Pompeya: Desde Rusia, con Amor

Música perfecta para jueves en la noche, el chillwave de Pompeya en la intimidad del Salón Imperial era lo ideal para cerrar los ojos y pensar en el fin de semana... o en ese cool party en la playa que algún día piensas hacer.

El grupo de Moscú se encuentra en nuestro país abriendo camino en soporte de su primer LP, Tropical (2011), una combinación de new wave con disco y funk que hace pensar en Washed Out Vs. Franz Ferdinand.

En el escenario, el cantante y guitarrista Daniil Brod parecía sorprendido de que mexicanos estuvieran coreando sus canciones con sincera emoción tan lejos de casa, como sucedió en "Y.A.H.T.B.M.F" y "Power", con algunos irreverentes del público pidiendo ésta última rola desde el principio de la tocada, los mismos que le recordaban al grupo de vez en cuando donde estaban con un chusco: "esto es México, Pompeya!".

Los chicos rusos estaban sudando la gota gorda, literalmente, bajo los reflectores rojos del Imperial, pero esto no los impedía de seguir prendiendo a los asistentes. El bajista Denis Agafonov y el tecladista Sasha Lipifsky se meneaban al ritmo de sus instrumentos mientras que el frontman alentaba al público a cantar.

Las rolas inspiradas en Chic y Duran Duran (palabras del grupo) se prestaban a unos riffs bastantes funky de Agafonov, así como a Brod convertido en Nile Rodgers en la guitarra rítmica por excelencia: la Fender Strat.

A pesar de que era obvio que grupo, público y todos se la estaban pasando bomba, Brod tiene algunos ticks interesantes que pareciera como si se encontrara incómodo ante su situación, como minuciosamente quitando la pelusa de las cuerdas de su guitarra en plena canción o tallándose el ojo mientras habla con el público; pero estos son los músicos que, a la larga, resultan ser los personajes más interesantes... aparte, ¿quién quiere ver a otro frontman con rutinas ensayadas? This is not Spinal Tap.

El público, en su mayoría jóvenes buscando un buen pretexto para bailar, se movió desde el primer número con los pegajosos grooves de canciones como “Sister”, “Slaver” y “Tropical”. Puede ser irónico que un grupo de tan gélidas partes del mundo toque esos ritmos tan cálidos, “sunny music” dice la prensa rusa, incluso creo que escuché el riff de Miami Vice por ahí… pero si pinche Duran Duran le cantaba a Río ¿por qué no?

Pompeya prepara nuevo material para el 2014, esperemos que puedan encontrar, en México y en otras latitudes, más público como este del Imperial, abiertos a su propuesta.

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The Walkmen se tomará un largo descanso

La agrupación neoyorkina The Walkmen tal vez ya no nos deleitará más con su música, esto luego de que su bajista Peter Bauer comentara en entrevista para el Washington Post que la banda no tiene planes a futuro de ningún tipo.

Aún no se ha anunciado la separación, pero por lo pronto entrarán en un descanso indefinido. Esto fue parte de lo que dio:

"No creo que ninguno de nosotros quería escribir otro disco. Tal vez eso va a cambiar, tal vez no, tal vez vamos a tocar en conciertos. Creo que es raro hacer un alboroto sobre algo si no hay nada realmente para hacer un alboroto. Al mismo tiempo, no creo que hemos sido una verdadera banda durante mucho tiempo, así que no hay mucho por romper, supongo".

En puerta nuevos mini álbumes de Peter Morén

La agrupación sueca Peter Bjorn & John actualmente se encuentra inactiva, por lo que Peter Morén decidió retomar su proyecto en solitario con el lanzamiento de una serie de EPs titulada Broken Swenglish.

La primera entrega de estos mini álbumes incluye temas que habían sido publicados en sus previos materiales de estudio, I Spåren Av Tåren y Pyramidendiscos completamente en sueco, que serán traducidos al inglés para estar a la par de su producción del 2008 The Last Tycoon.

Boiler Room hizo bailar a México

Por primera vez, gracias a la iniciativa de Ballantine's, se llevó a cabo la primera edición del Boiler Room en México, plataforma musical que presenta los actos más representativos de la escena electrónica underground, misma que ha tenido éxito en países como Nueva York, San Francisco, Amsterdam y Londres.

Fueron cuatro eventos llenos de baile, beats y muy buen ambiente, a los cuales, sólo unos pocos afortunados pudieron asistir para disfrutar de las presentaciones de Los MacuanosDick el demasiadoEl Hombre Que Odia Las Naranjas, MetrikaMeneo y Teen Flirt, entre muchos otros.

