Patti Smith + Soundwalk Collective en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris

La poesía punk con memorias audiovisuales nos recordaron el poder y responsabilidad de estar vivos.

La “madrina del punk”, Patti Smith, aterrizó en el asfalto capitalino ayer 1 de marzo junto a sus amigos del colectivo Soundwalk, proyecto creado por el músico francés Stephan Crasneanscki, para darnos una noche inolvidable y como pocas, en la que, la mezcla de poesía punk con la proyección de videos impresionantes, hizo de las suyas para conmover a la audiencia que se dio cita en las inmediaciones del Teatro de la Ciudad Esperanza Iris. 

El recinto se llenó alrededor de las 20:20 H, el ruido y las luces intermitentes de los celulares de los asistentes que llegaban, se empezaban a apaciguar cada vez más hasta quedar en completo silencio y oscuridad. Patti Smith entró al escenario acompañada por Stephan Crasneanscki, iluminando el camino con una linterna. Al instante, una serie interminable de aplausos la ensordecieron.

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Tal como en el cine, la pantalla detrás del escenario empieza a proyectar imágenes y cortos grabados durante los viajes hechos por Crasneanscki, las cuales muestran aspectos de la naturaleza y su deterioro, animales disecados en un aparador, lobos noctámbulos en un bosque, hielo en su estado más puro, niños, personas y más. 

Todo esto con distintos formatos como la doble exposición, infrarojo, blanco y negro e inlcuso, hasta por ahí se colaron algunos cuadros de películas de Andréi Tarkovski como Andrei Rublev o Pasolini del director Abel Ferrara, donde el protagónico lo tiene Willem Dafoe.

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La voz de Patti Smith nos acompañó en ese viaje audiovisual con poemas y relatos que hablaban del cambio climático, la hambruna, el pasado, el dolor, el duelo y la naturaleza. Leyendo sus manuscritos conforme avanzaba la noche y desmembrando las hojas que tenía acumuladas en el atril y, en ocasiones, a sus pies. Ella solo hacía pausas repentinas para hidratarse y para echarse agua en el rostro.

Para completar la experiencia inmersiva, en el escenario vemos a varios artistas del colectivo Soundwalk bien configurados con violonchelo, timbales, campañas de todos los tamaños, xilófono, sintetizadores y computadoras, así como audios ambientales grabados durante 10 años por Crasneanscki.

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El sonido es envolvente al grado de llevarte a distintos lugares a través de la narrativa de Patti Smith y, por si no fuera poco, también hay un momento en el que el propio Crasneanscki va desgarrando la superficie de un bloque de hielo con un piolet en mano. 

Para el encore, la artista estadounidense se aventó un palomazo con su amigo Lenny Kaye tocando la guitarra, deleitándonos con “Because the Night”, de la cual mencionó estar muy emocionada, porque justo se celebraba el aniversario de boda con su fallecido y querido esposo Fred Smith. 

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También cantó “People Have the Power” y comentó que estaba muy feliz de ver a tanta gente en el centro de la CDMX alzando la voz y dispuesta a movilizarse (guiño al arranque de campaña de Sheinbaum), porque sí, con este show ella nos recordó el poder y la responsabilidad de estar vivos.

Mira la galería completa en Instagram.

 

“Rorschach”, un adelanto del Live Session de Hippie Hourrah

Desde múltiples ángulos, se alternan tomas que reflejan el ritmo de "Rorschach".

El video de la sesión en vivo de la canción "Rorschach", de Hippie Hourrah, ofrece un avance de lo que está por venir. Este adelanto, que captura la esencia enérgica del grupo, sirve como una mirada a lo que será la próxima sesión en vivo, programada para estrenarse el 19 de abril, fecha que coincide con el primer aniversario del álbum, Exposition Individuelle.

En el video, Hippie Hourrah se presenta con músicos adicionales en un escenario con fondo oscuro, donde en una pantalla blanca se proyectan imágenes que se sincronizan con la música. Esta dualidad entre la música y las imágenes crea una experiencia íntima, en la que se resalta el dinamismo de la sesión en vivo. Desde múltiples ángulos, se alternan tomas simultáneas, reflejando la intensidad y el ritmo contagioso de "Rorschach".

