Bizkaia International Music Experience (BIME) es una nueva plataforma en la que la música, las nuevas tendencias y el intercambio de conocimientos y experiencias sobre la industria musical tendrán lugar con la finalidad de crear alianzas, además de mejorar y renovar el entorno de la música.
Durante cinco días, BIME dará cabida a presentaciones de libros, discos, festivales, nuevos lanzamientos musicales, mesas redondas y charlas con expertos nacionales e internacionales de la industria discográfica, promotores y productoras. El encuentro se llevará a cabo del 19 al 23 de noviembre en Bilbao, con sedes como el Bilbao Exhibition Centre (BEC!), la Sala Rekalde y otros espacios que serán revelados en las próximas semana.
Desde luego, por tratarse de un evento por y para la música, contará con la participación de 50 artistas y DJs de primer nivel que estarán distribuidos en cinco escenarios y las presentaciones tendrán lugar en el BEC! el 23 de noviembre.
Entre las personalidades confirmadas se encuentran grandes nombres como Alex Loscos, Nando Luaces, Scott Ochen, fundador de The Orchard, la mayor plataforma de distribución digital de música; así como la participación especial de Andrés Sánchez Vallejo, director artístico del festival Vive Latino.
Les recomendamos visitar el sitio oficial y estar al pendiente de las próximas confirmaciones, pues promete ser un gran evento en beneficio de la industria musical a nivel internacional.
Los hermanos Eoin y Rory Loveless, de 21 y 19 años respectivamente, hace dos años decidieron formar Drenge, dúo influenciado por el punk, grunge, garage e incluso blues. Este par de jóvenes nos pueden llegar a recordar bandas proyectos como The Black Keys, The White Stripes, e incluso Yokozuna; agrupaciones que con solo dos personas son capaces de hacer sangrar tímpanos.
Actualmente, Drenge está a punto de editar su álbum debut homónimo luego de publicar los sencillos "Bloodsports", "Dogmeat" y "Backwaters", que los pusieron rápidamente como una de las bandas a seguir en este año.
Drenge contendrá 12 temas y estará disponible hasta el próximo 19 de agosto, a través del sello Infectious Records.
Como les mencionamos semanas atrás, Moderat prepara el lanzamiento de su segundo álbum de estudio para el 02 de agosto próximo a través de Mute Records. Esta placa llevará por nombre Moderat II y el primer sencillo, "Bad Kingdom", ya puede ser escuchado.
JJ DOOM es un dúo de hip hop que debutó el año pasado con la salida de su álbum Key to the Kuff, producción que contó con la participación de personalidades como Damon Albarn, Beth Gibbons, Khujo Goodie y Boston Fielder. Fue tal la aceptación de este material que Jneiro Jarel y DOOM decidieron lanzar Butter Version, re edición que contará con tres temas nuevos y una serie de remixes.
Hasta el momento, en la lista de invitados se encuentran Thom Yorke y Jonny Greenwood, Beck y Dave Sitek de TV on the Radio. La disquera Lex Records, que se encargó de la edición de este álbum, aseguró que las personas que compraron la primer versión de Key to the Kuff podrán conseguir las nuevas pistas en un vinilo sin tener que comprarlas de nuevo.
Como parte de este anuncio, JJ DOOM publicó el videoclip de su tema "Bookhead":
La legendaria agrupación de hip hop, Public Enemy, estrenó el tema "Get Up Stand Up" a través del sitio de descargas Bit Torrent, donde los usuarios pueden adquirirla acompañada por el videoclip del mismo, además de 37 versiones instrumentales y vocales para que el público arme su propio remix de la canción.
Les dejamos el video de "Get Up Stand Up", para descargar todos los materiales lo único que tienes que hacer es entrar aquí.
Luego de estrenar hace unos días el video de su tema "Fruta y té", el chileno, Gepe, compartió un EP de remixes para "En la Naturaleza", primer sencillo que se desprendió de su más reciente producción GP.
Este material fue compartido a través de la disquera Quemasucabeza y cuenta con trabajos de Astro , DJ Raff , Nico Castro & Sebastián Roman y Yelram Selectah.
Puedes escucharla a continuación, pero si lo que quieres es descargarla, lo único que debes hacer es entrar aquí.
Otro miércoles llega y con él, otro showcase presentado por Terra Live Music Studio. En esta ocasión se estará presentando Su Majestad Imperial Silverio.
La cita es HOY, 19 de junio, completamente en vivo a través de Indie Rocks! en punto de las 18:00 hrs.
Recuerda que puedes hacerle llegar tus mensajes, comentarios y preguntas a través de Twitter en @TerraLiveMx y usando el hashtag #TerraLiveMusic, mismas que serán leídas en vivo por Miguel Solís y Jazz Basurto.
El productor Charles Normal reunió a un colectivo de estrellas integrado por Peter Yorn, Frank Black (Pixies), Isaac Brock (Modest Mouse), Courtney Taylor-Taylor (The Dandy Warhols) y Eddie Argos (Art Brut), que se hace llamar Thriftstore Masterpiece, el cual está trabajando en lo que será un homenaje al álbum Trouble Is A Lonesome Town, editado en 1963 por Lee Hazlewood.
Como parte de esta nueva versión, Thriftstore Masterpiece presentó el tema "Look at That Woman", donde podemos escuchar la colaboración de Courtey Taylor-Taylor.
Después de cumplir el sueño de presentarse ante el público más especial de México, como es el del Vive Latino; la agrupación conformada por Boris (guitarra principal y coros), Puxi (guitarra y voz), David (bajo y voz) e Irving (batería y coros), realizó un compilado del EP homónimo y el I.V.A. México, lo cual dio como resultado su álbum debut Split!, producido por Paco Ayala de Molotov.
