Jessie Ware y Romy estrenan “Lift You Up”

El nuevo dueto celebra la amistad y la autoafirmación.

Jessie Ware y Romy se han unido para lanzar "Lift You Up", un nuevo track producido por el destacado Stuart Price, conocido por su estilo disco pop. La canción, llena de armonías ricas, debutó en el festival de Glastonbury durante el set de Ware en el West Holt Stage.

El tema, impulsado por un ritmo house nostálgico con teclados y platillos metálicos, celebra la amistad entre Ware y Romy, la cual se fortaleció cuando The xx, la banda de Romy, invitó a Ware a actuar en su Night & Day Festival en Berlín. "Lift You Up" promete dar ánimos y ofrecer "algo en lo que creer".

Jessie Ware expresó su emoción por trabajar con Romy, diciendo. "Estaba muy emocionada de estar en la habitación con mi amiga, ver cómo trabaja y escuchar su hermosa voz". Añadió que la canción trata sobre ser demasiado duros con uno mismo y la necesidad de creer más en nosotros mismos, un sentimiento con el que muchos pueden identificarse.

Romy compartió una visión similar, destacando la importancia de los amigos que nos levantan y ayudan a ver las cosas de manera diferente. Recordó cómo Ware la apoyó en sus inicios, una experiencia que influyó en las letras de la canción.

Ambas artistas han trabajado con Stuart Price en sus recientes álbumes de 2023: That! Feels Good! de Ware y Mid Air de Romy. Actualmente, se encuentran de gira por el Reino Unido y Europa. Romy también lanzó recientemente la canción "Always Forever" y se prepara para una serie de conciertos en Estados Unidos el próximo mes.

 

Mira 'Una Noche Inolvidable', la nueva sesión en vivo de PAU

Una sesión que captura el alma del indie pop chileno.

PAU estrena su sesión en vivo Una Noche Inolvidable, un despliegue de su capacidad para combinar letras emotivas con un indie pop característico del Cono Sur. Grabada el 19 de octubre de 2023 en la emblemática Sala A1 del Centro GAM, esta sesión es un testimonio del talento cautivador de PAU como músico independiente.

Una Noche Inolvidable es un viaje emocional a través de experiencias y emociones, desde canciones introspectivas, hasta ritmos contagiosos. Es una fusión de canciones de su segundo disco, Volumen Dos (2023), y éxitos de su debut Latencia (2020) que busca conectar aún más con su audiencia, compartiendo su pasión por la música.

Esta sesión, dirigida por Jorge Peña, refleja la diversidad y profundidad del talento creativo de PAU. Los créditos también incluyen a Matías Concha en la grabación de sonido y la colaboración de artistas invitados como Emaflu y Filgueira.

Disfruta de la sesión completa a continuación.

Con este lanzamiento, PAU, cuyo nombre real es Pablo Acuña, se consolida como una figura esencial en la escena musical chilena. Ha capturado la atención del público y la crítica chilena con su estilo único, combinando letras emotivas con melodías románticas. Su debut le valió el prestigioso Premio Pulsar en la categoría Mejor Nuevo Artista, así que no lo pierdas de vista.

Los músicos y los ovnis

Artistas que miran al cielo.

A lo largo de la historia, la humanidad ha mirado hacia el cielo buscando las respuestas a lo desconocido, imaginando la posibilidad de no estar solos en el Universo. Esta fascinación por lo desconocido está presente en todos los aspectos de la cultura popular y hace eco constante en el arte, especialmente en la música, donde algunos artistas han entrelazado sus obras desde lo místico hasta lo extraterrestre. A través de sus canciones, estos músicos no solo exploran lo desconocido, si no también nos hacen parte de este. A continuación, desvelamos la relación de cinco legendarios artistas con lo que yace más allá del mundo conocido. 

Gustavo Cerati

Gustavo Cerati

Gustavo Cerati, el legendario músico argentino y líder de la banda Soda Stereo, tuvo una fascinación por los temas de ciencia ficción y lo extraterrestre, esta curiosidad por lo desconocido apareció cuando apenas era un niño y todavía no tenía ni idea en lo que posteriormente se convertiría. Él, junto con dos amigos del quinto año del colegio, se volvió fanático del fenómeno OVNI, con estos amigos creo una “agencia” dedicada a la observación del espacio y los OVNIS. El pequeño Cerati solía pasar horas en un telescopio, mirando las estrellas y viendo aquel firmamento del pasado. Estas observaciones posteriormente ayudaron a encontrar ese sonido característico en sus canciones, con esa atmósfera etérea y espacial.  

