Simpson Ahuevo tendrá su IG Live a través de Indie Rocks!

No te pierdas el IG Live que ofrecerá Simpson Ahuevo el próximo 9 de junio en punto de las 17:00 H.

Versatilidad visual y rimas pegajosas es lo que Jorge Beltrán, el rostro detrás de Simpson Ahuevo, ha presentado desde que llegó a la industria musical. Su particular estilo sonoro, lo ha catalogado como una de las grandes promesas musicales de la escena independiente del norte de México; apostando por una interesante propuesta de rap, hip hop y letras amigables.

Tras la presentación de su último álbum de estudio, Chilo Times (2018), el músico lanzó a principios de este año su nuevo sencillo “Arre”, un tema que con su simpatía, alegró la cuarentena de más de uno de sus fanáticos. Presentando en compañía un videoclip dirigido por Hermann Neudert que muestra los típicos clichés de los regiomontanos.

Con el objetivo de comprender más del proyecto musical de Simpson Ahuevo, y de sus futuros lanzamientos, el cantante estará conversando con todos sus fanáticos en un IG Live a través de Indie Rocks! el próximo martes 9 de junio en punto de las 17:00 H. La plática estará moderada por la conductora María Letona quien leerá algunas de sus preguntas e inquietudes durante la transmisión. Si estás interesado en ser parte de esta conversación te recomendamos sintonizar puntual el live, para que no te pierdas de ningún detalle.

A propósito, durante este confinamiento el intérprete de “24/7” formó parte del line up del festival online Far Away Together. Si te perdiste de su presentación puedes revivirla dando clic en el siguiente enlace.

Rosalía comparte su versión de “La Llorona”

La artista española interpretó el tema popular mexicano "La Llorona", popularizada por Chavela Vargas.

Una de las artistas más importantes del momento es sin duda la cantante española Rosalía, quién no ha dejado de participar en entrevistas y programas durante la cuarentena.

Ahora, la catalana acaba de participar en el show Se Agradece, un especial emitido por la televisión mexicana presentado por Gloria Trevi, en donde dejó a todo el público impactado con su interpretación de "La Llorona", tema que haría popular Chavela Vargas. Desde entonces, los seguidores de la intérprete de “Malamente” no han dejado de aplaudir su actuación. Este espectáculo fue preparado desde México en honor a todos los trabajadores sanitarios que están luchando contra la pandemia de Covid-19.

Checa su interpretación abajo:

Rosalía le contó a Gloria Trevi que Chavela Vargas era una de sus grandes influencias ya que su madre se la ponía cuando era pequeña. La catalana confesó que aprendió a cantar con los temas de la artista mexicana, algo que muy pocos de sus fans sabían.

La canción que elegí... que yo soy muy fanática de Chavela, desde hace muchos años. Hacía tiempo que no escuchaba 'La Llorona' y me inspiró para decir 'Quiero aprendérmela, quiero estudiar estas letras y repensar esta canción'. Así que estuve trabajando en la producción bien minimalista y la canté en vivo", dijo la cantante antes de su interpretación.

Recientemente Rosalía también estrenó un tema en colaboración con Travis Scott, titulado TKN”.

Top 5 con los mejores tracks de la semana

Te compartimos esta selección de los mejores 5 nuevos tracks de la semana en este Top Indie Rocks!

Este 2020 tiene mucha nueva música, releases y sorpresas de los proyectos que recomendamos para tu oídos, pero nuestro equipo editorial hizo una selección muy especial para el top 5 de los mejores tracks de la semana del 1 al 7 de junio del 2020. Aquí encontrarás diferentes géneros y ritmos que te pueden acompañar durante el fin de semana.

Estos días difíciles y desolados tuvimos canciones como “Valle de Sol” de La Era de Acuario, el sencillo es una pista acústica que busca compartir paz a todas las personas a partir de la distancia; “All The Things She Said” de Poppy, un cover a la polémica canción de t.A.T.u; “A Ghost” de Travis, una canción que habla de la vida; el pensar cómo seguir adelante para no estar siempre detrás de tu propia sombra. Una melodía divertida marcada por una guitarra acústica; "Pig Feet", una poderosa canción de Terrace Martin, Kamasi WashingtonDenzel Curry, G Perico y Daylyt; y mucho, mucho más.

Escucha estos y muchos otros en nuestra nueva playlist de novedades.

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Run The Jewels — RTJ4

… el soundtrack perfecto para una realidad distópica: la música como estandarte de lucha.

