Peanuts 78

Questione di Gusto

Tam Tam Productions

2013

Entre ciudades modernas y vestigios del antiguo Imperio Romano; cuna del catolicismo con una sociedad atrevida y una enorme tradición artística, Italia es una nación de contrastes, que en esta ocasión nos presenta una de las propuestas de pop rock más representativas de los últimos años, Questione di Gusto, es un álbum lleno de sintetizadores que viajan sobre un frenético happy punk adolescente.

Peanuts 78 es una agrupación formada por Federico Molisina (voz y guitarra), Giacomo Ventrella (voz y bajo) y Luca Grassi (baterista). Su historia comenzó en 2006, cuando cimentaban su sonido en el revival punk de los años 90 con letras en inglés; pero la perspectiva cambió con el objetivo de acercarse más a su público y agregaron elementos electrónicos sobre acordes de quintas y veloces rasgueos, alcanzando un beat más contemporáneo; además, comenzaron a escribir en italiano.

Ixuranio y Ricordi Futuri fueron sus primeras producciones; un par de álbumes cortos con los que empezaron a sonar en programas de Radio Italia Uno. Después presentan Uno, su tercer EP, en el que se hicieron evidente que dejaban de lado su sonido noventero para agregar elementos electrónicos a la mezcla. Finalmente, Tam Tam los firmó para lanzar su primer material discográfico de larga duración titulado Questione di Gusto.

Intervalos digitales a los que se suma una guitarra que crece abriendo paso a un pequeño redoble, encargado de introducir la creciente velocidad del punk para terminar reposando en un riff de balada pop. De esto se trata "Dea dell’universo", tema encargado que abre este material compuesto de altos y bajos que se mueven sutilmente desde la agresividad del punk hasta la melodiosa pasividad del pop, siempre acompañado de ritmos y bajeos hechos para bailar de manera discreta.

Todo cambia al llegar a "Il re"; el ritmo desciende y nos sumerge en la canción más suave y cursi del álbum, misma que lentamente desemboca en "Lei", tema inmerso totalmente en la electrónica, mismo género que Peanuts 78 logra administrar, combinándolo con fuertes ritmos para transformar el sonido en una especie de electro rock.

Questione di Gusto, es una propuesta diferente, que sube, baja y explota con la euforia del rock y los beats de la electrónica. La voz de Federico se mueve con la intención de otorgar fuerza a cada género, entregando un álbum arriesgado, con sonidos dispares que en ocasiones no logran concretarse y terminan a la mitad entre géneros distantes que se mezclan para alcanzar una encrucijada entre el rock, la electrónica, el punk y el synth pop.

Andrea Echeverri

Ruiseñora

Nacional Records

2013

Andrea Echeverri es una artista latinoamericana que ha forjado su carrera en un ambiente rebosante de talento e inspiración, principalmente con los Aterciopelados y luego su carrera en solitario; misma que la ha posicionado en los primeros lugares del rock en español, no sólo por la música, sino también por sus letras colmadas de reflexiones acerca de la vida e inconformismo hacia la sociedad.

Ruiseñora, su tercer álbum en solitario, resulta ser un rock semilla. Las percusiones y su voz de mezzosoprano otorgan una mezcla bastante interesante, en especial porque adopta al feminismo como tema principal, que pese a ser un tópico tan manoseado durante los últimos años, de acuerdo con la colombiana es importante retomarlo, reflexionarlo y dejar entrever que los estragos del machismo continúan vigentes, particularmente en provincias o lugares sumidos en la ignorancia.

Inicia con un ritmo atrayente en "Florence", en el que aborda la valorización de la mujer, defiende sus derechos y obligaciones para consigo; y destruye el mito del príncipe azul. Este tema, elegido como primer sencillo, se encuentra inspirado en la obra de la escritora francesa Florence Thomas, Conversaciones Con Violetas: la historia de una revolución inacabada.

La reminiscencia del rock femenino y las melodías andinas de Colombia son fundamentales para Andrea; es así como distintivos toques folk, gospel, blues y unos acordes rancheros, son combinados para dar como resultado un rocka altiplano: "Yo juego a las muñecas y tú a las escopetas […] y con este arrullo el machismo destruyo".

Indiscutiblemente, "Amparo" es la canción que sobresale, puesto que la letra habla del papel de las féminas tanto en la guerra como en la cotidianeidad. Echeverri se muestra tajante, con deseos férvidos hacia la aniquilación de la cultura patriarcal en una sociedad consciente, e incluso utópica.

Para el final, la ex aterciopelada retoma las voces de 15 cantantes compatriotas, entre ellas: Silvia O, Eka de Sidestepper y Li Saumet, para dar a luz “Métetelo”, una ardua crítica al reggaeton, los bailes que implica y la falta de respeto a la mujer, quien es vista como objeto sexual.

El álbum es el alma misma de la colombiana; escrito, compuesto, interpretado y producido por ella, con grandes artistas que le sirvieron de inspiración. En definitiva, Ruiseñora es la culminación de Andrea Echeverri en el mundo de la canción de protesta, es algo que vale la pena escuchar y discurrir en él.