Jonny Greenwood estrena música

Aprovechando la residencia de Flying Lotus en la BBC Radio1, el guitarrista de Radiohead, Jonny Greenwood, estuvo como invitado especial y sorprendió a muchos con algunos temas inéditos.

greenwood

Greenwood estrenó algunas canciones que ha hecho en solitario, como la instrumental "Spooks", que forma parte de la banda sonora de Inherent Vice - de la cual tendremos una premier la próxima semana- y un remix que su compañero de banda, Thom Yorke, hiciera a "A Rat's Nest"; un demo inédito que se hiciera para There Will Be Blood, "De-Tuned Quartet" y, por si fuera poco, un track titulado "Lola Choir". 

Escucha el programa aquí. 

Jumbo estrena el video de "Estrellas"

La banda regiomontana estrenó el video de "Estrellas", nuevo sencillo de su reciente disco Alfa Beta Grey.

Estrellas

Ve el Jammin' de Jumbo, y de paso checa nuestro repertorio con tus bandas favoritas.

El clip corrió a cargo de Dominio Público, que se encargó de mostrar a la banda en un paisaje donde, como dice la canción, "puedo ver las estrellas", mientras el cuarteto entona la dulce melodía.

Escucha y apoya al rock nacional, Jumbo es una banda con gran trayectoria y hoy te lo demuestra en el nuevo sencillo que nos presenta.

Dale un vistazo a "Estrellas" de Jumbo y viaja al universo.

 

 

My Dreams Dictate My Reality con SoKo

Stéphanie Sokolinsky SoKo es una de esas figuras que proviene del caos y que en la exposición de su desequilibrio, ha encontrado la manera de sublimar la fragilidad emocional que la constituye, utilizando el arte (llámese actuación, música o dirección) como exorcismo.

Soko

A la edad de 5 años, la pérdida de su padre dejó la marca indeleble que germinaría en el hermoso torbellino creativo de una personalidad intensa y atormentada. En el 2007, el tema “I'll kill her” la puso en la mira, aunque no fue sino hasta el 2012, año en el que se edita su primer material de larga duración I thougth I was an Alien, que su nombre logra afirmarse incluso más allá del universo musical, convirtiéndose en fashion icon y musa de otros artistas.

Hace algunos días SoKo decidió poner a nuestro alcance My Dreams Dictate My Reality (Baby Cat Records), un exquisito paisaje onírico lleno de melodías post punk, sintetizadores retro, guitarras y reverberación, que con desenfado y cruda inocencia concede a la excéntrica voz de Stéphanie, el espacio ideal para narrar historias llenas de emociones encontradas, ansiedad, ataques de pánico y corazones rotos, en donde los sueños se mezclan delirantes con la realidad.

Bajo la producción de Ross Robinson (The Cure, At the Drive In, entre otros), los 13 tracks que componen el disco muestran la madurez de una artista que aunque no innova ni se complica mucho musicalmente, logra reinterpretar y apropiarse del New Wave de los ochenta, para fotografiar lo que existe en su cabeza, haciéndonos cómplices inmediatos de ello.

Destacan temas como “Who wears the pants”, un claro manifiesto contra la homofobia que nos recuerda mucho a Siouxie Sioux; la edípica “Ocean of tears”, que en una mirada de la inocencia infantil revela el miedo y la culpa que genera la pérdida de un ser querido en un duelo que no se resuelve.

“My precious”, que nos seduce con deliciosos riffs de guitarra propios de The Cure, mientras se explora la enfermiza obsesión que despierta el querer estar con algunas personas pese a su constante negativa. “Temporary Mood Swings" composición punk muy al estilo de The Slits, quien muestra con sarcasmo el caos interno de quien furiosa y maniáticamente, busca pertenecer a alguien

Y la favorita “Keaton's song”, melancólica fotografía de su atormentada relación con el cantante y compositor inglés Keaton Henson. Una canción sencilla, que interpretada a un grado máximo de honestidad, logra dibujar la situación de alguien que se abisma en la desesperación de un corazón roto, abandonado y enfermo.

Pocos son los artistas completos, que en una visión romántica del existir, logran conectar con el dolor de un temperamento melancólico y en ocasiones autodestructivo, para transformarlo en un aura de intrigante misterio. Pocos son los artistas que “tienen el blues” y a partir de ello conciben desde la honestidad más contundente, SoKo es uno de ellos.

Modest Mouse: recopilando los años

La vista aérea de una unidad habitacional podría resultar algo muy estético para muchos por sus valores arquitectónicos y funcionales, pero para Isaac Brock de Modest Mouse, representa un hermoso patrón de destrucción: “Podríamos pensar que muchos animales son malvados, pero ninguno supera al ser humano”.

años

Justo esa imagen de contrastes fue el icono del regreso de Modest Mouse al ser la portada de su más reciente producción Strangers To Ourselves, primer material tras casi una década de no lanzar disco nuevo. Esta larga espera no impidió que en el inter salieran de gira, incluso nos visitaron como parte del efímero Festival 72810 en Cholula.

También durante este paréntesis se dio el fenómeno de que el proyecto se convirtió en una puerta giratoria en donde varios miembros originales -o valiosos como Johnny Marr- se salieran para darle cabida a nuevos talentos. Por lo mismo, al escuchar este disco es como una compilación de muchos años, así que le preguntamos a Isaac si sentía que el resultado final era un viaje en el tiempo: “Fue un proceso muy largo. Cuando empiezo un proyecto me preocupa que lo que haga esté dentro del mismo concepto y más porque estas canciones tenían esperando mucho tiempo para que fueran escuchadas. Afortunadamente me siento muy contento con el resultado”.

