En puerta nuevo material de We Were Promised Jetpacks

Tras el lanzamiento de su álbum debut These Four Walls en 2009, el quinteto escocés We Were Promised Jetpacks, cuya campaña en Bandtastic para verlos en nuestro país no tuvo el éxito deseado, comenzó a atraer las miradas de todo el mundo, y con su segundo disco, In the Pit of the Stomach publicado en 2011, se consagró en el gusto del público como un gran favorito.

Ahora, la banda anunció la salida de su tercer material de estudio, Unravelling, para otoño de este año vía FatCat Records; mientras tanto, fue presentado el tema "Safety in Numbers" como primer adelanto además del listado de temas que lo componen.

  1. Safety in Numbers
  2. Peaks and Troughs
  3. I Keep It Composed
  4. Peace Sign
  5. Night Terror
  6. Disconnecting
  7. Bright Minds
  8. A Part of It
  9. Moral Compass
  10. Peace of Mind
  11. Ricochet

Nueva canción de XXYYXX

Si bien aún no hay planes para el lanzamiento de un nuevo álbum de estudio, Marcel Everett continúa produciendo música bajo el seudónimo XXYYXX y arriba con un nuevo tema titulado "Zygote".

Blood Orange estrena video

Uno de los colaboradores que aparece en Cupid Deluxe, edición especial del más reciente álbum de Blood Orange, es el rapero y productor inglés Skepta para el tema "High Street", mismo que acaba de estrenar videoclip como parte de una serie presentada por la marca de ropa SSENSE.

Christopher Owens anuncia nuevo disco

Tras la separación de Girls hace un par de años, su vocalista, Christopher Owens, siguió trabajando y ya prepara el lanzamiento de su segundo álbum como solista.

Dicho material, titulado A New Testament, incluirá 12 temas y llegará a las tiendas el 30 de septiembre a través del sello Turnstile. Mientras tanto, fue revelada la lista de canciones y el primer sencillo, "Nothing More Than Everything To Me".

King Tuff tiene nuevo disco en puerta

Hace unos años, Kyle Thomas se auto nombró King Tuff, sobrenombre con el que editó un álbum homónimo en el 2011 que género mucha expectativa y ocasionó que sus seguidores pidieran un sucesor, mismo que verá la luz el 23 de septiembre vía Sub Pop Records.

Este material, titulado Black Moon Spell, cuenta con 14 temas, fue grabado/producido por Bobby Harlow en el Studio B de Los Ángeles, California, y según un comunicado de prensa,promete crear una experiencia eufórica, visiones dementes, sueños húmedos, ataques de risa al revés, entre otras cosas.

Afortunadamente, ya podemos escuchar el sencillo "Eyes Of the Muse":

Merge Records cumple 25 años

El legendario sello independiente Merge Records cumplirá sus primeros 25 años de existencia y para celebrarlo organizó algunas actividades y sorpresas, como el festival Merge 25 que se llevará a cabo del 23 al 26 de julio en Carrboro, Carolina Norte.

Pero eso no es todo, ya que hace unos momentos Google Play estrenó un documental narrado por Daniel Handler en el que se habla sobre la importancia de esta disquera, fundada por Mac McCaughan y Laura Ballance de Superchunk.

Saint Agnes: Rock and roll antihigiénico

Hay algo que ocurre en las calles de Londres; algo que está sucediendo más allá de la escena musical complaciente y el dúo de rock and roll psicodélico Saint Agnes, cuyo nombre está inspirado en un pueblo de Devon, mismo que funciona como arquetipo entre la castidad y la blasfemia, es prueba de ello.

Con un brillante EP grabado en el cuarto de Kitty Austen (voz, guitarra y teclados), ubicado en las horribles calles de Plaistow en Londres, y a la espera del rescate a cargo de un sello discográfico, esta banda tiene un sonido colosal. "Rock and roll de Ennio Morricone" es la forma en la que se han descrito antes y no podrían estar equivocados si se piensa en las bandas sonoras de spaghetti westerns, pero empalmadas con un sonido sucio que nos remonta al árido desierto Norteamericano con pasajes psicodélicos pachecos, ruidosos y garageros.

"En la mayoría de las bandas londinenses todo el mundo quiere ser súper cool, pero realmente no ponen atención en los detalles", comentó Jon Tufnell, guitarrista y vocalista de Saint Agnes, mientras bebía una pinta de cerveza junto a Kitty en un ruidoso pub de Hampstead, Londres. "No entiendo por qué la escena indie se ha vuelto tan popular; no hay buenas canciones y todas suenan muy limpias. Simplemente mata todo. Nosotros, en cambio, somos antihigiénicos. Nuestro sonido es muy lo-key, súper amateur; muy DIY".

A pesar de su corta edad, la carrera de Jon Tufnell y Kitty Austen en la música ha sido ya un largo viaje. Tras formar parte de bandas como Lola Colt y The Lost Souls Club respectivamente, la pareja se conoció después de que Jon audicionó para la banda de Kitty hace un par de años. "Nos reunimos, conocí a Kitty y empezamos a tocar sin saber cómo íbamos a sonar. Para el final de la primera noche, grabamos una canción llamada "Tower Falls" e inmediatamente nos convertimos en una banda " .

Kitty, sentada al lado, coincidió y recordó ese momento mientras bebía de su pinta con una sonrisa en el rostro: "Tocar con Jon fue refrescante y se sintió muy diferente al sonido que ofrecen todas las actuales bandas de Londres. Fue liberador, ya que en mi otra banda sólo toco los teclados", reflexionó la ahora protagonista y frontwoman en Saint Agnes.

