Nuevos discos febrero 2022

Febrero está próximo a terminarse y antes de que eso suceda, queremos recomendarte una selección musical muy especial para que cierres el mes con el pie derecho. Recuerda que tenemos música para todos los gustos.

Tennyson — Rot

Tennyson — Rot

Por Monserrat García

Un buen álbum debut. Eso es Rot. Con este nuevo material que dura apenas 36 minutos, Tennyson es capaz de hacernos bailar, meditar y disfrutar a través de sintetizadores y voces distorsionadas que, a pesar de no mostrar las letras más felices del mundo, sin duda alguna son bastante bien recibidas por los oídos que se animen a escucharlo. Si bien el pop tiene distintas ramas, este LP toma lo mejor de algunas de ellas y te lleva por un camino electrónico y funk del que no te puedes escapar. ¡Disfrútalo!

Pearly - Silver of the Mirror 

Pearly — Silver of the Mirror 

Por Ana Rodríguez 

Directamente desde Ohio, llegan Austyn Benyak y Josie Yeager con su álbum debut Silver of the Mirror. Eto Ano recibe esta producción de nueve tracks diferentes y similares entre sí. Pearly se encarga de cuidar a la perfección la producción de este material que invita a aceptar los errores y los ruidos improvisados como un suceso planificado. Sus rolas se manifiestan como la banda sonora de tu vida procurando momentos llenos de misterio y desasosiego; desafiándote a cada segundo. Inspirados en las cintas de David Lynch la dupla proyecta el reflejo de la angustia Americana y asimismo te invita a reflexionar sobre tu papel en la vida. ¡Escúchalo aquí! 

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The Simps — Siblings

La vida fue justa y unió el talento de Eyedress y Zzzahara para convertirlo en un proyecto desenfadado que se defiende bajo el nombre de The Simps. Hacer música “simpática”, con un toque de romanticismo y vulnerabilidad fue el toque que la dupla filipina imprimió en su álbum debut, Siblings. Inspirado en el estilo visual de The Simpsons, el material llega vía Lex Records para cautivar con una esencia noventera con toques de bedroom pop y garage rock. Entre programaciones y riffs melódicos crece esta producción que tiene como principal objetivo, narrar un lado ameno del amor. ¡Cae en las ensoñaciones de Siblings!

Stone Elephant — Le Voyage de M. Lonely dans la Lune

Stone Elephant — Le Voyage de M. Lonely dans la Lune

Por Blues Araiza

El cuarteto canadiense comandado por Rishi Dhir reverbera en la primera mitad de 2022 con el corta duración grabado desde Sacred Sounds Studio y lanzado vía Elephants On Parade, sello de la banda.

El recién estrenado material nos regala una cátedra de psicodelia pronunciada y narrativa conceptual durante cuatro deliciosos cortes. Valiéndose de armonías espaciales, instrumentación oriental, roces de progresivo y el impacto sonoro que ha caracterizado al proyecto durante sus más de 12 años de trayectoria. ¡Déjate llevar por este soundtrip express!

Blanco Palamera — INTIMIDADE_2022

Blanco Palamera – INTIMIDADE

Por Cynthia Flores

Desde Santiago de Compostela, España, tenemos al dúo cde hermanos compuesto por Manuel Blanco y Xoán Domínguez que nos presenta su nueva segunda larga duración: INTIMIDADE. Una fina y sensual producción, presentada por Raso Estudio, tenemos pop “recodificado” –mencionan en sus comunicados– al mezclar con funk, R&B y beats electrónicos bastante pegajosos y una extraordinaria textura de voz. ¡Descubre esta nueva producción!

“De Los Límites”, el nuevo tema de Mariel Mariel ft. Lido Pimienta

Dudar de la tradición y establecer límites.

Vibra con un poco de electrónica afro-latina en “De Los Límites”, el nuevo tema de Mariel Mariel en compañía de la artista colombo-canadiense, Lido Pimienta. Este es el tercer adelanto de su próximo EP, La Batalla, disponible para el primer semestre del 2022. 

