Kevin Abstract anuncia su nuevo álbum, 'Blanket'

Sunny Day Real Estate, Nirvana y Modest Mouse como principal inspiración para el ex BROCKHAMPTON.

A través de redes sociales se nos ha revelado que el ex líder de BROCKHAMPTON lanzará su nuevo álbum titulado Blanket con Video Store/RCA Records, este seria el primero desde el hiatus indefinido de su agrupación que comenzó desde inicios del año pasado.

En este nuevo capitulo Kevin Abstract quiso hacer algo diferente de lo que hizo en Arizona Baby de 2019 ya que sus principales influencias para este álbum van a ser diversas bandas de los 90, entre ellas Nirvana y Sunny Day Real Estate. Esto lo podemos ver reflejado en la canción que lleva el mismo nombre que, a pesar de ser un tema muy corto, podemos escuchar la predominancia de guitarras con distorsión y una batería frenética al puro estilo del grunge. El video no se queda atrás ya que podemos ver a tres creaturas afelpadas que van a estar acompañando a Kevin en los eventos caóticos que pasen en Blanket.

Para lograr esto Kevin trabajó con Romil Hemnani quien fuera su ex compañero de agrupación y el multiinstrumentista Jonah Abraham, quien es conocido por hacer posible el sonido tan característico de Whole Lotta Red del rapero Playboi Carti.

Quería hacer un disco tipo Sunny Day Real Estate, Nirvana o Modest Mouse, pero quería que tuviera el éxito de un álbum de rap", dijo Kevin Abstract en un comunicado de prensa.

Sin duda, es una combinación diferente a lo que ya nos tenía acostumbrados Kevin, pero al mismo tiempo es algo que ya queremos escuchar por completo, mientras eso pasa te dejamos "Blanket" la primer canción del nuevo disco.

Y "GUM" que es un pequeño teaser de la siguiente canción a estrenarse en un futuro muy próximo.

 

Diles que no me maten anuncia nuevo álbum, 'Obrigaggi'

Nuevo material disponible el 24 de octubre.

Diles que no me maten está de vuelta y con una nueva era en puerta, con el anuncio de un nuevo álbum Obrigaggi que se estrenará el próximo 24 de octubre, publicado por el sello Come Algo.

La banda mexicana dio fin a La Vida de Alguien Más con el estreno del “Prototipos”, una canción experimental que complementa el ciclo de su segundo álbum de estudio. Ahora, con un nuevo disco en puerta, sabemos que nos espera un cambio completo en el sonido de la agrupación, en lo que ellos llamaron “su mejor disco hasta la fecha”.

 

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Obrigaggi, título que más adelante explicará la banda, será presentado en vivo después de su estreno, el 27 de octubre en 316 Centro. Desde el anuncio del show nos indicaban el camino a un nuevo proyecto, que ya tiene nombre y un alto grado de misterio. Si buscas tus entradas, las puedes encontrar aquí.

El tercer álbum de Diles que no me maten está más cerca de lo que piensas, mientras esperas a su estreno, checa “La Forma del Esqueleto (Versión Monterrey)”, versión en vivo y lado B de la que podrás escuchar en el nuevo álbum.

Kali Uchis anuncia su nuevo álbum, 'Orquídeas'

Será el 12 de enero del 2024, cuando la cantante nos sorprenda con su nuevo álbum de estudio.

Son flores las elegidas para ser las protagonistas del cuarto álbum de estudio de Kali Uchis, las preciosas y llamativas Orquídeas. Esta elección singular es el título del tan esperado proyecto de la cantante, y lo interesante es el significado de esta flor con orígenes en Colombia, país que también lleva en la sangre.

Las Orquídeas son la flor nacional de Colombia, y tenemos más especies de orquídeas que en cualquier otro lugar del mundo. Siempre me sentí claramente intrigada y magnetizada por la flor. Este álbum está inspirado en el encanto atemporal, inquietante, místico, llamativo, elegante y sensual de la orquídea. Con este vasto alcance de energía fresca, deseo redefinir la forma en que miramos a las latinas en la música", comentó en un comunicado de prensa.

