Con motivo de la salida de su nueva producción Baile de Magos, Indie Rocks! tuvo la oportunidad de platicar con él español Joe Crepúsculo y esto fue lo que nos dijo:

Hace un año consideraron a tu disco El Caldero como el mejor de tu carrera. Ahora, ¿a qué retos te enfrentas con Baile de Magos?

Sobre todo cambiar completamente de tercio, hacer un disco más dance, de baile, canciones con un sonido más potente, más analógico, con cacharros antiguos sonando; todo muy potente.

¿Cómo fue el proceso de creación de este álbum?

Este disco se empieza a gestar el año pasado, cuando ya vivía en Mallorca. Está un poco influenciado por Ibiza porque ahí empezó toda la fiesta, el house y toda la música dance. Tenía muchas ganas de hacer un disco que fuera más electrónico y que la gente le entrara las ganas de bailar.

El primer corte que has presentado es “Mi Fábrica de Baile” ¿Cómo ha sido la aceptación por parte del público?

Pues el single parece que está gustando mucho, es lo que veo por lo que me llega por twitter y por mis amigos; de momento veo bien el feedback.

Vemos también que en esta producción hay una colaboración con Russian Red, ¿Cómo fue trabajar con ella?

Bien, ya tenía ganas de hacer una canción con ella, se lo propuse le pareció bien y pues hice la canción (“Leyenda”) pensando que ella la iba a cantar. Se la mandé, le gustó y la verdad es que el resultado ha sido muy chulo, porque creo que ha quedado muy compacto.

¿Cuál es el concepto de las letras de Baile de Magos?

El concepto quería enfocarlo hacia la pérdida de valores de la juventud en España, pues estamos en medio de una crisis, donde no hay casi trabajo y aparte nos están quitando todo lo público (escuelas, hospitales). Ya no es como antes. Entonces hay una pérdida de valores que se ve y en este disco intento volver a hablar a la juventud y analizar esta dicotomía del querer y el poder.

¿Qué canciones te gustan más de esta producción?

Me gusta mucho con la que empieza, se llama “Nuevo Amanecer” y habla de que yo no quiero una evolución si no que quiero un cambio totalmente radical.Tiene mucho que ver con las revoluciones que se hicieron con fuego y sangre.Otra es con la que cierra el álbum, también la veo muy representativa, se llama “Generación perdida”.

El arte nos intrigó, ¿qué querías decir con él? 

La portada es una idea que se me ocurrió a mí. Se trata de unos niños que están ensimismados en sus móviles y se la propuse al estudio Beluga Family y ellos se encargaron de hacerlo. Es una analogía de lo que estamos viviendo con la tecnología y casi no nos damos cuenta de lo que está pasando a nuestro alrededor. Lo curioso es que la foto está tomada en la plaza San Felipe Neri de Barcelona que fue bombardeada durante la Guerra Civil Española, donde murieron alrededor de 30 niños y en la foto salen los agujeros de la metralla.

Al despedirse Joe Crepúsculo nos dijo: Tengo muchas ganas de ir a México y espero verlos pronto por allá.

Si quieren escuchar Baile de Magos, lo pueden hacer a continuación:

A veces la distancia logra ser la inspiración necesaria para componer tus propias canciones y experimentar sonidos que al principio no logran tener forma, pero conforme va transcurriendo el tiempo finalmente muestran su belleza. Durante los tres años que Fernando Heftye, guitarrista de The Plastics Revolution, estuvo estudiando en Inglaterra, logró encontrar su propio sonido, pero no  fue hasta que vio una serie sobre la vida marina y una película de Wes Anderson cuando encontró el tema de sus canciones, logrando crear su proyecto como solista llamado: Fishlights.

“Siempre he hecho canciones por mi cuenta, como fuera de los Plastics pero nunca les vi forma de algo, como que sonaban muy distintas y no me convencían. Yo creo que fue hasta que llegué a cierto nivel de madurez que dije : 'esto podría ser un proyecto', y al tratar de pensar en el nombre encontré el tema que unía las canciones con el sonido, que está muy relacionado con la vida acuática”, nos platicó Fernando en entrevista para Indie Rocks!

Debido a uno de los capítulos de Blue Planet, programa de la BBC, y la película de Life Aquatic de Wes Anderson, fue como surgió la  idea de peces que brillan, pero de igual forma Heftye nos explicó la relación del nombre del proyecto con el sonido: “ Es como una mezcla de naturaleza (peces) y tecnología (focos); en cuanto al sonido, este es orgánico pues al momento de componer sólo agarro la guitarra para después empezar a maquillar todo y hacerlo sonar más acuático y con más efectos”.

A pesar de tener influencias de Atlas Sound, Candy Claws, Kings of Convenience o Beirut, Fishlights también tomó un poco del sonido de The Plastics Revolution y I Can Chase Dragons! “Siento que para mucha gente han de sonar bien parecidos pero yo quiero creer que sí nos logramos diferenciar lo suficiente como para poder hacer nuestros proyectos por separado. Por ejemplo, la instrumentación en los Plastics es un poco más fija con dos guitarras, muchas voces, synths, bajo y batería por lo menos. Por otra parte, Julio y yo, no estamos fijos en un formato y podemos meter lo que sea, entonces está padre porque nos permite explorar muchísimo. Mientras Julio le da más a los samples o se cuelga de viniles; yo me ocupó más las guitarras y los synths”, explicó.

Debido a los diversos proyectos en los que Heftye se ha involucrado, su EP tardó en lanzarse pues tenía planeado sacarlo en el 2011, pero de igual forma también comentó que influyó mucho el hecho de ser perfeccionista: “De hecho quería que fueran ocho canciones pero al final ya no terminé contento con las otras dos. Sí me costó trabajo porque no tenía la presión de nadie que me exigiera sacarlo, pero ahora estoy contento de haberlo hecho”.

Aunque Fernando sigue manteniendo la postura de que Fishlights sólo sea un proyecto de estudio,  debido a la instrumentación  que utiliza, lo cierto es que si obtiene una buena respuesta del público esto lo motivará a cambiar de opinión: “Estoy pensando en traducirlas a un formato más acústico, más sencillo, más limpio y que también le de otro significado y otro sonido. El problema es encontrar a la gente que me ayudé. No sé si vamos a jalar bien pero igual podrían armarse unas sesiones acústicas y sí veo que funciona pues lo haré en vivo”.

Esperemos que en un futuro no muy lejano, Heftye nos sorprenda con esas sesiones o inclusive otro EP, pero por lo mientras te dejamos descubrir el fondo del océano con su EP.