En septiembre pasado salió a la venta Forever, segundo álbum de estudio de Holograms, del cual se desprende "Luminous", sencillo que fue presentado hace unas horas acompañado de un video oficial en el que podemos ver a los integrantes de la banda en algunas presentaciones, jugando futbol y alimentando a un loro.
Escucha completo el nuevo álbum de Toy
Hace unos meses tuvimos la oportunidad de disfrutar en el escenario del Corona Capital a Toy, agrupación inglesa que desde la salida de su álbum debut homónimo se convirtió en la favorita de muchos. Ahora, el quinteto se encuentra presentando su segunda producción, Join The Dots, compuesta por 11 temas que ya pueden ser escuchados a una semana de su lanzamiento oficial.
Moonchild: Santificando la experimentación hardcore
La noche del viernes 29 de noviembre anunciaba un gran acontecimiento para los amantes de la música con altos estándares de experimentación y propuesta; John Zorn (saxofonista, compositor y arreglista neoyorquino) festejaría su 60 aniversario con la presentación de Moonchild, proyecto en el que funge como compositor y productor al lado del apoyo e interpretación de cuatro músicos no menos importantes: Mike Patton (Faith No More, Fantomas, Mr. Bungle y Loveage), John Medeski (Medeski, Martin & Wood, John Scofield, Béla Fleck and the Flecktones), Trevor Dunn (Mr. Bungle, Fantomas) y Joey Baron (Laurie Anderson, David Bowie, John Scofield).
La cita fue en el Museo Anahuacalli, bajo el marco de la primera edición de Bestia, festival enfocado en presentar variedad y fusión de vertientes sonoras y audiovisuales en torno a una estética atravesada por el rock, el hardcore, el metal y la distorsión. El recital inició en punto de las 21:30 hrs, dando paso a que el fenomenal ensamble presentara Templars: In Sacred Blood, disco que fusiona cantos litúrgicos, avant garde con jazz, rock e improvisación para contar la historia de los Caballeros Templarios acusados de herejía y excomulgados en 1312 por el Papa Clemente V.
La agrupación interpretó este nuevo álbum en el mismo orden consecutivo del disco abriendo con “Templi Secretum”, una magnifica obertura que nos preparó para algo intenso e impredecible. La voz de Patton, agresiva, potente, y disciplinada, demostró su total dominio de estilos y fraseos vocales, tanto guturales como sutiles.
Los temas “Murder of the Magicians” y “Prophetic Souls” son una delicia de free jazz y hardcore. John Medeski, viejo lobo de mar del jazz, barrió con el órgano Hammond creando tensiones y disonancias que se contrapusieron a los chirridos de Patton, logrando erizarnos los cabellos y hacernos gritar eufóricos.
Para el tema “Libera me”, Trevor Dunn tomó la batuta con un bajo distorsionado y punzante que se acompañó por la interpretación desquiciada en la batería de Joey Baron. Para finalizar, tocaron “A Second Sanctuary”, pieza que construye atmósferas acompañadas de spoken word y punk; pasando por “Recordatio”, muestra del diálogo e increíble entendimiento entre los instrumentos y sus ejecutantes; y por último “Secret Ceremony”, climax que nos obligó a cerrar los ojos y escuchar la fuerza de la música y la sincopa.
El público eufórico pedía más y tras un breve encore, John Zorn subió al escenario por única ocasión en la noche para fungir como director de orquesta y conducir una improvisación que cerró la presentación.
Increíble ver a estos cinco monstruos musicales juntos en un escenario sólo para ofrecer los 55 minutos mas intensos de una noche que no olvidaremos. John Zorn es un iconoclasta del sonido, un crítico de la técnica y enemigo de las etiquetas que invita al espectador a arriesgarse junto con él a adentrarse en el mundo de la irreverencia auditiva para llegar a la santificación del experimento.
Gary Lucas y el Simposio de Captain Beefheart
Dentro de las distintas y muy variadas actividades del festival Punto de Encuentro que se suscita en la Ciudad de México del 26 de noviembre al 8 de diciembre, el simposio de Captain Beefheart, de la voz y mano de nadie más y nadie menos que Gary Lucas, llegó el domingo pasado a Casa del Lago en el Bosque de Chapultepec.
"¡Hola! Hoy les vengo a platicar de mi amigo, mentor y, a mi gusto, el creativo más grande que haya dado Norteamérica: Don Van Vliet, alias Captain Beefheart", dijo Gary ante un reducido pero atento quórum. Gary formó parte de Captain Beefheart & His Magic Band durante cinco años, grabando apenas dos álbumes, pero estableciendo una relación de trabajo que duró hasta el retiro de los escenarios de Van Vliet y su subsecuente carrera como pintor a modo de su manager. "Pionero en la psicodelia, influyente para el punk y el garage, y además pintor y poeta", narró Lucas mientras se proyectaban diapositivas de las pinturas del nativo de Glendale, California.
