'Big Ideas', el nuevo disco de Remi Wolf

El álbum más ambicioso y refinado de la artista del pop alternativo ya está disponible, prometiendo redefinir el género este verano.

La innovadora artista, Remi Wolf, ha lanzado su segundo álbum, Big Ideas, a través de Island Records, consolidando su posición como una de las figuras más prometedoras del pop alternativo. Este nuevo trabajo se perfila como un hito en su carrera, desafiando las expectativas con su refinada artesanía y audaz creatividad.

Big Ideas incluye una variedad de canciones que capturan la esencia del pop alternativo. Entre los temas destacados se encuentra "Soup", una balada nostálgica influenciada por el synth pop de los 80, que muestra la destreza compositiva de Remi. Otros sencillos que han creado expectativa son "Cinderella" y "Toro", que junto a "Alone in Miami" y "Motorcycle", revelan la amplitud sonora de este álbum.

 

Remi Wolf

 

Remi describe Big Ideas como su álbum de coming of age, capturando sus experiencias de sus años 20 con noches salvajes y profundas reflexiones sobre su identidad. Este trabajo sigue al aclamado álbum Juno de 2021, marcando un nuevo capítulo en su trayectoria.

La gira internacional de Remi para promocionar Big Ideas comenzará el 10 de septiembre, llevando su vibrante y dinámica presencia escénica a una audiencia global. La artista ha sido destacada en importantes festivales y ha colaborado con grandes nombres como Lorde y Paramore, lo que subraya su creciente influencia en la música contemporánea.

A Place To Bury Strangers anuncia álbum y estrena “Disgust”

Armonías eléctricas y sinfonía de ruidos. 

El grupo neoyorquino, A Place To Bury Strangers, está listo para deslumbrar con su séptimo álbum de estudio Synthesizer, que verá la luz el 4 de octubre bajo el sello Dedstrange

El primer sencillo, "Disgust", ya disponible en todas las plataformas digitales, es una explosión de sonidos, cargada de emoción cruda y frustración. Con una introducción aguda y penetrante, la canción desafía al oyente con guitarras estruendosas y un bajo arpegiado que se entrelaza con una potente base rítmica. 

Oliver Ackermann, líder de la banda, menciona que la inspiración provino de una canción de su antigua banda, "Skywave". "Quería escribir algo simple y divertido, que se pudiera tocar con una mano", explica.

El video de "Disgust", filmado por Joe Wakeman y dirigido por Ben Hozie (BODEGA) utiliza imágenes distorsionadas en televisores para crear un efecto de cine-cubismo. La edición rápida y los efectos visuales crean una atmósfera caótica y desorientadora que complementa el sonido intenso y ruidoso de la canción, además, las luces y los ángulos de cámara dinámicos acentúan la energía cruda de la banda, capturando la esencia de su estilo musical y performativo.

Synthesizer no solo da nombre al álbum, sino también a un sintetizador físico diseñado específicamente para este proyecto. Conocidos por su enfoque vanguardista, la banda ha creado una versión en vinilo que incluye una placa de circuito para que los fanáticos construyan su propio sintetizador.

Synthesizer 2024

Este es un álbum que representa la reinvención de la banda, rompiendo y reimaginando su sonido y estética. El resultado es un disco romántico, colorido y extremadamente potente, uno de los trabajos más auténticos y energéticos de A Place To Bury Strangers hasta la fecha.

En agosto la agrupación comenzará su esperada gira mundial, recorriendo EE.UU., Europa, Canadá y el Reino Unido. Actuarán junto a artistas como Stella Rose, The Black Angels, Martin Rev, The Black Lips, y Shabazz Palaces, entre otros.

Synthesizer Aptbs

Tracklist Synthesizer  

  1. “Disgust”
  2. “Don't Be Sorry”
  3. “Fear Of Transformation”
  4. “Join The Crowd”
  5. “Bad Idea”
  6. “You Got Me”
  7. “It's Too Much”
  8. “Plastic Future”
  9. “Have You Ever Been In Love”
  10. “Comfort Never Comes”

La Zorra Zapata estrena “Lluvia y nieve” con Mauro Samaniego

Innovación e inspiración de los ritmos latinoamericanos.