Tras 10 años de compañerismo, ambas cantantes unen sus fuerzas en un tema sobre la fuerza propia y el profundo sentir de estar acompañada: “...es una canción con una historia y recorrido por muchos escenarios en voz de Mariel Mariel durante los últimos años. (...) es un ritual energético en sus conciertos y lleva el poder de ser un canal para sanar historias de abusos y relaciones tóxicas, tanto en ella, como en sus audiencias más fieles, un coro mántrico que ha crecido orgánicamente con los años”. 

Con un clásico sonido electrónico por parte de la compositora chilena, se crea un ambiente contestatario y de poderío femenil; acompañado de la producción de Andrés Landon y Christopher Manhey (Dr. Fifo) desde el estudio La Salitrera en Santiago de Chile.  

Previo a este track, Mariel Mariel compartió los temas “En La Cancha” y “La Morena”, mismo que formarán parte su nueva producción de 2022. Este sería su primer EP publicado después de su álbum de larga duración, Foto Pa Ti (2014). 

Renata Zeiguer, el lenguaje armónico del corazón

Sana tu corazón con notas cinematográficas y surreales. ¡Que el alivio llegue a tu alma!

Sin siquiera planearlo, el agobio y las rupturas del corazón llegan al final del día. ¿Qué podemos hacer ante ello? Hay quienes se inclinan por exponerle a alguien más sus anécdotas; para ello están los mejores amigos. Sin embargo, hay quienes optamos por tener una plática con nosotros mismos, y aunque suene un poco loco, las mejores respuestas se encuentran en nuestro interior.

Trabajar en estar bien y ser cada día mejor es todo un reto para Renata Zeiguer, la cantante filipina/argentina quien desde hace tiempo radica en Brooklyn. Su inmersión en la música sucedió hace poco y eso le ayudó a cumplir sus objetivos personales. En 2018 publicó su álbum debut Old Ghost, un material en el que resuenan muchos sonidos crudos llenos de firmeza, mientras que en 2019 apostó por un bossa nova suavecito y delicado con un destello de romanticismo infinito; definitivamente Faraway Business llegó para quedarse.

Renata_Zeiguer

Tras una necesaria pausa y atada a la idea puntualizar en su curación y su autorrealización, la cantante prepara su segunda producción discográfica Picnic In The Dark; un LP de 12 pistas que se desarrollan de manera cautelosa en la profundidad de un bosque; con ese toque de surrealismo y fantasía que envuelven a los cuentos de hadas.

Hasta el momento Renata Zeiguer ha compartido dos sencillos. El primero "Sunset Boulevard", que se interpreta como una metamorfosis para explicar con detenimiento todo lo que implica desprenderse de aquellas personas a las que queremos, pero que al mismo tiempo esta separación nos lleva a prosperar y evolucionar. La melodía evoluciona entre tintes de magia y una batería constante que no hace más que construir universos paralelos.

Por otra parte, la cantante comparte "Evergreen", una pista que incorpora aspectos cinematográficos de David Lynch y recuerdos de sueños, evocando a armónicas voces fantasmales y sonidos sensibles cubiertos de magia; el resultado es una melodía para hablar de la migración.

La mudanza fue un rito de paso fundamental. Dejar atrás todo lo familiar a cambio de explorar un entorno completamente nuevo en soledad me permitió ver un nuevo mundo de perspectiva. Recablear el cerebro a través de la meditación en la naturaleza y alimentarlo constantemente con nuevas señales ambientales me ayudó a desarraigar el arraigo de las experiencias vitales pasadas", expresó Renata en un comunicado de prensa.

Picnic In The Dark estará disponible el próximo 8 de abril a través de Northern Spy. ¡Haz clic aquí para pre-ordenarlo!