Aunque no ha dado más detalles, la cantante expuso la portada del disco en su Instagram, con interesantes toques sensuales entre orquídeas y tonos rosados, que hacen tener esa esencia característica de Kali Uchis.

KALI UCHIS

Otra de las grandes sorpresas, es que Orquídeas será un disco completamente en español, por lo que la conexión que logrará con sus fans latinos, será una manera más de mantenerse muy vigente. Muy acertado con toda la corriente latina en la música que corre fuertemente en estos días.

 

 

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A 30 años de 'Vs' de Pearl Jam

El inesperado icono que apuntó el descontento y la contracorriente.

En una vertiente que abría paso al rock alternativo de esa era, llegó Vs, el segundo álbum de Pearl Jam, lanzado en octubre del 93 y grabado en marzo del mismo año fue producido por Brendan O'Brien, afamado por trabajar con grandes bandas de esa época. Vs trajo consigo un sonido más crudo y seco, y sin querer expresó más de lo debido aún cuando no fuera su intención y eso es lo que lo hace un disco renombrado.

Catapultando a la banda, Vs vendió un millón de copias en la primera semana de su lanzamiento, no estaba predicho que iba a ser mayor que su álbum debut Ten, pero desde el año 90 al 94 parecía ser formado un circuito donde circulaba la rebelión en las bandas grunge de esa época, así como la libre expresión que ya abría paso en canales como MTV.

Vs venía pisándole los talones al afamado In Utero, pero Pearl Jam jamás se sintió bajó la sombra de Nirvana, al contrario, existía un profundo respeto entre los vocalistas, prueba en videos que quedaron documentados hablando el uno del otro, cada quien centrado en sus proyectos.

La portada de la oveja cautiva queriendo huir reflejaba una protesta por un sentimiento que arrastraban en ese momento los integrantes de la banda, queriendo dejar a un lado el trabajo que conllevaba el subir números, la publicidad y todo el entero rollo de promocionarse llegando a un punto de tedio para Vedder y los demás.

Las dos primeras canciones que te introducen son “Go” y “Animal” piezas enérgicas con entallados riffs y un fuerte trabajo sonoro, siendo “Go” una canción singular ya que fue escrito de Vedder a su camioneta, aunque en contextos vagos se dice que hablan de un abuso y hasta de Kurt pero es algo incierto hasta la fecha. “Animal” cuenta con una intensidad natural caracterizada por la influencia hasta del punk, mientras que el ritmo baja a algo acústico con “Daughter” una pieza conmovedora e influenciada por la relación común de madre e hija. Desde un manifiesto feminista con “Dissident” y hasta hablar sobre la represión policial sobre la gente de color en “W.M.A” todas las canciones toman un papel de protesta ante problemáticas sociales, hasta una simple llamada de atención con “Indifference”, canción con la que cierra el disco y no es más que un mensaje de consciencia para crear empatía con el prójimo.

Sin ser un disco prodigio pero si con un alto significado por tantos temas destacados que lo envuelven, 30 años de valor a Vs.

 

Vaya Futuro estrena “Posesión”

Como parte de su nuevo álbum Fuego, Guíame, la banda originaria de Tijuana estrena hoy nuevo sencillo.

Vaya Futuro está preparando un nuevo material discográfico titulado Fuego, Guíame que se estrenará a principios del 2024 y “Posesión” es el primer sencillo,

Esta canción representa perfectamente la nueva faceta de la banda, que por primera vez se atreve a usar el enojo como detonante de inspiración para lo que será su nueva música. En el sencillo podemos encontrar similitudes, texturas y sonidos musicales pesados como los de sus referentes ISIS, Massive Attack, Deftones, Russian Circles, etc. Además con esta nueva propuesta, la banda quiso capturar en estudio el sonido y la intensidad de su show en vivo.