El último día, para cerrar como se debe esta magna celebración que se llevó a cabo del 25 al 27 de noviembre, tuvimos la oportunidad de ver Ana Helder, Pettro, White Visitation y Century, quienes pusieron a bailar a aquellos que se dieron cita en una bella locación del centro histórico.

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Órgano de Corti en sus propias palabras

El proyecto surge como una luz al final del túnel de la cotidianidad, como un acto egoísta y necesario que suena a muchos ritmos que tal vez sean los cimientos de un capricho que dure toda la vida.

"Ser parte de una banda es hermoso pero siento que limita, por eso empecé a grabarme. Las primeras canciones se hicieron con un micrófono de Guitar Hero y un programa austero" expresó Gerardo Cortés, protagonista de Órgano de Corti.

En entrevista para Indie Rocks!, Gerardo explicó la naturaleza de este proyecto que dio a luz un EP homónimo que puede considerarse como un buen acompañante de viaje gracias a sus tintes experimentales llenos de atmósferas. Órgano de Corti no fue un accidente, aunque las circunstancias fueron el vehículo para llevar a un CD lo que pasaba por la mente de su creador.

Gerardo es fan de The Velvet Underground, Pink Floyd, Radiohead y Sigur Rós, y tocaba en dos bandas hasta que un buen día decidió meterse al estudio:"Trabajaba en un pub tocando la guitarra, ahí, unos vatos me dieron su tarjeta y mencionaron que tenían un estudio. Tiempo después decidí que era el momento, busqué la tarjeta y con lo que ganaba en el pub me alcanzó para seis rolas", explicó el músico.

En el estudio pidió ejecutar todos los instrumentos para cristalizar lo que pasaba por su cabeza, cuestión que imposible de llevar a cabo para sus presentaciones en vivo. "Ya tengo a la gente que tocará conmigo, son quienes me han acompañado en este proceso. En las presentaciones va todo el EP con algunas cositas nuevas además de otras canciones; mezclaré lo que ya tengo con lo nuevo", explicó, "además, el EP está hecho a mano. Yo los empaco y les puse un dibujito; quedó muy chido", agregó.

La atracción de Gerardo hacia la música fue desde pequeño: " jugaba con mis amigos a que éramos Blink 182 hasta que me compré un guitarra, intenté tocarla y no pude. Ya en la secundaria la tome en serio aunque no me llenó y me fui al bajo. Actualmente soy bajista, sin embargo, en Órgano de Corti no lo exploto tanto".

Cortés sueña con que Órgano de Corti dejé de ser sólo su proyecto y se transformé en una especie de taller donde entren y salgan músicos: "Cualquier persona que quiera entrar que me diga. Si llegamos a un punto donde haya nueve güeyes tocando, estaría muy chido", recalcó con una sonrisa.

Ahora que Órgano de Corti tiene un material de corta duración y empezará a sonar en vivo, llegó un aprendizaje: "la paciencia da frutos; hay que confiar en lo que hace y creer en ello sin titubear. Una batería no se graba titubeando, debes tener la determinación de hacer las cosas y tener libertad. Amo lo que hago, tal vez ahí está la clave",  finalizó el músico.

Espumas y Terciopelo: Un Chapuzón Emocional

Espumas y Terciopelo

Espumas y Terciopelo

Shocking Watts

2013

De un mar de juguetes musicales y acordes atrapantes, Espumas y Terciopelo viene a colorear una nueva aventura sonora que retoma los sabores mexicanos con infusiones de un travieso romanticismo.

El dueto integrado por Maricha Elizundia y Memo Andrés presenta un peculiar extracto de sonidos dulces y rítmicos en su nuevo álbum homónimo. Gracias a lo espontáneo y la improvisación con la que surgió la banda desde 2011, en un aventurero viaje a Chiapas, su música logra adoptar un característico pop folk mexicano.

Si bien impera la instrumentación improvisada y juguetona, sus bulliciosas líricas construyen un papel elemental al darle el sentido irradiante y explosivo a sus composiciones, que cobran vida por sí mismas.

Somos lo que somos y a la vez no sabemos lo que somos, es una de las premisas que esculpen el primer tema titulado “Disfraz”.  El contagioso ritmo va hilando la secuencia musical. “Despiértame” inyecta energía e invita a esa insistente opción de querer desaprender junto a aquél que ha roto la rutina de  al estar “Junto A Ti”; tema del cual se desprende un video que nos muestra el lado creativo de la muerte enamorada.

“Te Quiero” es un track con fuerza que retrata, tanto en su melodía  como en su letra, el carácter decisivo del mexicano que sabe lo que quiere. Mientras que “Flores” se vuelve en vocero de sinceridad con sus nobles acordes de guitarra que se empapan de mágicas revelaciones.