David Bowie

David Bowie Articulo Ovni

En 1972 desde lo más recóndito del universo, un ser llamado Ziggy Stardust llega a una tierra que agoniza por falta de recursos naturales y se dispone a salvarla. ¿Quién es Ziggy? Un alienígena, una especie de elegido andrógino y bisexual, dispuesto a salvar a la humanidad del Armagedón. Este ser nos enseña su amor, su pensamiento, su ideología y su historia por medio de su música. David Bowie lo creó entre 1972 y 1973, y es el personaje epónimo de la canción "Ziggy Stardust" y su álbum principal The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars (1972). Bowie continuó con este ser en su siguiente álbum, Aladdin Sane (1973), que describió como "Ziggy va a América". Finalmente, Bowie lo despidió en octubre de 1973 después de un último espectáculo en Londres.  

John Lennon

John Lennon Articulo Ovni

“El 23 de agosto de 1974, a las 21:00 H, vi un OVNI”, nota escrita en la primera página del blooket del álbum Walls and Bridges (1974). En una entrevista posterior detalló el suceso.

Estaba tumbado, desnudo sobre mi cama, cuando tuve este impulso. Así que fui hacia la ventana… allí, cuando giré la cabeza, sobrevolando  sobre el edificio de al lado, no más de 30 metros, estaba esta cosa con bombillas eléctricas que se encendían y apagaban alrededor de la base, y una luz roja brillante no parpadeante en la parte superior”.

Lennon creía en lo extraterrestre y este suceso lo impactó tanto que, posteriormente, en el sencillo “Nobody Told Me” escribió “There's UFO's over New York and I ain't too surprised” (“Hay ovnis sobre Nueva York y no me sorprende demasiado”), haciendo referencia a su supuesto encuentro. 

Tom DeLonge

Tom Delongr Articulo Ovni

Tom DeLonge es un músico, cantante y compositor estadounidense, conocido por ser cofundador de la banda de pop punk Blink-182 y líder de Angels & Airwaves. Además de su carrera musical, DeLonge ha dedicado gran parte de su vida a la investigación de fenómenos aéreos no identificados (OVNIS) y la vida extraterrestre. Tras dejar Blink-182 en 2015, fundó To The Stars Academy of Arts & Science (TTSA), una organización que busca explorar y divulgar información sobre los OVNIS. A través de  TTSA, DeLonge ha trabajado con ex miembros del gobierno y expertos en el campo, promoviendo la transparencia y el estudio científico de estos fenómenos. Lo más reciente de Tom, relacionado con el tema alienígena, es su próxima novela de ciencia ficción llamada Trinity. Esta historia estará basada en un suceso OVNI que tuvo lugar en los años 60 y se ubicará en la ciudad de Trinity, en Nevada. La narración tratará de reflejar lo incomprendidos que son estos temas ante una sociedad que no está  preparada para un avistamiento OVNI. 

Sun Ra

Sun Ra Articulo Ovni

Sun Ra fue un innovador músico de jazz estadounidense, pionero del jazz experimental y líder de la Sun Ra Arkestra. Nacido como Herman Poole Blount en 1914 en Birmingham, Alabama, se reinventó a sí mismo como un ser cósmico proveniente de Saturno. Afirmaba ser un extraterrestre, una creencia que definió su identidad y su arte. 

Su música combinaba jazz tradicional, free jazz, y electrónica, utilizando sintetizadores, theremines y otros instrumentos para crear paisajes sonoros únicos. Con Sun Ra Arkestra, exploró sonidos cósmicos y temáticas espaciales, presentando experiencias musicales que transportaban a la audiencia a otros mundos. Sus presentaciones en vivo eran famosas por su teatralidad y misticismo, incorporando disfraces futuristas y rituales afrofuturistas.

Sun Ra fue pionero en el uso de conceptos de ciencia ficción en su música, abordando temas como la exploración espacial y los viajes intergalácticos. Álbumes  emblemáticos como Space Is the Place y The Heliocentric Worlds of Sun Ra reflejan su visión de la humanidad en armonía con el cosmos, proponiendo un mensaje de esperanza y trascendencia a través de la música. 