La artista peruana, Nuria Zapata —mejor conocida como La Zorra Zapata— entrega el segundo adelanto de su próximo álbum, Quema o Ilumina, un track con con influencias de ritmos latinos como la salsa. Las voces de Nuria y Mauro convergen en un momento de lucidez y, con tintes hipnóticos, logran fundir ese estilo único de cantar con el instrumental latino.

“Lluvia y nieve” es un homenaje a “Lluvia con Nieve” de Ron Rivera pero, en esta versión, Zapata añade su toque característico de respiraciones, cánticos y jadeos, creando una capa homogénea entre los elementos clásicos de la salsa y los efectos electrónicos espontáneos, incluso el tema original es sampleado en la parte final del track.

Esta canción a mi me encanta, sería una canción que escucharía si es que yo no la hubiera hecho. Los que hacen canciones creo que entienden ese feeling. Es loco haber llegado a ese grado de satisfacción, considerando que ‘Lluvia y Nieve’ estuvo muy cerca de no estar en el disco”, compartió en un post de Instagram.

La fecha oficial de lanzamiento para, Quema o Ilumina, aún no ha sido revelada así que sigue al pendiente del estreno en Indie Rocks!.

Empápate con este tema que ya se encuentra disponible para su escucha en cualquier plataforma de streaming.

N4NO: Un viaje de sabor y ritmo

De la cocina a los escenarios: una combinación gastronómica rica en ritmos exploratorios. 

A través de la sintonía de ritmos alternativos, Emiliano Padilla aka N4NO, presenta una propuesta única basada en composiciones influenciadas en su desarrollo profesional en restaurantes de Nueva York, Tokyo, Suecia y Copenhague. Esto da lugar a un hip hop alternativo que refleja un México contemporáneo y cosmopolita, representando el talento nacional. 

Además de sus dotes profesionales en la música, N4NO es considerado uno de los Best New Chefs de la Ciudad de México según Food and Wine. Posee su propio restaurante llamado VORAZ, donde ofrece una gran variedad de comida mexicana. Después de dedicar su vida a la cocina y atravesar por diversas exigencias en el sector gastronómico, su camino dio un giro completamente inesperado, llevando su esencia hacia la música. 

 

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En 2020, Padilla inició la introducción de lo que sería su proyecto de lanzamiento, donde dio estreno a varios singles; entre estos se incluyen, "Quédate Atrás", “Para Liza”, “Casi Llego”"Indecisa". Las canciones fueron producidas por Yoshi y grabadas en el estudio Broke Kids en Los Ángeles, bajo la dirección y respaldo de Milkman

N4no Yoshi Aire

En 2021 por fin dio luz a NANODRAMA, su primer EP bajo los ritmos del R&B, rap y reguetón contemporáneo, influenciado por grandes figuras sobresalientes como Kid Cudi,  Kanye West y J Balvin

Después del EP y a través de la exploración de distintos ritmos, el intérprete se dedicó a crear diversas colaboraciones desde Dromedarios Mágicos, hasta la participación de dos de los exponentes más destacados en la escena,  ZIZZY y Jay Lee

Este 2024, con casi dos años buscando un sonido y una narrativa auténtica a su visión y experiencias, finalmente toma el lugar el primer sencillo de su álbum debut, ANOMALÍA, que será visto próximamente. 

"¿Estás listo para sacrificar aún más?". Esta pregunta no solo te la planteas a ti mismo, sino también a un amor o amistad del pasado y “AIRE”, es la respuesta a estas preguntas y funciona con un triple sentido, dame una esperanza, dame espacio y por último, dame un descanso. 

En la narrativa del álbum en 'AIRE' se empiezan a ver las fisuras de donde te lleva esta mentalidad de comprometer todo lo que no sea útil para perseguir un sueño. Mientras al mismo tiempo se enaltece esta manera de pensar sin darnos cuenta".