Este lanzamiento no solo celebra su más reciente álbum, un trabajo en el que resaltó el talento y la innovación que caracterizan a Hippie Hourrah, sino que también da una idea al público de lo que puede esperar para la pequeña gira que la banda tendrá en Estados Unidos.

Puedes ver el video "Rorschach" en YouTube y escuchar más temas de Hippie Hourrah en plataformas digitales como Spotify, Deezer y Apple Music.

Aleex Raptor comparte “Aquí todo pasa igual”

El proyecto del artista michoacano, Aleex Raptor, está de vuelta y comparte su nuevo sencillo: “Aquí todo pasa igual”.

Aleex Raptor es el nombre de la propuesta musical de Alejandro Castañeda y hoy está de estreno con la aparición de su nuevo sencillo. “Aquí todo pasa igual” es una manera de nombrar el universo de significados construidos en pareja y su sensación de permanencia incluso después del final de su vínculo afectivo.

La experiencia que “Aquí todo pasa igual” provoca es similar a estar rodeado de un grupo de gatos y entrar en coordinación con su ronroneo, el ritmo es juguetón y vuelve constantemente en sí mismo. Los coros envolventes evocan una sensación de paz que está tanteándose constantemente con los saturados solos de guitarra que generan una sensación de tensión que parte desde la tranquilidad. La voz de Aleex Raptor nos narra una situación de pareja que se acabó y que se recuerda desde la empatía aún presente por el otrx. Además existe cierta ternura en el trato que se tiene por el mundo personal que se construye en pareja y que ahora está perdido. Hacia la resolución de la canción, el artista michoacano propone un clímax sonoro que representa el sentimiento turbulento de aceptación y la tranquilidad posterior que le espera.

Aleex Raptor acompañará su nuevo track con una pieza audiovisual que se estrenará pronto y que fue realizada por el director Ricardo Santos. El videoclip forma parte de una experiencia musical en dos partes que aún está a la espera de su secuela, “8:40”. “Aquí todo pasa igual” es el primer paso de la nueva etapa musical para Alejandro Castañeda y fue el resultado de su colaboración con el productor Rodrigo Villagrán.

Acá te compartimos “Aquí todo pasa igual” para que te adentres en el ambiente emotivo y melancólico que propone. Además, te informamos que Aleex Raptor tendrá un evento exclusivo para que sus fans puedan celebrar su nuevo estreno en una release party que tendrá lugar hoy, 1 de marzo de 2024, en Conexión 222 (Insurgentes #222).

Kathy Palma estrena “O Nada”

La cantautora estrena "O Nada" en su trayectoria llena de éxitos y colaboraciones.

Kathy Palma, una talentosa cantante y autora/compositora bilingüe, nos maravilla con el lanzamiento de su último sencillo, "O NADA". Este, junto con otros lanzamientos a lo largo de 2024, formará parte de un nuevo álbum que redefine su identidad musical.

Sus anteriores trabajos, incluyendo el EP debut Ella Es y el himno LGBTQIA+, "Rebel", han sido aclamados tanto por la crítica como por los fans. Además, sus colaboraciones con destacados artistas como ill Factor, Sebastián de Peyrecave y Diego Contento, demuestran su versatilidad y talento.

Con una lista impresionante de presentaciones en festivales y programas radiales, Palma continúa destacando en la escena musical. Actualmente, se encuentra en Guatemala preparándose para su presentación en el Festival Contracorriente, donde compartirá escenario con artistas de renombre como Esteman, Porter y Technicolor Fabrics.

La música de Palma transmite un mensaje de empoderamiento y autenticidad. Su voz suave y emotiva se entrelaza perfectamente con las melodías, creando una experiencia auditiva única que resuena con el público.

Kathy Palma no solo es una cantante, es una artista en constante evolución que desafía los límites del género y la creatividad. Su futuro promete seguir inspirando y emocionando a audiencias de todo el mundo.