Estos músicos, desde Cerati hasta Sun Ra, han utilizado su arte para explorar lo desconocido, transformando la música en un portal entre lo humano y lo inexplorado, pero sus experiencias con lo que está allá afuera nos han atrapado y nos impulsan a ver más allá del horizonte donde, como especie, aún no conocemos a nuestros vecinos, pero cuando lo hagamos esperemos poder hacer un intercambio musical y conocer a sus íconos galácticos. Quién sabe, tal vez Elvis sí volvió a su planeta.

Mi Personaje Favorito: autenticidad desde Chetumal

Un proyecto auténtico con sentimientos y letras honestas.

Descubre Mi Personaje Favorito, un dúo musical oriundo de Chetumal, Quintana Roo, México. Formado por Alo y Vico, este proyecto nace de la pasión por explorar sonidos diversos y expresar emociones auténticas a través de la música.

Mipersonajefavorito

Mi Personaje Favorito se destaca no solo por su habilidad para tocar múltiples instrumentos y producir su propia música, sino también por su filosofía de aceptación y autenticidad en la creación artística. Con sus canciones, invitan a quienes los escuchan a sumergirse en experiencias musicales que conectan profundamente con las emociones humanas, sin temor a ser diferentes o poco convencionales.

Lo principal es aceptarse, hacer lo que realmente quieres hacer, sin importar lo que digan los demás. Así digan que tu música o letras son raras, haz lo que tengas que hacer, di lo que tengas que decir, y no tengas miedo de expresar quién eres y lo que eres".

Su repertorio se inicia con "Cochi", una canción que captura la esencia de la complicidad y el cariño, inspirada en la mascota de Alo. Le sigue "12:12", un sencillo que fusiona influencias de Charly García con un toque de pop contemporáneo, explorando la temática del enamoramiento inicial.

Ambos temas están acompañados de videos caseros, destacándose por su autenticidad y la libertad creativa que transmiten. Filmados en su propio estudio, estos vídeos incluyen elementos visuales únicos como collages y movimientos nostálgicos, aportando una dimensión visual que complementa perfectamente la estética de sus canciones.

Explora el universo sonoro de Mi Personaje Favorito y déjate llevar por su frescura y sinceridad en cada acorde y letra. Síguelos en sus redes sociales como Instagram, Facebook y también en Spotify y YouTube

Karavana estrena “¿Quién quiere más?”

La atmósfera nebulosa de un club nocturno madrileño.

Karavana nos sorprende con su nueva canción “¿Quién Quiere Más?”, una muestra de su evolución hacia un sonido más electrónico y oscuro. Este tema es un adelanto de su segundo disco, Entre Amores y Errores, que se lanzará el 13 de septiembre bajo el sello Vanana Records y licencia exclusiva de BMG Spain.

La canción nos transporta a la atmósfera nebulosa de un club nocturno madrileño, destacando por sus efectos electrónicos y la voz distorsionada de Gonzalo. Con un estribillo pegajoso y provocador, "¿Quién Quiere Más MDMA? ¡Yo, yo!", Karavana captura, ejemplifica la dualidad de disfrutsr la juventud nocturna y el arrepentimiento que suele acompañarla.

¿Quién Quiere Más?”, ha sido bien recibida en su estreno en el Festival de Les Arts de Valencia, donde también se grabó su videoclip dirigido por Dani Tezla. Este nuevo tema se suma a otros adelantos del disco como “Verano de los 27” y “Mismos Vicios”, consolidando a Karavana como una de las bandas más prometedoras de España, que también ha ido creando una base de fans en México.

El próximo disco, Entre Amores y Errores, promete seguir explorando las guitarras enérgicas y las letras provocativas que caracterizan a la banda. Con una gira programada para septiembre, Karavana se prepara para llevar su nuevo espectáculo a diversos escenarios de España, después de haber conquistado varios festivales importantes.

¿Quién Quiere Más?”, de Karavana, ya está disponible en plataformas digitales como Spotify y Deezer.

WhoMadeWho & Blue Hawaii comparten remix de Innellea

Una nueva dimensión.

El trío danés WhoMadeWho y el dúo canadiense Blue Hawaii se han unido al DJ y productor de Múnich, Innellea, para remezclar su sencillo "Kiss Me Hard". Esta versión transforma la atmósfera veraniega original en una experiencia más oscura y palpitante.

