Noche de épico punk rock californiano en el Pasagüero con uno de sus nombres más grandes y un inesperado, además de monstruoso, quórum prácticamente asfixiante: Face to Face por primera vez en México.

El siempre presente talento nacional, para engalanar y demostrar a los visitantes de qué va la oferta musical local, arribó en punto de las 21 h con los capitalinos Tungas, quienes tomaron el escenario para ser recibidos con algunas ovaciones y una que otra chiflada por ser los ‘nuevos’ en esto. Recién lanzado su LP debut, Vamos Perdiendo el Corazón, que los ha llevado en una intensa gira toda la república, el conjunto liderado por Aldo Camalle interpretó “Dicen Que Estoy Muerto” y “Brindemos” más un cover a “Defiance” de los españoles Chicharrica.

Durante un descanso se cambió el equipo, y mientras amigos e integrantes de otras bandas se encontraban y abrazaban efusivamente, Axpi subió al escenario para abrir los primeros pits con la gutural voz de Criado y la pesada batería de Silas. Considerara como una de las bandas con más trayectoria en el punk rock nacional, Axpi fue recibida de gran manera y correspondió con un recital a la altura, seguidos de Gula, otra banda cuya carrera les hacía también totales merecedores del gusto de compartir escenario con Face to Face en su primera visita a nuestro país.

Llegó la media noche y entre otros promotores de conciertos de punk, integrantes de bandas como KLH, Última Victima, Dolores y hasta Garrobos, que encontraban la manera de no morir asfixiados entre el público que parecía ir más allá del recinto lleno, es decir, un posible sobrecupo, Danny Thompson, Scott Shiflett, Chad Yaro y Trever Keith, alineados bajo el nombre Face to Face, arrancaron con “You’ve Done Nothing” desatando la locura en la sala.

La euforia fue inmediata, el sonido perfectamente ecualizado con un juego de luces elemental pero certero; “Struggle”, “Velocity”, “Overcome” y “Complicated” sonaron impecables y más que apelar a la nostalgia o a la remembranza, sonaron vigentes, frescas y atemporales. Los innumerables agradecimientos y señalamientos al mejor público del mundo se sintieron de más cuando brincos, empujones y gargantas desgarradas eran el estelar del show.

Tras poco más de una hora llegó un especial regalo para encore: “Bikeage” de Descendents, para que aquellos con playeras de Fat Wreck Chords, Lagwagon, NOFX y, por supuesto, de las distintas versiones del vocalista, Milo, se volvieran completamente locos. Siguieron “It’s Not Over”, “Disconnected” y, con la misma velocidad con la que la banda dio todo de sí, se retiraron y dejaron libre a la masa de gente que con sonrisas, lágrimas y borrachera, vivió uno de los mejores conciertos de punk rock en esta ciudad en mucho, mucho tiempo.

Días grises en una ciudad en la que la música siempre encuentra espacios, o mejor dicho, nunca deja de ocuparlos. Siete años después, aquella hoja que llegó volando para posarse por primera vez en nuestras mentes regresó con nuevas creaciones y el mismo ímpetu de fabricar grandiosas melodías.

La agrupación simplemente llamada Gloom comenzó a maquilar sus notas y a mutar. La costumbre de rotar la alineación de una misma banda, cambiar de instrumentos para demostrar talentos y sentimientos diferentes, dio como resultado una agradable muestra musical local para comenzar con las emociones; una propuesta que debe ser escuchada más allá de esta velada.

Y se hizo la luz; “The Light” destelló y los 4 integrantes de la banda comenzaron la concentración, cada uno en su instrumento, tejiendo el telar sónico que nos cubriría y las melodías que nos alentarían a callar a los que platicaban en voz alta, a disfrutar de las creaciones tenues y los visuales evocadores.

“Stretched home” y sus beats hipnóticos, “Descent”, otra muestra de lo más reciente de estos 4 fantásticos y concentrados. Jimmy Lavalle, la mente que hace crecer las ramas del árbol, dando la bienvenida a la gente que escuchaba atenta y denotando el entusiasmo por ver de regreso a The Album Leaf en esta ciudad donde parece que no deja de cambiar el clima.

