Favoritos
Haz click en la banderilla para guardar artículos en tus favoritos, ingresa con tu cuenta de Facebook o Twitter y accede a esta funcionalidad.
Una gira a través de la República Mexicana, más de 5,000 kilómetros recorridos y 40 ciudades donde se presentó Austin TV a lado de más de 100 agrupaciones. Diferentes sonidos, diferentes personas y aventuras que la banda quizo sintetizar en una compilación.
En punto de las 5 p.m. se dará a conocer a través de su página en
Aprovechamos el estreno de su nuevo disco El Techo es el Suelo para platicar con el ahora cuarteto regiomontano Quiero Club (Fara, Boscop, Marcela y Priscila), quienes nos hablaron de este su tercer disco, su nueva alineación (luego de la salida de Catsup) y su nuevo sello discográfico.
¿Cómo se siente Quiero Club en estos momentos de lanzamiento de su nuevo álbum?
Marcela: Tranquilos, tenemos como una nueva vida; tenemos nuevo manager, una nueva cara, un nuevo disco, estamos contentos y muy animados.
Priscila: Tenemos un disco bajo la manga que eso siempre es bueno, tenemos mucha emoción de empezar esta nueva era.
¿Qué pueden decir del Quiero Club de antes al de estos momentos? ¿Cómo se ven ahorita, qué ha cambiado como banda?
Luis: Nos conocemos mucho más.
Priscila: Como banda tenemos que Gustavo Mauricio ya no está, así que estamos ahora trabajando nosotros cuatro. Estamos contentos por él.
Boscop: Estamos en una etapa motivante porque antes vivíamos juntos en una casa y ahora cada quien tiene su espacio y creo que cada quien está conociendo sus alrededores, está haciendo su vida. También estamos motivados con las canciones nuevas porque van a significar esa adrenalina de empezar a mostrar otra cara de Quiero Club en vivo.
¿Cómo los ha tratado la vida chilanga desde que dejaron Monterrey?
Luis: El ambiente allá se estaba poniendo muy raro, estaba muy cargado por todo lo que pasaba, ya no había vida nocturna y la que quedaba era muy endeble. Sí nos llamaba la atención cambiarnos al D.F porque aquí está todo.
Boscop: Yo estoy muy admirado de la cultura cívica de acá (D.F), te compromete a seguir esos lineamientos para el bien de todos. Nos ayudó bastante de que en una ciudad tan grande exista ese respeto a la individualidad y a la diversidad.
Marcela: Es una ciudad muy grande y si te aburres es porque estás amargado.
¿En su nuevo disco influyó este cambio de residencia en su sonido?
Boscop: Pues sí hay una gran influencia de la ciudad, sobretodo de la casa, del entorno que nos tocó vivir, pero naturalmente no lo llevamos a un plano tan evidente.
Marcela: Simplemente lo que tenemos en nuestras cabezas es lo que se plasma en las canciones y obvio debe tener algo de esta ciudad que es donde hemos estado y compusimos las canciones. Ustedes mismos lo definirán.
¿Qué podemos escuchar en su nuevo disco?
Marcela: En este disco todavía participó Gustavo Mauricio, es como su despedida, sin querer se plasmó todo lo que el traía en su cabeza. En la letra de “Cuentos” habla de que se va sin haberse dado cuenta de que se iba a ir. También estubo en la producción. Sigue siendo parte de este disco solamente que en las tocadas en vivo ya no va a estar ni en los discos siguientes.
Boscop: El primer sencillo fue “Días Perfectos” y es muy importante porque esa canción se comenzó a componer en Monterrey. Son los hilos que tejen lo que hacíamos allá con lo empezamos acá y reflejaba esa transición de los videos de Nueva América, el estilo de canción y de producción. Las letras tienen que ver con las vivencias, tal vez no tan literales pero si tienen ese trasfondo.
¿Hay colaboraciones?
Marcela: Sí con Alexander de La Royale grabamos el tema “Ciudades”, también esta Rosso (Plastilina Mosh) en algunos teclados.
Boscop: Al doctor Raymundo Leal, que ha sido un amigo que a lo largo de la carrera y nos ha acompañado en vivo, ahora le tocó grabar percusión.
También otra colaboración que hubo fue de Mateo Lafontaine de Decada 2.
Este disco sale con la disquera Casete ¿Por qué el cambio de sello?
