Rock X La Vida 2013: Líricas a favor de la vida

Con el pretexto de disminuir el índice de suicidios en el estado de Jalisco, desde hace 7 años se celebra el festival Rock Por La Vida organizado por la estación de radio Máxima FM. En años pasados, el evento se ha caracterizado por presentar grandes talentos como Caifanes, Vetusta Morla y UNKLE, y para esta edición, además de contar con actos consolidados, la estación decidió apostar por el nuevo talento alternativo, agregando un escenario respaldado por la disquera Intolerancia.

La agrupación argentina Las Pastillas del Abuelo fueron los encargados de inaugurar el escenario rojo mientras que la banda local, Piratas, hizo lo propio con el escenario Azul. A unos metros del recinto, en lo que conocemos como el Teatro Estudio Cavaret, se instaló el escenario amarillo que le pertenecía a Discos Intolerancia, por donde desfilaron bandas como Señor Loop, Nata, Descartes a Kant y Radaid.

Mientras que el escenario amarillo sufría de retrasos de horario, en los otros dos la sincronización fue perfecta; en cuanto terminaba una banda  inmediatamente seguía la otra para lograr un non-stop de música que se alargó por casi 12 horas. Desde España, después de casi 8 años de no pisar tierras tapatías, La Habitación Roja puso a brincar a sus seguidores y de paso, dedicó una canción a Lou Reed, recién fallecido icono de la música norteamericana y miembro fundador de The Velvet Underground. Jumbo, por su parte, hizo un repaso por todos sus éxitos, logrando ganarse a la audiencia desde el primer riff.

Los Románticos de Zacatecas, Teletransportador, Enjambre y DLD fueron las bandas nacionales que le dieron al festival ese toque especial de guitarras mexicanas que encanta al público. Desde jóvenes desenfrenados, hasta familias enteras, disfrutaron de las líricas mexicanas, pero sin duda, La Barranca fue la responsable de guiar al público en un verdadero viaje con sus éxitos “El Alacrán”, “Animal en Extinción” y la coreada “Día Negro”.

Otro de los momentos clave del festival fue la salida de Julieta Venegas quien, con temas como "Eres para mí" y "Adiós", entre otros, deleitó a sus fans, quienes no pararon de cantar. Hello Seahorse! no se quedó atrás y también deslumbró a las casi 11 mil personas que se dieron cita para verlos.

El talento internacional también se hizo notar con la participación de la banda española de electropop Dorian y la banda uruguaya de rock No te va a Gustar, sonidos tan eclécticos son ideales para una noche dedicada a la gran fiesta que sin duda estalló cual bomba con la llegada de Babasónicos. El pop-rock argentino detonó toda la energía de los presentes, canciones como "Putita", "Los Calientes” e “Irresponsables” nos llevaron a lo que para muchos fue el cierre con broche de oro del festival, a pesar de que aún le restaban minutos a esa exorbitante noche.

Goldfish y Nortec Collective fueron la oferte electrónica al evento. Los primeros, sudafricanos, que llegaron para sorprender a todos con su fusión de electrónica con saxofón y algunos instrumentos de cuerdas, fueron complementados por Nortec, quienes pusieron a zapatear a todos con temas como “Tijuana Sound Machine” y “Funky Tamazula” entre otras.

A pesar de que es un festival enfocado en la prevención del suicidio, según las estadísticas en la zona metropolitana, en Jalisco ha aumentado el número de suicidios pese a los esfuerzos conjuntos de diversas organizaciones tanto gubernamentales como los organizadores del festival.

Los esfuerzos no son en vano, pero tampoco han sido suficientes para este problema, ya que seguimos en segundo lugar según datos del INEGI. Este 2013, Rock por la Vida logró superar a sus ediciones pasadas en cuanto a producción y logística; aunque aún dista de convertirse en un referente nacional como otros festivales que ocurren en Guadalajara y que de igual manera son gratuitos. 

{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}

Nuevo álbum en directo de Mastodon

El año pasado, Mastodon ofreció uno de los mejores shows en su carrera al agotar las entradas de su presentación en la O2 Academy Brixton de Londres, donde cerraron la gira mundial de promoción de su aclamado álbum The Hunter.