La letra de la canción describe la necesidad de poseer a alguien, pero desde el punto de vista de quien está siendo poseído; perder autonomía y control de tu vida es lo que buscan expresar a través de la analogía de una posesión demoníaca, aunque las líneas estén borrosas. 

Posesión’ es básicamente un grito de resistencia en contra de quien quiere ejercer control sobre ti”, comenta la banda en un comunicado.

La portada del sencillo es una pintura del artista oriundo de Mexicali, Gerardo Diego Cuevas (@youpayforlife) y surge a través del respeto y la admiración que se tenían ambas partes.

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El 18 de octubre se estrenará el vídeo oficial de “Posesión” a través del canal de YouTube de la banda y actualmente se encuentran haciendo una pequeña gira de cinco fechas en distintas ciudades del país como parte de la promoción del nuevo álbum  Fuego, Guíame.

Dale Play

Sun Room estrena video para “At Least I Tried”

La banda californiana comparte el nuevo sencillo que formará parte de su próximo EP.

Una de las bandas de San Diego, California, que más ha captado la atención de las audiencias en años recientes es Sun Room. Luego de estar de gira por América como teloneros de Louis Tomlinson y la banda irlandesa Inhaler, la agrupación de surf rock acaba de compartir su más reciente sencillo en camino hacia su nuevo EP.

At Least I Tried” es el primer adelanto de la próxima colección de canciones que estrenará el grupo liderado por Luke Asgain. Tras la salida de Gibby de su alineación, Sun Room se embarcó en su tour en solitario por Norteamérica, en donde presentarán su nueva melodía y para la cual ya prepararon un videoclip.

Fieles a sus características guitarras, el sencillo nos lleva por un caótico viaje en el que te pasa todo lo malo que te puedas imaginar, pero al final del día esas son las experiencias que se quedan para recordar. La inspiración detrás de la canción viene de sus anécdotas personales en el ruedo, así lo compartieron los californianos en un comunicado.

Algunas de nuestras historias favoritas de la gira son en las que todo sale completamente mal y terminamos ahí sentados, muriéndonos de risa de nosotros mismos”, comentó Luke Asgain.

Los intérpretes de “Sol Del Sur” recientemente estrenaron el video musical para “Cadillac” y ahora compartieron el videoclip para “At Least I Tried”.

 

Phoenix comparte remix de “All Eyes on Me” con Pusha T y Benee

La banda francesa suma un nuevo trabajo a su lista de colaboraciones con esta fusión inesperada pero muy cool.

Aunque estamos en el último trimestre del año, aún podremos disfrutar de grandes estrenos musicales, ese es el caso de Phoenix. La banda francesa, luego de haber soltado una pista por redes sociales, ha sorprendido a todos sus fans, este miércoles 11 de octubre con el estreno de este remix de “All Eyes on Me” de la mano de Chad Hugo en la producción y con dos grandes colaboradores, la artista neozelandesa de pop alternativo Benee y el rapero estadounidense, Pusha T. 

Sabemos que no es una rola nueva, pero lo emocionante de esta colaboración es como las voces de Pusha T y Benee sorpresivamente combinan también juntas, a pesar de que la rola no es muy distinta a la original.

A través de un comunicado de prensa la banda comenta:

Un enorme agradecimiento a Pusha-T, el artista más escuchado en nuestro backstage; Para Chad Hugo, que siempre aparecía cuando tocábamos en Virginia, ¡Ya era hora de que trabajáramos juntos! Y a Benee, que trabajó a la velocidad de la luz para que esto sucediera y agregó algo de magia".

A pesar de que esta colaboración puede parecer rara, la relación entre el grupo y el rapero no es nueva, de hecho la banda francesa tocó este año en el festival We Love Green y colaboraron con Pusha en el escenario. En aquella presentación tiró varias rimas en distintas rolas entre ellas “All Eyes on Me” conservando el verso que se aventó en ese show para el remix de la rola. 

