Ciudad: CDMX

The Killers en el Foro Sol

La ilusión de The Killers llegó a la Ciudad de México.

A pesar de que el público mexicano se caracteriza por deslumbrar a todo artista que se presente en nuestro país, pocas bandas tienen ganado el amor y corazones de la audiencia como The Killers. Prueba de ello es que el pasado 29 de abril la agrupación comandada por Brandon Flowers se presentó por tercera vez en su carrera ante un Foro Sol a reventar.

La bienvenida estuvo a cargo de Dawes, conjunto angelino que sorprendió a varios asistentes que no sabían que habría un acto telonero. La banda ha visitado en repetidas ocasiones nuestro país (ha abierto para Kings of Leon y Conor Oberst) y siempre logra ganarse al público sin importar la hora o el tiempo que tenga. En esta ocasión fueron 40 minutos en los que interpretaron seis canciones y dejaron altos los ánimos para lo que vendría después.

Tras casi una hora de música clásica y cantos angelicales, exactamente a las 21:15 H las luces del Foro Sol se apagaron y miles de personas rugieron de emoción. The Killers tomó el escenario para dar inicio con la potente “My Own Soul’s Warning”, tema de Imploding the Mirage. Tanto las gradas como las zonas generales lucían abarrotadas y no había una sola persona en el recinto que no cantara las letras.

A pesar de que el set estuvo dominado por los éxitos de la banda, también sonaron tracks de sus más recientes placas discográficas. “In The Car Outside” fue la única pista de Pressure Machine, pero Imploding the Mirage tuvo bastante presencia y canciones como “Dying Breed” o “Running Towards a Place” fueron muy bien recibidas.

Los himnos “When You Were Young”, “Smile Like You Mean It”, “Shot at the Night” y “Somebody Told Me” provocaron que el venue de Ciudad Deportiva desbordara de energía. A ellas les siguió uno de los momentos más memorables de la noche. Como es costumbre, The Killers subió a un fan a tocar la batería en “For Reasons Unknown” y, después de que acercaran al seguidor incorrecto, el afortunado de la noche fue Roberto, quien demostró sus dotes en el instrumento ante más de 60 mil personas como también lo hizo José Luis la última vez que tocaron aquí. Cabe mencionar que fue la primera vez que retomaron esta tradición, pues en shows anteriores no invitaron a nadie como medida de precaución contra el COVID.

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El Foro Sol se iluminó con “A Dustland Fairytale” y la ilusión generada por la música de los originarios de Las Vegas sólo se intensificó, pues interpretaron “Spaceman”, “Shadowplay” (cover a Joy Division), “Just Another Girl”, “Runaways” y “Read My Mind” seguidas, impidiendo que la adrenalina disminuyera.

Brandon Flowers se paseaba por la tarima y sonreía al público, sobre todo cuando coreaban con él, cosa que fue mucho más notoria en “All These Things That I’ve Done”, mientras que “Caution” fue la encargada de cerrar el set principal.

Para el encore, Brandon, Ronnie y Dave cerraron con broche de oro al regalarnos “Human” (con todo y una introducción en la que Flowers utilizó un vocoder), “Mr Brightside” con un breve guiño al remix de Jacques Lu Cont y “Jenny Was a Friend of Mine” para despedirse de la capital.

La magia de asistir a un concierto de The Killers radica en que la gran mayoría (si no es que todas) sus canciones están grabadas en nuestra mente a pesar de que algunas estén próximas a cumplir 20 años. Sus shows se sienten como una sesión masiva de karaoke en la que estás rodeado de miles de tus amigos mientras Flowers, Iannucci, Keuning (quien está de vuelta en las giras de la agrupación tras un breve descanso) y compañía se encargan de interpretar hit tras hit y este viernes no fue la excepción.

El cariño entre México y la agrupación es bastante grande y se pudo sentir en cada una de las 21 canciones que sonaron en el Foro Sol, deleitando a la totalidad de los asistentes que llevarán por siempre en su corazón el recuerdo de esta noche tan especial.

Sigur Rós en el Teatro Metropólitan

Navegando por el océano de los recuerdos.

Anoche revivimos el ayer, inmersos en la atmósfera creada con la música de Sigur Rós. Luego de cinco largos años de espera, el conjunto islandés estrenó su nueva gira en México, eligiendo al Teatro Metropólitan como sede de la primera de cuatro fechas en nuestro país. 

