Mal'Akh se va de gira por Nueva York

El proyecto musical del compositor mexicano Felipe Pérez-Santiago, Mal'Akh, que con apenas dos años de trayectoria se ha presentado tanto en el Vive Latino como en el Palacio de Bellas Artes gracias a la versatilidad de sus composiciones, anunció una pequeña gira por Nueva York que dará inicio a finales de octubre y culminará con un magno concierto en el Castillo de Chapultepec.

Considerados como una de las propuestas más vanguardistas de la escena nacional por la complejidad de sus composiciones, Mal'Akh, mezcla instrumentos acústicos, con recursos electrónicos, como samplers, tracks pre- grabados, programación rítmica y electrónica en vivo.

  • 29 Octubre- NuBlu, NY
  • 30 Octubre- Casa Mezcal, NY
  • 1 Noviembre- Casa Mezcal, NY
  • 2 Noviembre- Fuente de Nezahualcoyotl, Bosque de Chapultepec
  • 7 Noviembre- Castillo de Chapultepec

Si aún no has tenido oportunidad de escuchar la música de Mal'Akh, te dejamos su sesión para Back To Basics.

Paddy McAloon & Prefab Sprout: Deidad del Pop inglés

Patrick “Paddy” McAloon nació el 7 de Junio de 1957 en Durham, Inglaterra; cuando esto sucedió, nadie sabía que en unos años la NME le otorgaría el título 'la mente musical más creativa de toda la historia' a la par que la Rolling Stone lo llamara 'el último genio del pop'.

Paddy McAloon lanzó hace unas semanas Crimson/Red, el primer disco de Prefab Sprout en 4 años; pero siendo el pasado álbum, Let’s Change the World With Music, un producto de viejas canciones no lanzadas, este, editado por Icebreaker Records, es realmente la más reciente colección de composiciones nuevas del cantautor desde The Gunman and Other Stories, datado del 2001 ¿Qué trae bajo el brazo el hombre con más talento para la música pop que ha pisado este planeta en los últimos 30 años?

Durante los 80’s y 90’s, Prefab Sprout fue la banda pop más ecléctica y reverenciada que pudo rondar los anaqueles de discos británicos. Emergentes de principios de los 80’s, al contrario de sus congéneres como The Cure o The Smiths, no exploraron vertientes o estructuras más allá del verso-coro-verso de la tradicional canción, y a comparación de otros como Simple Minds o Tears For Fears, nunca pudieron lograr un espacio en la historia de la música más que un extraño nivel de culto. De la misma manera que bandas en algún momento vendieron apenas unas miles de copias, todas aquellas personas que compraron su disco probaron suerte en la industria.

En más de 9 discos como From Langley Park to Memphis, Jordan: The Comeback y el brillante Steve McQueen, producido por Thomas Dolby, Paddy McAloon, mente y voz de esta agrupación, ofrece canciones catalogables como exquisitas y de primorosos arreglos de cuerdas; coros fáciles de memorizar pero que no escatiman en palabras.

Una métrica y estilo de producción que marcó la canción pop-británica de la misma manera que lo hizo el dúo Morrissey/Marr (pero sin recibir el crédito, lamentablemente), influenciando no solo a bandas como Coldplay, Suede, Camera Obscura, Belle & Sebastian y Stars, recordando a Torquil Campbell con una playera que leía “Prefab Sprout Coachella 2014” durante su aparición en el primer fin de semana de dicho festival este año, sino a productores y compositores para seguir ese estándar inglés; esa fórmula perfecta.

Esta no es la típica historia del talentoso hombre que nadie pela, ya que por un momento Prefab Sprout gozó de cierta popularidad, pero fueron rápidamente olvidados y fuera de Reino Unido, a pesar de los innumerables elogios por parte de la prensa europea, totalmente ignorados.

La magistral habilidad de Paddy le valió colaboraciones con gente como Pete Townshend y Stevie Wonder, además de composiciones suyas interpretadas por figuras que van desde Cher, Lisa Stansfield y Kyle Minogue (un cover horrible por cierto), hasta bandas como The Zombies, Manfred Mann y Editors. La aparición de McAloon en la escena musical marcó un silencioso pero conciso hito en el pop inglés; sin duda alguna, su nombre debería estar entre los grandes del género como Paul McCartney, David Bowie, Scott Walker y Elton John.

Cómo es costumbre en las ironías de la vida, no solo este hombre vive ajeno a los anales de la música popular, sino desde hace unos años, su salud es crítica puesto que padece de tinnitus, enfermedad que afecta su oído y su capacidad de interpretar música, y por sí fuera poco, también sufre de una extraño trastorno degenerativo en el ojo que por pura suerte no lo ha dejado ciego; aun así, Paddy ha confesado haber escrito más de cuatro álbumes de los cuales emerge este más reciente trabajo que la radio británica no ha perdido el tiempo en mirar en su dirección estrenando el primer sencillo “The Best Jewel Thief In The World” a través de BBC 6.

¿Se detendrá el mundo por un momento y rendirá honor a este genio de una vez por todas? Probablemente no, pero mientras tanto pueden abrir sus oídos, corazones y mentes a Prefab Sprout, descubriendo que si alguien descubrió el hilo negro del pop fue Paddy McAloon.