Como era algo que no podía quedar solamente en el recuerdo de los que pudieron asistir, el cuarteto estadounidense anunció la salida del CD/DVD Mastodon Live at Brixton, en el que recabaron los mejores momentos de su actuación.

Esta producción estará disponible hasta el próximo 10 de diciembre editado por Warner Bros. Records, les dejamos el tracklist:

  1. Dry Bone Valley
  2. Black Tongue
  3. Crystal Skull
  4. I Am Ahab
  5. Capillarian Crest
  6. Colony of Birchmen
  7. Megalodon
  8. Thickening
  9. Blasteroid
  10. Sleeping Giant
  11. Ghost of Karelia
  12. All The Heavy Lifting
  13. Spectrelight
  14. Curl of the Burl
  15. Bedazzled Fingernails
  16. Circle of Cysquatch
  17. Aqua Dementia
  18. Crack The Skye
  19. Where Strides The Behemoth
  20. Iron Tusk
  21. March of the Fireants
  22. Blood and Thunder
  23. Creature Lives

El 2014 verá llegar un nuevo álbum de Beck

Han pasado ya 5 años desde el lanzamiento de Modern Guilt, 11º álbum de estudio en la carrera de Beck. Desde entonces, ha trabajado en distintos proyectos como Record ClubSong Reader, aprovechando su tiempo libre para seguir creando música nueva.

En lo que va del año, pudimos escuchar sencillos como "Defriended", "I Won't Be Long" y "Gimme", que fueron lanzados en vinil, y hoy llegó la noticia de un nuevo álbum de estudio que verá la luz en febrero de 2014. Lo único que se sabe es que se llamará Morning Phase e incluirá la participación de músicos que también acompañaron a Beck en las sesiones del disco Sea Change.

Por el momento no hay más información, solo nos queda esperar.

El Sr. Flavio vuelve a dominar las olas

Carismático, irreverente, hiperactivo, león, surfer boy y muchos otros calificativos pueden ser aplicados a Flavio Cianciarulo, mejor conocido como Sr. Flavio, bajista y miembro fundador de Los Fabulosos Cadillacs, productor, cantautor y un largo etcétera.

Directamente desde su hogar en Buenos Aires, el multifacético músico compartió un poco de su tiempo para Indie Rocks!, en el que tuvimos oportunidad de platicar sobre el nuevo álbum que tiene en puerta, su cuarto libro y sus múltiples proyectos.

Con más de 25 años de trayectoria musical, Cianciarulo se ha convertido en uno de los músicos más influyentes del rock en español y puede jactarse de ser el responsable de hacer bailar a miles de personas en cualquier lugar donde se presente, ya sea solo, acompañado o de invitado.

Actualmente, el Señor Flavio se encuentra promocionando su más reciente producción como solista, Nada Especial (Próxima Ola), el cual será editado en nuestro país por Casete. "Me siento bien, es muy gratificante poder lanzar de nuevo un disco. Es siempre la misma sensación, no se pierde la ansiedad ni la felicidad y creo que eso es lo más importante; es lo que me ha llevado a grabar un disco tras otro", comentó.

Para esta producción, el argentino mezcló diversos géneros musicales que van del punk, ska, hardcore y reggae hasta el surf; además, contó con el apoyo de artistas de la talla de Ricardo Lorio, Sergio Rotman, Mimi Maura, DJ Latin Bitman y Sista Agus Amlak, entre otros grandes amigos del músico. A través de 17 temas, Nada Especial (Próxima Ola) transporta a los escuchas a través de distintos paisajes sonoros, fieles al estilo de este autor de temas clásicos como “Matador”, “Vos Sabes” y “Mal Bicho”, entre muchos otros, que se han convertido en himnos generacionales.

"La gente que me conoce muy bien, sabe que me gustan esos géneros desde siempre. En realidad, en ningún disco quiero decir nada, solo presentar canciones. Si bien las letras dicen algo, nunca las escribo con la intención de llenar huecos. Las canciones van apareciendo solas y se apoderan de mí, pero no tengo la voluntad de escribir para decir algo".

