Posted on marzo 5, 2025 by practicas -
Un viaje oscuro y electrizante hacia la evolución de la banda.
La banda californiana, L.A. Witch, lanza “The Lines”, un sencillo que fusiona el darkwave, punk y psicodelia. Esta canción es el segundo adelanto de su próximo álbum DOGGOD, el cual verá la luz el 4 de abril a través de Suicide Squeeze Records.
“The Lines” es conformada por una base rítmica potente y guitarras distorsionadas que envuelven al oyente en una atmósfera intensa, en la que la voz de Sade Sanchez recita versos cargados de anhelo y desconcierto, explorando la idea de cómo intentamos alinear nuestros deseos con la realidad. La producción de este tema viene con nuevas texturas sonoras que dan un matiz más frío y experimental.
“The Lines” de L.A. Witch ya está disponible en plataformas de streaming, así que puedes disfrutarla en la que sea tu favorita. Además, este lanzamiento viene también con un video dirigido por Sydney Mills y cuenta con la participación de la bailarina e intérprete de American Sign Language, Lark Detewiler, quien da vida visual a la letra del tema gracias a la danza. Te lo comparto por aquí para que lo disfrutes.
Para L.A. Witch, este sencillo representa un punto de inflexión en su evolución musical, conectando su ya conocido sonido californiano con influencias más atmosféricas y europeas.
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Posted on marzo 5, 2025 by practicas -
La artista reinventa "Somebody That I Used to Know" en su más reciente canción.
Doechii, la joven rapera ganadora del GRAMMY, sorprendió a sus seguidores con el lanzamiento de su nuevo sencillo "Anxiety". La canción, bajo los sellos Top Dawg Entertainment / Capitol Records, destaca por su innovadora fusión de géneros y la incorporación de un sample del éxito de 2011 "Somebody That I Used to Know" de Gotye. Escucha "Anxiety" a continuación:
"Anxiety" se caracteriza por su ritmo irregular y una mezcla de rap y canto que refleja la versatilidad de Doechii. La artista aborda el tema de la ansiedad con letras sinceras y personales, creando una conexión profunda con su audiencia. El uso del sample de Gotye añade una capa de familiaridad que enriquece la experiencia auditiva.
Este lanzamiento no es completamente nuevo para los seguidores más acérrimos de Doechii. En 2019, durante sus sesiones de "Coven Music", la artista compartió una versión inicial de "Anxiety" en YouTube. Sin embargo, la canción ganó mayor atención recientemente al viralizarse en TikTok, lo que llevó a Doechii a lanzar oficialmente una versión completa y pulida del tema.
Con "Anxiety", Doechii no solo rinde homenaje a un clásico contemporáneo, sino que también reafirma su capacidad para reinventar sonidos y conectar con emociones universales, consolidándola como una de las artistas más prometedoras de su generación.
Cuéntanos, ¿Qué te pareció "Anxiety" de Doechii?
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Posted on marzo 5, 2025 by practicas -
El sexto álbum de la banda llega con un giro melódico y el sencillo "Satanized".
Ghost está de vuelta y, al parecer, más enigmático que nunca. La banda sueca ha revelado los detalles de su esperado sexto álbum, SKELETÁ, que verá la luz el próximo 25 de abril a través de Loma Vista Recordings. Como adelanto, ha liberado el sencillo "Satanized", una pieza redefinida a su universo. A pesar de su título cargado de oscuridad, "Satanized" llega con un enfoque refinado y melódico. Ghost abraza sin miedo su vena AOR (Album Oriented Rock) con influencias marcadas de Styx y Def Leppard, todo bañado en una reverberación ochentera, con un aire progresivo y teatral.
El video que acompaña la canción no se queda atrás en cuanto a espectacularidad. Introduce a Papa V Perpetua, la más reciente encarnación del líder Tobias Forge, cuya llegada ya había sido anticipada cuando Ghost fue confirmado para el concierto final de Black Sabbath. Además, puedes sumergirte en la experiencia con The Satanizer, una herramienta interactiva que permite transformar tus fotos al estilo de los personajes del video.
Descrito como el "sexto salmo" de la agrupación, SKELETÁ marca un punto de inflexión en la narrativa de la banda. A diferencia de sus antecesores IMPERA y Prequelle, que exploraban temas históricos y místicos, este álbum se adentra en un terreno más personal. Cada una de sus 10 canciones reflejará una perspectiva emocional distinta, como si se tratara de un diálogo interno frente a un espejo.
