Posted on marzo 13, 2025 by practicas -
Una oda a la rutina, el aislamiento y la belleza en lo triste.
La talentosa agrupación mexicana, Belafonte Sensacional, ha regresado con su nuevo sencillo “Negro Soledad”, que es un adelanto de su siguiente álbum de estudio, Llamas Llamas Llamas, del que nos darán más detalles próximamente.
“Negro Soledad” es una cumbia rebajada llena de una energía punk, pues representa la experiencia de la soledad vivida por el líder de la agrupación, Israel Ramírez durante la pandemia. Es una canción casi fúnebre que narra esa sensación de estar completamente tristes, solos y perdidos en un lugar donde el tiempo parece que no avanza.
Este sencillo, que se encuentra lleno de los sonidos que caracterizan las calles de la Ciudad de México, viene acompañado de un video dirigido por Emilio Guerrero Alexander que representa a la perfección la narrativa de la canción. En este, vemos a un hombre, interpretado por Lázaro Gabino Rodríguez, paseando por unas calles vacías de la CDMX, lo que parece ir llevándolo poco a poco a la locura. Aquí te lo comparto, échale un vistazo y disfrútalo.
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Posted on marzo 13, 2025 by practicas -
El trío de hermanas comparte su primera canción nueva en dos años.
El grupo de pop rock de Los Ángeles, HAIM, está de regreso con “Relationships”, un nuevo sencillo que marca su primer lanzamiento de material nuevo desde su aportación a la banda sonora de Barbie, “Home”, en 2023, mismo año que salió una edición especial de su primer LP, Days Are Gone, para celebrar su décimo aniversario.
“Relationships” es una canción fiel a los orígenes del trío conformado por las hermanas Danielle (voz principal, guitarra, batería), Este (bajo y voz) y Alana (guitarra, teclado, voz); HAIM con su sonido inconfundible que mezcla una identidad pop moderna con el rock suave de los 70, aborda magistralmente los sentimientos de frustración que surgen al mantener una relación amorosa.
El video musical, dirigido por Camille Summers-Valli, cuenta con la participación del actor Drew Starkey, a quien observamos a través de los altibajos de una relación con Danielle, desde noches apasionadas hasta dormir con apatía en la misma cama y eventualmente, la incomodidad de la ruptura.
Desde el lanzamiento de su ópera prima en 2013, el grupo ha sido aclamado por su habilidad de retratar temáticas que apelan a los sentimientos de la vida moderna, desde el amor hasta la ansiedad, con una visión auténticamente femenina en el centro. “Relationships” encaja perfectamente en esta tradición, y nos deja a la expectativa de un nuevo álbum de las hermanas HAIM.
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Posted on marzo 12, 2025 by practicas -
El documental se estrena en IMAX con imágenes inéditas del Madison Square Garden.
El próximo 11 de abril de 2025, el documental One to One: John & Yoko, dirigido por Kevin Macdonald, llegará a las salas IMAX para ofrecer una mirada íntima a la vida de John Lennon y Yoko Ono durante su estancia en Greenwich Village, Nueva York, en los años 70. La película presenta material restaurado e inédito del icónico concierto benéfico One to One, celebrado el 30 de agosto de 1972 en el Madison Square Garden, donde Lennon ofreció su único concierto en solitario tras la disolución de The Beatles.
La producción también cuenta con la participación de Sean Ono Lennon, hijo de la pareja, quien trabajó como productor ejecutivo y supervisó la remezcla de la música original.
El documental explora una etapa crucial en la vida de Lennon y Ono, marcada por su activismo político, su búsqueda de paz y su relación con la cultura estadounidense. La narrativa combina imágenes de archivo y secuencias de televisión de la época, incluyendo referencias a la guerra de Vietnam, la presidencia de Nixon y programas de entretenimiento.
La película revela como los niños con discapacidad intelectual inspiraron a la pareja a organizar el concierto benéfico, que contó con la participación de figuras como Stevie Wonder y Roberta Flack.
Después de su estreno en IMAX, One to One: John & Yoko tendrá un lanzamiento general una semana después, y posteriormente estará disponible en plataformas de streaming. El documental promete ofrecer una visión profunda y emotiva de la vida y legado de Lennon y Ono, más allá de la música y el activismo.
Cuéntanos, ¿Esperas con ansias el documental One to One: John & Yoko?