Con una puntualidad impecable y sin previo acto telonero, comenzó el concierto en punto de las 20:30 H, tomando a mucha gente desprevenida aún fuera del teatro, buscando desesperadamente ingresar al recinto para no perderse un solo minuto más del exquisito recital.

Desde 2013, “Svefn-g-englar” no era tocada en vivo, siendo una entrada realmente apreciada por el público que se mantenía quieto, en su mayoría silencioso y expectante. La penumbra del escenario envolvía nuestros sentidos y los agudos cánticos de Jónsi nos erizaban la piel. Un momento de catarsis pura vendría con “Ný batterí”, explotando nuestra mente con sus contrastes y transiciones.

Un maravilloso combo del () Untitled nos ayudaría a zarpar hacia el océano de los recuerdos. “Vaka”, tan sobria y melancólica que desbordaba lágrimas entre algunos asistentes, inmediatamente, tras 16 años, “Fyrsta” vuelve a sonar en vivo, seguida de “Samskeyti” canción donde las teclas del piano acariciaron nuestro corazón. Este momento fue casi perfecto, salvo por una constante falla en el parlante izquierdo, notado por muchos fanáticos que molestos comentaban por lo bajo sobre la falla.

El conjunto de luces, visuales y escenografía fueron de los aspectos a destacar dentro del show. En la primera mitad, varios conjuntos de cuerdas superpuestas en forma geométrica que iban del piso a lo más alto del escenario dividían en varias secciones la tarima, y al momento que las luces se proyectaban sobre ellas, las sombras triangulares se plasmaban sobre los visuales que se encontraban al fondo, creando un espectáculo óptico impresionante entre cada transición. De igual forma, varios postes a distintas alturas coronados con una luz led fueron dispersados a lo largo y ancho del escenario, variando constantemente tanto en color como en intensidad.

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Luego del estreno en vivo de su nueva canción “Gold 2”, el set continuó a través de “Dauðalagið”, “Fljótavík” y “Heysátan”, siendo este último tema no tocado desde el 2008 el que le daría fin a la primera parte de este concierto, dejándonos expectantes sobre lo que vendría.

Luego de un intermedio, el show debe continuar. Las cuerdas atadas fueron soltadas para únicamente estar en línea recta, separando los espacios como celosías y facilitando los cambios de lugar e instrumentos que los islandeses realizaban en cada nuevo acto.

“Glósóli” y “Sæglópur” movieron nuestras fibras sensibles nuevamente, las luces tenues coloreaban en entorno, la felicidad era inminente. Uno de mis momentos favoritos fue cuando sonó “E-Bow”, pues la intensidad de los acordes, el retumbar del bombo y percusiones aunado al sentimentalismo interpretado generaron un vaivén de emociones en mi ser.

Nuevamente seríamos privilegiados al contar con dos temas estrenados en este show: “Gold 4” y “Angelus 4”, seguidos de “Gong” y “Andvari”, las cuales no ejecutaban desde hace 10 años. Para este entonces cualquier problema de audio previo había desaparecido, la magnificencia del audio del recinto se pudo apreciar en su máximo esplendor, y al acompañamiento de las palmas del respetable, “Festival” crearía una vibra llena de júbilo que fácilmente se percibía en el ambiente, pues las palmas de muchos se hicieron sonar aún pese al recelo de los fanáticos más puristas que a todos callaban a la mínima provocación.

El final era inminente, la oscuridad opacada con estrobos, sumada a la intensidad de “Kveikur”, deleitaría todos nuestros sentidos en la antesala al desenlace explosivo que “Popplagið” tenía preparados para nosotros, aunque al parecer nosotros no estábamos igual de listos para recibir esa gran carga energética que Jónsi dejó caer sobre nosotros, pues sumado a los visuales multicolor y a la programación de la iluminación, el impactante desempeño de Sigur Rós sobre el escenarios dejó nuestro cuerpo al borde del colapso.

No te pierdas ‘La Caja de Espejos: Retratos Hechos Canción’ en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris

La Caja de Espejos: Retratos Hechos Canción es un proyecto del fotógrafo Jesús Cornejo y el músico Todd Clouser, que combina música, imagen y relato.