El tema original destaca por su melodía nostálgica y texturas electrónicas audaces, fusionando el estilo de WhoMadeWho con el indie dance de Blue Hawaii. Innellea ha logrado intensificar la producción, juntando la voz de Blue Hawaii con un instrumental ácido y envolvente.

Como la canción original tenía un aire más veraniego, pensé que sería interesante darle un giro y producir una versión más oscura. Me hizo pensar en Dark Prince (aka Gesaffelstein), que ha marcado mi carrera musical desde el principio," comentó Innellea.

El lanzamiento de este remix coincide con el anuncio del cartel de la segunda edición del festival The Moment, organizado por WhoMadeWho. Este evento se celebrará en Copenhague en agosto de 2024 y contará con actuaciones de artistas como Amémé, Blond y LP Giobbi, entre otros.

La aportación de Innellea a "Kiss Me Hard" añade otra capa de profundidad y complejidad a esta colaboración internacional. Ya puedes escuchar este remix en todas las plataformas digitales como Spotify y Bandcamp.

King Gizzard and the Lizard Wizard anuncia el disco, 'FLIGHT b741'

El nuevo single llegará muy pronto.

King Gizzard and the Lizard Wizard lanzará su nuevo álbum, FLIGHT b741, el 9 de agosto bajo su propio sello, p(doom) Records. Tras un periodo de relativa calma, la banda australiana regresa con fuerza, consolidando su reputación como una de las más innovadoras y prolíficas de los últimos tiempos.

FLIGHT b741 contará con 10 canciones inéditas y sigue al lanzamiento de The Silver Cord en octubre pasado, que fue su tercer álbum de 2023. El primer sencillo de este nuevo trabajo se publicará el 9 de julio, lo que ha generado grandes expectativas entre sus seguidores.

Kinggizzard&thelizardwizard

Stu Mackenzie, líder de la banda, compartió en Instagram su entusiasmo por el álbum. “He trabajado arduamente en esto. ¡Estoy muy emocionado de que todos lo escuchen! Gracias por volar”.

La banda comenzará su gira por Norteamérica en agosto, donde presentará FLIGHT b741 en conciertos de tres horas en ciudades como Nueva York, Chicago y Austin. Estos shows prometen ser una experiencia inolvidable para los fans.

Desde su formación en Melbourne en 2010, King Gizzard & The Lizard Wizard ha lanzado varios álbumes explorando diversos géneros, desde jazz rock hasta thrash metal. Su incansable creatividad y búsqueda constante de nuevos sonidos han solidificado su lugar como una de las bandas más versátiles e innovadoras de la actualidad.

Arte y tracks de FLIGHT b741

Flightb741

  • "Mirage City"
  • "Antarctica"
  • "Raw Fee"
  • "Field of Vision"
  • "Hog Calling Contest"
  • "LeRisque"
  • "Flight b741"
  • "Sad Pilot"
  • "Rats in the Sky"
  • "Daily Blues"

Nuevos discos julio 2024

Presentamos una amplia selección musical que te motivará a salir en estos días lluviosos.

Por Faboos Ramírez 

 “Momento contemplativo-reflexivo, el cello desgarrador y elementos electrónicos orgánicos, es Mabe explorando nuevos horizontes”.

Mabe Fratti

Mabe Fratti Sentir que no sabes 

  • Label: Unheard of Hope .
  • Tracks destacados: “Kravitz”, “Quieras o no”.

Por Blues Araiza

"Pirotecnia jazz para volar todo el indie, soul, hip hop, synth avant garde restante".

Hiatus Kaiyote Love Heart Cheat Code Album

Hiatus Kaiyote — Love Heart Cheat Code

  • Label: Brainfeeder.
  • Tracks destacados: “Love Heart Cheat Code”, “Cinnamon Temple”.

Por Ana Rodríguez 

“Artístico en toda la extensión de la palabra”. 

Stefa*

STEFA* Born With An Extra Rib

  • Label: Figure & Ground.
  • Tracks destacados: “Sonambula”, “Costillas”.

“Fresquito y acogedor. Bueno para salir de rumba y permanecer en casa”.

Cero39

CERO39 R-A-B-I-A

  • Label: Calentana Discos.
  • Tracks destacados: “Tu me haces”, “Montaje Certificado”.

Por Manuel Portillo 

Channel Tres

Channel Tres Head Rush 

  • Label: RCA Records.
  • Tracks destacados: "Cactus Water"", "Holy Moly". 

