Las Robertas abraza el presente en “All We Need Is Now”

La banda estrenó un nuevo sencillo que adelanta su próximo material homónimo.

Las Robertas está de vuelta con “All We Need Is Now”, el segundo adelanto de All We Need Is Now, álbum que llegará el próximo 26 de junio a través de Spinda Records y Kanine Records. 

La psicodelia y la estética sonora de los 90 se apoderan de esta entrega, que llega tras el lanzamiento de Everything I Wanted to Be. La canción mezcla atmósferas shoegaze junto a la sensibilidad del britpop, dando forma a un sencillo que funciona como una declaración sobre la importancia de sanar de manera personal. Además, se convierte en una invitación a dejar atrás los rencores y el pasado para vivir el presente con gratitud. 

Con este lanzamiento, Las Robertas demuestra la importancia de soltar el pasado y enfocarse en el presente. Al mismo tiempo, la banda deja ver su capacidad para transformar emociones pesadas en composiciones luminosas que conviven con tonos melancólicos sin perder la esencia psicodélica que ha caracterizado su propuesta, a la par de que exploran un enfoque más introspectivo y emocional. 

El álbum estará integrado por nueve canciones y profundizará en temas como la sanación emocional, el miedo y la búsqueda de estabilidad personal. El material fue escrito y producido por la propia banda; además, fue grabado en San José, Costa Rica, por Adrián Poveda. Por otro lado, la mezcla y masterización quedaron a cargo de Estanislao López en Buenos Aires, reconocido por colaborar con proyectos como Buenos Vampiros y Fin del Mundo

Esta es la portada y el tracklist:

Las robertas

01. "Everything I wanted to be"

02. "Like a flower"

03. "All we need is now"

04. "Shifting to happiness"

05. "It's alright (open your eyes)"

06. "Running free"

07. "Chained sadness"

08. "Garden"

09. "Live and let live"

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Modest Mouse estrena “Third Side of the Moon”

Con este nuevo sencillo, el grupo continúa mostrando el sonido de su próximo material discográfico. 

Modest Mouse continúa revelando detalles de An Eraser and a Maze, su próximo álbum de estudio, que será estrenado el 5 de junio a través de Glacial Pace y Virgin Records. Ahora lo hace con “Third Side of the Moon”, una canción que se aleja de la intensidad de sencillos como Look How Far… y “Picking Dragons’ Pockets para adentrarse en un terreno mucho más íntimo y reflexivo.

A través de este tercer sencillo lanzado para promocionar su nuevo material discográfico, la banda liderada por Isaac Brock presentó un tema que apuesta por una atmósfera lenta y contenida, donde las guitarras aparecen de forma discreta mientras acompañan la voz de Brock, quien interpreta la canción con un tono desgastado y vulnerable. A lo largo del track, Modest Mouse construye una narrativa que evoca una sensación de arrepentimiento y nostalgia que deja la pérdida.

“Third Side of the Moon” ya había sido presentada en vivo; sin embargo, fue hasta hace poco que llegó a plataformas digitales con su versión de estudio. Además, el lanzamiento está acompañado por un video en el que se observa al grupo interpretando la canción dentro de un ambiente tranquilo, donde destaca la instrumentación minimalista y la atmósfera contemplativa de la producción.

An Eraser and a Maze marcará el primer lanzamiento independiente de la banda desde finales de los noventa. Además, este material representa el regreso discográfico del grupo después de cinco años sin publicar un álbum nuevo, tras el estreno de The Golden Casket en 2021. El disco contó con la participación de productores como Jacknife Lee, Suzy Shinn y Justin Raisen, quienes han colaborado con artistas como U2, Weezer, Charli XCX y Kim Gordon.

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Nuevos Discos del 8 al 15 de mayo

Las novedades musicales de esta semana ya están aquí. ¿Listo para seguir expandiendo tu playlist?

Artista: Baby Pantera
Disco: Desidia
Label: Slagwerk

Artista: Bestia Bebé
Disco: Yendo Rápido A Ningún Lugar
Label: Primavera Labels

Artista: chicoplastic
Disco: mundo material
Label: chicoplastic

Artista: Dead Pony
Disco: Eat My Dust 
Label: Dead Pony

Artista: Dua Saleh
Disco: Of Earth & Wires
Label: Ghostly International

Artista: Held
Disco: Grey
Label: MNRK Records

Artista: Julieta Venegas
Disco: Norteña
Label: Altafonte

Artista: Kevin Morby
Disco: Little Wide Open
Label: Dead Oceans

Artista: Mad Honey
Disco: Bridge Over Cumberland
Label: Deathwish Inc. 