Mientras disfrutamos de este estreno nos preparamos para el regreso de Phoenix a México el próximo 17 de noviembre, encabezando el primer día del Corona Capital 2023 junto a bandas como Pulp, Alanis Morissette, The Hives, Hot Chip, Two Door Cinema Club y muchos más.

Escucha "All Eyes on Me"

Geo Equihua estrena el EP, ‘Hágase la Oscuridad’

Una explosión de pop latino para abrazar las emociones.

Finalmente llegará a plataformas digitales el primer EP de Geo Equihua, cantautora de la Ciudad de México con origen purépecha que, después de 15 años de trayectoria, estrena su primer material de estudio integrado por cinco temas con el que también llegará a los escenarios próximamente.

Mezclando diversos géneros como el pop, la electrónica y la música tradicional latinoamericana, la artista muestra en su obra debut un conjunto de canciones en las que intenta reconciliar sus propias emociones, sin importar qué tan complejo sea aceptarlas. Haciendo referencia al título de su recopilación, la cantautora chilanga propone que la oscuridad no es un lugar malo para comprendernos a nosotros mismos.

 

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Necesitaba entender lo que me dolía, darle un nombre, un tiempo y un espacio a eso que se sentía tan inmenso, solo así pude comprenderlo y aprender lo que tenía que aprender”, declaró Geo Equihua en un comunicado.

Con la participación de Daniel Zepeda, Nnux, Nirl Cano, Juan Martín Medina, Carlos Millán, Jerónimo González y Bernardo Pérez en los instrumentos y producción, el EP se integra por los temas “Deshielo”, “Pajarito”, “Ventanal”, “Hágase la Oscuridad” y “Yo No Soy Guerra”, mismos que a partir de este 11 de octubre ya se encuentra en plataformas digitales de música.

Te recordamos que Geo Equihua estará presentando Hágase la Oscuridad en el Foro Coyoacanense “Hugo Argüelles” el próximo 14 de octubre, ¡no te lo pierdas!

Entrevista con Luca Bocci

Luca Bocci y la magia de ser artista.

¿Ser o no ser artista? Esa es la cuestión. Dicen que todos somos creativos en el fondo, solo que unos deciden seguir su intuición y otros se sienten más atraídos a las ciencias y los números. Luca Bocci es un artista argentino que ha perseguido su sueño de convertirse en uno y vino a Ciudad de México para presentarse en el Foro Indie Rocks! este octubre 2023.

No es la primera vez que el cantante de “Amor Ferrari” toca en la capital, pero sí la primera en la que está con banda. En el 2017, tuvo una fecha después de que estuvo en el WIRD Festival de ese año y decidió abrir sus propias fechas preguntando en venues. Para él, “fue súper random todo, súper mágico y yo era mucho más chico, tenía 21 años, no sabía qué esperar, estaba con mi guitarra, sin plata, fue como una aventura. Esta es la primera vez que voy profesionalmente”.

Cuando uno empieza a estar con unx mismx, más allá de la pantalla, Instagram y el escenario, cuando uno ordena lo básico, que lo básico termina siendo lo más difícil, cuando uno empieza poniendo un pie atrás del otro, creo que se refleja más en el arte, me parece que si una persona está bien con las personas que tiene cerca y en su casa…”.

Años más tarde, con 28 recién cumplidos, el músico tiene dos discos y un repertorio mucho más elaborado. En este momento, siente que su esencia se mantiene y lo que lo diferencia es que ha madurado para poder entregarse musicalmente a su audiencia porque ya sabe dónde está y hacia dónde quiere ir, lo que quiere dar y recibir, tanto en su vida profesional como en la personal.