Planeado para ser lanzado el 5 de junio de 2020, el álbum salió a la luz de manera oficial dos días antes ya que, en palabras de los mismos Killer Mike y El-P: "Al carajo, ¿por qué esperar? El mundo está lleno de mierda así que aquí les traemos algo crudo para escuchar mientras lidian con todo. Esperamos que traiga algo de alegría. Manténganse a salvo ahí afuera".

Con esto como premisa de lo que está por escucharse en un camino de 11 peldaños, las expectativas no pueden sino ser altas. Y vaya que el disco está a la altura. Desde el single, lanzado con un espectacular video, “ooh La La” o el track que se adelantó al resto del álbum, “yankee and the brave (ep. 4)” el material es claramente una obra de protesta, pero que funciona de una manera tan perfecta y simbiótica con los días que se viven que parece más bien el soundtrack perfecto para una realidad distópica como la que se gesta en estos momentos.

Siempre he tenido un problema con la música protesta, y es que me parece que el centrarse tanto en el mensaje termina perjudicando enormemente la calidad e inventiva musical: llámense discos de ska, punk, rap o folk. Pero en este caso tanto Mike como El-P logran hacer de RTJ4 una pieza de arte que puedes escuchar en un día normal, cinco años por delante cuando todo este caos sea solo una historia del pasado cercano, o que puede estar sonando durante las decenas de marchas pidiendo justicia para el caso de George Floyd e igualdad para las minorías oprimidas alrededor del mundo.

Y justo este último punto es dentro del que gesta en gran medida la construcción del LP, la muerte de un ciudadano negro a manos de la policía de Minneapolis, y por si necesitáramos una confirmación explícita de ello (porque nunca se sabe con qué cabeza dura te encontrarás al hablar de este nuevo clásico), en el track 6, “walking in the snow” se puede escuchar de manera clara en una de las líneas de K. Mike el que se ha convertido en un grito de protesta: ‘I can’t breathe’ mientras relata la escena en la que Floyd murió mientras cuestiona la apatía del mundo que mira cómo alguien es asesinado por el único crimen de ser negro.

El álbum es un clásico instantáneo, no hay más. La instrumentalización es simplemente magnífica: el boom-bap, los beats, las guitarras, los sonidos de la calle que se mezclan con los instrumentos… hay una especie de simbiosis entre las letras que van juzgando la hipocresía del mundo y la música que enciende ese fuego interior y que te hacen querer salir a quemarlo todo. Las colaboraciones, grandes nombres como los de DJ Premier, 2 Chainz, Greg Nice, Zack de la Rocha, Pharrell Williams, Josh Homme o Mavis Staples, pudiesen desaparecer y aún así el disco seguiría intacto; aunque claro que se agradece el poder escuchar a cada uno de estos. 11 temas es lo que toma querer levantarte de tu silla y gritar ‘I can’t breathe’, con el puño en lo alto mientras todo lo malvado, todo lo incorrecto se vuelve cenizas para dar paso a un futuro más brillante, porque como se escucha en “pulling the pin” desde la voz de Mike: Fuck the political, the mission is spiritual.

I Break Horses — Warnings

Synths de dura soledad.

Si no fuera porque la tecnología es imperfecta, el tercer disco de I Break Horses habría llegado mucho antes. Sin embargo, dos años de trabajo se perdieron en un disco duro que dejó de funcionar y la cantautora María Linden tuvo que comenzar de nuevo buscando inspiración viendo sus películas favoritas en mute

Así, tiene sentido que la carga sonora sea hacia los arreglos y no hacia las letras. Sin embargo, esto es un grave error, pues los synths suenan indecisos, poco pulidos, encimados casi. Y esto distrae la mente de lo que verdaderamente vale en este disco: las letras. 

Las letras de María son crudas y persistentes. Los coros se te quedan en la cabeza, especialmente las de “I'll Be The Death Of You” y “Baby You Have Travelled For Miles Without Love In Your Eyes”. Estas se estacionan en estas oraciones de manera literal con sonidos que recuerdan a Bat For Lashes y evocan una película cuya trama se desarrolla en medio de la nada. 

