Posted on junio 26, 2024 by practicas -
Provocador y experimental.
El trío conformado por Jamie Stewart, Angela Seo y David Kendrick, Xiu Xiu, acaba de lanzar su lead single “Common Loon”, un track revelador y atrevido con guitarras estridentes y sonidos electrónicos que te llenarán de energía hostil. Con una voz grave y el bass cargado de enigma, brindan una experiencia única al oyente.
La canción ‘Common Loon’, para nosotros, es sobre deleitarse de la perversidad, cuckooness, queernes y/o la insaciable necesidad personal de ser salvaje”, declaró Jamie Stewart para la prensa.
Acompañando el single, el trío lanzó un video NSFW a través de Vimeo. Aquí podemos ver a Alicia McDai interpretar a muchos personajes tales como Garfield, Pitufina, entre otros, con un enfoque de excentricidad y exhibicionismo. La versión censurada está disponible en YouTube.
“Common Loon” será parte de su próximo álbum titulado 13" Frank Beltrame Italian Stiletto With Bison Horn Grips, un proyecto que busca “la destrucción de nociones estéticas anteriores”, según la banda. Este estará disponible mundialmente el 27 de septiembre a través de Polyvinyl.
Aquí el tracklist oficial:
13" Frank Beltrame Italian Stiletto With Bison Horn Grips:
- "Arp Omni"
- "Maestro One Chord"
- "Common Loon"
- "Pale Flower"
- "Veneficium"
- "Sleep Blvd."
- "T.D.F.T.W."
- "Bobby Bland"
- "Piña, Coconut & Cherry"
Posted on junio 26, 2024 by practicas -
El camino de la creatividad musical.
La banda australiana de rock psicodélico, The Dharma Chain, sigue marcando su huella en la escena musical global con su mudanza a Berlín y el inminente lanzamiento de su nuevo álbum. Originarios de Byron Bay, Australia, los cinco integrantes han encontrado en la capital alemana un nuevo hogar desde finales de 2022, firmando con Anomic Records y expandiendo su sonido característico que fusiona el garage rock de los 60 y el shoegaze de los 90.
Desde su formación en 2020, The Dharma Chain ha tenido una misión clara: difundir su voz impregnada de reverberaciones por todo el mundo. Esta misión ha llevado a la banda a destacarse por su estilo DIY (hágalo usted mismo) y su autenticidad musical, ganándose seguidores en la escena indie y psicodélica.
Con lanzamientos previos como "His Head" y Angry Young Folk, The Dharma Chain ha demostrado su capacidad para crear música que resuena con temas de juventud y rebelión. Angry Young Folk, lanzado en 2022, ha sido particularmente notable con canciones como "Shoot Up Love" y "Rain And Snow".
Recientemente, la banda ha lanzado sencillos como "2.56" y "YSHK", que han recibido atención en varias estaciones de radio y medios europeos. "YSHK", en particular, refleja un cambio hacia un sonido más urbano y agresivo, con sintetizadores y arreglos de cuerdas que capturan la esencia energética de los clubes de Berlín.
El reciente álbum de la banda, Nowhere, incluye 10 canciones y fue lanzado el 21 de junio de 2024 vía Anomic Records. La espera fue larga, pero The Dharma Chain está listo para compartir su viaje musical con el mundo, consolidando su lugar en la escena del rock psicodélico contemporáneo.
Con su enfoque en la autenticidad y la energía en vivo, The Dharma Chain continúa evolucionando y promete seguir sorprendiendo a sus seguidores con cada nuevo lanzamiento.
Posted on junio 25, 2024 by practicas -
Una experiencia auditiva enriquecedora.
The WAEVE, conformado por Graham Coxon (Blur) y Rose Elinor Dougall (The Pipettes), anuncia su segundo álbum, City Lights, que será lanzado el 20 de septiembre de 2024 bajo Transgressive Records. Este esperado trabajo sigue a su aclamado debut, fusionando folk rock británico, post punk y composiciones orgánicas con improvisaciones experimentales.
El álbum presenta 10 pistas que reflejan la evolución musical del dúo, con arreglos meticulosos y una profundidad emocional que marca su madurez artística conjunta. "City Lights" es el primer sencillo, seguido por "You Saw", destacado por su enfoque introspectivo y complejidad musical. Producido por James Ford, destaca por la rica instrumentación que incluye teclados, guitarra, bajo, batería y saxofón, mostrando la versatilidad del dúo.