Ya disponible en todas las plataforma digitales, este single -en colaboración con Yoshi- es el lanzamiento más Importante que han sacado. En especial, porque hicieron todo el proyecto juntos. 

Aire N4no

 

Conoce y explora los ritmos que N4NO comparte, una combinación gastronómica y de ritmos exploratorios, no te pierdas del lanzamiento del álbum y síguelo en redes sociales para más lanzamientos.  

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Entrevista con Daniel, Me Estás Matando

Descubriendo una nueva faceta del boleroglam.

Daniel, Me Estás Matando —el dúo mexicano conformado por Daniel Zepeda e Iván de la Rioja— recientemente estrenó su cuarto álbum de estudio, Como Arruinarte la Vida (con una herida prohibida). Esta es una versión extendida del disco lanzado previamente el 3 de noviembre, con cinco temas nuevos, incluyendo el sencillo principal “Yo nunca te mentí”, una colaboración con Elsa y Elmar.

En una amena conversación, Daniel Zepeda nos contó acerca de la inspiración para este proyecto.

COMO ARRUINARTE LA VIDA (con una herida prohibida), habla de infidelidades, mentiras, amor y mucho drama”.

Con una fuerte influencia de las historias de telenovela mexicana, Daniel, Me Estás Matando, tomó un rumbo diferente en cuanto a la temática de la que hablarían líricamente en el álbum. “Es la primera vez que hablamos desde esta perspectiva, es importante hablar desde todos los puntos de vista”, comentó Daniel.

La fuente de estas historias intrigantes es el entorno social de Daniel, quien asegura que son historias verídicas, pero no propias. “Son anécdotas que me cuentan, no puedo revelar detalles, pero son historias reales”, agregó entre risas.

Este no fue el único atrevimiento que el dúo tomó, en la producción, experimentó con el sonido, marcando un diferenciador de sus anteriores trabajos.

Fue la primera vez en la que trabajamos con una orquesta, es una experiencia totalmente distinta de lo que estábamos acostumbrados”.

Sobre las diversas colaboraciones que hay en el disco, destacó el nombre de Rita Payés, nombrando “Seguir Vivo No Es Vivir” como su collab favorita. “Colaborar con Rita fue magnífico, nos reunimos y ella ya tenía un arreglo listo para la canción”, mencionó.

Y la joya de la corona es “Yo Nunca Te Mentí”, el track principal con la participación de Elsa y Elmar. Esta es una historia de malentendidos e infidelidades, con un video en el que participa Dhasia Wezka, donde narran un triángulo amoroso. “La química con Elsa es increíble siempre, es una artista súper talentosa y profesional”, aseguró el vocalista.

Pero no todo fue miel sobre hojuelas, al platicar con Daniel acerca de las dificultades que habían tenido alrededor de la grabación de Como Arruinarte la Vida (con una herida prohibida), hizo hincapié en el costo de producción.

Es el disco que más caro nos ha salido. Realmente invertimos y nos esforzamos en el marketing del álbum”.

Hablando sobre los planes a futuro para este disco, Daniel comentó que desean darle la mayor difusión posible, embarcándose por una serie de presentaciones a lo largo del país y Sudamérica. “Estaremos dando conciertos en Querétaro, San Luis Potosí y León, también pasaremos por Colombia, Ecuador, Perú y Chile”.

Escucha este encantador proyecto que ya está disponible para su reproducción en todas las plataformas de streaming.

Nuevos discos julio 2024

Las vacaciones llegan con un puñado de música tranquila para escapar de tu zona de comfort.

Por Monserrat García 

“Aférrate a vivir los mejores próximos 26 minutos de tu vida”.

Na$ty V

Na$ty V El Aferrado

  • Label: DeLaNada
  • Tracks destacados: “Hentai”, “3 Chakas (Aferrados Al Culo)”  y “Madoka”

 

Por Faboos Ramírez 

“Encanto y confort vuelve a tus oídos con melodías psicodélicas”.