Artista: PawPaw Rod
Disco: Picture Day: A PawPaw Rod Album
Label: Independent Co.

Artista: Periphery
Disco: A Pale White Dot
Label: 3DOT Records

Artista: Porter
Disco: Rituales
Label: Porter

Artista: Rostam
Disco: American Stories
Label: Matsor Projects

Artista: SHHE
Disco: THALASSA
Label: One Little Independent Records

Artista: Smerz
Disco: Easy EP
Label: Escho

Artista: Telehealth
Disco: Green World Image
Label: Sub Pop Records

Artista: The All-American Rejects
Disco: Sandbox
Label: Slick Shoes

Artista: Touch Girl Apple Blossom
Disco: Graceful
Label: perennial

Artista: Triángulo de Amor Bizarro
Disco: Mi Catedral
Label: Sonido Muchacho

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Dua Lipa revive su show en México con un álbum en vivo

El Radical Optimism Tour culmina con una producción especial filmada en México.

La presentación de Dua Lipa en la Ciudad de México en diciembre del año pasado, como parte de su gira Radical Optimism Tour en el Estadio GNP Seguros, se consolidó como uno de los momentos más memorables de toda su gira. Prueba de ello es que la estrella británica anunció oficialmente el lanzamiento de Dua Lipa (Live From Mexico), un proyecto doble que incluye un álbum en vivo y una película de concierto que capturan la esencia de su paso por el país.

Dua Lipa (Live From Mexico) fue grabada durante los tres show que la cantante ofreció en el país y cuyas entradas se agotaron en cuestión de minutos. El filme se estrenará el próximo 21 de mayo a través del canal oficial de YouTube de la cantante a las 11:00 H (CDMX); por su parte, el disco llegará a plataformas digitales el 22 de mayo bajo el sello Warner Records. Además, la edición física podrá adquirirse y comenzará a enviarse a partir del 5 de junio.

Este anuncio llega acompañado por el estreno del sencillo End Of An Era (Live From Mexico). Lo que vuelve especial a esta entrega es el hecho de que la artista eligiera a México para crear este formato único de su tour, e incluso incluyera uno de los momentos más comentados de sus shows junto a Fher Olvera, vocalista de Maná, con quien interpretó “Oye Mi Amor”, tema que también forma parte del material. 

Cabe destacar que, aunque el espectáculo recorrió 92 fechas en cinco continentes, donde la cantante exploró la cultura de cada ciudad al interpretar temas en nueve idiomas distintos, el álbum en vivo está conformado por 21 canciones interpretadas en su totalidad en México. Con este lanzamiento, Dua Lipa ofrecerá una mirada íntima a una de las giras más importantes de 2025. 

Esta es la portada y el tracklist:

Dua lipa

01. "Training Season (Live From Mexico)"

02. "End Of An Era (Live From Mexico)"

03. "Break My Heart (Live From Mexico)"

04. "One Kiss (Live From Mexico)"

05. "Whatcha Doing (Live From Mexico)"

06. "Levitating (Live From Mexico)"

07. "These Walls (Live From Mexico)"

08. "Oye Mi Amor (ft. Fher de Maná) (Live From Mexico)"

09. "Maria (Live From Mexico)"

10. "Physical (Live From Mexico)"

11. "Electricity (Live From Mexico)"

12. "Hallucinate (Live From Mexico)"

13. "llusion (Live From Mexico)"

14. "Falling Forever (Live From Mexico)"

15. "Happy For You (Live From Mexico)"

16. "Love Again (Live From Mexico)"

17. "Anything For Love (Live From Mexico)"

18. "Be The One (Live From Mexico)"

19. "New Rules / Dance The Night Interlude (Live From Mexico)"

20. "Don’t Start Now (Live From Mexico)"

21. "Houdini (Live From Mexico)"

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“No God”, el nuevo sencillo de Show Me The Body

El trío neoyorquino compartió un nuevo adelanto de su próximo álbum Alone Together. 