Posted on marzo 12, 2025 by practicas -
Una suave canción que brinda confianza y seguridad.
La increíble y talentosa banda australiana, Parcels, nos presenta su primer sencillo del 2025, “Safeandsound”, a través de Because Music. Esta es una canción que en su letra nos brinda esperanza y confianza a un futuro que siempre es incierto, pero podemos verlo con ojos optimistas. Es un track con el que muchos nos identificamos ya que, a menudo, nos asusta el pensar en lo que puede suceder el día de mañana.
La letra se inspiró en un podcast que escuché llamado the cloud of unknowing de Tom Lutz, habla del lado bueno de no saber: dónde estás, adónde vas, qué hora es, tu futuro. Muestra una especie de práctica en abrazar lo desconocido de cada día”, cuenta Jules Crommelin en un comunicado de prensa.
“Safeandsound” de Parcels ya se encuentra disponible en plataformas de streaming y puedes disfrutarla en tu favorita. Además, la canción viene acompañada de una live session dirigida por Alexandra Thurmond, que se siente íntima, con colores vibrantes y una textura que evoca a lo retro. Puedes verla a continuación:
Recuerda que Parcels visitará México para presentarse el 5 de abril en el festival Axe Ceremonia y el 6 de abril en el festival Tecate Pa'l Norte.
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Posted on marzo 12, 2025 by practicas -
La intérprete lanza versiones contemporáneas del soundtrack que marcó una generación.
Ximena Sariñana ha decidido rendir homenaje a la película Amarte Duele al reinterpretar su icónico soundtrack en un nuevo álbum que estará disponible a partir del 12 de marzo de 2025. Este proyecto busca revivir la esencia de la cinta que, desde su estreno en 2002, se ha convertido en un referente de la cultura pop mexicana. Escucha "Las Huellas" a continuación:
Amarte Duele, dirigida por Fernando Sariñana, padre de Ximena, es una adaptación contemporánea de la clásica historia de Romeo y Julieta, ambientada en el México de principios de los 2000. La trama aborda el amor prohibido entre Renata (Martha Higareda) y Ulises (Luis Fernando Peña), dos jóvenes de diferentes estratos sociales que luchan por su relación en medio de prejuicios y conflictos familiares. La película no solo destacó por su narrativa, sino también por su banda sonora, que incluyó a artistas emergentes de la época como Zoé, Kinky, Volován, Elefante, Natalia Lafourcade y la propia Ximena Sariñana.
Además, este lanzamiento coincide con una serie de presentaciones en vivo donde Sariñana interpretará estos temas, brindando a las nuevas generaciones la oportunidad de experimentar la música que marcó a toda una época.
Se espera que despierte la nostalgia de quienes vivieron el estreno de la película, así como el interés de nuevos oyentes que descubrirán la relevancia cultural de Amarte Duele a través de la voz y el talento de Ximena Sariñana. Escucha por último "Mañana No Es Hoy":
Te dejamos el icónico soundtrack de la película:
- “Amarte Duele” – Natalia Lafourcade
- “Soñé” – Zoé
- “Más” – Kinky
- “Caliente” – Gilberto Colón
- “Sabor a chocolate” – Elefante
- “La negra” – Diábolo
- “Funeral reggae” – Genitallica
- “Guanabí” – Gilberto Colón
- “En el 2000” – Natalia Lafourcade
- “Tú tienes un lugar” – Mario Domm
- “Cuento” – Ximena Sariñana
- “Malo” – Gilberto Colón
- “Te ofrecí” – Diábolo
- “No quieres venir” – Volován
- “Mañana no es hoy” – Ximena Sariñana
- “Llevarte a Marte” – Natalia Lafourcade
- “Amarte Duele (AV)” – Natalia Lafourcade
- “Las huellas” – Ximena Sariñana
- “The Other Side” – Fey
Cuéntanos, ¿Qué canción del soundtrack de la película Amarte Duele quieres escuchar?
Posted on marzo 12, 2025 by practicas -
Una historia intensa con un profundo mensaje.
La banda proveniente de Vizcaya, EZEZEZ, ha dado un segundo adelanto de su siguiente álbum que estará disponible este 2025 con la canción “static txomin”. Este es un sencillo en el que se narra la historia de un zorro lleno de tristeza que siempre sueña con lo que podría ser si tuviera oportunidad de volver a nacer o si no hubiese nacido como zorro, pues las expectativas que se tienen sobre él le mantienen en una presión constante y no encuentra la felicidad.