TOY presenta video para "Join The Dots"

Apenas la semana pasada les presentamos los primeros detalles de Join The Dots, segunda producción discográfica de TOY, de la cual hoy estrenaron videoclip oficial correspondiente al tema del mismo nombre.

Se trata de un clip animado cuya dirección corrió a cargo de James Henry, quien utilizó el arte  hecho por David Chatton Barker para el álbum.

Pat Mahoney, baterista de LCD Soundsystem, presenta sencillo

Tras la separación de LCD Soundsystem, Pat Mahoney, baterista de la banda, decidió emprender un nuevo proyecto al lado de Dennis McNany, quien trabaja bajo el seudónimo de Jee Day, y presentar "Monotronic", tema que se desprende de su próximo material discográfico, Museum of Love.

Arcade Fire estrena versión de estudio de "Afterlife"

Los canadienses de Arcade Fire continúan presentando temas de su más reciente producción, Reflektor, durante sus conciertos; desgraciadamente, las versiones que hemos podido escuchar son de grabaciones realizadas con teléfonos celulares, por lo que la calidad no es la mejor.

Por fortuna, hace unos momentos fue presentada la versión de estudio de "Afterlife" en el programa de Zane Lowe en la BBC Radio 1.

"State of the Art (AEIOU)", nuevo video de Jim James

Tras haber lanzado una convocatoria dirigida a cineastas profesionales y aficionados para dirigir del videoclip de su tema "State of the Art (AEIOU)", el cantautor Jim James, vocalista de My Morning Jacket, eligió las propuestas de Staci DegagneAlexander Fletcher y Joe Barham, quienes forman parte de la productora Clean White Lines; el resultado fue una historia de ciencia ficción protagonizada por un sujeto con cabeza de televisión.

John Talabot presenta nuevo sencillo

El DJ y productor español John Talabot, quien canceló su presentación en el pasado Corona Capital, estrenó el pasado viernes su tema "Without You" a través del programa Sterrenplaten de la cadena Radio Scorpio.

Dicho sencillo inédito forma parte de su entrega para DJ-Kicks, en la que incluye 27 tracks de diferentes artistas como Andy Stott, Wraetlic, Locked Groove, Motor City Drum Ensemble y Axel Boman, entre otros.

Para poder escuchar "Without You" , tienes que dirigirte al minuto 41:

Windhand: El rumor del viento siniestro

Windhand

Soma

Relapse Records

2013

Richmond, Virginia, Estados Unidos, conocida en los 80’s y mediados de los 90’s por ser una de las ciudades con más crímenes violentos de dicho país, en cuyos bosques se perdieron miles de vidas en batallas durante la guerra civil; lugar que también se jacta de tener la mayor cantidad de lugares donde existe actividad paranormal, territorio de origen de Windhand.

El espíritu atemorizante de sus campos, donde rondan espíritus, las hojas de periódico llenas de obituarios y crímenes, el lugar en donde también se encuentra el museo de Edgar Allan Poe, sirve para comprender el sentido de esta banda: de alma atormentada, sonidos de parajes macabros, el doom metal llevado a la práctica ritualista.

Después de un demo, su disco homónimo, editado apenas el año pasado, y un interesante split con Cough titulado Reflection of the Negative, Windhand debuta en las filas de Relapse Records con Soma. Desde los primeros acordes de “Orchard” sabemos a lo que nos atenemos: la nota del diablo, el tritono deslizándose en el mástil de la guitarra, la voz doliente de Dorthia Cottrell, lamentos hechos alabanzas, súplicas y rencores. El sonido del bajo filtrado por bulbos, los golpes secos de la batería y los solos siniestros que aparecen como espectros para completar el conjuro.

En este disco, Windhand se toma su tiempo, extiende y explota su creatividad al máximo; “Woodbine” con casi 10 minutos de sórdidos pasajes instrumentales, “Feral Bones” es la marcha de brujos a un ritual de sacrificio, “Evergreen” deja la estridencia a un lado para denotar el talento vocal de Dorthia. Todo vuelve a tornarse gris con “Cassock” y su final apocalíptico, ideal para ver cómo arde una fogata que se alimenta de odios, porque esta música también es catarsis, no solo a la hora de tocarla, también al escucharla.

Este disco no podía tener un mejor final: “Boleskine”, claro homenaje a Boleskine House, como era conocida la mansión en Loch Ness que el ocultista Aleister Crowley le vendió a Jimmy Page, guitarrista de Led Zeppelin. Inicia con una solitaria y doliente guitarra acústica, un siniestro suspiro, buscas entre la niebla algún vestigio de vida pero todo está marchito, esperas que aparezca la luz pero todo sigue borroso, de nuevo el golpe seco y abrasivo de la guitarra distorsionada, y esa voz que te llama a unirte al concilio de hechiceras, la mano del viento te golpea, te ensordece, te atrapa. Un track de 30 minutos resulta inconcebible para algunos, no para Windhand, que pone todas sus esperanzas y talento en este material.