimientos, entre los que se encuentran una nominación al álbum del año y el premio a la banda revelación en los Classic Rock Awards 2013.

Divides llega de la mano de Wind Up Records, y es un álbum con un sonido lleno de energía y furia punk. Podemos escuchar guitarras distorsionadas, líneas pesadas de bajo, gritos desgarradores y baterías trepidantes que te harán agitar la cabeza sin parar durante los 12 tracks que dura el álbum -lo querrás volver a escuchar inmediatamente-. Mención especial al trabajo del productor Gil Norton, que ha colaborado con Foo Fighters, Echo and The Bunnymen, Pixies y Patti Smith.

Uno de los puntos fuertes del álbum son las letras, que fluyen con maestría gracias a las melodías de las canciones. Son críticas, honestas y reflexivas, con temas que van de lo político a experiencias personales, problemas mentales y adicciones. El álbum se siente como una invitación a caminar en los zapatos de los integrantes. Temas como “Motherless Land”, “Into Dust”, “For You My Love” y “Falling Down” son los que destacan entre la mayoría.

Aunque su música eleva los decibeles a niveles altos, no es un punk crudo ni pesado: la energía de la banda se enfoca en la creación de un sonido más melódico. No reinventa el género, tampoco da la sensación de aportar algo nuevo, pero tiene la calidad para ganar muchos adeptos y representa un salto cualitativo de su álbum anterior, el cual sirvió para que los notaran en los medios especializados. Con Divides pueden consolidarse y superar la temida prueba del segundo álbum con una colección de buenas canciones punk.

Shabazz Palaces estrena video para "Dawn in Luxor"

Un sueño en una caminata nocturna.

Shabazz Palaces tuvo su última entrega en 2014 cuando su álbum Lese Majesty vio la luz. Los medios describieron su hip hop experimental como "un estilo formidable lleno de alma" y como "un tema perfecto para un relato de ciencia ficción".

Tomando esto en cuenta, no es sorpresa que el dúo de Seattle, Washington, haya llamado al director Stephan Grey para hacer el video de "Dawn in Luxor", primera canción de Lese Majesty.

Este acompañamiento visual nos permite explorar la galaxia y nuestro planeta Tierra. La naturaleza se presenta en su forma más orgánica y pura, desde el crecimiento de las flores hasta un close-up de la célula. Las imágenes que lo conforman no son creaciones por computadora, se encuentran en el archivo de la Unidad de Ciencias de la Tierra y Percepción Remota y del Centro Espacial Johnson de la NASA, además de fotografías tomadas en las misiones espaciales Hubble y Cassini.

Stephen Grey describió esta obra como "un sueño en una caminata nocturna". ¿Es verdad? Aquí te lo dejamos para que juzgues tu mismo.

Shabazz Palaces dará algunos conciertos en Estados Unidos y Canadá. Cabe mencionar que en algunos de ellos compartirán escenario con RadioheadFlying Lotus.

A Silent Film estrena Retrospective EP

Una combinación de hits nuevos y viejos de A Silent Film.

El Reino Unido siempre se ha distinguido por la alta calidad y cantidad de sus propuestas musicales. Pocas logran distinguirse y salir de entre la neblina inglesa: A Silent Film es una de ellas. El dueto conformado por Robert StevensonSpencer Walker, amantes de las películas mudas y Charlie Chaplin, comenzó su carrera en 2008. Su camino ha sido marcado por múltiples sencillos exitosos que los han llevado a posicionarse en las listas de popularidad y a presentarse en Glastonbury, además de compartir el escenario con Smashing PumpkinsThe Temper TrapBiffy Clyro.

ASIlentFilm_Retrospective

Con un sonido accesible entre pop y rock, A Silent Film ya tiene tres discos de larga duración y varios EP –el último es New Year (2015)-. A estos últimos se agrega Retrospective EP, un viaje a través de sus canciones más importantes a través de su carrera, o como dijeron ellos: "Una gran manera para los nuevos fans de introducirse a A Silent Film, una combinación de hits viejos y nuevos".

Retrospective incluye canciones de sus álbumes A Silent Film (2015), Sand and Snow (2012) y una de su último EP New Year. Y así nos mantienen llenos de energía, recordándonos por qué han sido comparados con ColdplayThe Killers, no sólo en estilo, sino en términos de lo que podrían llegar a ser.

A Silent Film visitó por primera vez México a principios de este año presentándose en el Brit Bazar, concierto al que siguió un tour por Estados Unidos.

MLKMN comparte "Who Cares", su nuevo sencillo

Escucha un adelanto del nuevo disco de MLKMN.

Sin revelar muchos detalles sobre la salida de su nuevo disco, MLKMN ha lanzado el primer sencillo de lo que será este material. El tema promete ser una de las canciones más coreadas del verano.

MLKMN

"Who Cares" es el nombre de esta nueva canción totalmente cantada en inglés, cosa que no es nada nuevo para él, ya que vivió su niñez en Texas. Además, esto lo hemos podido escuchar desde sus primeras entregas, en donde canta tanto en inglés como en español.