Warnings explora la vulnerabilidad de cada persona exponiendo la soledad de las relaciones fallidas, tema que aborda al principio y al cierre. Al principio “Turn” en nueve minutos plantea el momento en que uno se da la vuelta porque el amor a veces no es suficiente para mantener una relación. “My mind is made up this time / I will escape your soul”. Y al final “Depression Tourist” que revela el fracaso de la lucha  por los sueños de un futuro juntos, “We hold on to your dreams, our broken dreams / We are a broken team”

Entretanto, encontramos tragedias de diferentes tipos en medio de un synth pop semejante al de la banda The Midnight, pero mucho más tranquilo. “Silence” nos conecta con ese momento en que las personas se empiezan a separar hasta que ya no se reconocen. “I put a river, you put an ocean / I don’t even know you anymore”. Después, I Break Horses nos lleva a otro tipo de soledad, la que se encuentra en el hecho de no encajar. “Neon Lights” habla de los miedos internos, mientras que “Death Engine” voltea la vista hacia el suicidio.

Pero si hay oscuridad hay luz. En este caso la encontramos en la esperanzadora “The Prophet”. En ella, alguien perdido encuentra a su tribu y a sí mismo. “The misfit gets to be the prophet and preach to the masses”. 

Warnings es un disco que no tiene nada destacable. Tal vez lo que quisiéramos escuchar de I Break Horses estaba en ese disco duro arruinado y lo que tenemos es solo una versión diluida de lo que pudo ser.

“Swarm”, lo nuevo de Asian Dub Foundation

Checa el video de "Swarm", el nuevo sencillo de Asian Dub Foundation.

Asian Dub Foundation está de vuelta con su nuevo sencillo, "Swarm". Está titulado como respuesta al ex primer ministro británico, David Cameron, quien llamó a los migrantes que escapaban de Siria como un "enjambre" (swarm en inglés).

La forma en la que dijo "swarm" el político del Reino Unido tenía toda la intención de ser un insulto despectivo y deshumanizante. Sin embargo, con este tema la agrupación logra darle un giro a la situación. En la naturaleza, un enjambre representa la unión, una acción colectiva premeditada y llevada a cabo de manera inteligente. Si como humanos somos un enjambre, lo somos por nuestra capacidad de trabajar juntos para cumplir el mismo objetivo, y no descansaremos hasta lograrlo.

"Swarm" es el tercer single que se desprende del próximo álbum de la agrupación inglesa, Access Denied, el cual estará disponible a partir del 18 de septiembre. Con esta canción, la banda rinde tributo a Exodus de Bob Marley, quien este 2020 habría cumplido 75 años. Tanto el mítico disco como este track abordan el exilio y sirven como inspiración para continuar la lucha por un mejor futuro.

Checa el video oficial de "Swarm" a continuación y disfruta del mensaje en la música de Asian Dub Foundation.

Babasónicos presenta su nuevo sencillo “Oportunidad”

La gente necesita oportunidades y Babasónicos lo sabe; he ahí la razón de su nuevo tema.

Después de la publicación de su último álbum de estudio Discutible (2018), Babasónicos, anunció su tan esperado regreso a la música con su sencillo "Suficiente" lanzado hace un par de meses. Como parte de un nuevo proyecto en el que se encuentran trabajando, la agrupación liderada por Adrián Dárgelos comparte "Oportunidad" un tema que muestra una faceta distinta a la que se les conoce.

Como una manera de decirnos que las nuevas oportunidades son una buena opción y cualquiera las merece, los intérpretes de "Risa", presentan esta melodía que no solo suplica una última oportunidad, sino que anhela confianza y credibilidad futura. Sinceramente, ¿quién no ha pedido una última oportunidad?

Con esta canción podrás animar a todas aquellas personas que nunca han considerado pertinente ofrecer más posibilidades. Dale play aquí:

Producido por Gustavo Iglesias y compuesto por Andrián Dárgelos y Mariano Roger, "Oportunidad" continúa al lanzamiento de "Suficiente", temas que se encontrarán en el nuevo extended play de la banda, el cual estará disponible en digital a partir del próximo 19 de junio a través de Bultaco. A partir de agosto, este material llegará en formato vinilo en una edición limitada.

 

Facebook presenta una App interactiva para eventos en vivo

Presentan Venue, la nueva App interactiva de Facebook para complementar los eventos en vivo.

Tras la inesperada adaptación que la industria musical y del entretenimiento en general, tuvo que realizar durante este aislamiento, Facebook se ha visto en la necesidad de crear nuevas herramientas que faciliten y mejoren cada vez más la calidad de las experiencias que nos ofrecen estos abundantes eventos virtuales.

Hace poco, la empresa creada por Zuckerberg, nos sorprendió con el lanzamiento de Collab, una aplicación de video musical de forma corta que permite a los usuarios superponer hasta tres grabaciones a la vez, para crear colaboraciones musicales remotas y ahora, la exitosa plataforma nos presenta el complemento perfecto de esta nueva herramienta: Venue.