Para celebrar el lanzamiento, The WAEVE ofrecerá tres presentaciones en vivo en Rough Trade: Liverpool (20 de septiembre), Nottingham (21 de septiembre) y Bristol (23 de septiembre). También tendrán un gran concierto en Village Underground, Londres, el 29 de octubre de 2024. Previo a esto, serán teloneros de Elbow en el Reino Unido y participarán en diversos festivales este verano.
City Lights promete ser una experiencia auditiva enriquecedora, marcando un nuevo capítulo en la carrera de The WAEVE y consolidando su reputación como una de las asociaciones creativas más emocionantes en la música contemporánea.
Puedes encontrar el video de YouTube de The WAEVE para "You Saw" aquí. Disfruta de esta nueva canción que captura la esencia del fresco y audaz sonido del dúo.
Mira la portada del disco y el tracklist a continuación:
Tracklist:
1. "City Lights"
2. "You Saw"
3. "Moth To The Flame"
4. "I Belong To"
5. "Simple Days"
6. "Broken Boys"
7. "Song For Eliza May"
8. "Druantia"
9. "Girl Of The Endless Night"
10. "Sunrise"
Posted on junio 25, 2024 by practicas -
Un potente lanzamiento que combina creatividad sonora y visual.
Kim Gordon ha sorprendido nuevamente a sus seguidores con el lanzamiento de su nuevo sencillo, "ECRP", acompañado de un video dirigido por su hija, Coco Gordon Moore. Producido por Justin Raisen, este tema no forma parte de su reciente álbum The Collective, pero ha captado la atención de la crítica y el público por su intensidad y carga emocional.
El video presenta cortes rápidos de escenas callejeras de Nueva York, aumentando la desorientación que la canción transmite, mientras Gordon aborda temas como los "rumores de libertad de expresión" y "cenizas en la mesita de noche". La dirección de Coco añade una capa visual que complementa la atmósfera sonora del tema.
The Collective, lanzado a principios de este año, ha recibido elogios de diversas publicaciones. Ha sido descrito como "La actuación más genial de Kim Gordon" por el New York Times y un "asombroso renacimiento creativo" según The Guardian. Pitchfork lo catalogó como una "experiencia multisensorial".
Este lanzamiento coincide con la gira europea de Kim Gordon, que inicia hoy 25 de junio en Londres y continuará en ciudades como Birmingham y el festival de Glastonbury. En su reciente gira norteamericana, Gordon impresionó con su presentación en el Central Park SummerStage de Nueva York, donde recibió críticas positivas.
El impacto de The Collective y ahora "ECRP" reafirma la posición de Kim Gordon como una figura influyente en la música contemporánea. Su colaboración continua con Justin Raisen y Anthony Paul Lopez ha permitido a Gordon explorar nuevas fronteras sonoras, manteniéndose fiel a su estilo distintivo.
Mira el video de "ECRP" aquí y mantente al tanto de las próximas presentaciones de Kim Gordon.
Posted on junio 25, 2024 by practicas -
Reviviendo los ritmos caribeños que forman parte de su identidad musical.
El dúo indie puertorriqueño, Buscabulla, formado por Raquel Berrios y Luis Del Valle, regresa con fuerza al mundo de los estrenos lanzando su más reciente sencillo, "11:11", bajo el sello Domino. Esta es su primera pieza original desde el aclamado álbum debut Regresa de 2020. Inspirándose en los vibrantes ritmos del merengue y otros géneros caribeños, Buscabulla logra capturar la energía dinámica de sus presentaciones en vivo en "11:11".
La canción evoca recuerdos de la niñez de Berrios y Del Valle quienes -como muchos de nosotros- crecieron escuchando a sus madres poner música a todo volumen durante los días de limpieza. Este trasfondo personal se traduce en una pieza llena de nostalgia y ritmo contagioso. Con un inicio rítmico y pegajoso de percusión que establece una base bailable, viene acompañado por sintetizadores que añaden capas de textura y una línea de bajo profunda y constante, proporcionando una estructura sólida a la melodía.
El lanzamiento de "11:11" viene acompañado de un evocador video oficial dirigido por Jorge (Fish) Rodríguez. En este, se narra la historia de una mujer en medio de una crisis existencial, abrumada por la monotonía de mantener su hogar limpio. Mientras el reloj avanza inexorablemente, ella se pierde en una frenética danza de limpieza, esperando un milagro que le indique un cambio.