Este nuevo track suena como todo un tributo a la buena onda del dancehall jamaiquino ya que, desde el primer segundo, incita a bailar con mucha cadencia bajo los cálidos rayos del sol.

MLKMN ha estado muy activo en los últimos años. Apenas en 2014 escuchamos su Milkstape y el año pasado lanzó Fresco. De seguir con este ritmo, intuimos que este año vería la luz el nuevo material del también productor.

Aquí puedes ver el más reciente vídeo de MLKMN llamado "R.I.P" que cuenta con la participación de Mila J.

Escucha "Bum Bum", la nueva canción de Die Antwoord

¡Die Antwoord liberó una nueva canción!

Apenas la semana pasada, Die Antwoord anunció la salida de un mixtape con música nueva que llevará por nombre Suck On This, del que nos dieron un adelanto con la canción "Dazed & Confused", tema que contaba con la colaboración de God, misma que se repite para el nuevo track que acaban de liberar, llamado "Bum Bum".

Die Antwoord - Bum Bum

Con la irreverencia que los caracteriza y narrando en español un encuentro sexual muy perverso, la nueva canción de Ninja, Yo-Landi Vi$$er y DJ Hi-Tek, nos muestra un poco más por dónde irá el nuevo camino musical de los sudafricanos.

Si anteriormente nos sorprendieron con el sonido reggae de "Dazed & Confused", "Bum Bum" está llena de cadencia que, con su letra en español, se vuelve muy sugerente, haciéndonos olvidar un poco la furia a la que nos tenían acostumbrados en sus anteriores entregas.

Ahora sólo nos queda esperar a que llegue el próximo jueves 19 de mayo y escuchar, después de dos años, un nuevo material de Die Antwooord, ya que fue en 2014 cuando salió Donker Mag, lo que hasta ahora es la placa más reciente de la banda.

Helado Negro lanza 'Island Universe Story: Selected Works'

Sonido y estilo en Island Universe Story: Selected Works, el LP de edición especial de Helado Negro.

El nuevo material de Roberto Carlos Lange, mejor conocido como Helado Negro, compila lo más destacado de su repertorio en este vinilo edición limitada. Lo que hace todavía más llamativo este lanzamiento es que podemos encontrarlo en una variedad de colores: color plata, oro o multicolor métalico, característica singular de la piel con la que se identifica a las bailarinas que lo acompañan en sus giras alrededor del mundo.

El formato ya se encuentra disponible. Visualmente, podemos decir que Island Universe Story: Selected Works no se midió con el diseño, que combina muy bien con el tracklist que fue seleccionado a partir de una trilogía de cassettes llamada "Island Universe Story", lanzados entre 2012 y 2014. Este magnífico trabajo nos lleva poco a poco al suave sonido de "We Will You",  pasando por "Enfocando", tema que nos transporta por un sueño imaginario hasta "Detroit", donde comenzamos a imaginarnos una noche emocionante para salir a caminar por las calles solitarias, para después marcar el clímax con "Mitad del Mundo" que incluye el talento de Wilco Mikael Jorgenson y "Mamember", quienes tocan beats bailables para una noche bohemia.

La venta del LP está limitada a 1000 piezas. El diseño de esta obra de arte está hecho por Paul Coors. El álbum demanda ser adquirida inmediatamente. Seguramente, esta recopilación se volverá un objeto de colección.

Como se darán cuenta, la máquina de Lange sigue produciendo, y no cabe duda de que, conforme pasa el tiempo, este ecuatoriano nos sorprenderá cada vez más en futuros proyectos. Mientras, seguirá promocionando su tour homónimo -Helado Negro-, y esperemos que muy pronto vuelva a visitar tierras mexicanas para que nos deleite con sus ritmos electrizantes.

Para más detalles, visita su página oficial y manténte al tanto de sus redes sociales.

HeladoNegroVinilo

Tegan and Sara estrena "Stop Desire"

Previo al estreno de su nuevo álbum, las hermanas Quin nos comparten "Stop Desire".

El próximo 3 de junio sale a la venta el octavo material de estudio de Tegan and SaraLove You To Death. De este disco ya hemos tenido la oportunidad de escuchar un puñado de sencillos como "Boyfriend", "U-Turn" y "100X", por lo que es momento de disfrutar una nueva canción.

Es así como Tegan Rain Quin y Sara Kiersten Quin decidieron estrenar "Stop Desire" en el programa de Zane LoweBeats 1, un tema bastante fresco que nos alegrará el día gracias a su sonido electro pop. La canción nos habla de frenar nuestros deseos por alguien que al final no estará con nosotros.

Tegan and Sara 4

Recordemos que lo último que pudimos escuchar de las gemelas fue Heartthrob (2013), álbum del que se desprenden los sencillos “I Was a Fool” “Goodbye, Goodbye”. Asimismo, en 2014, lanzaron un EP de remixes vía Warner Bros. El primer adelanto de este material corrió a cargo del rapero Evan Ingersoll, mejor conocido como Chuck Inglish.

Las hermanas Quin se presentaron en nuestro país en 2012 como parte del festival Corona Capital. Dos años más tarde regresaron a la CDMX en El Plaza Condesa para compartirnos su talento, belleza y sobre todo su música llena de bellas melodías.