Picnic In The Dark-RenataZeiguer

Tracklist de Picnic In The Dark:

1. "Sunset Boulevard” 
2. “Eloise”
3. “Evergreen” 
4. “Whack-a-mole”
5. “Picnic In The Dark”
6. “Mark The Date”
7. “Child”
8. “Burning Castle”
9. “Avalanche”
10. “Carmen”
11. “Alone With Someone Else”
12. “Primavera”

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¡Construye tu propio secuenciador artesanal con Mateo Mena!

"¿Preparad@ para construir un auténtico secuenciador artesanal con el que… secuenciar… tus… secuencias?".

Si eres fan del gear analógico y la tecnología musical, prepárate para un curso especial donde podrás construir tu propio secuenciador artesanal. Únete al nuevo Taller de Construcción de Secuenciadores, impartido por el luthier electrónico, Mateo Mena, a través de Audiomáquinas, donde podrás construir un auténtico secuenciador melódico en tan sólo ocho pasos. 

A través de la electrónica analógica, podrás generar un circuito completo que estará formado por un generador de pulsos de reloj, un circuito secuenciador, un oscilador y un generador de envolvente. “El instrumento final es plenamente funcional, ajustable en tesitura, envolvente y reseteable al número de pasos que deseemos, de 1 a 8”. 

El curso presencial se realizará este próximo sábado 19 y domingo 20 de marzo de 2022, de 10:00 am a 7:00 pm, en Aulas Narvarte, ubicadas en Azcona #107 Col. Narvarte, Delegación Benito Juárez, 03020, CDMX. 

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Precios: 

  • $4900.00 MXN (IVA incluido). Precio unitario en una sola exhibición durante el mes de febrero. 
  • $5200.00 MXN (IVA incluido). Precio unitario en una sola exhibición a partir del 1 de Marzo. 
  • Plan de pago en dos partes:  $5200.00 MXN. “Puedes apartar tu lugar con $2750 (en el momento que gustes), y los $2750 restantes los puedes pagar el primer día del taller (este segundo pago sería en efectivo únicamente) Cierre de inscripciones: 14 de Marzo”. 

El precio de este curso incluye una bolsa con herramientas necesarias, como potenciómetros, condensadores, transistores, circuitos integrados, leds, entre otros; además de una placa de cobre para transferir el circuito, cable eléctrico, y documentación impresa “para llevarte a casa tu secuenciador montado”. Mientras que cada asistente deberá presentarse con libreta para tomar apuntes, caja de madera (dimensiones aproximadas 10x15x7 cm), guantes de látex, recipiente de plástico (dimensiones aproximadas 10×15 cm), mascarilla para soldar o FPP2, y una pila de 9V (pila cuadrada, “Si es recargable ¡mucho mejor!”). 

Consulta más información a través de este enlace o inscríbete enviando un correo electrónico talleres@audiomaquinas.com con el asunto “Taller de secuenciadores”.

Mooring comparte “Someday”, su nueva canción

La banda jalisciense lanzó esta canción el pasado 18 de febrero y ya prepara su próximo estreno, "Blue Dream".

Con solo dos años de existencia, Mooring ha causado gran revuelo y altas expectativas en su natal Guadalajara, aunque con su nueva canción "Someday" es muy probable que llegue a oídos de gente en gran parte de la república. La banda constituida por Nathalia RomoCarlos Kardusen, Mar Ochoa y Carlos Ferrer lanzó este nuevo tema con un video dirigido por Samuel Baumbach utilizando un efecto de negativos en la grabación que nos muestra a Mooring tocando "Someday" y dando un peculiar paseo en los alrededores de un lago.

 

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Es interesante la manera en que con una letra tan minimalista, Mooring logra transmitir esa idea de que todo se terminará algún día y lo que resta es tomar el final del camino como un paso más, sin preocupaciones. La letra versa lo siguiente: "Someday, somewhere. Someday you gonna fall, somewhere you gonna die. Someday i'm gonna die, somewhere". En el apartado musical las voces tanto de Nathalia como de Carlos Kardusen, se mezclan perfectamente. La batería de Carlos Ferrer muestra variaciones en la estructura de la canción que le dan un toque hipnótico a la misma, aunque las guitarras y el bajeo complementan la canción de manera estupenda con riffs cargados de efectos que se adaptan muy bien al estilo de Mooring.

