Posted on septiembre 6, 2022 by practicas -
El video de la canción fue dirigido por David J East.
The WAEVE, un proyecto integrado por Rose Pipette y Graham Coxon, publicó este el sencillo “Can I Call You”, al tiempo que confirmó la próxima llegada de su álbum debut.
El sencillo, como otros lanzamientos que el dúo ha publicado este año, presenta a Coxon tocando el saxofón, primer instrumento que el guitarrista Blur aprendió a tocar. Con influencias del post punk, la pieza ve a ambos artistas armonizar de manera magistral.
Para acompañar su lanzamiento, la banda publicó también su video musical, dirigido por David J East.
El disco debut de The WAEVE, un homónimo, saldrá a la luz el 3 de febrero de 2023 vía Transgressive y será producido por la banda y James Ford, conocido por sus trabajos con Arctic Monkeys, Florence and the Machine, Gorillaz y Depeche Mode, entre otros.
Gracias a los detalles que The WAEVE liberó esta semana sobre dicho material, podemos enterarnos que “Can I Call You” de hecho será el tema de apertura del álbum, que estará compuesto de 10 piezas distintas:
1.- “Can I Call You”
2 Kill Me Again
3.- “Over And Over”
4.- “Sleepwalking”
5.- “Drowning”
6.- “Someone Up There”
7.- “All Along”
8.- “Undine”
9.- “Alone And Free”
10.- ”You’re All I Want To Know”
Posted on septiembre 6, 2022 by practicas -
La banda reaparecerá en Soy Tu Fan con la canción “Espero Que Te Acuerdes De Mi”
El proyecto estrenado en abril del 2010 a través de Canal 11 con nombre Soy Tu Fan y el cual nos cuentan una serie de aventuras protagonizadas por Ana Claudia Talancón (Charly) y Martín Altomaro (Nico), donde el amor es la temática principal de la trama y donde la música siempre fue fundamental para transmitir de una mejor forma este sentimiento.
En una de las escenas más memorables de la serie, se puede escuchar la canción “Espero Que Te Acuerdes De Mi”, obra de la banda Agrupación cariño y que originalmente formó parte de su álbum debut.
Tras 12 años del estreno del primer capítulo de Soy tu Fan podremos saber qué es lo que ha pasado con Charly y Nico (protagonistas), pero ahora en el formato de película, todo esto de la mano, nuevamente, de la canción “Espero Que Te Acuerdes De Mi”, pero en su versión regrabada en los famosos estudios Abbey Road, y la cual nos ofrece una mayor calidad y en cierta forma nos comparte su filosofía de la banda la cual es cumbia, cariño y amor.
La película Soy Tu Fan se estrenará el próximo 8 de septiembre, proyectándose en todas las salas de cine de la República Mexicana. Esta película es de las más esperadas por parte del público mexicano, ya que la trama llego a empatizar con muchas personas, y a su vez las expectativas que se tienen son altas. Así que en lo que esperamos a que nuestras incógnitas sean resueltas o que este largometraje nos brinde sorpresas, hay que seguir disfrutando de “Espero Que Te Acuerdes De Mi”.
Posted on septiembre 6, 2022 by practicas -
Su video musical fue dirigido por Asha Lorenz y Flo Webb.
Sorry lanzó el sencillo “Key To The City”, tercer adelanto de su próximo álbum de estudio, Anywhere but Here.
A modo de balada pop con tintes ácidos, la canción aborda temas como la desesperanza y el arrepentimiento, certero tributo al nombre de la banda británica.
Es sobre cuando no puedes sacar a alguien de tu mente, o las cosas que los demás hacen sin ti. […] Es una reflexión sin sentido, pero una que debes tener”, expresó Louis O’Bryen en un comunicado de prensa.
Para “Key To The City”, que llega poco después del lanzamiento de los sencillos “Let the Lights On” y “There’s So Many People that Want to be Loved”, el grupo publicó un video musical dirigido por Asha Lorenz y Flo Webb, que nos permite ver los fragmentos de las vidas de varias personas mediante un muro con decenas de ventanas abiertas.
Anywhere But Here llegará al mercado el próximo 7 de octubre vía Domino y buscará extender la buena recepción que Sorry tuvo con su álbum debut, 925.
Posted on septiembre 6, 2022 by practicas -
Simon Green aka Bonobo, regresa con una canción llena de vida y color.