“Amuleto”, lo nuevo Entre Desiertos

Una canción sobre los cambios y la aceptación de la tristeza.

Entre Desiertos, la banda fronteriza de Tijuana, revela su virtud sobrenatural con "Amuleto", el adelanto de su primer álbum de larga duración. Producida íntegramente por la banda y grabada en su propio estudio, Música Obsoleta, es una muestra del talento multifacético de Entre Desiertos. 

"Amuleto", que habla sobre los cambios y el poder transformativo del llanto, además de explorar la vulnerabilidad y la aceptación de la tristeza, representa el amuleto que todos llevamos dentro. La canción fusiona elementos del rock, jazz y música de percusión, creando un sonido único que cautiva desde la primera escucha. 

Este sencillo viene acompañado de un video que muestra al quinteto interpretando la canción en un estudio de grabación, a través de una televisión retro que añade un toque nostálgico. La calidad visual, característica de la década del 2000, se fusiona con el ritmo de la canción, creando una experiencia envolvente para los espectadores. 

Conformada por Rommel Durán, Mauricio Ruiz, Javier Gómez, Jacinto García y Násmar Guzmán, Entre Desiertos fusiona géneros, desde el rock hasta la experimentación del jazz, creando un sonido distintivo y cautivador. 

Este lanzamiento anticipa un álbum que promete consolidar a Entre Desiertos como una banda icónica en la escena musical. Ya puedes escuchar "Amuleto" en plataformas digitales como Spotify, Deezer y Apple Music. 

Arte de "Amuleto":

Entredesiertos Amuleto

BUDAYA estrena su primer remix de 'CLAR%SCURO'

El dúo mexicano reinventa su exitoso álbum con un toque de synth house pop.

Este año, BUDAYA sorprende a sus seguidores con un EP de remixes de su aclamado álbum de 2023, CLAR%SCURO. El primero de estos es "% (Warbrum remix)",  que lleva la firma del talentoso productor de la Ciudad de México, Sergio Pastrana.

Warbrum reinventa la canción "%", añadiendo una atmósfera misteriosa con ritmos acelerados y una vibración nocturna, transformando la experiencia auditiva en algo totalmente nuevo y vibrante. Este remix tiene una vibe pop electro que evoca la emoción de querer ir a un rave. La nueva energía que le aporta al tema lo hace más bailable, manteniendo intacta la esencia original pero infundiéndole una sensación de fiesta eléctrica.

Este EP de remixes, no solo presenta una oportunidad para descubrir nuevos productores, sino que también brinda una nueva vida a las pistas que componen CLAR%SCURO.

Además de su incursión en el mundo de los remixes, BUDAYA está decidido a expandir su presencia en Latinoamérica, como lo demuestra su reciente showcase en Colombia y las entrevistas realizadas en enero. Para celebrar su primera década en la escena musical, el dúo tiene preparadas muchas sorpresas, incluido un próximo concierto en la Ciudad de México el 22 de marzo en El Club del Rock & Roll, donde compartirán escenario con Sueño a Marte y ANAN. Compra aquí tus boletos.

El remix de "% (Warbrum remix)" no solo ofrece una nueva perspectiva de la música de BUDAYA, sino que también demuestra su capacidad para reinventarse y adaptarse a nuevos sonidos, manteniendo siempre su esencia única e inconfundible que ha cautivado a sus seguidores en toda Latinoamérica.

 

Kaiser Chiefs estrena 'Kaiser Chiefs' Easy Eighth Album'

El repertorio musical de Kaiser Chiefs se expande hacia nuevos sonidos a través de su nuevo Kaiser Chiefs' Easy Eighth Album.

A 20 años de la aparición de los primeros sencillos que marcaron la presencia de Kaiser Chiefs en el panorama del Reino Unido, la agrupación continúa con su reconocida trayectoria con la irrupción de su nuevo álbum de estudio Kaiser Chiefs' Easy Eighth Album. El nuevo álbum de la banda inglesa de indie rock elabora en la idea de que la música tiene el potencial de transmitir un mensaje universal y que puede ser disfrutado por cualquier persona.