Luego del impacto de "Dance in the USA", Show Me The Body regresa con “No God”, el segundo adelanto de su próximo álbum de estudio titulado Alone Together, material que llegará el 10 de julio de 2026 a través de Loma Vista Recordings

El trío neoyorquino compartió “No God” como un nuevo adelanto de esta etapa musical, manteniendo la intensidad y el espíritu experimental que caracteriza al hardcore contemporáneo. El tema mezcla guitarras agresivas con ritmos tensos que acompañan la interpretación de Pratt, quien, a través de la letra, expresa una postura contra la autoridad y las estructuras de poder tradicionales que buscan controlar a las personas. 

La canción también llegó acompañada de un videoclip dirigido por Alex Huggins, donde la estética callejera y caótica de la agrupación se mezcla con una narrativa que muestra al vocalista dentro de un auto a toda velocidad, conducido por License, una figura enmascarada que se ha vuelto viral por su forma de manejar entre el tráfico de Nueva York.

Alone Together contó con la participación del productor Klas Åhlund, conocido por su trabajo con Robyn y Kenneth Blume III. La combinación entre la banda y Åhlund dio como resultado un material enfocado en potenciar los elementos que hacen única a la agrupación, siguiendo la recomendación del productor de dejar atrás cualquier sonido que pudiera sentirse convencional. 

Esta es la portada y el tracklist:

Show me the body

01. "Overture"

02. "Eat For Peace"

03. "No God"

04. "Good Time"

05. "Dance In The USA"

06. "Do What’s Right (Happy)"

07. "Interlude"

08. "See You Again"

09. "Mileage"

10. "New Line"

11. "Trust"

12. "Finale"

13. "Alone Together"

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Pond explora la nostalgia en “Through The Heather”

La banda australiana compartió el tercer adelanto de Terrestrials. 

A casi un mes de que Pond presente Terrestrials, su próximo material de estudio programado para el 19 de junio de 2026, la agrupación lanzó “Through The Heather”. Se trata de un nuevo adelanto con un ritmo melancólico que mantiene el toque psicodélico que los caracteriza. Este sencillo es el tercero que la banda comparte para promocionar su nuevo disco, el cual llegará después de Stung! (2024). 

De acuerdo con Nick Allbrook, la canción nació mientras la banda se encontraba de gira por Europa el año pasado. El músico explicó que el tema surgió en medio del caos cotidiano de los viajes, entre camionetas, comida rápida y largas horas en carretera, periodo en el que el baterista James Ireland experimentó con diferentes secuencias. El resultado fue un material que captura la sensación de búsqueda y añoranza que aparece al estar lejos de casa. 

Por su parte, “Through The Heather” confirma la dirección sonora que Pond comenzó a mostrar de Terrestrials con sencillos como Terrestrials y Two Hands, adelantos previos que también forman parte de esta nueva producción. En este material, la agrupación apuesta nuevamente por un sonido psicodélico, aunque ahora con un tono más introspectivo y nostálgico que deja ver una faceta más sensible y contemplativa. 

Con este nuevo lanzamiento, Pond demuestra su capacidad para reinventarse sin abandonar su identidad. A través de “Through The Heather”, la banda deja ver que continúa explorando nuevas texturas y emociones dentro de un universo musical que promete convertirse en un reflejo de su evolución artística. 

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“Falling Out of Love”, lo nuevo de The Strokes

Un track en el que destaca la voz melancólica de Julian Casablancas.

The Strokes está de vuelta con fuerza con el lanzamiento de "Falling Out of Love", el segundo sencillo de su esperado nuevo álbum Reality Awaits. Este trabajo marca el primer disco de la banda en seis años y estará disponible a partir del 26 de junio.

Tras el primer adelanto, "Going Shopping", caracterizado por su uso de Auto-Tune y una energía pop-rock, la banda presenta un nuevo sencillo que ofrece un contraste notable. "Falling Out of Love", producido por Rick Rubin, es una pieza melancólica y pausada, significativamente más lenta que el tema de abril. Este nuevo sencillo evoca sutilmente a "Can’t Help Falling In Love With You" de Elvis Presley y destaca por una pegadiza línea de bajo interpretada por Nikolai Fraiture.