Venue_FB
Descrita literalmente como "la aplicación acompañante de eventos en vivo", Venue no transmitirá nada en directo, solo permitirá a comentaristas expertos albergar un "sitio" en la aplicación para cualquier evento en el que puedan expresar su opinión. Periodistas, artistas, atletas y demás expertos en algún tema, podrán publicar preguntas interactivas e iniciar charlas breves sobre momentos específicos de algún evento.

De acuerdo con información compartida por Facebook, la idea es evitar que los usuarios pierdan tiempo "desplazandose para encontrar el momento exacto al que todo el mundo está reaccionando" y en su lugar se puedan localizar las instancias de manera más eficiente.

La aplicación estrenará su primer evento con la carrera de Food City Supermarket Heroes 500 de NASCAR este próximo domingo, será comentada como el usuario nascarcasm, que actuará como anfitrión del mismo. Además, las futuras carreras de NASCAR también serán llevadas con Venue, y contarán con la participación de un reportero de FOX Sports y un piloto de NASCAR.

A pesar de que esta App aún es un producto experimental, ya se encuentra disponible para Android e iOS en sus respectivos mercados de aplicaciones oficiales en los Estados Unidos y sin duda resulta ser una excelente propuesta que nos ofrece una forma de interacción diferente frente a los eventos.

 

El Knontfest llegará vía streaming con shows exclusivos

Durante tres fines de semana el Knotfest llegará a tu hogar con presentaciones en vivo, entrevistas exclusivas y los mejores momentos de ediciones anteriores.

Luego de las cancelaciones en la mayoría de ediciones del Knotfest, el festival cambiará de sede. Durante tres fines de semana podrás ver contenido exclusivo curado por Slipknot desde la comodidad de tu hogar. Esto será el 5, 12 y 20 de junio en la plataforma web del festival.

Distintas actividades servirán para entretener a los fans de este festival en todo el mundo desde casa. Entrevistas exclusivas, shows y transmisiones de ediciones pasadas del festival serán proyectadas vía online. Este 5 de junio podrás ver a las 19:00 H una presentación de In Flames en Wacken Open Air de 2018, además de una entrevista única.

Knotfest online_In Flames

Para el 12 de junio Slipknot tiene una serie de sorpresas guardadas, las cuales anunciarán en estos días. Además habrá una serie de transmisiones del festival. Será el 20 de junio que Suicide Silence comparta su presentación benéfica de 2015 en el observatorio de Santa Ana. Esta se realizó con la intención de apoyar a la organización Mental Health America.

Si bien originalmente se organizó como un beneficio para Mental Health America, sentimos que es necesario reutilizar esto con un mensaje general de paz, amor y respeto a medida que transmitimos esta actuación en su totalidad por primera vez en la historia. cooperación con la gran gente de Knotfest", señala Hermida.

Knotfest_streaming 20 de junio 2020

No te pierdas las transmisiones y sorpresas que tendrá el Knotfest en su edición online. Para acceder a las presentaciones en vivo te invitamos a dar clic en la siguiente imagen.

knotfest online_poster

Escucha “If Only”, primer single de Waveheads

El primer sencillo de Waveheads está aquí, disfruta de "If Only".

Waveheads es un dúo de productores proveniente de Guadalajara que combina el synth pop, dance y electro house. Recientemente estrenaron su primer sencillo, "If Only", el cual nos da un adelanto de la nueva propuesta que trae la dupla. El sonido, cargado de sintetizadores, es bastante auténtico, un gran logro tomando en cuenta que esta pista es la carta de presentación del acto.

Acerca de "If Only"Waveheads declara lo siguiente:

Más que un track con una producción enfocada en estrategias o recursos comerciales, identificamos desde un principio que 'If Only' tenía que ser el resultado de nuestras influencias e inspiraciones que tenemos individualmente y a la par en las que está basado Waveheads como artista. Hacemos música desde nuestro punto de vista, que nos guste en todos los sentidos pero que también podamos compartir con los demás de maneras multisensoriales, ya sea en tu cuarto con tus audífonos o en un show con luces y una producción completa".

Sin duda es un sonido fresco en la escena independiente mexicana. Waveheads es parte del sello Turista Universal, quienes nos adelantan que su live act es toda una experiencia multisensorial. Esperamos que, una vez que la pandemia de Coronavirus lo permita, podamos disfrutar de su show, Nouvelle Lumière.

Disfruta de "If Only" dando play a continuación.