Marcela: Lo que pasa es que tronó Happy-Fi. En general ya se iba acabando y todos los artistas agarraron sus rumbos, así que se desintegró y se acabó después de tanto tiempo.
Boscop: Niña sigue y Chayo va a seguir con Happy-Fi toda su vida. Finalmente sí era más un estado mental que una disquera y ahora reconocemos que fue parte de nuestras raíces. Ahora Casete llegó como anillo al dedo y pues aquí estamos. Es parte de la nueva era.
Marcela: No andamos muertos, andamos de parranda, seguimos vivitos y coleando.
La agrupación originaria Brooklyn, Beacon presentó el primer sencillo de su álbum debut The Ways We Separate que estará disponible hasta el próximo 30 de abril a través de Ghostly.
El tema lleva por título "Bring You Back" y lo pueden escuchar a continuación:
Tal parece que los videos desde el estudio, son una herramienta muy utilizada últimamente por algunas agrupaciones, todo esto para que las personas puedan apreciar el proceso creativo e inspiracional de la creación de sus nuevas producciones.
Hace unos días les presentamos la interpretación de "Heaven" por Depeche Mode y ahora les traemos a Foals (nuestra portada 63) tocando "Late Night" de su más reciente álbum Holy Fire.
Llegar temprano al Plaza, entrar después del usual cateo y encontrar un escenario iluminado con dos baterías amenazantes y un piano negro. En los grandes conciertos hay presagios, y los instrumentos vaticinaban algo estremecedor.
La puntualidad es apreciable en cualquier evento, a las nueve con tres minutos ocuparon sus puestos seis hombres serios y la figura altísima de Nick Cave se colocó ante el micrófono. Comenzaron como señores románticos y agradables tocando “We No Who U R” y “Wide Lovely Eyes”, dos cortes del Push The Sky Away, la más reciente producción de The Bad Seeds, pero no tardaron en transformarse en tipos duros cuando aparecieron los primeros acordes de “Red Right Hand”, canción en la que las percusiones intimidaron y el público intercambió miradas de “¡no mames!”, expresión acertada para una banda que ocupa el escenario con algo más que música.
Al tener una trayectoria tan amplia había que revisitar las melodías clásicas. El recorrido fue iniciado por “Deanna”, esa suerte de rock and roll en la que Nick Cave se deslizó por el escenario con baile. Poder verlo tocar su piano fue algo conmovedor para muchos, tanto, que sucedió algo inusitado en “God Is In The House”: la gente guardó silencio mientras Cave susurraba if we all hold hands and very quietly shout hallelujah.
Pero entre el repertorio de baladas y alegrías, los Bad Seeds tienen canciones inquietantes y densas. Humildemente, Nick Cave anunció que tocarían algo viejo y probablemente, una de sus mejores canciones. Se trataba de “From Her To Eternity”, uno de los momentos álgidos del concierto. Perteneciente a su primer disco, la canción se mantuvo jóven gracias a la testosterona adquirida a través de los años. Los instrumentos alcanzaron la distorsión y no por defectos de audio. Los gritos de Nick Cave continuarían con “Jack The Ripper”, del maravilloso Henry’s Dream.
Fueron incluídas más canciones del disco nuevo, como “Higgs Bosson Blues”, corte extraño que, sin inocencia ni homenajes, menciona a Miley Cirus.
The Bad Seeds pretendieron retirarse con “Push The Sky Away”, pero los espectadores solicitaron el encore con una ovación que no bajó su tono hasta que volvieron al escenario. Y lo mejor fue que regresaron con dos emblemas: El primero fue “Stagger Lee”, la famosa y querida historia de un asesino durante la que Nick Cave hizo peligrosos malabares con los espectadores, inclinándose peligrosamente frente a los que estaban en las primeras filas. La segunda fue “The Ship Song”.
En poco menos de hora y media de concierto fueron cubiertas todas las facetas de Nick Cave and The Bad Seeds. Muy pocos pueden usar un traje negro con tanto señorío; sólo alguien que ingirió tantas drogas puede convertirse en semejante dandy. Sorprendentes los bateristas, que pasaban del mero acompañamiento al ruido total; gigantesca la locura de Warren Ellis maltratando su arco; inolvidable la larga sombra de Cave proyectada en las paredes del Plaza.
