Festival Antes - Día 2: Terquedad e Intensidad

Hace unos días, la producción del Festival Antes de Que Nos Olviden publicó un comunicado explicando los motivos sobre su cambio de sede. En uno de los párrafos podía leerse “recobramos la terquedad”; no podemos expresar cuanto se les agradece la perseverancia. De manera oficial, el miércoles se reanudaron las actividades con un par de showcases, uno presentado por El Historial en la calle Ayuntamiento y otro por Vale Vergas Discos llevado a cabo en Bahía Bar.

Uno de los aspectos que resultan más deprimentes para el músico que inicia, es la imposibilidad de ser producido y promovido con la decencia que se merece. Tiene que ser el amigo del amigo, prestarse a una triste prostitución para poner en movimiento su obra. Pero en esta época, así como existe la inmediatez de lo mal hecho, también la voluntad está presente; la voluntad sin fórmulas que aseguren ventas y fama, que toma constantes riesgos tanto estéticos como de producción.

Vale Vergas Discos, que a partir de anoche cambió su nombre a Estados Unidos de América Latina, ha buscado nuevos sonidos y ha comprobado lo que muchos consideraban un mito: algo está sucediendo en la música latinoamericana. De bandas como Mueran Humanos o intérpretes como Juan Cirerol, hasta proyectos tan refrescantes como DDA; el catálogo de Vale Vergas Discos es lo ideal para quien busca opciones ante el monopolio de unas cuantas bandas que se han apropiado de todos los espacios, aunque no de nuestra atención.

Para despedirse del nombre de su sello, Vale Vergas Discos organizó tres actos. El showcase fue abierto por Bruno Darío, a quien no hubo tiempo de tomarlo en serio. Lo suyo fueron un par de canciones en las que la guitarra fue aporreada en una improvisación que sonaba más que aleatoria, pero su imagen en el escenario fue efectiva: un joven de melena desordenada, de movimientos alcoholizados, cantando sobre sus amigos.

Le sucedió el dueto Soledad, que consiste en dos instrumentos a ras del suelo, sin virtuosismos absurdos, de una velocidad limpia, con canciones de odio amoroso que provocaron los primeros empujones festivos entre el público. La baqueta del baterista se partió en dos tras la primera canción, mientras el guitarrista rompía constantemente sus cuerdas, asunto que, lejos de parecer un error de amateurs, aumentó la intensidad de su concierto.

¿Qué deparaba la noche? El cierre de Mentira Mentira. Grunge modernizado con una carga de humor y baile fueron los elementos propicios para el slam juvenil; el slam de la ebriedad y la convivencia sana. Los amigos del festival celebrando la existencia de bandas completamente distintas. Mentira Mentira, interactuando con el público, desveló entre semana en la calle Tolsá… Podemos concluir que el Antes tiene pizcas de surrealismo.

Pero esto aún no termina. Hoy habrá otro showcase presentado por Volta, algo que promete ser una pieza de arte contemporáneo en cuatro dimensiones sensoriales. Será en la calle Ayuntamiento #145 a las 20:00 hrs. Los esperamos. 

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En puerta nuevo álbum de Frankie Rose

La cantantautora neoyorkina Frankie Rose anunció la salida de su tercer álbum como solista, el cual estará disponible para el 24 de septiembre. Herein Wild es el nombre de esta placa, de la cual ya podemos escuchar el tema "Sorrow":

Adolescentes mutantes y más en 'Negative Dad'

Wayne Coyne lo hizo y Wavves no tenía por qué quedarse atrás. En abril fue anunciado el lanzamiento de Negative Dad, cómic salido de la retorcida mente del guitarrista y cantante de esta banda californiana Nathan Williams. La historia gira alrededor de un par de adolescentes mutantes que viven en Verlaine City( ciudad que fue víctima de una revolución científica y ahora es un desastre) quienes poco a poco van descubriendo los secretos que rodean a su familia y amigos, además de un pasado increíble.

