A un par de meses de que llegue a las tiendas su nuevo álbum, Junto, Basement Jaxx compartió un adelanto más titulado "Never Say Never", para el que contó con la colaboración del cantante y productor inglés ETML.
"Kicking Down Doors" de Santigold ya tiene video
Como sabemos, el efecto mediático del Mundial de Fútbol es muy grande y decenas de marcas aprovechan para promocionar sus nuevos productos, servicios.
Una de esas tantas estas empresas fue Pepsi que editó la compilación Beats of the Beautiful Game, para la que varios artistas contribuyeron con temas alusivos a esta justa deportiva. Santigold fue una de las participantes con "Kicking Down Doors" , canción que acaba de estrenar videoclip.
La dirección corrió a cargo de Andy Morahan y en él podemos ver cómo este deporte tiene el poder de terminar con un enfrentamiento violento entre policías y manifestantes.
Klaxons: El círculo está completo
A pocos meses de que el colectivo formado por Jamie Reynolds, James Righton, Simon Taylor-Davis y George Latham, Klaxons, cumpla diez años, Love Frequency, su tercer álbum de estudio, llegó para desatar opiniones encontradas.
En 2007, Myths of the Near Future fue reconocido con el Mercury Prize a mejor álbum del año gracias a su sonido, una mezcla de psicodelia y rock que se definió como new rave. Para 2010 llegó Surfing the Void, que se acercó demasiado al nu-metal con esos riffs que parecían salidos del espacio, y en ésta tercera entrega, la banda se adentra por completo en el dance y completa el círculo.
En entrevista para Indie Rocks!, Simon declaró que éste sería un disco muy pulido; ese fue el objetivo y lo cumplieron. A pesar de lo superficial que puede parecer la escena EDM, para Love Frequency, los británicos se hicieron de talentosos aliados que aportaron su sello al álbum: Gorgon City, James Murphy, Erol Alkan y Tom Rowlands.
“A New Reality” abre el disco, inyectando arrasadores remolinos de energía. Suena a post-punk y rock, características que también podemos apreciar en “Atom to Atom”. Lo secunda “There Is No Other Time”, que fue presentado como primer sencillo y resulta un poco obvio por qué lo eligieron: tiene todos los elementos para convertirse en el hit del verano.
Por su parte, “Show Me A Miracle” y “Out Of The Dark” son piezas limpias, con beats calmados y letras simples. Si juntamos los títulos de estos cuatro cortes,obtenemos lo que pareciera ser un manifiesto de auto-ayuda.
La influencia de Rowlands en “Children Of The Sun” se convierte en un canto electrónico que fácilmente podríamos encontrar en Surfing The Void, álbum del que varias pistas fueron rechazadas por los dueños de las disqueras debido a su grado de experimentación musical. No digo que el sonido de Klaxons de esta era no sea bueno, pero hay un dicho que proclama: no es lo mismo los Tres Mosqueteros que veinte años después.
Otra de las cosas que Taylor-Davis dijo para IR! fue que “Invisible Forces” fue el tema que mayor trabajo les costó. El álbum está lleno de mensajes subyacentes en cuanto a lírica se refiere, como en este track, que es mucho más profundo que la historia de una pareja romántica. ¿El hilo conector?, los ideales de una conciencia colectiva, la paz y el amor, la unidad y el respeto.
En la segunda mitad suena “Rythm Of Life”, que a base de sintetizadores reza el lema de Carpe Diem, seguida de “Liquid Light”, tema instrumental y un respiro para regresar a la realidad.
El disco suena mejor cuando se retiran a zonas más esotéricas como en “The Dreamers”, que ofrece un derroche de psicodelia pura. Finalmente, el tema homónimo al elepé cierra un trabajo que pareciera carente de imaginación e improvisación instrumental, pero que cumple con el propósito de la banda: poner todo el corazón en hacer música dance.