Conoce el tracklist y artwork de SKELETÁ:
- "Peacefield"
- "Lachryma"
- "Satanized"
- "Guiding Lights"
- "De Profundis Borealis"
- "Cenotaph"
- "Missilia Amori"
- "Marks of the Evil One"
- "Umbra"
- "Excelsis"
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Posted on marzo 4, 2025 by practicas -
Una historia de estudiantes, misterios ocultos y canciones épicas en The Scholars.
Después de cinco años, Car Seat Headrest anuncia su tan esperado regreso con The Scholars, una ambiciosa ópera rock que marca el inicio de un nuevo capítulo en su carrera. El álbum será lanzado el 17 de mayo vía Matador Records y representa un renacimiento espiritual para la banda, tomando lugar en la ficticia Universidad de Parnassus, donde sus estudiantes y profesores se enfrentan a cuestiones de fe, conocimiento y transformación.
El primer adelanto de este proyecto llega con “Gethsemane”, una canción que tiene una duración de 11 minutos y encapsula el viaje tanto espiritual como emocional que son el corazón del álbum. El sencillo viene acompañado de un video dirigido por Andrew Wonder, en el que se nos presenta a Rosa, quien es una estudiante de medicina y tiene habilidades sobrenaturales. Aquí te lo comparto para que te unas a esta sorprendente historia.
Rosa estudia en la facultad de medicina de la Universidad de Parnassus. Tras una experiencia en la que devuelve la vida a un paciente fallecido, comienza a recuperar poderes reprimidos desde la infancia, de curar a otros absorbiendo su dolor. Cada noche, en lugar de sueños, se encuentra con el dolor crudo y las historias de las almas que toca a lo largo del día. La realidad se desdibuja, y se ve arrastrada a las profundidades de unas instalaciones secretas enterradas bajo la facultad de medicina, donde unos seres ancestrales que reinan de forma encubierta sobre la facultad sacan a la luz sus planes oscuros”, cuenta la banda en un comunicado de prensa.
The Scholars es un álbum autoproducido por Car Seat Headrest, es un trabajo que se vio influenciado por la transformación en la vida del líder de la banda, Will Toledo, quien exploró prácticas espirituales tras enfrentar algunos problemas de salud. Este álbum estará disponible en tres ediciones de vinilo que incluirán demos inéditos y grabaciones alternativas.
Por aquí te dejo la portada de The Scholars y el tracklist.
- "CCF (I’m Gonna Stay With You)"
2. "Devereaux"
3. "Lady Gay Approximately"
4. "The Catastrophe (Good Luck With That, Man)"
5. "Equals"
6. "Gethsemane"
7. "Reality"
8. "Planet Desperation"
9. "True/False Lover"
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Posted on marzo 4, 2025 by practicas -
El shoegaze distorsionado, hasta el punto más alto del dream noise.
Cuando lo más profundo del noise y el shoegaze deciden juntarse, Melts llega para darle el toque intrigante. Un material donde la agrupación explora la distorsión y melancolía con la intensidad de su esencia melódica.
“Sueños” es el track más crudo y noise que la banda ha lanzado hasta la fecha. Bajo la producción de Hugo Quezada (Progreso Nacional), el sencillo se convierte en visceral, donde la distorsión de las guitarras a lo largo de casi cuatro minutos. En medio del noise se esconde una delicada sección vocal que contrasta esta oscuridad instrumental.
Con “Sueños”, la banda abre una etapa dentro de su trayectoria, donde la experimentación del dream y la intensidad seguirán forjando su camino. Una nueva etapa instrumental que se presenta como una de las más oscuras y atrevidas de la agrupación. Esta experiencia lleva al ruido y la melancolía de la mano de los mejores tintes drem noise, sumergirse en este viaje, es ir entre torbellinos eléctricos. Este es el momento de dejarte llevar por su distorsión y su magia.
Sigue a Indie Rocks! y agrega este track a tu daylist.
Posted on marzo 4, 2025 by practicas -
Una fusión nostálgica que marca el inicio de su próximo álbum, Forever Howlong.