Clairo Nomad

 Clairo charm

  • Label: Clairo Records LLC
  • Tracks destacados: “Second Nature” y “Juna”

 

Por Ana Rodríguez 

“Luego de mucho caos llega la calma con un poco de psych rock”. 

Color Green

Color Green Fool’s Parade 

  • Label: New West Records
  • Tracks destacados: “5:08” y “Fool’s Parade”

 

Por Manuel Portillo 

“Un álbum dinámico que nos muestra un sonido que puede proyectar una fusión entre Tame Impala y Khruangbin”.

Django’s High

Future Utopia Django's High

  • Label: 70Hz Recordings 
  • Tracks destacados: “Django’s House” y “Sennen With Emin”

 

Por Cynthia Flores 

“El energético y desenfadado álbum debut de la banda capitalina augura una gran historia para la comunidad musical mexicana”.

Grito Exclamac​!​ó​n

Grito Exclamac​!​ó​n Grito Exclamac​!​ó​n

  • Label: Independiente
  • Tracks destacados: "Oh!""La Última Inocencia", "Aullido"

Por Blues Araiza

"Un testimonio adultescente de la actualidad en urban hard sound".

Stone

STONE Fear Life For A Lifetime 

  • Label: Polydor Records 
  • Tracks destacados: “Never Gonna Die” y “Roses”

Ben Böhmer estrena “Hiding” con Lykke Li

El DJ alemán y la cantante sueca unen fuerzas en un sencillo emotivo que fusiona indie, pop y electrónica.

El DJ y productor, Ben Böhmer, lanzó su nuevo sencillo "Hiding", una colaboración con la icónica cantante Lykke Li. Este tema marca un punto de encuentro entre el indie, el pop y la electrónica, destacándose por sus exuberantes pads y las melodías características de Böhmer, complementadas por la distintiva voz de Lykke Li.

Ben Böhmer Sencillo

Tras una gira mundial récord en 2023 y el reciente lanzamiento de su sencillo "Best Life" con JONAH, Böhmer se tomó un tiempo para enfocarse en su creatividad en el estudio, lo que dio lugar a "Hiding". Este sencillo forma parte de su próximo álbum Bloom, el primero en tres años. Böhmer aborda temas profundos y complejos en sus composiciones, y esta canción no es la excepción, hablando de un amor del cual es mejor alejarse.

Lykke Li, conocida por sus colaboraciones con artistas como Drake, U2 y Mark Ronson, aporta su voz etérea y emotiva a "Hiding", creando una atmósfera única y conmovedora. Con más de 20 años de carrera, la cantante sueca ha sido reconocida por su talento en el indie pop, recibiendo elogios de importantes medios como Billboard, Pitchfork y NME.

El lanzamiento de "Hiding" ha sido bien recibido por los fans y ya está disponible en todas las plataformas digitales. Este sencillo promete ser otro éxito en la carrera de Böhmer, quien sigue sorprendiendo con su capacidad para fusionar géneros y crear música que toca el alma.

“Corriendo hacia ti bb”, lo nuevo de Plastic Lover

Una fusión única de sonidos y estilos que estos talentosos artistas han creado juntos.

Plastic Lover, en colaboración con VAAV Social Club y eccograms, lanzó “Corriendo Hacia Ti bb”, un sencillo inspirado en el k pop, el jersey club y la estética Frutiger Aero. Este nuevo tema, descrito como un "banger de la era del Internet", promete ser un éxito en la discoteca.

La canción destaca por su uso creativo de samples, como el del sistema de accesibilidad de Windows para las voces del intro y la modificación de guitarras hasta que suenen como sintetizadores. El tema central de la letra habla de un amor del cual es mejor alejarse. “Corriendo Hacia Ti bb” ya está disponible en plataformas digitales y se está promocionando con varios TikToks y videos.

El 2024 ha sido un gran año para los artistas involucrados. Tanto eccograms, VAAV Social Club como Plastic Lover han sido incluidos en playlists editoriales de Spotify como Fresh Finds Latin y Fresh Finds Experimental. Plastic Lover, el proyecto solista de Efraín Gutiérrez, ha mantenido una evolución constante desde su debut en 2018. Con su estilo íntimo y expansivo, ha capturado la atención de una audiencia fiel.