¿Cuántas veces nos hemos sentido identificadas, identificados con la experiencia del otro? ¿Cuántas veces la vida del otro ha sido un reflejo de la nuestra? Esta es la premisa que explora el proyecto de Jesús Cornejo y Todd Clouser, líder de la agrupación A Love Electric. “Es como si nos viéramos a nosotros mismos a través de personajes que vemos todos los días”, comenta Cornejo sobre La Caja de Espejos: Retratos Hechos Canción.

A veces era un mundo sonoro más abstracto y en otros casos más literal, fue un gran ejercicio ver las fotos, sentir las expresiones de los sujetos y tratar de transformar esas historias y sentimientos en una composición”, afirma Todd Clouser. “Es una gran oportunidad acercase a cada imagen desde la música, porque las fotografías de Jesús, además de tener una calidad impresionante, tienen mucha historia y humanidad de la que se puede aprender”.

El proyecto busca dar a conocer entrañables historias de “personas comunes”. La presentación estará integrada por 23 fotografías de Cornejo, quien acompaña su trabajo visual con breves narrativas, y con la banda sonora de Clouser, compuesta para las imágenes de cada personaje retratado. La muestra explora 15 historias que buscan quedar en la mente del espectador como un autorretrato a través del otro, del desconocido, además de conectar con los sentidos.

La presentación contará con intervenciones del contrabajista Aarón Cruz, los cantantes Israel Ramírez (Belafonte Sensacional), El David Aguilar y Vivir Quintana, así como la poeta Guadalupe Galván. El evento se llevará a cabo el 5 de mayo, a las 20:30 H en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, puedes adquirir tus boletos en este enlace o en las taquillas del recinto.

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L'Impératrice en el Pepsi Center WTC

La noche en la que permitimos dejarnos llevar por los sonidos. La noche en que bailamos y rompimos barreras.

Mon cœur bat pour vous. Mon cœur bat pour l'impératrice.

Desde el 2020 resonaba el nombre de L'Impératrice en carteles de festivales en México, en ese momento la banda llegaba con una propuesta sensual y electro disco con Matahari (2018), su álbum debut. No obstante, su visita al país tuvo que posponerse hasta diciembre del 2021, aterrizando en Acapulco con un nuevo material discográfico que mostraba una faceta distinta; todo compilado al ritmo de Tako Tsubo (2021). Después de mucho tiempo, su show en solitario sucedió dentro de las instalaciones del Pepsi Center WTC, logrando que en tan solo 90 minutos, el recinto se convirtiera en una enorme pista de baile.

El público se reunió temprano en el recinto de la Nápoles para alcanzar buen lugar, pero sobre todo para disfrutar de todo lo que la noche tenía por ofrecer. Petite Amie fue el proyecto encargado para inaugurar esta velada llena de fantasía y mucha fiesta. La banda de la CDMX subió al escenario para demostrar de qué esta hecha. Una explosión de sonidos inesperados llegaba a la mitad de cada una de las pistas sobrepasando la imaginación de todos los espectadores. Sorprendentemente, la agrupación logra entablar una preciosa conversación sobre el stage; con miradas y riffs logran conmoverte a tal punto de entender por completo de qué están hablando: su lenguaje es la música. "C'est Pas Moi" y "Hématome" fueron interpretadas a lo largo de la noche.

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Su set duró lo suficiente como para dejar al público con ganas de más música. La espera para ver a L'Impératrice se redujo a tan solo 30 minutos. Para las 21:00 H telón se estaba abriendo para recibir a seis corazones latir. La agrupación se presentó sin decir palabra alguna; su estética y su sincronización perfecta lo decían todo.

Temas como "Sonate Pacifique", "Fou", "Peur des filles", "Voodoo?", "Vanille Fraise", resonaron durante este encuentro que se caracterizaba por demostrar una gran planeación que iba desde los atuendos hasta las coreografías. No obstante, al mismo tiempo expresaba un toque de experimentación que alucinaba a los presentes. Nuevamente, había una conexión lo suficientemente bella sobre el escenario, misma que poco a poco se convirtió en un diálogo compartido donde la interacción provocó las lágrimas de Flore.

La capacidad de transmitir una emoción enorme al moverse al ritmo de la música, el gritar y aplaudir, permitió que todos se liberaran y entendieran que la música es un lenguaje universal. En la música se rompen las barreras del idioma y la nacionalidad y todo se convierte en un momento donde perdura la felicidad y el amor por los sonidos; el amor por transmitir los sentimientos y sobre todo, el amor por alzar la voz. Peur des filles!