Su conocimiento musical es amplio y bien estudiado. En sus palabras, Black Rebel Motorcycle Club, el sonido de la guitarra de The Raveonettes y las canciones pop con espíritu de rock de Fleetwood Mac fungen como inspiración, pero la verdad es que Saint Agnes absorbe ideas en lugar de sonidos específicos.

"Los dos amamos a Hendrix, The Who y Led Zeppelin; además, nos gustan los solos de guitarra y la distorsión. A Kitty le agrada el sonido de los teclados en Deep Purple y The Doors, pero creo que no estamos influenciados directamente por bandas específicas; es más en la composición, en el espíritu de no pensar demasiado, de ser rápido. Por ejemplo, nos encanta lo que Jack White está haciendo.”

Kitty escuchaba atentamente y agregó detalles nítidos a la conversación: "Influencias más allá de la música son, sin duda, spaghetti westerns, literatura y poesía. Nos encanta la vieja manera de hacer películas que están llenas de espacio y quietud; esos momentos dramáticos y con mucho espacio son los que buscamos en nuestra música.”

Saint Agnes está totalmente preparado, cargado y listo para atacar a la escena del rock inglés. Canciones como "The Good Fight", el surf pacheco en "Drown Me In A River", la versión esquizofrénica de The Doors a "Roundhouse Blues" y el cuasi himno "Old Bonne Rattle”, demuestran la calidad de estos dos renegados londinenses, pero como en muchos casos, la industria y la justicia no han sido amables. Actualmente están en busca de un sello discográfico que los ampare, parecen ser exiliados de la industria musical y demandan atención.

"Cada banda en la que he estado ha sido DIY, pero estoy consciente de que hay límites dentro de la industria cuando no se tiene un sello discográfico", comentó Jon. "Seguiremos escribiendo y haciendo algunos conciertos. Tenemos nuevas canciones y pruebas de que a la gente le gusta, pero realmente necesitamos un respaldo".

La cerveza se terminó, llegó la hora de irse y salir a las frías calles londinenses, pero antes Jon compartió sus expectativas con Saint Agnes: "Libertad total y hacer conciertos todo el puto tiempo: es lo que nos gusta hacer". Kitty, por su parte, quiere dejar una existencia no tan glamourosa y espera ganarse la vida haciendo música, pero, ¿quién dijo que estar del lado sucio del rock  and roll es glamouroso?

Dale Crover suplirá a Mario Rubalcaba en OFF!

A unas semanas de su primer visita a nuestro país, OFF! anunció que su baterista de casa, Mario Rubalcaba, no podrá acompañarlos en algunas presentaciones de su gira programadas para agosto, por lo que reclutaron a otro gran maestro de las baquetas: Dale Crover de The Melvins, quien también ha tocado para The Men Of Porn y es guitarrista/vocalista de la agrupación Altamont.

Nuevo video de Angus & Julia Stone

Los hermanos Angus y Julia Stone están a unas semanas de presentar su tercer material de estudio, para el cual el dúo contó con la producción de Rick Rubin, quien se encuentra muy contento con su música.

De este material se desprende "A Heartbreak", primer canción que escribieron en conjunto, misma que hoy estrena videoclip oficial.

French Style Furs: Monjes post guerra fría

French Style Furs

Is Exotic Bait

Frenchkiss Records

2014

Nathan Willet y Matt Maust, vocalista y bajista de Cold Ward Kids respectivamente, encabezan este nuevo proyecto llamado French Style Furs. El tercer miembro de la banda tampoco es desconocido, pues es nada menos que el también californiano Nathan Warkentin, baterista del trío We Barbarians.

Su primer material, grabado entre Nueva York y Los Ángeles, se titula Is Exotic Bait y toma su nombre del escaparate de una tienda en el barrio de Greenpoint, Brooklyn. A primera escucha es inevitable no hacer comparaciones con Cold War Kids, pues la voz del Willet es muy peculiar y es quizá uno de los elementos que caracteriza a la citada banda.

La similitud de estilos, generada por compartir vocalista, es evidente en canciones como “Christmas Card” o “Man the Master”, cuyo arranque recuerda un poco a “Something Is Not Right With Me” del disco Loyalty to Loyalty (2008). Lo mismo sucede con “All The Way Down", hasta que en el segundo treinta toma un rumbo completamente diferente, el cual deja en claro que esto es algo nuevo; un sonido más electrónico y el cambio de tiempo que contrasta con un coro casi fúnebre que vuelve a mutar en alegría es prueba de ello. Esta canción es quizá la mejor del disco, precisamente gracias a la variedad de ritmo en su estructura.

“Solitary Life” es otro de los grandes momentos,pues gracias a su base rítmica cachonda, coros femeinos e influencias africanas tipo Fela Kuti, es muy sexy. En ella, la banda contó con la colaboración del percusionista Stephen Hodges, quien ha colaborado con The Smashing Pumpkings y David Lynch.

El material, producido por Nick Launay (Arcade Fire, INXS, Yeah Yeah Yeahs), también tiene rolas con ritmos más ligeros, como la predicadora “Clairvaux Prison”, que con una instrumentación más clásica y dulce, y coros que remiten a la iglesia, convierte la voz de Willet en un lamento que termina por extinguirse en un solo de guitarra. En esta misma categoría entra la muy emotiva “(World In My) Bloodstream”, cuya melodía del coro, parecida a “City of Blinding Lights” de U2, y su letra repetitiva la convierten en una de las más radiables del disco.

Por su parte, el arranque de “3 Friends” también recuerda a “Elevation” de la banda de Bono, pero posteriormente muta en algo más allegado al rock and roll gracias a sus distorsiones y a los agudos del vocalista.

Cabe destacar que la sensación de predicamento no es una coincidencia, pues las letras del disco están basadas en los poemas del monje trapense Thomas Merton, de quien Willet es fanático.