Top 10: Los mejores videos de marzo 

En palabras de Elsa y Elmar, "Entre las Piernas" es un tributo a todas las mujeres que comparten la experiencia única de habitar un cuerpo femenino, honrando tanto la belleza, como los desafíos que ello implica. Este video es una adaptación sin caer en clichés ni enfrentar la censura, celebrando la feminidad y la menstruación como un acto de liberación. Lee aquí la nota completa. 

“Curita” es una muestra de afecto y atracción hacia una persona recién separada de su pareja, teniendo interés en ella para tratarla como lo merece. Mostrando escenas de lo que sería el encuentro entre dos personas en una fiesta, compartiendo momentos y bailando,  Young Miko protagoniza esta obra visual. Lee aquí la nota completa. 

Dirigido por Natalia Lafourcade y Martin Bautista, el video “María la Curandera” es un símbolo de apoyo y sororidad, donde un grupo de mujeres se encuentra alrededor de un círculo, mostrando así su fuerza con un ritual lleno de energía femenina y armonización mediante una coreografía realizada por Lafourcade y Aisha Serrano. La lucha femenina es un aspecto importante para la cantautora, es por eso que realizó un homenaje a todas aquellas que luchan día con día por su libertad. Lee aquí la nota completa. 

“Ella” viene acompañada de una pieza visual dirigida por la misma Silvia Ponce Marti, quien tiene una amplia experiencia en la dirección de cine y piezas creativas; llenando el medio de películas y videos atrevidos, divertidos y altamente conceptuales. Tal como lo podemos ver en este video, en el que la belleza no solo física, sino emocional, son protagonistas de esta pieza artística. Lee aquí la nota completa. 

Como acompañante del sencillo, Maya Hawke nos deleita con una obra cinematográfica dirigida por Alex Ross Perry. Haciendo referencia al cine en blanco y negro, narrativo y expresivo, Hawke refleja su soledad, mostrando a la oscuridad como su mayor rival para, después, lograr sentirse en sintonía y armonía. Lee aquí la nota completa. 

Acompañado del sencillo, la cantante nos regala el capítulo dos de su obra cinematográfica de The Dream Of Delphi, producida en colaboración con la directora creativa y coreógrafa Alexandra Green y dirigida por Freddie Leyden. Mostrando imágenes en relación a la vida y con una danza, describe la sensación de convertirse en madre, desde la llegada del universo, hasta tener un ser dentro de su vientre y el nacimiento. Lee aquí la nota completa. 

“Overload” es la prueba de que el dúo aún tiene mucho que explorar dentro de su característica ambientación sonora; además de demostrar que la pareja de Wood y Day ha refinado a la perfección su forma expresiva, que muestra un amplio núcleo de influencias en común y una labor mutua por mantener su propuesta musical fresca sin perder su identidad. Lee aquí la nota completa. 

El tema homónimo del álbum, “AMAMA”, sirve como un emotivo homenaje a la abuela de Lila Ramani, cuya voz se encuentra sampleada a lo largo de la canción. Inspirada por un video de WhatsApp en el que su abuela cantaba, Ramani construyó sobre esta base una melodía vibrante y envolvente. Lee aquí la nota completa.

El tema es una oda a los excesos y a la fiesta por días. Es una mezcla de sintetizadores pesados que crean un ritmo bailable y una letra que hace un homenaje al legendario Baby O, el antro por excelencia del puerto de Acapulco. Esta canción fue el primer adelanto de Nave Nodriza, el reciente álbum de Titán que llegó a darle al grupo una nueva fase. Lee aquí la nota completa. 

En “Prologue”, una percusión inquieta rompe constantemente su propio tiempo y da paso al juego entre acordes de piano y de cuerdas. El saxofón de Kamasi Washington se abre camino al dar un soplo de vida a un motivo que definirá la subsecuente improvisación libre y llena de energía que el artista ejecuta perfectamente a lo largo del track. La propuesta audiovisual ofrece una sincronía perfecta entre imágenes de danza y la música espiritual. Lee aquí la nota completa.