No es que la primera vez no estaba listo, sino que en algún punto creo que no se siente el privilegio o la responsabilidad de ser músico y que la gente te ponga en un lugar, en un escenario y siento que hay que estar siempre a la altura”.

Su evolución es obvia en sus canciones y en la manera en la que se percibe a sí mismo en ellas. En “Bahía” que muestra su amor por la música argentina y sus influencias; en “Salva tu amor” decide que hay que hacerse cargo de sus decisiones y continuar hacia adelante; y en “Aproximación” explora su mundo a través de la psicodelia y el misterio que se refleja en el video hecho de la mano de Sofía Malamute, fotógrafa que ha trabajado con Dua Lipa y Rosalía.

A pesar de todos los años, no sabe si se considera un artista. “Me encantaría serlo, es un poco lo que he querido ser toda mi vida, pero siento que todavía me falta un poco, quizás tiene que ver con la experiencia o con algo medio divino, no sé, es loco”. El artista es un héroe o un villano, una persona que tiene un camino, una visión y que refleja a su tiempo. Es algo que somos todos y que tenemos dentro, solo que muchas veces no conectamos con ello por el ruido del exterior, por el deseo de ser relevante.

Es un error muy grande del artista que se cree más que los demás, creo que es una trampa del ego súper peligrosa y nociva para el arte y para el artista”.

La vida da muchas vueltas, nos lleva de un lugar a otro y nos hace enfrentarnos a nosotros mismos, con esa sombra que nos rivaliza dentro, para descubrir más y más hasta aceptarnos tal y como somos. Puedes explorar tu mundo y el de Luca Bocci en su música nueva.

 

TODOS vs TODOS, así será RED BULL BATALLA 5 VIDAS

Si de innovar se trata Red Bull juntará a los cinco mejores MCs en una batalla de vida o muerte.

Este 11 de octubre en punto de las 15:00 H (hora de Ciudad de México), 16:00 H (hora Colombia) 18:00 H (hora Argentina) y 23:00 H (hora de Madrid), a través de YouTube, Twitch y Facebook de Red Bull Batalla, se presentará un nuevo formato llamado Red Bull Batallas 5 vidas.

Aczino (México) actual tricampeón internacional de Red Bull Batalla 2017, 2021 2022; Marithea (Colombia), Campeona Nacional Red Bull Batalla 2021; Valles T (Colombia)  Bicampeón Nacional Red Bull Batalla 2016, 2018;  Skone (España) Bicampeón nacional y Campeón Internacional de Red Bull Batalla en el 2016; Gazir (España) Campeón Nacional Red Bull Batalla 2021, son los 5 mejores MC´s que inauguran están gran propuesta para todos aquellos amantes del freestyle.

redbull5vidas

Cada MC tendrá la posibilidad de elegir el género base de cada batalla. Los 8 ritmos que se pueden elegir y marcar en la máquina son: westcoast, epic, 808, club, boombap, afro, arabic y rock. Cada ritmo también tiene 5 vidas y 5 oportunidades de usarlo. Para hacer el encuentro aún más intenso e interesante donde todo puede pasar, cada MC puede cambiar el juego porque cada uno tendrá un comodín el cual modifica el orden de la batalla, ya no ser el número 2 sino ser el número 1 que espera y responde.

El jurado está integrado por Carpediem, tricampeón nacional de Red Bull Batalla Colombia 2019, 2022, 2023 y actual representante colombiano en la Final Internacional; Rapder, campeón nacional 2018, 2019 en México y campeón en Red Bull Batalla Internacional 2020 y Chuty, Tricampeón nacional de Red Bull Batalla España 2013, 2017 y 2023, actual representante español en la Final Internacional del próximo 2 de diciembre.

Es un evento que no te puedes perder. Vive de cerca la adrenalina, astucia y emoción de ver a tus MC´s favoritos en una batalla en la que se defiende el todo por el todo. Gritemos juntos el ¡3, 2, 1...! este 11 de octubre a través de este link.