La banda retoma ideas que les han caracterizado y han formado una sólida identidad musical en sus anteriores trabajos, los riffs pegadizos y los coros con los que identificarse siguen presentes en Kaiser Chiefs' Easy Eighth Album. Aún así, Kaiser Chiefs mantiene un espacio para la exploración y recuperan elementos de géneros que no son su punto fuerte como la electrónica, el dance y el pop. De alguna manera este álbum también refleja las personalidades del grupo liderado por Ricky Wilson al ser una fusión entre el indie rock que les ha hecho conocidos y las influencias de música popular de los ochenta con la que crecieron.

Todo el mundo habla del 'difícil segundo álbum'…Siempre me han fascinado las bandas a las que se les permitió llegar a su octavo álbum y luego realmente alcanzaron su ritmo, como Pink Floyd o R.E.M.”, explicó Ricky Wilson sobre la creación de Kaiser Chiefs' Easy Eighth Album.

Kaiserchiefs Easyeightalbum

El álbum fue preparado en colaboración con el productor Amir Amor –quien trabajó con Ed Sheeran, Sam Smith y Rudimental– y el legendario músico Nile Rodgers. En la opinión de Kaiser Chiefs, el proceso de creación de Kaiser Chiefs' Easy Eighth Album fue divertido y disfrutable, esto se hace evidente en la sencillez con la que la escucha del disco se integra a la vida diaria y la ligereza que disfrutar de su nueva música provoca.

Kaiser Chiefs' Easy Eighth Album ya está disponible vía V2 Benelux, acá mismo te lo compartimos para que explores las nuevas propuestas que Kaiser Chiefs tienen listas; te recomendamos tracks como “How 2 Dance” y “Job Center Shuffle” para animar el día.

Muere la productora musical, Lynn Fainchtein

Sus aportes dentro de la radio alternativa en México en los 80 y los grandes soundtracks en obras cinematográficas, marcaron una gran época dentro de la historia.

Lynn Fainchtein, productora, supervisora musical y también co-fundadora de Casete (distribuidora digital de música, películas y podcast) falleció durante la madrugada del pasado jueves 29 de febrero en Madrid, España. 

La noticia se dio a conocer mediante un comunicado vía Instagram por parte de Casete

 

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Hasta el momento se desconoce la causa de su fallecimiento, pero su gran compañera Lydia Cacho informó que hoy a partir de las 12:00 H (hora local de España) estarán despidiendo en Madrid a la productora, en el Tanatorio San Isidro.

Lynn Despedida

La música es nuestra pasión y nuestro oficio. Nuestro trabajo es proponer y producir música que complemente la narrativa y la emoción de una historia", es el lema de Lynn en su página web.

Dentro de su gran trayectoria, fue jefa de programación y productora de noticias de MTV LATAM hasta el año 2000. Con más de 100 títulos, Fainchtein le dio identidad musical a algunos proyectos cinematográficos como Bardo, The Revenant, Birdman, Babel, Amores Perros, Biutiful con Alejandro González Iñárritu

También supervisó Roma de Alfonso Cuarón y actualmente estaba colaborando en la producción de la serie Cien Años de Soledad, la cual será lanzada por Netflix.

Sin duda alguna para muchos fue una gran inspiración musical y una gran amiga y compañera de trabajo, llena de luz y música. El cine y la música están de luto con tan lamentable pérdida. 

 

Entrevista con Faye Webster

Los varios talentos de Faye Webster.

Faye Webster estrena el álbum Underdressed at the Symphony hoy 1 de marzo mediante el sello Secretly Canadian, por lo que tuve la oportunidad de platicar con ella sobre la creación de este nuevo material, la vida durante el tour y el cariño de sus padres, amigos y fans.

El quinto LP de Faye Webster supuso un cambio en la manera en la que la artista suele grabar, pues en esta ocasión asistió al mítico Sonic Ranch, el complejo de estudios más grande del mundo.