Ve a tu ritmo y procura no preocuparte por ello, dale espacio y tiempo a las cosas. Y confía en ti mismo", es el mensaje que envía EZEZEZ.
Esta canción mezcla el punk y el rock alternativo, mostrando una batería potente, un bajo muy vibrante y una voz intensa, furiosa, que destaca la esencia rebelde del mensaje, además de también contar con una sorprendente trompeta que complementa a la perfección en la instrumentación.
“static txomin” de EZEZEZ, ya se encuentra disponible en las plataformas de streaming y puedes escucharla en la de tu preferencia. Además, este lanzamiento llega con un video que fue dirigido por Unai y Eneko, quienes forman parte de la banda, aquí te lo comparto para que lo disfrutes y te sientas parte de esta historia.
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Posted on marzo 12, 2025 by practicas -
Trash Classic será el sucesor de su aclamado disco de 2023, Data Doom.
El conjunto de psych punk de Los Ángeles, Frankie and the Witch Fingers, ha lanzado un nuevo sencillo titulado “Economy”, el cual representa el primer vistazo a su siguiente álbum de estudio, Trash Classic, cuya fecha de estreno se ha fijado para el 6 de junio vía The Reverberation Appreciation Society / Greenway Records.
Desde su formación en 2013, la banda ha sacudido las escenas del rock psicodélico y del punk en igual medida, debido a su capacidad de inyectar una energía rebelde y ferozmente antiestablecimiento a paisajes sonoros etéreos, llenos de synth, reverberación y guitarras brillantes.
“Economy” es una canción que incorpora elementos de new wave y electrónica, adaptados al estilo mordaz del grupo, como melodías de sintetizadores que cargan al track de una ambiente mecanizado y opresivo que alude a la forma automatizada en la que trabajamos para consumir en el mundo moderno.
La letra cáustica del vocalista Dylan Sizemore complementa perfectamente el instrumental, con una crítica destructiva al capitalismo que evoca la tendencia satírica de bandas legendarias de punk como Dead Kennedys.
‘Economy’ invade tu cerebro como un infomercial de madrugada, despiadadamente vendiéndote la pesadilla brillante del paraíso del consumidor”, comentó la banda en un comunicado de prensa.
Este sencillo indica que Trash Classic marcará una nueva era de experimentación para la banda, sin perder de vista el sonido casero y la fuerza indomable que los ha caracterizado.
Tracklist
01 " Channel Rot"
02 "T.V. Baby"
03 "Dead Silence"
04 "Fucksake"
05 "Economy"
06 "Eggs Laid Brain"
07 "Out Of The Flesh"
08 "Total Reset"
09 "Conducting Experiments"
10 "Gutter Priestess"
11 "Trash Classic"
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Posted on marzo 11, 2025 by practicas -
Una historia construida bajo elementos electrónicos, oníricos y audiovisuales.
Dentro de las dos mentes más inquietas se encuentran Thom Yorke y Mark Pritchard. Desde liderar grupos esenciales, a ser un arquitecto electrónico de ambient y jungle; estos personajes se han unido en un proyecto colaborativo, su primer álbum como dúo, Tall Tales. El disco llegará el próximo 9 de mayo a través de Warp Records.
Este anuncio marca el camino a la relación creativa de ambos artistas, quienes ya habían trabajado en conjunto en “Beautiful People”, dentro del álbum en solitario de Pritchard, Under The Sun (2016).
Acompañando la noticia llega “This Conversation Is Missing Your Voice”, un single lleno de texturas digitales, mientras la inconfundible voz de Yorke te susurra al oído. Este tema sigue a “Back In The Game”, publicado el mes pasado, reforzando el concepto de un disco experimental donde la emotividad resalta con cada arreglo.
La propuesta de Tall Tales no se queda solo en lo auditivo. Jonathan Zawada, artista visual destacado en técnicas analógicas y digitales, es considerado por Pritchard y Yorke como el “tercer miembro” del grupo. Zawada diseñó la portada del álbum y dirigió los videos de “Back In The Game” y ahora el de “This Conversation Is Missing Your Voice” , los cuales forman parte de un largometraje conceptual en el que ha trabajado en paralelo con la música.
