Pachyman: nuevas rutas sonoras, mismo espíritu libre.
Con cinco discos a cuestas, Pachyman se ha ganado un lugar singular dentro de la música independiente: un proyecto que parte del dub y el reggae, pero que nunca deja de expandirse hacia nuevas texturas. Su más reciente trabajo, Another Place, refleja esa necesidad de explorar territorios distintos, tanto en composición como en producción. En entrevista con Indie Rocks!, el músico comparte cómo fue darle forma a este álbum, el papel que juega la intuición en su proceso creativo y lo que traerá a México en su próximo concierto en el Foro Indie Rocks!
Indie Rocks!: Ahora que hablas de escribir música, quería preguntarte sobre tu nuevo álbum Another Place. Creo que salió hace unos meses, ¿no?
Pachyman: Sí, salió hace como tres meses. Estaba en Europa, de gira, cuando salió el disco.
Indie Rocks!: ¿Y cómo te sientes ahora que el mundo ya puede escucharlo?
Pachyman: Me siento muy feliz con el resultado. Fue un momento de soltar lo que venía haciendo y atreverme a explorar otras zonas sonoras. Es mi quinto disco y quería probar cosas nuevas, experimentar con ideas distintas. Me tomó tiempo encontrar el balance entre lo que hacía antes y este nuevo camino, pero como artista me siento satisfecho con lo que logré. Tal vez el público lo perciba de otra forma, pero para mí es un logro personal.
Indie Rocks!: Mencionas que es tu quinto álbum. Parece que en este proceso buscaste replantearte quién eres como artista ya establecido. ¿A qué conclusiones llegaste?
Pachyman: No sabía muy bien cómo reaccionaría la gente, pero nunca he trabajado pensando en eso. Hacer música es un viaje muy personal. Yo sentía que estaba listo para proponer este tipo de cosas y pensé: “si a mí me mueve, seguramente a alguien más también”. Lo que aprendí es que hay que seguir el instinto y el corazón. Si necesitas evolucionar, hazlo.
Indie Rocks!: En este disco se sienten nuevas capas: reggae, pero también tintes de post punk. ¿Cómo lograste que esas influencias se mantuvieran coherentes?
Pachyman: Fue un proceso largo. Escuchaba todas las canciones en secuencia, cambiaba el orden, veía qué funcionaba y qué no. Escucho música en shuffle, de géneros muy distintos, y así traté este álbum: probando combinaciones hasta que todo tuviera sentido. Muchas canciones las grabé en mi estudio, lo que ayudó a que compartieran un mismo carácter sonoro y cohesionaran mejor.
Indie Rocks!: La producción es muy llamativa, sobre todo en la batería y en el muro de sonido. ¿Hubo algo nuevo en ese aspecto?
Pachyman: No me alejé mucho de mis instrumentos habituales, pero sí experimenté con el proceso de grabación. Probé distintos micrófonos, diferentes ubicaciones, buscando nuevos matices. Mi estudio tiene un sonido muy marcado, y lo aproveché de formas distintas. Eso fue lo más nuevo: grabar desde otra perspectiva.
Indie Rocks!: Como es tu quinto álbum, ¿qué mantuvo el proceso divertido y emocionante?
Pachyman: El tema “Hard to Part”. Fue de las primeras que grabé, sin la intención de hacer un álbum todavía, solo por diversión. La dejé guardada un tiempo, pero siempre regresaba a ella hasta que terminó siendo el primer sencillo. Me gusta trabajar así: crear por diversión, y si algo funciona, mejor.
Indie Rocks!: Ahora que sigues componiendo, ¿hacia dónde sientes que te lleva tu música?
Pachyman: Todavía estoy explorando. Me gusta ese camino más oscuro que probé en Another Place, quizá lo siga, o tal vez me incline más hacia el lovers rock. Estoy en fase de pruebas y experimentación.
Indie Rocks!: Pronto tocarás en México, en el Foro Indie Rocks!. ¿Qué puede esperar el público?
Pachyman: Siempre que he tocado en México ha sido abriendo para otras bandas o en festivales, y la experiencia ha sido increíble. El público mexicano es de los más receptivos y enérgicos. Esta vez vengo con un cuarteto y será la primera vez que presento este formato en México. Voy a tocar batería, cantar y estar muy activo en el escenario. Prometo un show con mucha energía y vibra alta.
Mantente pendiente de Indie Rocks! para más detalles.