Otra de las cosas que llaman la atención en este, su sexto disco como solista, los temas “Mexican Princess” y “Velvet Malinche” demuestran el gran cariño y respeto que siente Flavio por nuestro país, que siempre lo ha recibido con los brazos abiertos en cada una de sus visitas.

Por otro lado también se encuentra trabajando en lo que será su cuarto libro Surfer Calavera y Otros Cuentos de Misterio, que como comenta “nació de una canción que hice para los Fabulosos Cadillacs para el disco Fabulosos Calavera, la lleve a formato libro a narrativa y la extendí a un cuento largo de horror y misterio, siempre con el rock por adelante”.

Pero el Sr. Flavio no se detiene y además de la promoción de su nuevo disco, su libro, una gira con los Fabulosos Cadillacs en puerta, todavía se dio el tiempo de participar en un nuevo proyecto musical llamado De La Tierra, en el que comparte instrumentos con  Alex Gonzalez (Maná), Andreas Kisser (Sepultura) y Andrés Giménez Dmente (A.N.I.M.A.L). Esta nueva banda se encuentra presentando su sencillo “Maldita Historia”, el cual forma parte de su álbum debut que estará disponible a finales de noviembre al igual que el videoclip del tema.

“Gozando de cada uno y estando feliz con las cosas que hago es mi manera de no descuidar todos mis proyectos, soy muy hiperactivo, no me agrada la holgazanería. La manera de no descuidar es poniendo el corazón y el cariño”, concluyó.

Cherie Currie anuncia nuevo álbum

Reconocida mundialmente por haber prestado su voz en The Runaways, Cherie Currie anunció su regreso al estudio de grabación para trabajar en una nueva producción en solitario luego de más de tres décadas de no hacerlo.

Para este nuevo álbum, que aún no tiene fecha de salida, contará con la colaboración de Billy Corgan, líder de The Smashing Pumkins, y Juliette Lewis, entre otras personalidades. "Mr. X" es el primer sencillo que se desprende de la placa y cuenta con la participación de SlashDuff McKagan y Matt Sorum, quienes formaron parte de Guns n' Roses.

Aerosmith en la Arena Ciudad de México

Tras apenas dos años de ausencia en nuestro país,  los chicos malos de Boston regresaron a la capital para presentar su más reciente gira, The Global Warming Tour, que, como detalle, careció de la presencia del bajista Tom Hamilton, quien fue reemplazado por David Hull.

El set de la banda fue relativamente variado, siendo "Oh Yeah" la única pieza desprendida de su más reciente lanzamiento, Music From Another Dimention! Pero, a pesar de ofrecer clásicos como "Chip Away The Stone", "Back In The Saddle" y "Toys In The Attic", más dos grandes covers que la banda a tocado por más de cuarenta años de trayectoria, uno de Fleetwood Mac y otro de James Brown, el concierto tuvo un cierre un tanto bizarro al contar con pasos de baile y cánticos de nadie más y nadie menos que Gloria Trevi para "Walk This Way".

Aunque Steven Tyler, Joe Perry, Joey Kramer y Brad Whitford son iconos del hard rock y el blues rock norteamericano, la presencia de la cantante de "Pelo Suelto" dejó un bizarro sabor de boca para aquellos presentes que aunque el encore constó de "Dream On" y "Sweet Emotion", no sabían ya qué pensar de este grupo que había abarrotado la Arena Ciudad de México. Ni hablar.

{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}{{descripcion}}

FIDLAR rinde homenaje a Elliott Smith

A través de su cuenta en Tumblr, FIDLAR presentó un cover al tema "Whatever (Folk Song in C)" a manera de  homenaje ante el décimo aniversario luctuoso del cantautor Elliott Smith, quien dejó un legado musical de cinco álbumes como solista, un para de producciones póstumas y tres con su agrupación Heatmiser.

Viaje sonoro con destino a Costa Esqueleto

Con un comienzo que nos coloca en la antesala de un emocionante viaje del que desconocemos su destino final, los chilenos penquistas de Mantarraya consiguen ponernos en la ruta inicial de su primer LP titulado Costa Esqueleto. El track inicial, “El Origen de la Vía Láctea”, cumple con la misión de encaminarnos por los sonidos y conceptos que los músicos buscan mostrarnos con ayuda de su sonido. En el viaje escuchamos rock, pero uno sofisticado, muy orgánico, alocado y lleno de esa bendita psicodelia. Sin duda, se trata de una propuesta que enriquece a una escena chilena siempre boyante.