No te pierdas “Corriendo Hacia Ti bb” y disfruta a continuación de la fusión única de sonidos y estilos que estos talentosos artistas han creado juntos.

Kim Deal presenta nuevas ondas en “Coast”

Inspiración desde el mar y la nostalgia. 

En una melodía que reverbera como las olas en una costa distante, Kim Deal de The Breeders ha lanzado su más reciente sencillo, "Coast". Este es su primer trabajo solista en casi una década y marca un hito al ser el primer lanzamiento bajo su propio nombre con el sello 4AD.

La chispa detrás del trabajo creativo de "Coast" nació en 2020, cuando Deal, cautivada por una banda de bodas que versionaba "Margaritaville" de Jimmy Buffett con un aire de melancolía y franqueza, comenzó a recordar sus veranos en Nantucket. Allí, los jóvenes entusiastas del surf sintonizaban WAM (un sistema de pronóstico) para conocer las condiciones del mar.

Este viaje nostálgico se tradujo en letras íntimas y reveladoras, tejiendo recuerdos y sentimientos en cada verso. "Coast" tiene un tempo moderado que da a la canción una sensación relajada y fluida, similar al ritmo constante de las olas del mar. El ritmo es sencillo pero efectivo, proporcionando una base sólida sobre la cual se construyen los demás elementos de la canción.

Para capturar la esencia del single, Deal colaboró con el legendario y, ahora fallecido, productor Steve Albini en su estudio Electrical Audio en Chicago. La canción también contó con la participación del ex miembro de The Breeders, Mando López, y la hermana de Kim, Kelley Deal, creando una sinfonía familiar que resuena con autenticidad y emoción.

Kim Deal Coast

El lanzamiento de "Coast" no solo marca un regreso significativo para Kim Deal, sino que también ofrece una ventana a sus recuerdos más preciados, envolviendo al oyente en una atmósfera de olas, sol y reflexiones profundas.

 

Lifeguard comparte dos nuevas canciones

"Ministry / Energie" y "Telepathic Love" están disponibles en formato digital y después en un disco físico a la venta en octubre.

Lifeguard arranca el verano con nuevas propuestas musicales, los tracks: "Ministry / Energie" y "Telepathic Love". Estos lanzamientos incluyen una canción original y una versión de un tema clásico de The Wipers, ambas grabadas en Los Ángeles con el productor Randy Randall (No Age). Este es el primer lanzamiento del trío de Chicago desde su debut en Matador, Crowd Can Talk + Dressed in Trenches (2023).

Las canciones están disponibles en formato digital, y el 25 de octubre saldrá una versión física, ya disponible para pedidos anticipados. El grupo ya está de gira, con fechas en la Costa Este y el Medio Oeste de Estados Unidos, antes de su primera gira internacional.

El verano pasado, Asher Case (bajo, voz), Isaac Lowenstein (batería, percusión) y Kai Slater (guitarra, voz) lanzaron su debut en Matador, el doble EP Crowd Can Talk + Dressed in Trenches. La gira incluyó espectáculos destacados, como el Central Park SummerStage y el Thalia Hall con entradas agotadas. Desde entonces, han estado trabajando en nueva música y preparando la continuación de su exitoso debut.

Lifeguard ha recibido una cálida acogida por parte de la crítica y sus fans. Pitchfork los destacó en su sección Rising y su sesión en vivo de 2023 para Unacceptable Color ha sido muy bien recibida. Además, su versión conjunta de "I Wanna Be Adored" de The Stone Roses con Horsegirl ha capturado la atención de muchos.

Con estos nuevos lanzamientos, Lifeguard sigue consolidándose como una de las bandas emergentes más prometedoras del panorama musical actual. Su capacidad para mezclar influencias clásicas con un sonido fresco y contemporáneo asegura que seguirán siendo una fuerza a tener en cuenta en los próximos años.