Energía primal y caos honesto en Cutthroat.
Charlie Steen y compañía se han convertido en una de las bandas más incendiarias de la escena británica actual. Con tres discos que han marcado una ruta propia entre el post punk y la furia descarada, shame regresa con Cutthroat, un álbum directo, frenético y visceral que promete ser un nuevo capítulo de catarsis colectiva.
En entrevista con Indie Rocks!, Steen habló sobre la creación de este nuevo material, su recuerdo del público mexicano y la filosofía detrás de un disco que oscila entre la rabia y la celebración de estar vivos.
Indie Rocks!: Charlie, primero que nada, gracias por hablar con Indie Rocks! y felicidades por el nuevo álbum que está por salir.
Charlie Steen: Oh, muchas gracias.
IR!: Sé que ya lanzaron tres sencillos del nuevo disco, ¿cierto?
Ch: Sí, correcto.
IR!: Uno de ellos lleva el nombre del álbum, "Cutthroat". Tuve la suerte de escucharlos y creo que el título les queda perfecto.
Ch: Muchas gracias. Sí, tiene esa vibra directa.
IR!: Leí que cuando hacían los setlists para algunos shows, se dieron cuenta de que recurrían mucho a su primer disco para encontrar canciones rápidas y alguien dijo: “¿por qué no mejor hacemos nuevas canciones rápidas?”. ¿Ese fue el inicio del álbum?
Ch: Exacto. Esa fue la dirección que quisimos tomar. Queríamos un disco divertido, luminoso, con energía. Lo estamos lanzando en verano y queríamos que fuera rápido, directo y emocionante para los shows en vivo. Esa fue la idea general.
IR!: Me parece increíble, porque siempre es emocionante tocar canciones nuevas, y en este caso parece que disfrutan mucho llevarlas al escenario.
Ch: Sí, estoy muy emocionado.
IR!: ¿Hay alguna característica especial de este nuevo álbum que lo haga tan emocionante de tocar en vivo?
Ch: Creo que suena bastante primal. Como dices, es cutthroat: directo al grano, sin rodeos. Eso lo hace muy divertido de interpretar, con muchísima energía. Y claro, queremos tocarlo en México.
IR!: Justo hablando de eso, han girado por todo el mundo, y aunque tienen tour por Europa y América en 2026, no veo fechas para México.
Ch: Lo resolveremos. La Ciudad de México fue uno de los mejores conciertos que hemos dado.
IR!: Estuvieron aquí en 2023, en Indie Rocks! si no me equivoco.
Ch: Sí, fue increíble. Lo pasamos muy bien.
IR!: ¿Recuerdas algo en particular de ese show?
Ch: Estaba usando una máscara de luchador que pertenecía al suegro de un amigo nuestro. Era su máscara real. Y claro, la multitud fue de las mejores. También recuerdo que vendían camisetas falsas de shame afuera.
IR!: ¿Compraste una?
Ch: Me regalaron una. (Ríe).
IR!: Justo por eso queremos tenerlos de vuelta en México, aunque mientras tanto disfrutamos la nueva música. Vi algunos de sus videos, como el de "Quiet Life", donde aparecen en una oficina destruida. Me encantó. ¿Qué significa para ti esa canción y ese video?
Ch: Todos somos de Londres, y me encanta la ciudad, su ruido, su caos. La canción es sobre lo último que quisiera: llevar una vida tranquila, mudarme al campo, crecerme una barba. Pero también habla de cuando alguien te molesta tanto que lo único que quieres es huir. El video refleja ese caos alrededor, incluso cuando intentas seguir con tu vida.
IR!: Escuché que Cutthroat está dividido en dos mundos: uno con personajes oscuros e hipócritas, y otro más personal, casi como mirar a tu yo adolescente inseguro.
Ch: Así es. El disco habla de hipócritas, cobardes y figuras controvertidas. Me interesaba explorar lo bueno, lo malo y lo que hay en medio. Es celebrar la vida, pero también decirle "fuck off" a quienes hacen sentir inseguros a los demás. shame trata de abrazar tus inseguridades y tu vergüenza. También hay mucho sobre hambre y deseo: la gente merece más de lo que está recibiendo, y este disco refleja esa energía.
IR!: Es hermoso porque la música es intensa pero también hay un trasfondo fuerte en las letras. Además, ustedes son de esas bandas que en vivo generan una experiencia brutal: crowd surfing, back flips…
Ch: Sí, quizá más de uno. (Ríe).
IR!: ¿Cómo ha reaccionado la gente con las nuevas canciones en vivo?
Ch: Ha sido increíble. Con "Cutthroat", "Quiet Life" y "Spartak" la gente ya canta, se mueve, hace mosh. Ha sido muy divertido y solo quiero que salga el disco completo para llevarlo de gira.
IR!: Este será su cuarto álbum. ¿Dirías que conecta con Drunk Tank Pink o incluso con Songs of Praise?
Ch: Creo que es algo nuevo. Primal, peligroso, divertido. Hay muchas razones para estar tristes hoy en día, pero este disco busca momentos de alegría.
IR!: Para cerrar, quiero llevarte al pasado. Sé que en tu casa se escuchaba música muy distinta entre tu mamá y tu papá. ¿Cómo terminaste haciendo punk con shame?
Ch: Mi mamá escuchaba a Bob Dylan y The Velvet Underground; mi papá a Django Reinhardt, Tony Bennett y Elvis. Cuando escuché a Dylan pensé: “no necesitas cantar bien para ser cantante”, y me inspiró muchísimo. Para mí todos eran punks: Django con dos dedos menos en la mano, Elvis trayendo la rebeldía del góspel negro, Velvet reinventando todo. Luego descubrimos a Ian Dury, Iggy Pop, The Cramps, The Gun Club… todos artistas que dicen lo que sienten y tocan lo que quieren. Eso es lo que tratamos de hacer con shame.
IR!: Y justo eso es lo que transmite el nuevo disco: un álbum para ustedes mismos.
Ch: ¡Gracias!
IR!: Gracias a ti, Charlie. Fue un placer conversar contigo.
Ch: Gracias, espero verlos muy pronto. Y un saludo a todos los hermosos motherfuckers de Indie Rocks!