El regreso como tal se mantuvo muy secreto. Las únicas pistas fueron algunos conciertos el año pasado, en donde curiosamente durante su presentación en el Fun Fun Fun Fest hubo un meteoro que iluminó la noche por unos instantes mientras tocaban “Dark Center Of The Universe”.

Los que mantuvieron la fe de que regresarían fueron los primeros en enterarse, ya que les llegó algunos una copia del sencillo “Lampshades On Fire” un día antes de que el mundo supiera de la existencia de Strangers To Ourselves: “Ya quería mostrar lo que hicimos, así que decidimos saltarnos el proceso burocrático que implica una nueva producción y regalarlo directamente a algunos de nuestros fans”.

Al escuchar Strangers To Ourselves uno se da cuenta de la energía acumulada en los años, ya que hay canciones muy ambiciosas en él. La más evidente es “Pistol”, la cual nos confesó Isaac que fue una de las cinco canciones con las que más se enganchó en el proceso de selección final del tracklist: “Esta canción es importante porque gracias a ella conseguimos la estructura del álbum”.

Otras sorpresas de este material es “Ansel”, el cual es una historia de un viaje de verano con su padre al deambular en su camioneta, y “Sugar Boats”, que posiblemente sea en donde encontremos una esencia más pura de Modest Mouse: “Fue difícil grabarla para alcanzar lo que queríamos”, finalizó Brock.

Muse estrena el sencillo "Psycho"

Muse estrena "Psycho" primer sencillo de Drones.

 Psycho

Finalmente Muse ha compartido el primer track de lo que será su séptimo álbum de estudio, Drones. Se trata de "Psycho", y aunque no es la canción que abrirá el disco, es un adelanto a lo que podemos esperar del mismo.

El tema es acompañado por un clip que muestra la letra y al grupo tocando la ruidosa melodía. Mira el video de "Psycho", lo nuevo de Muse aquí:

Recuerda que la banda se estará presentando el mes de noviembre en nuestra ciudad donde presentara lo nuevo que es Drones y sus mayores éxitos. Mayores informes aquí. 

Laura Marling estrena el tema "Strange"

Laura Marling  regresa a tus oídos y esta vez estrena el tema "Strange", el cual puedes escuchar aquí mismo.

Laura

Hace casi un mes, escuchamos el tema "False Hope" de Laura Marling. Dicho tema era del próximo disco de la cantautora, Short Movie, que espera su estreno para el 24 de marzo vía Ribbon Music.

Ahora es el turno de  que el sencillo "Strange" entre a tu repertorio, dicho track es la quinta canción del álbum, para darse a conocer con sus beats rítmicos y su incomparable folk que tiene esta mujer en su música.

Escucha lo más nuevo de Laura Marling aquí abajo:

Adelanto de Brandon Flowers

Brandon Flowers da un adelanto de su material “Can’t Deny Me Love”.

Adelanto

Faltan pocos días para ver a Brandon Flowers en el Vive Latino y en Guadalajara, pero para hacer corta la espera, el líder de The Killers dio a conocer el arte de su nuevo sencillo.

Se trata de “Can’t Deny Me Love”, tema que formará parte de su próximo disco en solitario, The Desired Effect, que saldrá a la venta el 18 de mayo.

Para hacer juego con el nombre del tema, Flowers estrenó una portada que remite a las imágenes de los discos pop de los ochenta, rescatando la época también con el video que, al parecer, estará inspirado en Indiana Jones.

Ve un adelanto del clip aquí.

Rey Pila anuncia nuevo disco

Rey Pila sorprende a todos los fans con un nuevo disco y te regala el track “Apex”, aquí los detalles.

Rey

Los integrantes de Rey Pila dieron a conocer detalles de su próximo disco, The Future Sugar, el cual saldrá a la venta el próximo 5 de mayo bajo el sello Cult Records de Julian Casablancas, líder de The Strokes.

Para este disco, la banda trabajó en Nueva York con el productor Chris Coady, quien ha colaborado anteriormente con Beach House y Wavves.

Mientras llega la fecha de lanzamiento, Rey Pila ha puesto en línea el track “Apex”, el cual puedes escuchar y descargar gratis aquí.

Warpaint trae dos sorpresas

Warpaint comparte dos nuevas canciones para todos los fans y aquí mismo puedes escucharlas.

Warpaint

No hace mucho, Warpaint estrenó la canción "No Way Out" con la promesa de que era el primer material de una serie de temas que estarían estrenando durante el año. Hoy, esta promesa se empieza a convertir en realidad, ya que Warpaint acaba de compartir, a través de Spotify, 3 tracks.

Una es una versión extendida de "No Way Out", la versión Redux que ya habíamos escuchado y una nueva canción titulada "I'll Start Believing". Escucha lo nuevo de este cuarteto de chicas  aquí:

No olvides dejarnos tu opinión en los comentarios.

La Habitación Roja toma un "Taxi a Venus"

La Habitación Roja se transporta en  "Taxi a Venus" en su nuevo video.

Taxi

La banda española La Habitación Roja, además de estar celebrando 20 años de trayectoria, anda de gira y por si fuera poco, se ha dado el tiempo de presentar un nuevo video.

Se trata de "Taxi a Venus", corte inédito que se desprende de 20 años de canciones 1995/2015, su álbum conmemorativo.

El realizador César Sabater fue el encargado de poner imágenes al tema que habla sobre la búsqueda de un amor, de cómo las cosas con éste ya no marchan de la mejor manera, y el camino que se debe seguir para encontrar lo que buscabas en una relación.