Para acompañar el lanzamiento del álbum, se llevarán a cabo proyecciones especiales de la película en cines seleccionados alrededor del mundo. Más detalles sobre estas funciones se revelarán próximamente.
Esta colaboración entre Thom Yorke y Mark Pritchard difumina los límites entre la música y el arte, donde se narra una historia construida bajo elementos electrónicos y oníricos que, sin duda, te transmiten a un mundo de inquietud.
Tracklist:
- "A Fake in a Faker's World"
- "Ice Shelf"
- "Bugging Out Again"
- "Back in the Game"
- "White Cliffs"
- "The Spirit"
- "Gangsters"
- "This Conversation is Missing Your Voice"
- "Tall Tales"
- "Happy Days"
- "The Men Who Dance In Stags' Heads"
- "Wandering Genie"
Sigue a Indie Rocks! y experimenta.
Posted on marzo 11, 2025 by practicas -
Música inspirada en la naturaleza y en la humanidad.
El talentoso Matt Berninger nos trae grandes noticias, pues estará lanzando su segundo álbum solista, Get Sunk, el próximo 30 de mayo a través de Book/Concord Records.
El primer adelanto del álbum ya está disponible, se trata de “Bonnet Of Pins”, un track en el que podemos apreciar la evolución de su sonido en comparación con su trabajo anterior. Es una canción que mantiene esa característica melancolía de Berninger, pero también nos muestra una atmósfera más luminosa que nos recuerda al post punk de los 80.
“Bonnet Of Pins” se puede distinguir por su base rítmica guiada por una línea de bajo que se vuelve hipnótica y guitarras envolventes que dan una sensación de estar en constante movimiento, además de la ya conocida voz de Matt Berninger que se entrelaza con la voz de Julia Laws, y juntos hacen que el tema se sienta en perfecto equilibrio.
Dale play al lyric video y recuerda escuchar la canción en tu plataforma preferida.
Get Sunk es un álbum que Berninger trabajó con el productor ganador del Grammy, Sean O’Brien, quien también coescribió varias de las canciones. En éste álbum se capturan las complejidades de las experiencias humanas, además de también estar inspirado en la flora y la fauna del nuevo hogar de Berninger, en Connecticut.
Mira la portada de Get Sunk y el tracklist.
- ”Inland Ocean”
- ”No Love”
- ”Bonnet of Pins”
- ”Frozen Oranges”
- ”Breaking Into Acting” (feat. Hand Habits)
- ”Nowhere Special”
- ”Little by Little”
- ”Junk”
- ”Silver Jeep” (feat. Ronboy)
- ”Times of Difficulty”
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Posted on marzo 11, 2025 by practicas -
El prolífico rockero anuncia su álbum número 16 con el sencillo “Fantastic Tomb”.
Ty Segall no conoce los limites. Después de lanzar los álbumes Three Bells y Love Rudiments en 2024, el rockero independiente regresa con su decimosexto disco de estudio, Possession, que verá la luz el próximo 30 de mayo a través de Drag City. Para celebrar el anuncio, Segall ha liberado el primer single del álbum, “Fantastic Tomb”.
Possession surge de una colaboración con el cineasta Matt Yoka, con quien ya ha trabajado en proyectos audiovisuales como el cortometraje de Emotional Mugger (2016) y la banda sonora del documental Whirlybird (2020). A pesar de no ser músico, Yoka aporta una visión diferente, permitiendo que ambos intercambien ideas en un proceso de escritura y edición mutua que fluye con naturalidad.
Lanzar la pelota conceptual de un lado a otro, cada uno actuando como escritor y editor en el proceso", reveló el músico en un comunicado de prensa.
El primer sencillo, “Fantastic Tomb”, es una extensa sesión de improvisación de seis minutos con un aire americano y narrativo. La canción cuenta la historia de un hombre común que se convierte en fugitivo tras robar la casa de un poderoso magnate, solo para descubrir que la fortuna que persigue no es la que esperaba.
Ty Segall sigue explorando nuevas dimensiones en su música, y con Possession, transmite una experiencia con energía inagotable.
Conoce el tracklist y artwork oficial de Possession:
- "Shoplifter"
- "Possession"
- "Buildings"
- "Shining"
- "Skirts of Heaven"
- "Fantastic Tomb"
- "The Big Day"
- "Hotel"
- "Alive"
- "Another California Song"
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