Black Country, New Road ha lanzado su sencillo "Happy Birthday", marcando el inicio de una nueva era para el grupo británico con el lanzamiento de su próximo álbum, Forever Howlong, programado para el 4 de abril de 2025 a través de Ninja Tune. El tema, combina elementos del indie pop, rock alternativo y matices electrónicos, fusionando la sensibilidad melancólica de sus orígenes con una explosión de energía contemporánea. Escucha "Happy Birthday" a continuación:
El video musical, realizado en stop-motion por la directora Lesley-Anne Rose, cuenta la historia de dos pájaros en su huida por un bosque, simbolizando la lucha por la libertad y la conexión humana en tiempos de cambio. La estética visual, cargada de simbolismo y texturas artísticas, complementa la atmósfera íntima y a la vez expansiva del sencillo.
El anuncio de "Happy Birthday" ha generado entusiasmo entre los fans. Además, la banda se prepara para una extensa gira de promoción en 2025, que incluye fechas en festivales internacionales como el Pitchfork Music Festival CDMX que se llevará a cabo del 2 al 4 de mayo del 2025, esta será su primera visita a México reafirmando así, su compromiso con el público mexicano.
Sin duda, Black Country, New Road nos muestra con su nuevo trabajo, una evolución sonora que sigue sorprendiendo y conectando a diferentes generaciones.
Cuéntanos, ¿Te gusto "Happy Birthday" de Black Country, New Road?
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Posted on marzo 4, 2025 by practicas -
Un nuevo amanecer musical acompañado de su melancólica voz.
El talentoso cantautor belga-egipcio, Tamino, ha lanzado “Willow” una canción que es el último adelanto de su siguiente álbum Every Dawn’s a Mountain que saldrá el 21 de marzo a través de Communion Records.
“Willow” es un sencillo que combina el increíble registro vocal de Tamino, con una hipnótica instrumentación melancólica, dando vida a una poderosa metáfora sobre la resiliencia.
La paradoja del sauce es que cuando muere y pierde todas sus enredaderas, su tronco llega a ver el sol,” explica Tamino. “En otras palabras, su corazón cobra una nueva vida. El árbol ya no llora y por fin encuentra consuelo en el resplandor del sol.”
“Willow” ya se encuentra disponible en plataformas de streaming y viene acompañada de un video dirigido por Bastiaan Loch en el que podemos ver a Tamino en una live session íntima en su departamento que nos hace disfrutar por completo de su voz. Te lo comparto aquí para que le eches un vistazo y lo disfrutes.
Every Dawn’s a Mountain fue escrito en Nueva York y grabado en distintos lugares como en una iglesia en Nueva Orleans, un estudio en Bruselas y en distintas habitaciones de hotel mientras Tamino se encontraba de gira por el mundo.
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Posted on marzo 3, 2025 by practicas -
Una iniciativa musical de la FIFA.
La FIFA ha lanzado una innovadora iniciativa musical para la Copa Mundial de la FIFA 2026™, denominada Sonic ID, que busca resaltar la diversidad y creatividad de las ciudades anfitrionas a través de identificadores sonoros únicos. En este contexto, el Instituto Mexicano del Sonido (IMS), liderado por Camilo Lara, ha sido seleccionado para representar a la Ciudad de México. El Sonic ID de la capital mexicana se dará a conocer el viernes 7 de marzo de 2025, ofreciendo una perspectiva auditiva única que identifique a la capital. El tema oficial de la Copa Mundial de la FIFA 26™ puedes escucharlo a continuación:
El proyecto Sonic ID involucra a destacados productores musicales de las 16 ciudades sede de la Copa Mundial 2026™, quienes han creado versiones únicas del tema oficial del torneo, impregnadas con el ritmo y la esencia cultural de cada localidad. Esta iniciativa busca conectar la pasión del fútbol con la riqueza cultural de las regiones anfitrionas, proporcionando a los aficionados una experiencia sonora única que refleje la identidad de cada ciudad.
Además del IMS, otros productores de renombre participan en este proyecto. Por ejemplo, Toy Selectah representará a Monterrey, mientras que Bautista aportará la esencia de Guadalajara. Cada Sonic ID se lanzará en días consecutivos, comenzando el 1 de marzo y culminando el 16 de marzo de 2025.