Imágenes de caminos y las luces de una rueda de la fortuna iluminando el rostro de una chica sonriente de fondo, la trompeta que apareció de repente en “Low Down”, la felicidad de “Stand Still”, la batería incesante de “Images” como el galope de un corcel que nos llevaría cada vez más lejos.

“Always For you” fue el destello que faltaba, el rayo de sol entre las nubes grises que nos han aquejado, el respiro siempre necesario, la inspiración y la nostalgia por esos nombres que retumban y se recuerdan, esos que se gritan en la mente, los que faltan y se disipan, las razones que quedan en el aire: “it was always for you”, y la espera que termina por cantar y sentir dicha canción.

“Twentytwofourteen” y el silencio necesario para apreciar cada golpe a las teclas del piano rhodes, los discretos tremores del xilófono, emisores y receptores conectados por una dulce melodía.  “Vermillion” fue el final perfecto, la hoja siguió su camino, nos había abandonado de nuevo y la lluvia nos esperaba afuera, y así como las nubes chocan, los charcos se secan y los pronósticos del clima son efímeros y erróneos, esperamos que el viento nos devuelva a esta banda en carne viva mientras nos dure el recuerdo de esta noche de gente ordinaria y música extraordinaria.

Es un poco complicado recordar cómo era la vida hace ocho años, sobre todo si se pasa entre guitarrazos y bombos poderosos, pero en aquel entonces nació Indie Rocks!, suficiente motivo para que casi 2 mil 20 días después de aquel lejano 2006 se armara una celebración digna de semejante evento.

Como parte de una serie de conciertos, los encargados de la banda sonora de la fiesta de anoche fueron OFF!, banda de punk liderada por el legendario Keith Morris, acompañada por el hardcore de Última Víctima.

Una noche fría pero no demasiado, en la que se cumplió el adagio decadente "el silencio anuncia el ruido de la calma que antecede al huracán" gracias a la intensa lluvia que cayó horas antes en varios puntos de la ciudad, no era nada comparado a lo que se viviría adentro del Foro Indie Rocks!

El reloj rebasaba las 21 horas cuando, sin preámbulos, Última Víctima tomó el escenario para dar un show rápido, en el que cada parón la banda aprovechaba para dar un mensaje de unidad, pidiendo que se acaben los prejuicios y abogando por la alianza de las escenas. Se escucharon “Sublime” y “Muertes sin Razón” para que en “Squalo”, el vocalista abandonará el entarimado y organizara el slam, dejando un show con un buen sabor de boca.

Gracias a esta gran entrada se podían respirar las ansias de la gente por ver salir a la banda californiana. El primero en subir fue Keith, los gritos no se hicieron esperar y en cuestión de segundos la banda estaba montada. Después de un "Hola, ¿Cómo está usted?; Muy bien ¿y usted?" con un atropellado español, y un “We are OFF!" se desató el frenesí:  “Void You Out” convirtió el recinto en un manicomio.

Entre golpes, sudor y euforia llegaron “Hypnotized”, “Now I'm Pissed” y “Poison City”, entre otras. Por momentos, Morris interactuó con el público de manera muy particular y no paró de agradecerles por haber asistido a su primer concierto en tierras mexicanas. Mientras las cervezas volaban y la temperatura se elevaba llegaron “Wrong!”, “Wiped Out” y “Panic Attack”, para que posteriormente Dimitri Coats, Steven McDonald, Mario Rubalcaba y Keith abandonaran el escenario.

Fue un show enérgico, nadie esperaba menos; incluso, se desató una pelea que no pasó a mayores. Finalmente, la banda regresó a ponerle la cereza al pastel (cumpleañero) con “I Don't Belong” y “Upside Down”, cerrando un set largo que se fue como agua.

Afuera, una ligera lluvia despedía a los asistentes asentando que también, después de la tempestad viene la calma, pero sólo por un momento porque los festejos no han terminado.