El ilustrador Nicholas Gazin estuvo a cargo de dibujarlo mientras que Matt Barajas, amigo de Williams, ayudó a escribirlo. De acuerdo con el mismo Gazin, Negative Dad es como un X-Men retrasado. Hay malos padres, hombres gato, delincuentes juveniles con poderes mutantes y aliens.

El primero de 12 volúmenes de Negative Dad ya puede ser adquirido a través de wavves.gomerch.com, una vez que el cómic sea lanzado en su totalidad, probablemente incluya un cassette.

Volcano Choir presenta documental

A unas semanas de que salga a la venta su nuevo álbum, Volcano Choir, proyecto alterno de Justin Vernon, líder de Bon Iver, presentó un corto documental dirigido por Dan Huiting que retrata la realización del mismo.

Repave es el regreso de la agrupación tras una ausencia de 4 años, dicho filme revela el proceso de grabación, composición y la consolidación de un proyecto que se dio en vía email en 2009.

Edward Sharpe and The Magnetic Zeros: Música para mojarse con el agua de los rehiletes

Edward Sharpe and the Magnetic Zeros

Edward Sharpe and the Magnetic Zeros

Vagrant Records

2013

Un músico adicto se rehabilitó y creó un nuevo personaje mesiánico para interpretarse él mismo. Fue así como Alex Ebert se transformó en su alter ego, Edward Sharpe, y este a su vez conoció a Jade Castrinos, con quien decide formar el colectivo musical de más de 11 personas que hoy conocemos como Edward Sharpe and The Magnetic Zeros.

Tras 6 años de su formación, la banda nos regala Edward Sharpe and The Magnetic Zeros, álbum que se dio a conocer el pasado 23 de Julio y podría resumirse como un intento por replicar el verano del amor en aquel San Francisco de los sesentas.

Durante 15 canciones, la banda nos invita a celebrar la vida, alejarnos de la ciudad, disfrutar la naturaleza y sobre todo, darle prioridad al amor. Y es que amor es una palabra constante en 8 de las 12 canciones que conforman el disco.

Si bien por instantes el álbum coquetea con lugares comunes, "life is sunny, life is cool", también tiene momentos de mayor reflexión hablando de temas complejos como la muerte "´ve been trying to pretend that death is my friend". Convirtiéndose así es una síntesis de lo bueno y lo malo en la vida, llegando a la conclusión de que lo importante es vivirla, después de todo, la vida es dura; "Life is Hard…celebrate it in the sun, All life is all we are".

De todo el material destaca "Better Days", un himno para recordarle a los caídos que mejores días están por llegar. Con sus coros que remiten a los cantos de una iglesia, la rola es una mezcla justa de desesperación y optimismo; sobresalen también "Country Calling", una invitación para subirnos al coche y alejarnos de la ciudad y "Lets Get High", una canción llena de humor, en la cual Sharpe hace gala de sus ya célebres falsettos.

El concepto visual del disco tampoco se aleja del espíritu nostálgico de su música, Sharpe diseñó  una portada que parece hecha con tie-die, la cual se complementa con un collage, fotografías en blanco y negro o a color en medio de campos floreados y las letras de las canciones para todos aquellos que aún añoramos leerlas directamente del disco.

Edward Sharp and The Magnetic Zeros es un disco perfecto para el verano, con una esencia que lo antoja para escucharlo en la carretera camino a un festival de música o disfrutando el sol en traje de baño.

Joan Jett & The Blackhearts confirma nuevo álbum

Considerada como una de las mujeres más importantes en el mundo de la música, Joan Jett anunció la salida de una nueva producción junto a The Blackhearts programada para el próximo 01 de octubre bajo el sello Blackheart Records.

De acuerdo con la misma Joan, este álbum titulado Unvarnished contará con colaboraciones de Dave Grohl y Laura Jane Grace, vocalista de Against Me!; y será una obra autobiográfica, pues mostrará algunos de los pasajes más difíciles de su vida, como la pérdida de sus padres.