La lista de productores visionarios incluye:
- Sábado 1 de marzo: Bombon (Houston)
- Domingo 2 de marzo: Dan the Automator (Área de la Bahía de San Francisco)
- Lunes 3 de marzo: Sr. NaisGai (Miami)
- Martes 4 de marzo: Excursión de un día (Nueva York, Nueva Jersey)
- Miércoles 5 de marzo: Sango (Seattle)
- Jueves 6 de marzo: Dallas Austin (Atlanta)
- Viernes 7 de marzo: Instituto Mexicano del Sonido (Ciudad de México)
- Sábado 8 de marzo: Hill Kourkoutis (Toronto)
- Domingo 9 de marzo: Ben Zakharenko y Dayvin, Berklee College of Music (Boston)
- Lunes 10 de marzo: Grayson Repp (Vancouver)
- Martes 11 de marzo: Tech N9ne (Kansas City)
- Miércoles 12 de marzo: Toy Selectah (Monterrey)
- Jueves 13 de marzo: DJ Jazzy Jeff (Filadelfia)
- Viernes 14 de marzo: DJ Flict (Los Ángeles)
- Sábado 15 de marzo: Bautista (Guadalajara)
- Domingo 16 de marzo: Tre Nagella (Dallas)
Con el Mundial 2026™ acercándose, la FIFA continúa explorando formas de enriquecer la experiencia de los aficionados y la participación del Instituto Mexicano del Sonido en esta iniciativa es un reflejo de la exquisita escena musical de la Ciudad de México y su capacidad para fusionar sonidos tradicionales con tendencias contemporáneas.
Cuéntanos, ¿Qué sonido esperas escuchar en el tema para la Ciudad de México ?
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Posted on marzo 3, 2025 by practicas -
Un susurro a la nostalgia y la inocencia.
La Texana ha llegado para sumergirnos en la memoria de la infancia con su nuevo sencillo “Niños”, un tema en el que se encapsula la intensidad de los sentimientos de la niñez y la forma en la que con el paso del tiempo, amar se vuelve un acto condicionado por el miedo.
“Niños” es una canción que fusiona el folk rock con tintes de su característico post punk. Este tema nos recuerda que el amor en su forma más pura es impulsivo y honesto, así como también, el sencillo evoca la ingenuidad que parecía existir en los vínculos emocionales cuando todo se veía desde ojos infantiles.
La canción viene acompañada de un video que fue dirigido por Mariana Deandar, el cual fue protagonizado por Ilka, quien es pareja de Josué y es vocalista de Te Vi En Un Planetario, dándole vida a la narrativa de la canción, en la que la producción logra capturar esa sensación de un recuerdo en el que las emociones se sienten más nítidas y los momentos parecen suceder en un tiempo que está congelado.
“Niños” de La Texana ya está disponible en plataformas de streaming para que puedas disfrutarla en tu favorita, pero aquí te comparto el video para que le eches un vistazo y te sumerjas en esa sensación de sentir sin restricciones.
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Posted on marzo 3, 2025 by practicas -
La colaboración entre la artista japonesa y la productora venezolana transforma el sencillo en una experiencia sonora innovadora.
Hikaru Utada, la reconocida cantante japonesa ha estrenado una versión remix de su sencillo reimaginada por la influyente productora venezolana Arca. Esta colaboración, disponible en plataformas digitales, ofrece una perspectiva fresca y experimental de la canción original. Escucha "Electricity (Arca Remix)" a continuación:
La versión original de "Electricity" formó parte de Science Fiction, el álbum de grandes éxitos de Utada publicado en 2024. En esta nueva interpretación, Arca transforma la melodía en una pieza de club con elementos glitch y distorsiones que evocan una sensación eufórica y electrizante.
Por su parte, Hikaru Utada expresó su entusiasmo por la colaboración, destacando la singularidad del sonido de Arca y su capacidad para fusionar diversas influencias musicales, creando resultados inesperados y emocionantes.
La habilidad de Arca para transformar y dar nueva vida a composiciones existentes la consolida como una de las productoras más vanguardistas de la escena musical actual. Esta colaboración ejemplifica cómo la fusión de diferentes estilos y perspectivas puede dar lugar a creaciones únicas que trascienden géneros y expectativas.
Cuéntanos, ¿Qué te pareció "Electricity (Arca Remix)"?
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