Por Monserrat García 

“Explora el reggaeton mexicano real, es por tu bien”.

Bigdropz

BigDropz La Revelación

  • Label: Kids Next Door Records.
  • Tracks destacados: “ManiatiKa”, “Pa Jod3rrR”, “BrillaZ”.

“Para que salga el señor metalero agravioso que llevas dentro”.

Nebula, Black Rainbows

Nebula, Black Rainbows —  In Search Of The Cosmic Tale: Crossing The Galactic Portal

  • Label: Heavy Psych Sounds.
  • Tracks destacados: “Thunder Lights on the Greatest Sky”, “Eye of the Storm”.

Por Cynthia Flores 

“La revolución sonora de Cornelius como en viento en popa; experimentación y atmósferas únicas”.

Cornelius

Cornelius Ethereal Essence

  • Label: Like Ltd.
  • Tracks destacados: "Quantum Ghost", "Too Much Love for Sauna" .

“La calma caleidoscópica perfecta de Peter Sagar está de regreso”.

Homeshake

HOMESHAKE Horsie

  • Label: SHOAMKEE.
  • Tracks destacados: "Dinner Plate", "On a Roll".

Valeria Jasso estrena “Un Largo Viaje”

Momentos de cambio.

La joven artista mexicana, Valeria Jasso, estrenó la canción titulada "Un Largo Viaje", acompañada de un video musical que captura la esencia de la calma y el disfrute del presente. El video, filmado en las hermosas playas de Yucatán, México, presenta una mezcla visual de paisajes costeros y momentos tranquilos que complementan perfectamente la atmósfera relajada de la canción.

"Un Largo Viaje" es una fusión entre el bossa nova y el pop alternativo, géneros que la artista maneja con maestría. Las melodías suaves y la voz angelical de Valeria se entrelazan para ofrecer una experiencia auditiva que brinda paz y serenidad. La producción de la canción estuvo a cargo de José Ulín y Andrés Peralta, quienes lograron plasmar la visión de Valeria en cada nota y acorde.

En palabras de la propia Valeria Jasso. "Creo que cualquier etapa de la vida trae consigo momentos de cambio, presión y expectativas, y que es necesario cantar para recordar la tranquilidad con la que debemos recorrerla. Para mí, ahora son los veintes, pero esta canción es para todos". Este mensaje de calma y disfrute del presente es el corazón de "Un Largo Viaje", invitando a los oyentes a tomarse un respiro y vivir el momento.

Valeria Jasso continúa demostrando que la música puede ser un refugio y una fuente de paz para todos. Te invitamos a escuchar "Un Largo Viaje" y a seguir de cerca su carrera, ya que sin duda seguirá sorprendiendo con su talento.

“Artificial”, el nuevo sencillo de Peces Raros

Descubre el tema homónimo del próximo álbum.

Peces Raros ha lanzado su nuevo sencillo "Artificial", el cual también será el título de su próximo álbum. Este tema, el tercer adelanto de su quinto material de estudio. Con una mezcla de melodía y electrónica, "Artificial" encapsula la esencia de la banda y promete ser una pieza clave en su nuevo trabajo discográfico.

El video musical de "Artificial" ha sido producido por Plaga Produce, con la dirección de Facu Plaga y fotografía de David Gregory. La producción destaca por capturar la esencia de la banda en su interpretación. En él se aprecia a Peces Raros sobre el escenario tocando la canción con un excelente juego de luces que, en conjunto con la música, logran transmitir el profundo sentimiento del tema.

"Artificial" reflexiona sobre la búsqueda de sentido y dirección en la vida, destacando frases como "Cada cual con su guerra, cada cual con su herida" y "Sin tu nombre no lo sé". Estas líneas transmiten una sensación de anhelo y cuestionamiento, sumada al cuestionamiento constante "¿Adónde puedo ir?", que subraya la incertidumbre y la introspección presentes en la composición.

Con más de una década de trayectoria, Peces Raros sigue sorprendiendo y cautivando a su público. "Artificial" es una muestra más de su capacidad para innovar y mantenerse constantes en la escena musical. El lanzamiento de este sencillo y su video marca un nuevo capítulo en la carrera del dúo, prometiendo un año lleno de éxitos y nuevas experiencias para sus seguidores.

Puedes escuchar "Artificial" de Peces Raros en todas las plataformas digitales como Amazon Music y Apple Music.