Fuimos a un estudio al que normalmente no vamos, Sonic Ranch, el cual está realmente aislado y estuvimos ahí por siete o 10 días. Fue un proceso muy diferente para nosotros el poder estar ahí sin distracciones y realmente enfocarnos en la música, creo que esa fue la diferencia más grande para mí en cuanto a los otros discos”.

Sin embargo, ese no fue el reto más grande que enfrentó Faye durante la creación de Underdressed at the Symphony, pues al preguntarle su mayor miedo en esta etapa me respondió lo siguiente.

Creo que en general la música nueva es aterradora. Siempre me provoca nervios, así que creo que esa sería mi respuesta, sacar algo nuevo y diferente que siento que me representa en el momento”.

En todo proceso creativo, además de temores, también hay satisfacciones, y la canción nueva de la que más se siente orgullosa la cantautora de 26 años es “Feeling Good Today”.

Es mi favorita porque ni siquiera pensé en sentarme a escribir una canción, sólo estaba en mi computadora con el Auto-Tune abierto y casi por accidente hice algo. Terminamos usando el demo en el disco porque cuando intentamos grabarlo no se sentía bien y eso fue como una especie de señal para mí”.

Los títulos de Faye Webster son bastante ingeniosos y constantemente logran sacar una sonrisa a quien los lee por primera vez, no por nada nombró a su anterior disco I Know I’m Funny, haha. En este nuevo LP, quizás el tema más curioso es “ebay Purchase History”, por lo que aproveché la oportunidad para averiguar qué hay en su historial de compras en dicho sitio.

Veamos, ¿qué compré por última vez? Acabo de comprar un Minion gigante que está esperándome en casa, estoy emocionada por verlo. También tengo unas de esas fundas de Lego para cartuchos de Nintendo DS que son muy cool. ¡Oh! Tengo este soporte para cartas de Wallace & Gromit. No sé, son cosas que no necesito, podría hacer esto todo el día”, me comparte entre risas.

El sencillo más reciente de Faye Webster es “Lego Ring”, una canción melodiosa en colaboración con el rapero Lil Yachty, de quien es amiga desde que iban juntos en la secundaria. Sobre cómo sucedió este dúo tan inesperado me comentó lo siguiente.

Siempre hemos mantenido nuestra amistad y siempre acudo a él para recibir consejos. Estamos constantemente creando cosas y enseñándonoslas así que 'Lego Ring' fue otra cosa que traje a la mesa para nosotros, realmente conectamos mucho con ella y nos encantó el resultado”.

Lil Yachty incluso le regaló un anillo dorado de Lego, el cual Faye asegura que ama, pues es el regalo más dulce que alguien le haya dado en la vida. Tan solo unos días después del lanzamiento del single, el rapero subió a su cuenta de TikTok un video en el que aparecen Webster y Tyler, The Creator, por lo que le pregunté si también le gustaría crear música con el intérprete de “EARFQUAKE”.

Sí, creo que esas son dos amistades que realmente valoro porque, como dije, siempre estoy pidiendo consejos, conviviendo mucho con ellos y creando cosas, así que sí”.

En cuanto a su colaboración de ensueño, Faye se tomó unos momentos para meditarlo antes de compartirme la respuesta.

Qué buena pregunta, realmente me gustaría Hatsune Miku, va a tocar en Coachella y no puedo esperar para verla en vivo por primera vez”.

Coachella es uno de los festivales más importantes alrededor del mundo y esta será la primera vez que Faye Webster llegará al Empire Polo Club de Indio, California, donde también comparte lineup con sus amigos Lil Yachty y Tyler, The Creator, así como varios artistas internacionales más. Al respecto, me dijo que está muy emocionada por tocar en esta edición, así como por ser parte del Governor’s Ball en Nueva York y el resto de las fechas de su tour.

Faye Webster ha visitado México en una ocasión, pues fue parte del Corona Capital 2021, donde ofreció una corta pero inolvidable presentación. Con un nuevo disco bajo el brazo y varias fechas confirmadas para los próximos meses, le recuerdo sobre su única visita a nuestro país y si podemos esperar tenerla de vuelta próximamente.