En entrevista con Indie Rocks!, la agrupación habló sobre su experiencia en el Vive Latino y su primer disco de larga duración. De acuerdo a De Nalgas, tras su aparición en el festival antes mencionado decidieron lanzar un nuevo material para sus seguidores. El tiempo era corto y entrar al estudio no fue una opción. Por ello, lanzaron a la venta un disco que contiene los dos materiales de la agrupación, además del nuevo sencillo “No me calles”.
“Queríamos escalonar el toquín del Vive Latino, pero como fue muy rápido, no nos daba tiempo de grabar un LP y dijimos: ‘hay que juntarlos porque la gente los quiere’”, expresó Irving. Respecto a la experiencia de presentarse en uno de los escenarios más representativos del rock latinoamericano, el baterista añadió: “Es un festival en el que todo mundo quiere tocar. Ya habíamos estado en otros festivales, la expectativa no era tanta, aparte de que nos tocó un poco temprano. Se llenó, la gente respondió muy bien y fue bastante agradable”.
Por su parte, Puxi añadió: “Que hubiera tanta gente cambió la visión de lo que teníamos; la misma gente te proyecta. La tirada era responderles por estar ahí en. Fue un sueño que veníamos esperando desde chavos y resultó chido”. De Nalgas comentó que tanto la grabación del EP homónimo, así como el I.V.A. México, fue muy divertida, lo cual se refleja en Split!. Sobre “No me calles” comentaron que es una de las rolas de la primer camada de la banda, pero no fue incluida en las primeras entregas debido a que su sonido era muy distinto.
David dijo que gracias a que tuvieron la oportunidad de llevar a sus amigos al estudio, las canciones tomaron una esencia mucho más natural con la vibra que surge en las presentaciones en vivo. Ambos EPs fueron grabados en muy poco tiempo, pero lograron capturar el sonido deseado, siempre permeado por el espíritu de fiesta.
De Nalgas se encuentra armando maquetas para comenzar a grabar a finales de año. “No estamos presionándolo tanto, pero queremos terminar el año grabando”, expresó Puxi. Se espera que para el próximo año De Nalgas cuente ya con su segundo LP, el cual seguramente será igual de irreverente y divertido que Split!
Jimmy Eat World es una banda que no necesita mayor carta de presentación. Con una trayectoria que ya alcanzó las dos décadas de existencia, el cuarteto proveniente de Arizona es capaz de llenar grandes escenarios y tocar un setlist que legitima una discografía de siete LPs caracterizada por contener canciones que marcaron, y marcarán, a varias generaciones.
Su sencillo “The Middle”, por ejemplo, además de ser catalogada como la canción número uno por Billboard Hot Modern Rock Tracks por allá del 2001, dejó una huella indeleble sobre la nueva ola de rock americano que llegó junto con el nuevo milenio, enseñándoles a muchos ejecutantes la manera de volver sublime al ruido, otorgándole un toque de peculiaridad y diversión sin dejar de ser auténticos.
Tras doce años del lanzamiento del emblemático Bleed American, y con la reciente presentación su octava entrega de estudio titulada Damage, misma que será celebrada en el Festival Corona Capital el próximo trece de octubre, platicamos con el bajista Rick Burch en una amena entrevista con Indie Rocks!
"Estamos muy emocionados, nos sentimos apenados por tardarnos tanto en ir a tocar. Nos encantaría dejar esta penosa situación en el pasado y poder decir 'tocamos en México'. Estamos seguros que no va a ser nuestra última visita; queremos que sea el principio de muchas más" confesó el músico, justificando su ausencia en tierras mexicanas.
Un aspecto que se ha hecho recurrente en los festivales celebrados en México son los “súper duetos” como el que se celebró hace un año entre Florence Welch con The Maccabees, o el de Tim McIlrath, vocalista de Rise Against; con Deftones en el Vive Latino 2010. Al respecto, Rick Burch nos dio el beneficio de la duda: “Somos grandes admiradores de Queens Of The Stone Age y vaya que nos encantaría tocar con ellos. Sería increíble intentarlo y tocar algo de 'súper rock' para el público mexicano. Todo puede pasar. Lo que sí podemos asegurar es que será una gran fiesta llena de energía; presentaremos canciones de nuestro nuevo material y otros hits de álbumes pasados. Va a ser una auténtica presentación de Rock n’ Roll” aclaró.
Rick también nos platicó de la nueva producción discográfica de la banda, Damaged, material que llegó tres años después del sigiloso Invented y que representa un punto de quiebre para el grupo. Por un lado, el cuarteto ha conferido una nueva manera de construir su disco, y por el otro, apelaron a la estructuración de una lírica más profunda y madura. “Por la manera en que decidimos grabarlo podemos decir que se escucha un poco más crudo; algo similar a lo que puedes percibir en sesiones en vivo con nosotros. Jim fue el encargado de escribir la mayoría de las canciones y decidió enfocarse en las rupturas amorosas desde un enfoque más maduro, no de un adolescente. Hablamos de desamores que involucran a terceros como a la familia o amigos”.
El encargado de producir este álbum fue Alain Johannes, un melómano chileno reconocido por su trabajo con Queens Of The Stone Age y Them Crooked Vultures. “Alain es una persona muy creativa y lo puedes ver en el disco. El ambiente fue muy relajante y eso facilitó las sesiones de grabación. Su presencia nos motivaba a ser mejores y creo que lo hemos logado” concluyó.