Como dato curioso sobre el significado de la portada, Simon dijo: “Confiamos en Trevor Jackson para que la hiciera y es simplemente su interpretación del álbum”, pero los conocedores del trabajo de Alexander Shulgin, padrino del éxtasis, estarán de acuerdo en que es claramente una píldora de MDMA con el logotipo de la banda, lo que me hace cuestionar: ¿Por qué carajo no se tomaron algunas cuando grabaron Love Frequency?
"Stranger", nuevo video de Goldfrapp
Luego del gran recibimiento que obtuvo su más reciente producción, Tales Of Us, Goldfrapp editó una versión deluxe que incluye dos CDs y un DVD con los videos correspondientes a sus sencillos "Laurel", "Jo", "Drew", "Annabel" y el recién estrenado "Stranger", que puedes ver aquí abajo.
El irrepetible Lunario de Dorian
Sería mentir si dijera que conciertos como el de anoche abundan, ya que aunque la Ciudad de México siempre se ha jactado de ser uno de los mejores públicos del mundo, son los detalles y regalos que las bandas ofrecen a su público lo que hace un todo inolvidable.
Así sean bandas que interpretan discos completos, agrupaciones con escenarios novedosos o que simplemente se toman la molestia de tocar hasta que el cuerpo aguante, el regreso de Dorian a nuestra ciudad fue grande; en medio de una gira de Arenas con Zoé en la promoción de La Velocidad del Vacío y Prográmaton respectivamente, los barceloneses curaron un emotivo y longevo show de dos horas.
En un Lunario tal vez no estaba a reventar, pero los presentes portaban ya sus playeras y sus CDs bajo el brazo, y tras la presentación de Camilo Séptimo ( proyecto local apadrinado por Reyno que pareciera llevó a su barra para echarles porras durante su presentación), en punto de las 21:30 H, se apagaron las luces y se encendieron los triángulos alrededor del escenario que elementales (y que tal vez limitaba la movilidad) pero muy ad hoc al arte de su última producción.
Inicia “Los placeres efímeros” y el mar de móviles al aire inundó la sala. Un par de saludos, mucho griterío y le sigue “Te Echamos de Menos”, “Tristeza” y el caos con “Soda Stereo”; la escalinata a un público ha sido producto de la perseverancia de la banda que pasa del Imperial al Caradura, el Vive Latino, el Hellow Fest, abrirle a Bengala en el Plaza y posteriormente la gira con Zoé, les valió es anoche tan especial.
Canciones que tenían rato sin sonar en la ciudad se hicieron presentes, “Corta El Aire”, “Valero” y “Horas Bajas, más un par de versiones acústicas y una grata aparición de Chavo, guitarrista de los muy queridos Austin TV, sin cuartel volvían el recital más y más grande. Avanzaba la lista de temas y venían las más coreadas, “Arde Sobre Mojado”, “Cualquier Otra Parte” y “La Mañana Herida”.
El obligado ritual de retirarse del escenario para regresar, fue cuando desató la parte más de baile, aplausos y brincos, “Paraísos Artificiales”, “La Tormenta de Arena” y “Los Amigos Que Perdí” sonaron, se vieron y se sintieron brutales. El quinteto se retiró arrojando besos y reverencias, y al público se les dejó ir con la premisa de un regreso, un agradecimiento por el apoyo al talento independiente, y la memoria de una noche irrepetible.
She & Him anuncia nuevo álbum
Luego de editar cuatro discos con el sello independiente Merge Records, She & Him prepara el lanzamiento de un nuevo álbum de estudio, pero en esta ocasión de la mano de Columbia.
Aún se desconocen los detalles del mismo, sólo se sabe que aunque Zooey Deschanel y M. Ward fueron fichados por dicha trasnacional, para su faceta en solitario, Ward seguirá con el respaldo de Merge.
Este material será la continuación del álbum Volume 3, lanzado apenas el año pasado.
Daft Punk estrenará documental
Considerado como uno de los actos más importantes en la historia de la música electrónica, responsable de romper récords de descargas y colocarse en el número 1 en distintas listas de popularidad alrededor del mundo, Daft Punk ahora tendrá su documental; así lo informaron las cadenas BBC y Canal + Francia.