"Someday" estará dentro de lo que será el álbum debut de Mooring, mismo que aún no tiene una fecha definitiva para salir a la luz. El próximo sencillo será el que comparta nombre con ese material, "Blue Dream" y estará disponible en algunas semanas así que si quieres estar al tanto de este y otros lanzamientos de Mooring, mantente pendiente de las buenas nuevas aquí en Indie Rocks! 

Years & Years presenta “Hallucination” junto a Regard

La pista fue inspirada por un viejo amor de Olly Alexander.

Luego de regresar a la escena emergente con un nuevo material discográfico, Years & Years sigue componiendo tracks melosos e introspectivos dentro de su repertorio musical. Y como prueba de ello estrenó su más reciente sencillo "Hallucination" junto a Regard.

Entre beats electrizantes y una voz falsete, la pieza nos sumerge en el recuerdo de un viejo amor no correspondido, mismo que experimentó Olly Alexander, el líder del proyecto pop. Esta composición, según el artista, pretender ser el perfecto acompañante para los corazones rotos.

Me inspiré para escribirla cuando un ex amante intentó volver a entrar en mi vida. Una parte de mí quería reavivar el romance, pero habían cambiado demasiado y me quedé realmente confundido. Si miraba la situación de cierta manera, todo parecía falso, como si fuera solo una gran ilusión. ¿Algo de eso fue real? (...) No la veo como una canción contra el amor, es más solo un sentimiento que quería expresar", detalló Alexander sobre su tema.

“Hallucination” expande el mundo lírico y conceptual de Night Call, el álbum de Years & Years y el primer lanzamiento de larga duración desde que el acto pop pasó de un trío a ser un solista. El disco de música dance lo puedes encontrar en todas las plataformas digitales.

Por ahora te dejamos el nuevo tema a continuación:

Coronel Hans Landa comparte su nuevo sencillo, “Las Flores”

Psicodelia magnética acompañada de muchos colores.

Contando con su sencillo "Perro de Reserva", la banda mexicana Coronel Hans Landa, se ha caracterizado por su sonido con tintes y suspiros melancólicos al new wave. Creando un sonido vanguardista y trayendo una propuesta fresca a la escena independiente, la banda de la Ciudad de México se prepara para un 2022 lleno de nueva música.

Deleitándonos con un nuevo tema Coronel Hans Landa, nos muestra una cara más armoniosa y optimista, llena de ritmo y buena vibra, sin dejar de lado su sonido característico y explosivo la banda nos presenta "Las Flores", primer single que se desprende de su próximo y primer álbum de larga duración titulado, El Olvido.

A diferencia de su primer lanzamiento "Las Flores", nos muestra una progresión a nivel musical bastante interesante creando un tema más acelerado y movido que se desarrolla entre sonidos psicodélicos y figuras de guitarras con armonías que endulzan al oído, el verso de la canción es bastante pegajoso y una vez escuchándolo no te lo podrás quitar de la cabeza.

Escucha a continuación el nuevo single y muévete al ritmo de "Las Flores"

 

 

The Weeknd tendrá un especial en Amazon Prime Video

Una imagen fascinante sobre la perspectiva artística del cantante canadiense.

The Weeknd ha anunciado un nuevo especial inmersivo sobre su último álbum de estudio Dawn FM a través de Amazon Prime Video. Este abarcará "una imagen fascinante" desde su mundo desconcertante y cambiante, mismo que se estrenará el próximo 26 de febrero vía streaming.

La colaboración se titula The Dawn FM Experience y estará disponible en 240 países de todo el mundo. Una producción que fue dirigida por el intérprete de "Blinding Lights",  XO Records y Contrast Films, así como los productores La Mar C. Taylor, y Ed Walker.

Estoy encantado de asociarme con Amazon para estrenar el especial de televisión en vivo más elaborado que he hecho (...) Bienvenidos a la próxima fase de Dawn FM, un purgatorio de otro mundo donde las actuaciones en vivo, el teatro y las artes escénicas se unen para una noche de fiesta en el club”, indicó el artista canadiense en un comunicado de prensa.

El especial de The Weeknd junto a  Prime Video será una continuación de su aparición en 103.5 Dawn FM, una experiencia de transmisión en vivo que se transmitió exclusivamente en el canal Amazon Music, así como en su cuenta de Twitch.

Te dejamos el teaser a continuación:

Elizabeth Fraser anuncia su nuevo EP

Elizabeth Fraser regresa con un nuevo EP de material inédito.

Después de haber lanzado "Moses" en el 2009, la cantante de Cocteau Twins, Elizabeth Fraser, ha anunciado que presentará nueva música con un EP bajo el nombre de Sun's Signature, proyecto colaborativo en el que la cantante participa junto con Damon Reece, este material sería el primer lanzamiento de la cantante después de 13 años de ausencia y estará disponible el 23 de abril en el evento Record Store Day.

El EP de Sun's Signature saldrá a a través de Partisan y presenta cinco tracks de Fraser y Reese, también incluirá el tema "Underwater", canción que Fraser lanzó como sencillo en edición limitada en el año 2000. Aún no se sabe si esta versión que presentan se trata de la misma o una nueva versión.

En los últimos años, Fraser ha colaborado grabando canciones con Oneohtrix Point Never y Jónsi, de igual forma la cantante se unió a Massive Attack durante la gira de aniversario del disco Mezzanine.

Te dejamos a continuación el tracklist que conforma este nuevo EP homónimo de Sun's Signature.

Elizabeth Fraser_2022

Lado A:
1. "Underwater"
2. "Golden Air"

Lado B:
1. "Bluedusk"
2. "Apples"
3. "Make Lovely The Day"

Carnaval de Bahidorá 2022

10 ediciones conectando a la gente con el arte y la música.

Dos años de espera transcurrieron para volvernos a ver bajo el sol abrasador de Las Estacas, la increíble sede del Carnaval de Bahidorá, que este 2022 festejaría su décima edición a lo largo de tres días llenos de colores, música, arte, cine, conferencias y, sobre todo, mucha alegría y diversión.

Las acciones comenzarían desde el viernes en El Umbral de la mano de Joey Beltrán, Tygapaw, Verraco, Paurro y DJ Minx, brindando a los asistentes una amplia oferta de géneros musicales, como techo, acid house, drum and bass y dubstep; a su vez en La Madriguera tendríamos el takeover de Algo Bien, colectivo que nos traería bailando gracias a las tornamesas de Esamipau, Omaar, Arieshandmodel y Bruja Prieta, con algunos ritmos más tropicales y latinos, como cumbia, dancehall, dembow y reggaetón, todo esto aderezado con la decoración, producción e iluminación que cautivarían nuestros sentidos.

La principal magia del festival ocurre el sábado, e incluso puedes comenzar a estimular el cuerpo y el espíritu desde temprano con actividades como yoga, meditación, musicoterapia, ceremonia de cacao, limpias, temazcal y masajes relajantes. 

En punto del mediodía, las acciones comenzaron en el escenario principal Sonorama, donde el dueto mexicano Vacación traería lo mejor de su disco Tiempo Compartido para endulzar la cálida tarde, mientras que en La Estación se presentaría Champetos del Jùjú, un conjunto que mezcla y experimenta con diversos ritmos africanos, música caribeña y latinoamericana, llenándonos de baile y goce.

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El calor cercano a los 35° te invita a refrescarte con un chapuzón a lo largo del río que rodea las instalaciones, o bien puedes optar por pasar un gran momento con tus amigos en alguna de las albercas disponibles dentro del festival. En El Asoleadero pudimos disfrutar del takeover que el colectivo Chingona Sound nos tuvo preparados desde temprano, ideal para disfrutar de grandes sets tropicales mientras nadábamos.

Pahua invadió con su sonido orgánico y afrolatino La Estación, dándonos “La Cura” a nuestros males cotidianos al probar la dulzura de su “Caramelo” musical, empapándonos con su “Aguacero Tropical” y poniéndonos a bailar.

La primera presentación en llenar el escenario Sonorama fue la de Kings of Convenience, quienes el año pasado estrenaran su disco Peace Or Love, mismo que abarcaría la mitad de su set con canciones como “Comb My Hair”, “Rocky Trail” y “Fever”, mientras que sus éxitos “Mrs. Cold”, “Boat Behind”, “Misread” y “I’d Rather Dance With You” fuesen los más coreados por la multitud.

Helado Negro nos hizo flotar con su mezcla homogénea entre el jazz, la música electrónica y el folk. “Gemini and Leo” fue el momento donde más contento se vio Roberto, que interactuaba constantemente con su público. Un poco de psicodelia no nos podía faltar, pues Petit Amie traería lo mejor de su disco homónimo a La Estación, electrizando nuestra piel con sus sintetizadores y suaves coros.

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Bahidorá contó este año con el Foro La Linterna, un sitio que buscó crear consciencia colectiva, ambiental y creativa a través de distintas actividades como pláticas, talleres, proyecciones cinematográficas y música. A su vez dentro del Circuito de Arte, el colectivo de arte Tundra y el MUFO colaboraron con un set de experiencias audiovisuales inmersivas que nos volaron la cabeza. De igual forma pudimos apreciar otras muestras de arte, por mencionar algunas como las esculturas monumentales de Galoescultor, las piezas coloridas de Queen Skittles y el mapping proyectado por Dux Animation, siendo este último mi favorito del circuito.

Sería el turno de Rubio, una de las exponentes de la música electrónica latinoamericana más emblemáticas del festival, misma que encendió a los asistentes con un set energizante, apenas caída la noche dentro del festival. La juventud de Koffee provocaría una explosión de baile gracias a su música jamaiquina, detonando el escenario principal al sonar “Toast”, “Raggamufin” y “Lockdown”.

Envueltos en la penumbra, el show de James Blake nos erizó la piel desde las primeras notas de “Life Round Here”, mientras que con su voz desataba los gritos de su fanaticada fiel que cantó con sentimiento a la par. “Before”, “Say What You Will” y “Godspeed” fueron esos temas que lograron mantener atenta a la multitud que se emocionaba al escucharle, y de pasar un bloque de temas ligeros y tenues, concluyó su set estroboscópicamente con “Voyeur” y “Retrograde”.

En contraste, Dawer X Damper ofrecieron un colorido show lleno de flow y mucha energía, donde los ritmos urbanos como el trap y el reggaetón fuesen los predominantes sobre su presentación, misma que traían montada perfectamente tanto en vestuarios como en las coreografías.

Dawer x Damper_Bahidorá_Michel Trevilla_01

La fiesta continua ya entrada la noche en la zona más profunda del festival, El Amate es la sede de aquellos que buscan desbordar la energía contenida hasta el último aliento, y cuya programación es la más longeva al terminar hasta el amanecer. En esta ocasión, visitamos este escenario para disfrutar el show de la DJ francesa rRoxymore, que nos deleitaría con un set polirítmico, donde el house, el dance y hasta mezclas con jazz pudimos degustar.

Domingo lo dejamos todo en El Asoleadero, donde el colectivo Nochenegra tomaría las tornamesas y nos haría más amena la mañana previa a nuestra despedida de esta maravillosa décima edición del Carnaval, dejándonos momentos memorables, así como una gran satisfacción y alegría por haber tenido la oportunidad de vivir nuevamente la experiencia Bahidorá.