Mi experiencia fue casi solo el festival para ser honesta, realmente queremos regresar porque aterrizamos, fuimos al festival, al hotel, hicimos prensa y nos fuimos, por lo que no puede pasar mucho tiempo, así que realmente espero regresar. Estamos haciendo muchas fechas en 2024 así que podría ser”.

Durante su set en el festival mexicano, los padres de Faye estuvieron presentes entre el público, demostrando su apoyo y cariño hacia la carrera de su hija, a quien acompañan durante varias paradas en cada gira.

Siempre me han apoyado mucho, y sí, siempre escogerán unas dos o tres fechas del tour y volarán para estar ahí. También me voy de gira con mi hermano y siento que es algo muy divertido para ellos el vernos juntos haciendo algo que amamos. Siento que cuando empiezo a escribir canciones siempre están ahí. No sé si mi papá ha escuchado el nuevo disco aún, pero se lo puse una vez a mi mamá y le gustó. De hecho ella me ayudó con el arte del álbum. En la parte de atrás estoy yo con toda esta ropa hecha específicamente a mi medida como para que me vistan y ella estaba sosteniéndola perfectamente en su lugar, así que todo salió bien”, me comenta mientras ríe.

Faye Webster se encuentra gozando de un gran aumento en cuanto a su popularidad, mismo que se ve reflejado al tener su nombre en las primeras líneas de los festivales y en sus conciertos agotados en recintos cada vez más grandes. Sin embargo, la artista tiene muy claro cuál es su lugar favorito para ofrecer sus shows.

Realmente siempre me gusta tocar en Atlanta porque es mi hogar, así que cada que tocamos ahí es en un lugar diferente o más grande, pero siempre significa mucho para mí y siempre espero con ansias tocar shows en mi ciudad”.

A finales de 2022, Webster se presentó en Atlanta con un par de conciertos muy especiales, pues contó con el apoyo de una orquesta, resultando en dos noches mágicas e inolvidables.

Fue tan hermoso, fue irreal. Hicimos dos noches y en la primera sentí como si fuera parte de la audiencia. Estaba pensando '¿qué está pasando? esto es una locura' y en la segunda noche ya era como 'ok, ya sé qué va a pasar así que ahora ya puedo estar mentalmente aquí'.

Faye espera volver a hacer este tipo de presentaciones y llevarlas a más ciudades, así que sin dudarlo le comenté que la Ciudad de México tiene que ser una de ellas. “Ok, te tengo”, me contesta entre risas.

Durante sus conciertos, varios fans le regalan artículos de Pokémon, pues es una gran fanática de los personajes japoneses. Entre tantos regalos, hay uno en especial que guarda con mucho cariño.

¡Los fans son tan dulces! Realmente me encantan los regalos hechos a mano. Una vez en Toronto alguien me hizo un Pokémon Mawile de vidrio de colores que colgué en mi ventana y es hermoso, ése probablemente es de mis favoritos”.

Además de ser una fantástica artista y fotógrafa, Faye Webster también es una experta con el yo-yo, e incluso lo incorpora en algunos segmentos de sus presentaciones en vivo y como parte de su mercancía oficial. Faye también me compartió cómo inició su amor por este juguete.

Un año recibí un yo-yo en mi calcetín de Navidad y a partir de ahí empecé a tomármelo en serio, me metí en la comunidad del yo-yo, conocí a otros jugadores, empecé a ir a torneos y se convirtió en una gran pasión para mí”.

Faye Webster es una de las cantautoras jóvenes más talentosas en la actualidad gracias a su sonido dulce, letras sinceras, gran creatividad y carisma. La artista disfrutará de un largo tour durante todo el 2024, mismo que la llevará a algunos de los escenarios más grandes de su carrera para deleitarnos con los nuevos cortes de Underdressed at the Symphony, uno de los mejores trabajos que ha presentado la estadounidense hasta ahora y que espero podamos disfrutar en vivo en México.

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Desde escenas asombrosas hasta lugares icónicos, esta selección visual tiene algo para todos los gustos. Así que ponlos on repeat y sumérgete en un viaje emocionante. Agarra tu botana favorita y disfruta cada videoclip.

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