Los responsables de este filme, que aún no tiene nombre, son Hervé Martin Delpierre y Marina Rozenman, y en él se hablará de la trayectoria de Guy-Manuel de Homem-Christo y Thomas Bangalter,
Aún no se ha confirmado la fecha de lanzamiento, pero se espera que vea la luz en algún punto del 2015.
Spoon estrena sencillo
Tras haber compartido algunos teasers que revelaban detalles de su nuevo álbum y el tema "Rent I Pay" como primer sencillo, Spoon visitó el programa de Jimmy Kimmel para presentar un nuevo tema titulado "Rainy Taxi".
Interrogantes, cambios y transformaciones
Hasta el momento, Lion's Roar es considerado el mejor disco de First Aid Kit, hecho que da pie a preguntarnos ¿qué pasará con uno nuevo? ¿Serán capaces de superarlo? Esta es la cuestión que aborda Stay Gold, álbum para el que de nueva cuenta el dúo sueco contó con la colaboración del multiinstrumentalista Mike Mogis, quien posee una larga trayectoria en la que destaca su trabajo con Bright Eyes.
El material muestra melodías más estilizadas debido a que en esta ocasión las hermanas Söderberg decidieron no utilizar únicamente sus habilidades musicales y voz, sino que añadieron una orquesta que acompaña a la perfección la creatividad desbordada en el álbum.
Las canciones reflejan la transformación de jóvenes mundanas a artistas, la madurez adquirida en las giras y la vida bajo el ojo público, en la que a cambio del éxito dejaron atrás el amor, la familia y su país natal. “My Silver Lining” comienza con una letra directa, "I’m scared of living too fast too slow, regret, remorse", mientras que desde el título “Master Pretender” anuncia el porvenir del álbum, en el que la dupla pasa de pretender a defender.
Actualmente, el concepto del existencialismo se ha visto minimizado e, indiferentemente, se denomina problemas existenciales a las constantes interrogantes de la vida y al tratar de definir cómo actuar, cuando en realidad su filosofía es mucho más profunda. A pesar de ello, “Stay Gold”, tema que da nombre al disco, se hace dicho cuestionamiento casi en cada estrofa: "What if my heart gives in despair? What if the road won't take me there?".
“Cedar Lane” y “Shattered & Hollow” comprenden una posible salida de tan abrumadora vida, en la que las hermanas prometen mutuamente escapar, mientras que “The Bell”, junto con “Waitress Song”, aluden una problemática más hogareña; Klara y Johanna rememoran no únicamente lo suyo, sino sus percepciones de la otredad. Los acordes son más intensos, las guitarras y mandolina juegan un papel importante, y pasan de la aflicción a unos sonidos más felices, que para “Fleeting One”, aunado a la flauta y arpa, resulta un levantamiento del ánimo.
Ya para “Heaven Knows”, con ritmos más movidos, dan cuenta que la vida continúa, así que es tiempo de escuchar y comprender a los demás. Pero justo en el momento en que todo se ve positivo, de nuevo viene el bajón con “A Long Time Ago”, que evoca un amor fracasado y el desencuentro; los violines ayudan perfecto a dicho propósito.
Stay Gold es el reflejo de lo que actualmente aqueja a First Aid Kit, es decir, incógnitas típicas de veinteañeros y la trasnformación de sus vidas, encauzadas a melodías bien hechas, que si bien no están gradualmente ubicadas, existe una posibilidad de que haya sido con la intención de concretar un material musicalmente maduro, que atrapa a la primera escucha, pero luego de otras más, consigue crear consciencia sobre el estado y futuro del ser.
French Style Furs presenta video para "Turn of Burn"
Como recordarán, semanas atrás les presentamos a French Style Furs, el nuevo proyecto de Nathan Willett y Matt Maust de Cold War Kids en colaboración con Nathan Warkentin de We Barbarians, que prepara el lanzamiento de su álbum debut, Is Exotic Bait, para el 8 de julio vía Frenchkiss Records.
Mientras tanto, para calentar motores, el trío presenta videoclip oficial para su sencillo "Turn of Burn" el cual fue dirigido por silent tapes.