El músico y productor, Bonobo, estrena hoy su primer sencillo desde su último álbum en enero de este año, titulado “ATK”, bajo su propio sello OUTLIER en asociación con Ninja Tune.
Respecto a la canción, el artista comparte que se hizo al mismo tiempo que Fragments, de hecho fue creado como DJ Edit de “Dada” para Atakora Manu, pero fue evolucionando hasta convertirse en una pista propia. Sin embargo para el DJ era demasiado para el concepto del álbum y no pegaba tan bien, así que decidió dejarlo fuera pero no se despidió del tema pues ahora lo lanza de forma independiente como un sencillo.
“ATK” es una canción perfecta para las pistas de baile, tiene un beat constante que inevitablemente te contagia e invita a moverte. Tiene los cambios justos en el ritmo para hacerla disfrutable y alegre sin sentirse saturada. Pareciera tener una influencia de ritmos latinos, propios de la inspiración de Portugal, que se mezclan bien con el dance principal de la melodía.
El video que acompaña esta canción, es una forma de representar la vida a través de un viaje en tren que explora distintos paisajes, desde calles con graffiti, paredes coloridas, gente en su día a día, paisajes naturales y más que exploran el ritmo acelerado de la vida y que armonizan bien con la música de “ATK”. El video está dirigido por los hermanos McGloughlin.
Posted on septiembre 6, 2022 by practicas -
A través de sus redes sociales, el cofundador de Pink Floyd compartió una misiva dirigida a la primera dama del país europeo.
Roger Waters es un músico que siempre ha dado algo de lo qué hablar. Desde sus disputas con David Gilmour hasta sus actitudes subversivas y opiniones polémicas, el artista británico ha vuelto a meter su cuchara en el ámbito político a través de una carta abierta compartida en su página de Facebook. El mensaje escrito está dirigido a Olena Zelenska, primera dama de Ucrania, luego de que ésta haya dado una entrevista a la cadena de noticias de BBC, en la cual se habló acerca del costo de vidas humanas de la guerra y la inflación que se ha suscitado en Reino Unido a partir de ella.
La gente debe entender que (el aumento en los costos de energía) no están viniendo del apoyo de Occidente a Ucrania. Los costos están subiendo acá también. Pero agregado a esto, nuestra gente está siendo asesinada. Así que, mientras se cuentan los centavos en las cuentas bancarias o en los bolsillos, nosotros hacemos lo mismo contando nuestras bajas (...) Si el apoyo es sólido, este periodo será más corto”, explicó Zelenska.
En su discurso, Waters expresó su dolor por todas las familias rusas y ucranianas que están siendo afectadas por la guerra, reiterando una vez más sus críticas respecto a cómo ha reaccionado Occidente apoyando con el suplemento de armas en Kiev. Fue así que el músico expresó su visión sobre tomar una ruta diferente que podría lograr amainar la guerra y alcanzar la paz, misma alternativa que, según lo estipulado por él, podría estar contenida en las “previas buenas intenciones” declaradas por Volodymyr Zelensky, el presidente del país.
Lanzar combustible en forma de armamento nunca ha funcionado para acortar una guerra en el pasado, y no funcionará ahora, particularmente porque, en este caso, la mayor parte del combustible (a) está siendo arrojado al fuego desde Washington, DC, que está a una distancia relativamente segura de la conflagración, y (b) porque los 'lanzadores de combustible' ya han declarado su interés en que la guerra dure el mayor tiempo posible”, aseguró Waters.
A su vez, el músico birtánico cuestionó las políticas electorales de Zelensky, argumentando que probablemente no coincidieron con algunas facciones en Kiev y que dichas facciones alentaron al presidente a hacer cambios diametrales que ignoraron las necesidades de su pueblo.
Está claro que la invasión rusa en Ucrania es una situación delicada que, al igual que las condiciones bélicas tan complicadas y dolorosas como las de Irán e Israel, representa uno de los acontecimientos históricos más atroces de la humanidad. Los debates en torno a sucesos de esta índole siempre son bastante extensos y complejos en sí mismos, pues conlleva la consideración de una vasta cantidad de factores implicados. El texto de Waters es sólo una de las tantas conversaciones y puntos de vista que seguirán surgiendo en torno a este tema. Puedes leer la carta completa en el post de Facebook de a continuación.
Posted on septiembre 6, 2022 by practicas -
Sonidos que mezclan el folclor de su país natal con la electrónica.