Sepultura en el Circo Volador de la CDMX

La legendaria banda brasileña llevará su mini tour por México. La visita será a Chihuahua, GDL, QRO, MTY CDMX y Ciudad Obregón.

Los conciertos en México no dejan de ser anunciados semana tras semana y hoy fue el turno de Sepultura. Esta banda de trash metal dió a conocer que realizará "The Mexican Quadra Tour" del 11 al 16 de octubre, luego de que las fechas planeadas para abril tuvieran que ser pospuestas por el accidente que sufrió el baterista. Estos seis conciertos servirán para promocionar su más reciente disco SepulQuarta que salió en agosto del año pasado y que al igual que su antecesor Quadra de 2020, no se ha podido escuchar en vivo en nuestro país.

Los conciertos de "The Mexican Quadra Tour" iniciarán el 11 de octubre en Nandas 78 Bar de Moterrey; al día siguiente le toca rockear a los fans de Chihuahua que se den cita en Salón Pistoleros; posteriormente llegará el turno de Guadalajara y Querétaro en el C3 Stage y Club Latino; para el15 de octubre la banda pisará la CDMX en el Circo Volador, y por último pero para nada menos importante, Sepultura cerrará este tour en el Auditorio Casa de Cultura en Ciudad Obregón el 15 de octubre.

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Los boletos para los shows continúan disponibles y puedes encontrarlos en el sitio web oficial de Sepultura. Estos tienen un precio de $1,100, pero son un combo completo que te da acceso al show, M&G con la banda y merch oficial.

¡Boletos aquí!

Nueva Ola e Hipnosis presentan: Crumb en C3 Stage

¡Deambula entre el caos y busca el alivio!

El proyecto estadounidense ha destacado por su habilidad para edificar atmósferas bellas, ingeniosas y con toque de oscuridad. En su última producción, Ice Melt (2021), la banda se arriesgó por experimentar con su sonido y elevarlo a un sentimiento donde predominaba ante todo, la posibilidad de aliviar esa sensación de caos. No obstante, para lograrlo, tenías que atravesar por lugares repletos de incertidumbre. Esta sensación podrás experimentarla totalmente en vivo durante el concierto que ofrecerá Crumb en Guadalajara.

Lamentablemente y por cuestiones de salud el concierto tendrá que posponerse. El encuentro se llevará a cabo el próximo martes 12 de julio dentro de las instalaciones del C3 Stage. Los boletos ya se encuentran a la venta a través del sistema TicketNow a un costo de $550 pesos.

¡Haz clic aquí y adquiere tus boletos!

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Durante este concierto Crumb promete deleitar a sus fanáticos con algunos de los temas que componen a Ice Melt como "BNR", "Balloon""Trophy", entre otros. Además podrás escuchar éxitos como "Locket""Ghostride""Bones", "Vinta", "Nina", por mencionar algunos.

No pierdas la oportunidad de disfrutar en vivo el acto de la agrupación estadounidense. El cupo será limitado por lo que te recomendamos adquirir tus entradas con anticipación.

PPCDSALVC: Cartel de Santa regresa a la CDMX

El proyecto de hip hop liderado por "Babo" se presentará en el Velódromo Olímpico de la alcaldía Venustiano Carranza.

¡Todos con las manos en el aire digan Cartel! Babo y su Cartel de Santa harán vibrar el Velódromo Olímpico que se encuentra a unos pasos de la estación "Velódromo" de la línea siete del metro el próximo 2 de julio en un evento que será para todas las edades. El anuncio se dio a través de las redes oficiales tanto del rapero como del grupo y la fanaticada chilanga se hizo sentir llenando las publicaciones de miles de likes y cientos de comentarios.

Aunque el último estreno de Cartel de Santa fue la canción "TUY" con la participación de AlemánMillonario Adán Cruz, este concierto será el pretexto perfecto para escuchar en vivo temas clásicos como "La Pelotona""Leve""Todas Mueren Por Mí" o "El Dolor del Micro". Con el recuerdo de lo que fue la presentación del dúo en la Arena CDMX en 2019, los fans de Babo y compañía deben estar más que emocionados ya que en esta nueva presentación Millonario estará acompañando en la tarima a Cartel De Santa.