Formado por cinco músicos procedentes de diversos proyectos como Bluestones, Perro Loco Tannen y Condición Zero, Mantarraya ha encontrado un estilo sólido; quizá como respuesta a su intenso viaje musical que los trae a este emocionante material, y quizá también como respuesta al proceso de cicatrización que se vivió de manera intensa en su natal Concepción tras el tremendo terremoto de febrero de 2010.

Antes de llegar a este álbum, Mantarraya hizo mucho ruido en la escena con canciones como “Ciencia Natural” de su primer EP homónimo, que queda como ejemplo de la fuerza de este proyecto; fuerza que si bien no disminuye en su primer LP, sí se podría decir que se ha cuidado de manera tal que escuchamos canciones más elaboradas y trabajadas. Se trata de un proyecto que brilla con mucha intensidad y desprende claridad.

Naufragio”, segundo track del Costa Esqueleto, es una canción que pone toda la energía y fuerza de la banda bajo un orden claro y conciso, como si el álbum se hubiese producido bajo el cielo nocturno a las orillas de un mar donde las notas musicales sirven de alivio para los naufragios musicales. “Atlántida”, ya reseñado en Indie Rocks!, complementa y ejemplifica bien lo afirmado.

Desde el arte del disco, el nombre de la banda y las canciones, se percibe el ánimo de descubrimiento que el quinteto chileno se propuso para este material que es en su mayoría sólido, quizá por instantes sin mucha novedad, pero no por ello lento, aunque quizá un poco repetitivo. Varias canciones se parecen, quizá poniendo su carácter individual al servicio del colectivo, que es como se debe de escuchar el LP.

Si me preguntan, lo mejor del Costa Esqueleto se encuentra hacia al final; como antesala de otro viaje en el que volveremos a enfrascarnos; nosotros como escuchas, y los músicos como creadores y capitanes. Así sucede con la poderosa “Darwin” que antecede a uno de mis tracks favoritos, la magnífica y bien cuidada “Vía Láctea” que nos sacude con su propia fuerza por los caminos sonoros de un disco que no tiene desperdicio.

“Glaciares” y “Sinfonía del Mar” ésta última la que cierra el ciclo de este viaje sonoro, son otras muestras de una banda que ya da de qué hablar en Chile, y que en nuestro caso, empieza ya a hacerlo en nuestro país. Habrá que seguirles la música y permitirnos el viaje que nos proponen.

Arcade Fire estrena tema con Neil Young

El pasado fin de semana se llevo a cabo la 27º edición del Bridge School Benefit Concert, en el que participaron bandas como Queens of the  Stone Age, Tom Waits, My Morning Jacket Elvis Costello, entre otros.

Una de las sorpresas de la noche que quedará en la memoria de los presentes y del mundo entero, fue la actuación de Arcade Fire y Neil Young, quienes se reunieron en el escenario para interpretar el tema "I dreamed a Neil Young song", que fue escrito por Win Butler después de un sueño.

A continuación les dejamos este gran momento que podrán disfrutar a partir del minuto 6:07:00.

Nueva entrega de Thee Oh Sees para noviembre

John Dwyer y compañía anunciaron la salida de una nueva producción antes de que finalice el año; se trata de la tercera entrega de su Singles Collection y estará disponible a partir del 26 de noviembre editada por Castle Face.

Thee Oh Sees planea lanzar este material en una edición limitada de tres vinilos de diferentes colores, uno mitad rosa pepto y verde de botella de refresco, otro con media soda de uva y vainilla francesa, y por último, azul eléctrico con fresa neblina. Les dejamos el tracklist:

  1. Ugly Man
  2. Girls Who Smile
  3. Crushed Grass
  4. Burning Spear
  5. What You Need
  6. FBI2
  7. Wait Let's Go
  8. Always Flying
  9. Devil Again
  10. Block of Ice (Live at the SF Eagle)
  11. Destroyed Fortress/No Spell (Live at Death By Audio) (CD-only)