Andy Rivero Reyes, "Andy Rivero", es un cantautor originario de Uruguay, de 29 años. Su propuesta musical retoma los sonidos de la música del Río de la Plata, extrayendo su riqueza y mezclándola con el ritmo contemporáneo del género de la electrónica.
Las letras del músico reflejan sus estudios en Literatura; tan profundas que a veces demuestran ser un reflejo de todo aquello que no somos capaces de expresar, él tiene la palabra precisa, su sonido es nostálgico, algunas veces melancólico y otras, sus temas sirven como reflexión sobre temas como la vida y la muerte.
El músico se mudó a nuestro país cuando tenía 25 años, específicamente a la ciudad de Monterrey, desempeñándose como compositor de diversos temas que, seguramente, alguna vez coreaste para músicos de renombre como Kurt y Jasso.
Su proyecto musical aún es joven, iniciándolo desde 2020 con el lanzamiento de su primer sencillo titulado “A Tu Lado” en colaboración con Melissa Romero. Es hasta 2022 que nos encontramos con un regreso que cautivará a su público, pues ya ha presentado dos sencillos, “Portal” un tema un tanto oscuro, a tono de vals y el más reciente “Muerte Lenta”, donde el sonido se transforma para ofrecer un tema mucho más rítmico donde invita a la reflexión de una época en la que se valora más vivir una larga vida que una vida plena.
“En nuestra época se valora más vivir una larga vida que una vida plena. Esto en el tiempo a veces solo significa 'sobrevivir' y no 'vivir'. Hemos olvidado por completo que somos seres bio-psico-sociales, es decir: cuerpo, mente, y vínculos con los demás. Aquello que duela, o que implique incertidumbre, según los valores de nuestro tiempo, debe ser desechado, anulando todo instancia de incorporar el dolor y la angustia a la experiencia de vida”, declaró Andy.
Andy Rivero está decidido a conquistar al público latino, con música que sirva como una forma de expresión y escaparate. Pronto tendremos más noticias de él, pues seguirá estrenando música, además de que está por visitar la Ciudad de México y diversos puntos de la República Mexicana.
Posted on septiembre 6, 2022 by practicas -
Una canción sobre deseos ocultos con vibras retro y una energía vibrante.
Después de haber lanzado "BROKA", su primer sencillo, en julio de este año, Dáturaz regresa con un nuevo tema, que formará parte de su álbum debut. "NAVAJA", es una canción que lleva la energía a tope, con guitarras enérgicas “punzocortantes”, percusiones agresivas a cargo de Samantha Ambrosio (músico invitado) y sintetizadores hipnóticos que nos sumergen en la travesía de la noche, la tentación, los deseos ocultos y la adrenalina del momento.
Este segundo sencillo viene con un visualizador oficial con vibras muy retro y dark, de la era análoga. Letreros en neón y colores característicos de una ciudad por la noche, como los barrios de Tokio, con una sensación de presenciar algo clandestino.
“La piel se agita no es temor / Se tensa el cuello, no es horror / El labio sangra, no hay dolor / Respira/ Es tan fácil llevarme hasta donde quieres”, son algunas de las líneas líricas que encontramos en la canción y que reflejan bien la intención tanto de la melodía como el concepto en sí.
La banda originaria de la Ciudad de México, compuesta por César Oria y Ernesto Oria, produjo este álbum en su totalidad durante la pandemia y están listos para continuar la buena racha de éxitos cosechados tras su EP El fracaso.
Posted on septiembre 6, 2022 by practicas -
Disfruta esta entrega de R&B cítrica y reconfortante.
Una embocadura cítrica y dulzona al unísono, envuelta en una espiral de colores durazno acaramelados: así sabe “Darle Tiempo”, el sencillo debut de DMIX. Creado bajo la batuta de Demián Marcelino, guitarrista de la banda argentina Los Cafres, este proyecto en solitario ha emergido al compás de la voz caudal de Loli Molina, compositora y multiinstrumentista argentina. Los inicios de esta nueva propuesta musical independiente surgieron en la ciudad de Buenos Aires en 2020, con el objetivo principal de compartir música transitante entre distintos géneros. Así, entre un vals juguetón con su guitarra, Marcelino comenzó la confección de “Darle Tiempo”, sobre la cual fue componiendo la sección rítmica a la par de distintos arreglos instrumentales.