La canción trata sobre la superación de una relación fallida, Julian Casablancas utiliza su voz para expresar líneas como: “No es un crimen, no es una mentira/ Desenamorarme por primera vez”, y “Algo falla o es intencional/ Pero estoy bien por primera vez”. Estos lanzamientos son una prueba más del gran momento creativo que vive la banda.

Dale play aquí:

The Strokes también inicia una gira internacional y será headliner en festivales como Primavera Sound, Bonnaroo y Outside Lands

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Madonna, Shakira y BTS encabezarán el primer FIFA World Cup™ Final Halftime Show

Un gran show con un gran propósito.

El 19 de julio de 2026 será una fecha histórica para el fútbol mundial, ya que el New York New Jersey Stadium acogerá la final de la Copa Mundial de la FIFA™ y, por primera vez, el Mundial presentará un espectáculo de medio tiempo oficial.

El lineup incluye a: Madonna, que estrenará su álbum Confessions II el 3 de julio; Shakira, que no solo ha confirmado nuevas fechas de su gira en EE. UU., sino que hoy, 14 de mayo, lanza el himno oficial del Mundial 2026, “Dai Dai”, en colaboración con Burna Boy y BTS, que se encuentra en plena gira ARIRANG. Todo bajo la dirección artística de Chris Martin de Coldplay.

 

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Este espectáculo va más allá del entretenimiento, ya que posee una misión benéfica: recaudar USD $100 millones para el FIFA Global Citizen Education Fund, destinado a combatir la crisis educativa global. El fondo ya ha superado los USD 30 millones (gracias en parte a la donación de $1 por cada entrada) y anunció primeros beneficiarios en 10 países.

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El Cancionero del Mundial 26 (Grupo A: MEX, SAF, KOR, CZE)

¡Ya llegó El Cancionero del Mundial 26!

Durante mayo y junio en Indie Rocks! Magazine encontrarás una selección curada de bandas alternativas por cada uno de los 48 países que formarán parte del #Mundial2026.

Así suena el Grupo A:

Arrancamos con México, como buen país pambolero, representado por Belafonte Sensacional, Trampa para Hadas y Mirror Revelations.

No te pierdas las recomendaciones de Sudáfrica, Corea del Sur y República Checa.

¿Qué bandas sumas a este partido?

Cancionero belafonte

Cancionero trampa

Cancionero mirror

Cancionero con the

Cancionero filthy

Cancionero zakes

Cancionero parannoul

Cancionero cotoba

Cancionero jambinai

Cancionero black tar

Cancionero please

Cancionero viah

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Helado Negro y Reyna Tropical presentan 'Helado Tropical'

Helado Tropical, es un álbum colaborativo entre Helado Negro y Reyna Tropical. 

El estilo de Roberto Carlos Lange, mejor conocido como Helado Negro, se fusiona con la propuesta de Reyna Tropical en su nuevo álbum colaborativo, Helado Tropical, el cual llegará el próximo 17 de julio a través de Psychic Hotline. Como primer adelanto de este proyecto, estrenaron “Tocando”, una canción que encapsula la sensibilidad orgánica, cálida y emocional que caracteriza a ambos proyectos. 

Dicha colaboración surgió de forma espontánea durante una sesión de grabación destinada originalmente a un solo sencillo; sin embargo, la química fue tal que el proyecto evolucionó hasta transformarse en un disco completo. El resultado promete un recorrido a través de nueve temas donde conviven ritmos tropicales, atmósferas etéreas y una búsqueda ligada al movimiento, la naturaleza y la identidad.

“Tocando” es el primer adelanto de ese universo colaborativo, donde Helado Negro y Reyna Tropical construyen una atmósfera íntima y contemplativa, un sello que los dos han perfeccionado en sus proyectos individuales. La letra expone la fragilidad del amor, que puede transformarse con el tiempo, y la necesidad de reencontrarse con uno mismo. 

El lanzamiento viene acompañado por un video musical dirigido por Josh Finck, en el cual vemos a Roberto y Fabiola recorrer un supermercado de manera relajada, envueltos en una estética retro. Al final, la unión entre ambos artistas busca transmitir calma, movimiento y comunidad desde una visión sonora latina, experimental y contemporánea.

Esta es la portada y el tracklist:

Helado tropical disco 1

01. "Sensación

02. "Tocando

03. "El Tiempo

04. "Soledad

05. "Luna

06. "Fluye

07. "Sol

08. "Déjate Caer

09. "Un Calor"

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