El 11:11 se presenta como una señal cósmica, un recordatorio de que "la vida es demasiado corta" y que es crucial deshacerse de los pensamientos negativos y estériles para tomar el control espiritual de su existencia.
Con este track, Buscabulla no solo ofrece una nueva canción, sino una experiencia que invita a reflexionar sobre la vida y la búsqueda de la autenticidad.
Posted on junio 25, 2024 by practicas -
Una experiencia cinematográfica histórica de la cultura experimental.
SUN RA ha dejado una huella imborrable en la música jazz y la cultura experimental desde su formación en la década de 1950. Conocido por su estilo innovador y su filosofía cósmica, SUN RA fusionó el jazz con elementos de la ciencia ficción, la mitología egipcia y el afrofuturismo, creando una experiencia musical y visual única. La Arkestra, bajo su liderazgo, no solo rompió barreras musicales sino también sociales y culturales, llevando su mensaje de paz y unidad a través del cosmos.
Hoy se anuncia el lanzamiento de una campaña en Kickstarter para la producción del esperado documental SUN RA: Door of the Cosmos. Este proyecto, que ha estado en desarrollo durante más de seis años, cuenta con la dirección de Drew DeNicola, conocido por BIG STAR: Nothing Can Hurt Me, y la producción ejecutiva de Marshall Allen, Ronnie Boyd y Gill Holland. Los seguidores del legendario músico de jazz experimental, SUN RA, ahora tienen la oportunidad de apoyar esta obra. En la siguiente liga puedes apoyar esta campaña.
En la página de Kickstarter, los patrocinadores pueden disfrutar de un primer vistazo a la película a través de un carrete de muestra de ocho minutos. Además, los niveles de recompensa son variados y atractivos, ofreciendo desde camisetas exclusivas diseñadas por el artista Jess Rotter, hasta vinilos de SUN RA e impresiones fotográficas de archivo poco comunes.
La banda sonora, que se lanzará a través de Stones Throw Records, promete ser otro punto destacado de este proyecto. SUN RA: Door of the Cosmos será el primer retrato históricamente completo del origen, impacto y legado vivo de la agrupación. Este documental no solo será una historia oral, sino también un festín audiovisual y un concierto, reuniendo 60 años de historia de la Arkestra con una experiencia sensorial única. El filme incluirá entrevistas, lecturas de poesía y reflexiones filosóficas, ofreciendo una especie de viaje teatral de "película de medianoche" a través del Omniverso SUN RA.
Los entusiastas del jazz y la cultura experimental no querrán perderse la oportunidad de ser parte de esta experiencia cinematográfica histórica.
Posted on junio 25, 2024 by practicas -
A la memoria de un rebelde del ritmo.
El mundo de la música se sumerge en un lamento, una balada triste que resuena en los corazones de muchos. Según la oficina forense de Los Ángeles, Shellshock murió en su casa el lunes 24 de junio. Aún no se ha revelado la causa de la muerte.
Shifty Shellshock, el carismático vocalista de Crazy Town, ha dejado de marcar el compás que, a lo largo de su vida, lo fue construyendo. Su voz, que alguna vez lideró a la banda a través de éxitos como "Butterfly", se ha apagado, dejando un eco que resonará eternamente en la memoria colectiva de sus seguidores.
Shifty Shellshock, cuyo nombre real era Seth Binzer, vivió una vida marcada por altos y bajos, como una sinfonía con intensos crescendos y profundos decrescendos. Su talento innato para fusionar rock, rap y elementos de la música electrónica lo convirtió en un ícono de principios de los 2000. Crazy Town, su banda, se convirtió en una de las agrupaciones más representativas de esa era, con Shellshock liderando con su distintiva voz y presencia escénica.
La partida de Shifty Shellshock marca el final de una era para muchos de sus fanáticos. Su influencia en la escena musical fue indudable, y su legado vive en cada nota de las canciones que ayudó a crear. Los riffs de guitarra y los versos de rap que caracterizan a Crazy Town siguen sonando, recordándonos la energía y el espíritu rebelde que Shellshock aportó al mundo de la música.
En su panorama de vida, Shifty escribió su propia melodía, una que será recordada por siempre. Su legado musical permanece, y aunque su último acorde haya sido tocado, su influencia seguirá vibrando a través del tiempo. Que descanse en paz, y que su música siga siendo un faro para aquellos que encuentran en ella inspiración y consuelo.