Me pregunté quién podría montarse a esta música aportando melodías y letra. Me surgió la idea de convocar a Loli Molina, ella accedió, hablamos sobre qué escribir y qué decir, me mandó una idea corta de una melo y parte de letra, la cual me encantó. Luego de unos meses me dijo que tenía la letra completa y me la envió. Ahí empecé la producción full de la canción. Cuando la tuve terminada convoqué a Matías Cella para mezclarla y masterizarla”, describió el artista respecto a la participación de Molina y el proceso colaborativo detrás de bambalinas.
La cascada R&B de esta primera entrega de DMIX está rodeada por pianos, sintetizadores, guitarras rítmicas, metales, arreglos vocales y una batería electrónica que se conjuntan de manera magistral, retratando un paisaje sonoro indiscutiblemente fresco y contemporáneo que queda desvanecido, al final, por una suerte de caja de música sutil y delicada. La letra de la canción se centra en darle su espacio a cada parte de nuestras vidas dentro de una actualidad saturada de estímulos y una necesidad absurda de inmediatez.
Deja que pase
Déjalo pasar
Cómo si fueran nubes de tormentas
Que vienen y se van
A la deriva
Perdido en el azul
En la marea
Mi espíritu espera
Lo que viene y que vendrá".
DMIX es un proyecto autogestionado que, sin lugar a dudas, logrará colmarnos de música reconfortante y mágica por inercia. Conecta con DMIX a través de su Facebook e Instagram y déjate llevar por la marea de “Darle Tiempo”.
Posted on septiembre 6, 2022 by practicas -
La banda mexicana nos regala un tema bailable y entusiasta.
En años recientes, la escena musical mexicana ha vivido muchos altibajos, la falta de presentaciones en vivo a causa de la pandemia, frenó el flujo de movimiento que llevaban las bandas de la escena nacional. Sin embargo, la vuelta a los escenarios ha sido prueba de que las agrupaciones nacionales están más activas que nunca, Vigilante es una de ellas.
Recientemente, la banda compartió “Felicidad”, una canción positiva, enérgica y sobre todo bailable. El tema cuenta con Phil Vinall en la producción, quien a trabajado con diversos artistas nacionales, como la icónica banda de rock Zoé. “Felicidad” fue escrita por Lorenzo, guitarrista de Vigilante, la letra llegó en un momento de gozo y profunda intimidad. Durante los 3 minutos y medio que dura la canción, nos transportamos a un lugar brillante y optimista, desde donde el futuro luce cálido y prometedor.
La banda forma parte de “Emergentes”, una serie de Canal 11 donde se relatan las frustraciones y satisfacciones al emprender un proyecto musical: lo que se vive en el estudio; la relación entre músicos, productores e ingenieros; los sonidos y ritmos que surgen tanto del trabajo colaborativo como de la creatividad artística. La serie es transmitida todos los lunes a media noche.
Posted on septiembre 6, 2022 by practicas -
Este es el último sencillo previo al lanzamiento de su nuevo álbum.
El decimotercer álbum de Ozzy Osbourne, Patient Number 9, saldrá el próximo viernes, 9 de septiembre, y el músico de Reino Unido, comparte tercer y último adelanto con el estreno de su sencillo “Nothing Feels Right” destacando a Zakk Wylde como guitarrista principal.
Wylde, quien además toca la guitarra a lo largo del álbum, demuestra en “Nothing Feels Right” su poder para crear momentos memorables, ofreciendo un solo de guitarra de poco más de un minuto que inicia a partir del minuto 3:25.
Patient Number 9 contará con la colaboración de figuras legendarias dentro de la música como Tony Iommi, Eric Clapton, Jeff Beck, Mike McCready y claro, la participación de Zakk Wylde, quien ha sido un miembro intermitente de la banda de gira y de estudio de Ozzy, participando en la gira No More Tours 2 de 2018, mientras tanto, Wylde tocará en la gira de reunión de Pantera.
El tema llega unos días antes de que Ozzy Osbourne suba al escenario durante el medio tiempo de apertura de la NFL entre el equipo local Los Angeles Rams y los visitantes Buffalo Bills, donde interpretará una serie de canciones, algunas de las cuales, serán transmitidas por televisión.
También se anunció que la familia Osbourne regresará a los reality shows en una serie de BBC One, donde narrarán su mudanza de Los Ángeles a Inglaterra, titulada “Home to Roost”.
"Nothing Feels Right", es el tercer sencillo lanzado, luego del estreno de "Degradation Rules" con Tony Lommi y "Patient Number 9" con la participación de Jeff Beck.