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Los boletos ya están disponibles a través de Superboletos y los costos son los siguientes:

  • $500 en gradas
  • $550 en General
  • $850 en VIP

No pierdas más tu tiempo porque recién salieron hoy en la mañana y el mapa interactivo ya muestra algunas zonas con pocos lugares disponibles.

¡Compra tus boletos dando click aquí!

¡Benjamín Walker estará en CDMX!

El cantautor chileno no deja de emocionar al público mexicano. Entérate de los detalles de su próxima presentación.

El cantante y compositor chileno, Benjamín Walker, tendrá una presentación en el Bajo Circuito Multiforo Urbano de la Ciudad de México. En este concierto incluirá repertorio de su último disco: Libro Abierto. La cita es este 30 de abril a las 20:00 H, ¡no te lo pierdas!

Benjamín Walker ha anunciado el concierto en redes sociales como parte de una gira que tendrá por México. Esta gira incluye, además de la presentación en el Bajo Circuito, paradas en el Breve Espacio Puebla (Puebla) el día 29 de abril y en La Glotonería (Querétaro) el día 1 de mayo. 

 

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El artista; que recientemente estrenó “Días que No Lloro”, un sencillo realizado en colaboración con la compositora y cantautora mexicana Silvana Estrada; ha deleitado ya en varias ocasiones al público mexicano. Y ahora vuelve con material nuevo y con mucho entusiasmo. 

Los boletos para este concierto, que es exclusivamente para personas mayores de edad, tienen un costo de $250 pesos y puedes comprarlos en línea a través de este enlace. Aunque también tendrás la posibilidad de adquirirlos en el inmueble el día del evento con un costo extra. 

 

Fobia se presentará en el Teatro Metropólitan

La banda continúa con éxito sus presentaciones en el Metropólitan.

Fobia y su sofisticada marca de rock estarán de regreso en los escenarios de México, donde su mezcla de guitarras, baterías psicodélicas y su icónico estilo sonoro volverán a retumbar en las paredes del Teatro Metropólitan el 27, 28, 29 y 30 de julio.

A través de sus redes sociales, la agrupación anunció con entusiasmo a sus seguidores que se reencontrarán muy pronto con ellos en la tarima y que les darán un show excepcional.

¡No te quedes sin vernos el 27 o 28 de julio en el Teatro Metropólitan!", expresó la banda.

fobia en el teatro metropolitan

Durante el evento se espera que reproduzcan sus ya clásicos temas “Veneno Vil", “Dos corazones”, “Hipnotízame”, “Hoy tengo miedo” y “No soy un buen perdedor”; así como sus demás éxitos que los han posicionado dentro de la escena nacional.

Los boletos ya están disponibles desde la página oficial de Ticketmaster; su costo va desde los $390 pesos hasta los $1,820 pesos por persona. Así que adquiere tus entradas con anticipación y no dejes pasar esta gran velada.

¡Poolside visitará la CDMX!

Celebra 10 años del debut de Pacific Standard Time.

Jeffrey Paradise, la mente detrás del proyecto icónico de daytime disco, Poolside, celebrará 10 años del Pacific Standard Time, álbum debut del proyecto, con una gira de aniversario, la que comenzará este sábado 30 de abril en Barcelona y finalizará el 27 de agosto en el Auditorio BB de nuestra amada CDMX.

Esta presentación nos permitirá disfrutar y bailar a ritmo de los clásicos de Poolside como “Kiss You Forever”, “California Sunset”, “Next To You” y “Harvest Moon”, que se han vuelto íconos del género y siguen marcando el camino para los nuevos productores. Además de esto, el Auditorio BB, permitirá una noche llena de baile y gran sonido, en su pista general.

Los boletos se podrán conseguir a partir de este viernes 29 de abril, por medio del sistema ticketmaster y te sugerimos consigas los tuyos pronto, ya que el aforo del auditorio puede hacer que se agoten pronto los accesos para la sección de pista, que será la mejor manera de experimentar este concierto de aniversario. Consigue tus boletos aquí.

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Esta celebración, además de las giras, llega con una reedición de 10 años del álbum Pacific Standard Time en formato físico en el clásico vinilo negro. Esperamos más anuncios de Poolside y que sea una buena gira de aniversario junto a su público más fiel.

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