La fotografía 8 de la galería es Cortesía OCESA / Lulú Urdapilleta
Apenas ayer les compartimos el disco completo de Atoms For Peace, considerado como uno de las producciones más esperadas de este 2013, pero las sorpresas nunca se acaban y Trent Reznor no se quería quedar atrás y por eso liberó Welcome Oblivion, álbum debut de su proyecto musical How to Destroy Angels.
El estreno se hizo a través de Pitchfork y lo pueden escuchar únicamente dándole click aquí.
Welcome Oblivion, estará disponible hasta el próximo 05 de marzo, vía Columbia Records y será editado en CD y Vinilo.
Desde España nos llegan buenas noticias y es que el cantautor Joe Crepúsculo estrenó el primer sencillo de su nuevo y sexto álbum Baile de Magos, el cual estará disponible el próximo 20 de marzo a través de Mushroom Pillow; mezclado y coproducido por Sergio Pérez.
El tema se titula "Mi fabrica de Baile" y lo pueden escuchar aquí abajo:
Como parte de la promoción de su más reciente material, Bon Appetit, el multicultural grupo Paté de Fuá ofreció una fecha el pasado 16 de febrero en el Plaza Condesa. La exquisita fusión de géneros clásicos como el tango, foxtrot y jazz rápidamente se apoderó del alma de los asistentes, quienes bailaron y entonaron las melodías de la divertida agrupación por más de dos horas.
“El tren de la alegría” fue un tema que desde los primeros acordes fue ovacionado por el público, que desde temprano acudió al recinto para disfrutar de una noche bohemia. Yayo González (guitarra y voz), Guillermo Peralta (corneta, banjo, cavaquinho), Jorge “Luri” Molina (contrabajo), Rodrigo Barbosa (batería), Alexis Ruiz (vibráfono y marimba), Victor Madariaga (acordeón), e invitados en el saxofón y las percusiones, realizaron actuaciones espectaculares, encantando a la audiencia y demostrando una vez más que Paté de Fuá es una banda conformada por grandes talentos.
La lírica narrativa fácilmente nos permite imaginar a los personajes que Peralta ha utilizado para contar tantas historias. Con “Mujer que te peinas”, el recinto se vistió de melancolía y delicadamente los fans de Paté se dejaron llevar por la música de esta historia de soledad. La euforia llegó cuando González anunció una gran sorpresa: tocarían “Te conozco mascarita”, tema nuevo que formará parte de su próximo álbum de estudio. De acuerdo al vocalista, es un tema dedicado a todas esas personas que viven en un mundo de falsedad.
Los solos de percusión, chelo y saxofón, anunciados por una tenue iluminación, sorprendieron a los asistentes, quienes disfrutaron de las presentaciones histriónicas de esta agrupación que cuenta ya con ocho años de trayectoria. “Invitación al vals” fue un tema que encantó a muchas parejas, mientras se balancearon al compás de la canción. “Celoso y desubicado”, al igual que “La Colegiala” y “Paloma Cruel”, son canciones muy queridas por los seguidores, quienes las corearon con gran emoción.
Además de disfrutar de una gran velada, los espectadores fueron parte del próximo video que la agrupación lanzará como parte de su nuevo material que se espera salga a finales de este año. En este nuevo disco, los músicos experimentarán con instrumentos eléctricos, lo cual dará un nuevo giro a la música de Paté de Fuá.
Con influencias que vienen desde Borges hasta Serrat, la poesía de Paté de Fuá, y la diversidad de géneros fusionados, los posiciona como una banda de las bandas contemporáneas más interesantes de los últimos años.
En estos momentos iniciará el concierto que ofrecerá MUSE desde Shepherds Bush Empire de Londres, con motivo del aniversario 20 de la organización War Child y para recaudar fondos.
La transmición es totalmente en vivo, así que si no tienes nada que hacer, o estás por iniciar la hora de comida de tu trabajo, esta es una buena opción:
David Bowie sigue dando de que hablar en estos días y es que ahora el músico publicó a través de su Facebook, que será el próximo 26 de febrero cuando podamos escuchar su nuevo sencillo “The Stars (Are Out Tonight)”, perteneciente a su álbum The Next Day que estará disponible hasta el próximo 12 de marzo a través de Columbia Records.
En lo que esperamos, les dejamos el primer sencillo que publicó a principios de año:
