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Cuando un par de mentes musicales se conectan, casi siempre, el resultado es favorable; razón por la cual vemos más proyectos alternos y colaboraciones cada día. Uno de ellos es Rat Fist, integrado por Randy Randall, guitarrista de No Age y Sean McGuinness, baterista de Pissed Jeans.
El dúo tiene planeado el lanzamiento de su álbum debut este año, aunque todavía no se desconoce la fecha exacta. Mientras tanto fue liberado un adelanto titulado "Disrupt Yr DNA".
Diez años atrás, Anand Wilder, antes de convertirse en guitarrista de Yeasayer, unió fuerzas con su amigo y colega Maxwell Kardon para trabajar en un musical llamado Break Line, en el que participaron algunos integrantes de MGMT, Dirty Projectors y Vampire Weekend, entre otros, pero que no se finalizó debido a distintas razones.
Afortunadamente, fue confirmada su publicación, programada para 15 de julio vía Secretly Canadian. Por lo pronto ya podemos escuchar un adelanto titulado "Wedding Day":
Este año, Judas Priest celebrará por partida doble: primero el 40° aniversario de la salida de su álbum debut y la publicación de un nuevo material de estudio titulado Redeemer of Souls, que estará disponible el 8 de julio vía Epic Records.
Hace unas semanas, la banda presentó el tema "Redeemer of Souls" como primer sencillo y ahora llega con un pequeño avance de otro tema tllamado "Halls of Valhalla".
La naturaleza es misteriosa, envolvente y maravillosa; tanto que lo pequeño siempre será lo mejor, lo más grande, simple y hasta lo más bello de descubrir. Yukiko Ito nos habla de esto, aunque transformado en su propia versión de lo que vemos todos los días.
Ehime, Japón, fue el punto en el mapa que vio abrir los ojos por primera vez a Yukiko, quien bajo el nombre artístico Cokiyu, comenzó su trayectoria artística desde sus años de escuela, aquellos en los que la inspiración de una u otra forma nos sorprende mejor que nadie y qué mejor que aprender del tiempo para ir creando increíbles trabajos con su voz e instrumentos de viento, percusiones y mucha precisión.
Cokiyu es una idea original, un concepto basado en analizar un corazón desde perspectivas distintas; una descripción literal de una melodía que intenta interpretar los sentimientos de una corazón, una mente y una chica que evocan una emoción distinta en cada versión de si misma.
El 2002 y el destino fueron los responsables de que esta chica comenzara una carrera musical sólida de la mano de presentaciones en Tokyo, así como colaboraciones con artistas de la talla de Baths, Dot Allison, Natalia Lafourcade, Aus, Mexico y AGF. Cada registro es digno de elogio y realmente captura lo que es estar vivo, pues su trabajo se posiciona hoy como uno de los pocos llenos de cálidez y seguridad.
No fue sino hasta el 2007 que Mirror Flake, su primera producción de estudio, salió a la luz y logró formar parte de la banda sonora de Confessions, película dirigida por Tetsuya Nakashima, así como para marcas como Canon y el Tokyo Motor Show.
Belleza y calidez que te envuelven en el delicado manto de las ilusiones, los anhelos y el miedo a perderlo todo. Como si los diálogos que sueles tener con tu almohada al final del día se vieran reflejados en un trabajo que revuelve cada uno de los inquietos componentes en cada corte musical.
Un diario personal con toques minimalistas y electrónicos que no pierden lo romántico en su haber. Vibras tenues, solitarias y un enfoque que se va puliendo con la experiencia. Sonidos del bosque, aves, sintetizadores en medio de los árboles, una artista que quiere ser vista entre la niebla y un sonido bien estructurado que está sigiloso detrás de ella.
Cokiyu ve nubarrones en el horizonte y dice " ...¡este es el mejor momento para explorar!". Te imaginas su sonrisa y te inquieta. Cokiyu te quiere dar un abrazo diciendo que estarás bien, será pronto.
A unas semanas de su regreso a nuestro país, Dorian compartió un EP que cuenta con nuevas versiones de algunos de temas previamente editados, para el que la banda española contó con invitados especiales de la talla de León Larregui (Zoé) y Denise Gutierrez (Hello Seahorse!).
Además, dicha producción incluye un par de remixes a cargo de Dapuntobeat y Bonnz, con lo cual queda demostrado el gran cariño que tienen por México, su público y el talento nacional.
¿Recuerdan que hace semanas les comentamos que Andrew Bird lanzaría un EP de covers titulado Things Are Really Great Here, Sort Of...?, pues afortunadamente ya podemos escuchar el primer adelanto adelanto de esta producción, "Tin Foiled"
The Faint
Doom Abuse
2014
SQE
El próximo año, The Faint, banda que rompió los estándares musicales de una década en la que las boy bands y artistas productos del pop mediático eran el hit, cumple su 20° aniversario.
La agrupación liderada por Todd Fink expresó desde sus inicios, en 1995, cuando se llamaban Norman Bailer, que de ninguna manera coexistirían con la oferta musical de su época, sino que tenían una alternativa a los adolescentes que no se identificaban con la escena comercial; un botón de escape hacia el dark new wave.
The Faint tiene una vasta cantidad de material, entre elepés, EPs, compilaciones y sencillos, que respalda su trabajo y una larga trayectoria; sin embargo, después del paréntesis tomado para convertirse en Depressed Buttons, es notorio que en su nuevo material, Doom Abuse, la nostalgia de los buenos años se apoderó de ellos.
El disco abre con “Help in the Head”, track que tiene impreso el sello de la banda. Comienza con algunos calados de metal, seguido de una lluvia de tambores y un vibrante bajo. La pieza sucesora, “Mental Radio”, se construye alrededor de una línea de bajo repetitiva pero encantadora, que pareciera una mezcla de surf rock gótico.
“Evil Voices” es uno de los temas esenciales del disco; en ella se distingue un estruendo profundo y ritmos torcidos que se aflojan maniáticamente en el estribillo, y que para el final, te transporta a algún punto fuera de la realidad. “Salt my Doom” bien pudo estar en el Danse Macabre (2001) o en el mismo Fasciinatiion, pero realmente pasa sin pena ni gloria dentro del álbum.
Por otro lado, “Animal Needs” y "Dress Code" rompen el patrón con un poco de burla hacia los prejuicios sociales. El primero es un manifiesto de la contracultura hacia las comodidades, aunque el tema se vuelve incómodo cuando Fink afirma que no necesitamos nombres ni palabras ¡ni baños! El segundo es una lista recitada por una voz robótica más pitidos de videojuegos clásicos, de las normas estandarizadas del código de vestimenta. No es una idea novedosa en particular, pero la entrega es algo experimental y vale la pena escucharla.
"Scapegoat" tiene la velocidad y el veneno del punk de los 70, llega justo después de "Dress Code" y, desde su posición como la octava pista, se estabiliza el curso de las últimas canciones.
Algunos temas de la segunda mitad son buenos pero casi redundantes, sin embargo, se redimen con la canción que cierra el álbum: "Damage Control”, en la que disminuye la velocidad a un sensual groove que resulta en una pieza atmosférica y sensible.
Se trata de su séptimo álbum de estudio, el cual remite a sus trabajos pasados y demuestra que The Faint ya encontró su zona de confort, de la cual no pretende. Finalmente, no hay mucho en Doom Abuse que pueda sorprender a la audiencia y expandir su número de seguidores, pero por lo menos cumple con dejar satisfechos a los ya devotos.
Luego de liberar su nueva producción en solitario, Upside Down Mountain, Conor Oberst arriba con el estrenó del videoclip para su sencillo "Zigzagging Toward the Light", en el que bajo la dirección de David Altobelli, podemos ver una realidad distinta 10 años en el futuro.
Hace unas semanas fue anunciado que Anna Calvi estaba trabajando en un EP de covers titulado Strange Weather, para el que la cantautora inglesa contó con la colaboración de David Byrne en el tema que comparte nombre con el mini álbum.
Para continuar con la promoción del mismo, fue publicado el videoclip oficial para dicho sencillo, original de Keren Ann, el cual fue grabado en Nueva York bajo la dirección de Alan Del Rio Ortiz.
A mediados de abril fue publicado el más reciente material discográfico de Woods titulado With Light And With Love, tras el cual la banda neoyorkina no tomó descanso alguno y ya prepara el lanzamiento de un vinil de 7¨ con los sencillos "Tambourine Light" y "Tomorrow’s Only Yesterday", que será editado por el sello Captured Tracks y llegará a las tiendas el 8 de julio.