El último trabajo que escuchamos de Joan Jett & The Blackhearts fue el álbum Sinner editado en el 2006.

Braids presenta "Hossak"

Tras editar su álbum debut Native Speaker en 2011, que fue muy bien recibido por la crítica y el público, la agrupación canadienseBraids logró posicionarse como una de las bandas revelación en cuanto a música electrónica se refiere.

Actualmente el trío se encuentra promocionando su segundo álbum Flourish // Perish, que estará a la venta a partir del 20 de agosto. Justo de esta placa se desprende el sencillo "Hossak", que pueden escuchar aquí abajo.

"Who Needs You", nuevo video de The Orwells

El quinteto de Illinois estrenó el videoclip para el tema "Who Needs You", mismo que da nombre al EP que contó con la producción de Dave Sitek de Tv On The Radio y que estará disponible el 10 de septiembre

Dicho video fue dirigido por Eddie O'Keefe y lo pueden ver a continuación:

Ariel Pink y Jorge Elbrecht estrenan video

Hace unas semanas fue presentado "Hang on to Life", sencillo en el que participan Ariel Pink Jorge Elbrecht, que será lanzado esta semana en un vinilo de 7" bajo el sello Mexican Summer, teniendo como lado b el tema "No Real Friend".

Para fortuna de muchos, el videoclip de "Hang on to Life" acaba de ser estrenado. La dirección corrió a cargo de Alejandro Cardenas y el propio Elbrecht.

Babyshambles: Retomando la trama

Babyshambles

Sequel To The Prequel

Parlophone

2013

Las sentencias en la cárcel y las drogas se alinearon para que ocurriera el milagro y Pete Doherty regresara al estudio a grabar Sequel to the Prequel, tercer álbum de estudio de Babyshambles.

La portada del disco fue diseñada por el “Johnny Rotten del Arte”, Damien Hirst, quien utilizó como base una fotografía de la banda tomada por Pennie Smith, fotógrafa que puede presumir de haber retratado a una bandita medio influyente llamada The Clash.

Letras poéticas y  guitarrazos acompañan los alaridos de un Doherty que ahora radica en París y que a lo largo de 12 temas nos recuerda que su fama no la debe solamente a los escándalos, sino que además de un drogadicto fashion que se escapó del Club de los 27,  es un artista nato.

El álbum contiene rolas divertidas como "Dr. No", con una clara influencia del reggae y el ska. Y "Penguins", con una letra un tanto pasiva agresiva en la cual Doherty comienza como un hombre maduro y enamorado, pero termina como un macho ardido que amenaza con recuperar a la mujer que ama. "I don´t really like your boyfriends face, and I´m going to try to take his place". Pero el verdadero giro de tuerca en "Penguins" es la ternura que provoca "We can do what you like, go to the zoo….We could see penguins, penguins are great".

Los románticos tendrán su dosis de azúcar gracias a temas como la muy linda "Farmer’s Daughter", y la predecible "Nothing comes to Nothing", ideal para los falsos fanáticos. destaca "Fall from Grace", con una base medio campirana y que aunque fue coescrita por John Robinson, se delata autobiográfica "can we go someplace where they don’t know my face?".

Lo más pesado del disco se concentra en 2 rolas: "Fireman"  y "Minefield", una colaboración de los 4 miembros de la banda que con su inicio sombrío y constante percusión a la que lentamente se unen guitarras distorsionadas, resulta ser de lo mejor en la placa; por su parte, "Seven Shades of Nothing" suena bastante radiable, con un dejo de rock clásico y un coro fácil de aprender "Give it up, give it up, give it up", pero el sonido nostálgico no para ahí, pues también permea en la esencia de "Maybeline" y "Sequel to the Prequel".

El disco cumple y suena no tan lejano al resto del material de la banda que desde el 2007 nos tenía extrañándolos y que esperamos no nos vuelva a abandonar.