Más que una conferencia magistral o una erudita cátedra, gracias al carisma y personalidad de Lucas, el simposio tomó forma de un disparatado anecdotario en el que el tío lejano platica y ríe de las aventuras que tenía con tu papá: "Don me llamaba por la madrugada chiflando o tarareando una canción y me decía 'graba eso y apréndetelo en la guitarra’. Luego había de quince a veinte canciones nuevas por madrugada" contó Gary mientras proyectaba videos de The Magic Band, mostrando la evolución de la banda de ser blues rock a una amorfa figura de psicodelia, jazz rock y avant garde.
"Ahora, mi truco de magia siguiente será para que escuchen en serio lo que era Beefheart y su composición de la ‘nota que explota’; es decir, tenía esta técnica para tocar la guitarra que decía ‘toca una nota como sí no tuviera nada que ver con la anterior o con la que sigue’” dijo Gary Lucas antes de tomar su guitarra electroacústica y tocar “Sure ‘Nuff ‘n Yes I Do” del álbum debut de Beefheart, pasando a la guitarra eléctrica para ejecutar de manera brillante “Evening Bell” del álbum Ice Cream For Crow.
Aplausos, agradecimientos y más chistes por parte de Lucas, "un regalo para todos ustedes, algo que compuse con mi amigo Jeff Buckley. Le mandé un demo llamado ‘Rise Up To Be’ y me lo regresó llamado ‘Grace’". El tiempo se detuvo durante esa interpretación que, para alguien familiarizado con el trabajo de Jeff Buckley, fue un regalo de los dioses que al primer acorde es capaz de conmover y ablandar hasta los corazones más duros.
"Espero regresar el año entrante con un tributo a Jeff que estamos planeando", concluyó Lucas antes de despedirse y convivir con los presentes, firmando discos, apretando manos y, sobre todo, agradeciendo el interés por artistas no tan conocidos como otros, pero sin duda de música poderosa como poca.
Band Of Skulls estrena tema
Como les comentamos semanas atrás, Band of Skulls planea el lanzamiento del que será su tercer álbum de estudio titulado Himalayan del cual se desprende "Asleep At The Wheel", sencillo que ya cuenta con video oficial.
Yo La Tengo y el apocalipsis de los juguetes
En esta época decembrina no es raro que más de una disquera y diferentes artistas editen producciones con villancicos y temas alusivos a la Navidad, afortunadamente, este no es el caso de 2776: A Millennium of American Asskickery, álbum de Rob Kutner y The Levinson Brothers en el que participaron comediantes y músicos de la talla de Andrew W.K., Aimee Mann, Robert Smigel y Paul F. Tompkins entre muchos otros, cuya única finalidad es hacerte reír.
Otro de los participantes es el trío de Nueva Jersey Yo La Tengo, que colaboró con "Toymageddon", tema que habla de la rebelión de los juguetes navideños.
Nueva canción de Blood Red Shoes
Mientras la mayoría descansaba, Blood Red Shoes aprovechó la tarde del domingo para presentar una nueva canción titulada "The Perfect Mess". Para esto, la banda organizó una "cacería" de QRs que escondieron en diferentes ciudades alrededor del mundo, incluido el D.F.
La primera persona en desbloquear el código ganó tickets de por vida para los shows de la banda además de algunas sorpresas, pero esto no es todo, pues el dúo incitó a los participantes a grabar video y enviarlo para posteriormente compilarlo y lanzar uno solo de manera oficial.
Para disfrutar "The Perfect Mess" visita bloodredshoes.co.uk
Suzanne Vega vuelve con nuevo disco
La cantautora californiana Suzanne Vega, cuya dulce voz y composiciones han conquistado hasta los corazones más fríos, vuelve con nuevo disco tras siete años del lanzamiento de Beauty & Crime.
Titulado Tales from the Realm of the Queen of Pentacles, este nuevo álbum verá la luz el 3 de febrero del 2014 e incluirá 10 temas que nacieron durante la gira mundial de Suzanne, los cuales cuentan historias relacionadas con el mundo material, el mundo espiritual y cómo ambos se conectan; aquí el tracklist:
- Crack In The Wall
- Fool's Complaint
- I Never Wear White
- Portrait of the Knight of Wands
- Don't Uncork What You Can't Contain
- Jacob and the Angel
- Silver Bridge
- Song Of the Stoic
- Laying on of Hands / Stoic 2
- Horizon (There Is A Road)
The Killers estrena video para "Christmas in L.A."
Como ya es costumbre, la temporada navideña no puede estar completa sin un villancico de The Killers; es por eso que los oriundos de Las Vegas estrenaron videoclip para "Christmas in L.A." protagonizado por el actor Owen Wilson. Dicho tema está incluido en el EP (RED) Christmas, cuyas ganancias serán destinadas a la lucha contra el sida.
¡Nuevo video de Primal Scream!
Siete meses atrás llegó a las tiendas More Light, décimo álbum de estudio de Primal Scream, cuyo séptimo track, "Goodbye Johnny", fue presentado esta mañana como sencillo oficial acompañado por un videoclip diseñado y dirigido por el director creativo de la revista Another Man, Alister Mackie.
En el audiovisual podemos ver a varios chicos similares en apariencia a Bobby Gillespie, quienes hacen lip sync de la canción mientras el video correspondiente a "Loaded", sencillo incluido en el álbum Screamadelica, es proyectado sobre sus cuerpos.