Posted on junio 25, 2024 by practicas -
El primer gran encuentro.
La artista capitalina, María Centeno, acaba de estrenar su sencillo “Toda La Luz”, una producción de Ernesto Ayala. Este es un track romántico que narra el primer encuentro de dos personas que se atraen mutuamente.
Esta es una canción que celebra el amor, la autenticidad y que invita a que permitas que la luz brille en ti para que el mundo pueda verte por quien realmente eres”, declaró la artista vía Instagram.
Para completar el estreno, María lanzará un videoclip el 27 de junio a las 19:00 H a través de su canal oficial de YouTube. Este proyecto fue dirigido por Humberto Flores y las fotografías estuvieron a cargo de Maca del Mal.
Este es el último adelanto de lo vendrá en su próximo disco, Tarde Para Despedirnos, que estará disponible el próximo mes de agosto, así que mantente pendiente desde las redes sociales de la artista.
Deslúmbrate con el fulgor de María Centeno y reproduce “Toda La Luz” en la plataforma de streaming de tu preferencia.
Posted on junio 25, 2024 by practicas -
Bailando entre la tristeza y la alegría.
La Toñi emerge con fuerza en la escena musical con su primer EP titulado M D Amor. Esta artista gallega, conocida por liderar la banda de Dalsi, ahora da un giro innovador hacia el eurodance y el synth punk en solitario. Su propuesta es clara: siete canciones que invitan a bailar mientras se abrazan las tristezas y se celebran las amistades.
M D Amor encapsula una mezcla vibrante de sonidos que rememoran los principios de los 2000. "Mis canciones hablan del amor, pero no un amor romántico, más bien del que hay en esas relaciones de amistad que se acabaron", comenta La Toñi, quien ha sabido plasmar un sentimiento generacional en cada tema.
Antes del EP, La Toñi había lanzado sencillos como "Close 2 U" y "Antes Muerta que Sencilla", que ahora se unen a nuevas joyas como "MuchoMuuchoTiempo" y "Besos y abrazos". Este trabajo no solo invita a bailar, sino que también busca aceptar y sanar las penas a través de la música.
La creatividad y el estilo personal de La Toñi se reflejan en cada una de las canciones de M D Amor. Con su capacidad para reinventarse, La Toñi promete marcar un nuevo camino para el pop joven. Este EP es una excusa perfecta para seguir adelante, bailando y reconociendo las fallas personales con un toque de "ansiedad con brilli brilli".
Posted on junio 24, 2024 by practicas -
Una colaboración que fusiona pop urbano y rap mexicano, disponible en todas las plataformas.
La talentosa artista tapatía de pop urbano, Sofish, lanzó recientemente su nuevo sencillo titulado "Money Lovin'", en colaboración con una de las figuras más destacadas del rap mexicano, Hispana. Este tema electrizante está disponible en todas las plataformas digitales.
"Money Lovin'" es una canción energética y visionaria que fusiona los estilos únicos de Sofish e Hispana. Con influencias del West Coast y el house, esta colaboración hip hop/pop se presenta como la combinación perfecta que no sabías que necesitabas. Las artistas cantan sobre el ascenso a la fama, la cúspide del éxito y el disfrute del proceso, que brinda una experiencia auditiva bailable y pegajosa.
Este sencillo forma parte del EP de Sofish, titulado La Mina Que Domina, mismo que promete revolucionar la escena musical mexicana. Además, el lanzamiento viene acompañado del esperado video oficial, en el cual participaron los fans más especiales de Sofish, conocidos cariñosamente como “Fishitxs”.
Sofish comentó sobre la colaboración.
Trabajar con Hispana ha sido un sueño hecho realidad. Juntar su fuerza en el rap con mi visión en el pop ha resultado en algo verdaderamente mágico. Estamos emocionadas de compartir esta energía con todos nuestros fans".
Por su parte, Hispana añadió: “´Money Lovin'´ representa la unión de dos mundos musicales poderosos. Es un homenaje a nuestras raíces y a la nueva ola de música que estamos creando. Estoy ansiosa por ver la reacción de nuestros seguidores".
No te pierdas "Money Lovin'" en todas las plataformas de streaming. Sigue a Sofish e Hispana en sus redes sociales para más actualizaciones y contenido exclusivo.