Evitando el reciclaje de clichés, Espumas y Terciopelo rompe el aburrido esquema de lo cursi. “Mi Novia” es un tema que eriza la piel a aquél que ha tenido un amor verdadero, tocando las fibras más sensibles con la eterna promesa de un original romanticismo sin importar las arrugas del tiempo y la posibilidad de ya no poderse peinar.

El rico diseño de sonidos arroja “Explosión de Plumas”, la cual grita a todo pulmón la felicidad de un sueño concretizado. “Cabras”  exalta la locura del disco, mientras que  “Nave Espacial” nos posiciona en un sarcasmo cósmico y envolvente.

Como una ruleta de emociones, los colores vocales evolucionan de tonalidades alegres a un sentido más sentimental y agridulce, sin perder la espontaneidad y fluidez a través del disco. Las doce canciones del álbum remiten a un viaje emocional con etapas humanas: un desborde de felicidad pero también momentos cincelados por dolores. Un compilado irreverente, tierno y con carácter, sin duda música bonita que debes escuchar.

Los Rebel Cats estrenan sencillo

Diciembre está a punto de llegar y con ello los regalos, las posadas y la navidad, esa fecha especial en la que toda la familia se reúne y que para Los Rebel Cats es mejor disfrutarla al compás de rock and roll; es por eso que presentaron "Navidad Rock", primer sencillo que se desprende de su próxima producción Los Rebel Cats y sus amigos.

En este tema contaron con la colaboración especial de Denise Gutiérrez, vocalista de Hello Seahorse! y la pueden escuchar a continuación:

Xiu Xiu comparte 'Nina'

Como sabemos, Xiu Xiu decidió rendirle un merecido homenaje a Nina Simone con el lanzamiento de Nina, álbum que incluye 11 temas que inmortalizará la sacerdotisa del soul.

Dicho material estará disponible a partir del 3 de diciembre editado por Graveface Records, disquera que decidió compartirlo días antes de su lanzamiento oficial a través de SoundCloud.

Bestia Sesiones: Monogatari y Annapura en el Museo del Chopo

Por fin, las actividades musicales del Bestia Festival dieron inicio la noche de ayer en el Museo del Chopo. Conocido como Bestia Sesiones, este pequeño pero ensordecedor evento incluyó a dos talentos nacionales que dejaron a más de uno con zumbido de oídos: Monogatari y Annapura.

Antecedidos por unas palabras por parte de la organización, las actividades iniciaron puntuales a las 20:30 horas con el trío de hardcore Annapura, quienes cuentan en su curricula el haber compartido escenario con Accidente, Retox y Loma Prieta.

Con un sonido crudo, rápido y pesado, cercano más al thrascore que a otra cosa, la ejecución de esta banda originaria del Distrito Federal dejó en claro que hay un gran talento y oferta dentro de este género que ve la manera de darse a conocer a través de incitativas de este tipo. Mención especial para el reservado y sentadito quórum, que desde sus asientos gritó y aplaudió como si de un recital de opera se tratara.

Tras una directa y cruda media hora, el escenario se dejó listo no para Monogatari, sino para una divertida dinámica digna de una edición de "En Familia con Chabelo" en la que un pase doble para el próximo recital de Moonchild en el Museo Diego Rivera fue escondido debajo del asiento de algún afortunado. Aplausos, gritos y risas antecedieron a una de las más intensas presentaciones que el legendario Museo del Chopo haya tenido en años.

Noise punk que les valió un espacio en el Festival Aural para compartir escenario con Boris y Liturgy, las máscaras y medias en la cabeza de los capitalinos Monogatari fueron perfecta combinación para dejar atónitos a los presentes.

Con una corta duración, Bestia Sesiones dejó más que preparados los oídos de muchos para el gran concierto que promete este viernes en el Museo Diego Rivera.

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Music is my Girlfriend anuncia cartel

El ciclo Music is my Girlfriend nació en el 2007 como plataforma para presentar a los nuevos talentos argentinos. A lo largo de todo este tiempo, han participado más de 100 bandas de Brasil, Perú, Uruguay, Chile y Venezuela.

Este 2013, Music is my Girlfriend cumple seis años y para celebrarlo presentó a las 19 bandas, cuyos géneros van desde el indie rock, post rock, power pop, folk, hasta el stoner rock , el garage rock y el surf, que formarán parte de la segunda edición de este, ahora festival, que se llevará a cabo el próximo 21 de diciembre.

Si no tienes planes para pasar esta temporada decembrina y tienes la intención de conocer nuevas propuestas musicales y visitar un gran país, ya tienes una opción más para lanzarte a la aventura.