Marbeya Sound: Empezando a colonizar oídos

Ayer por la noche finalmente se concretó la presentación oficial del primer disco de larga duración de Marbeya Sound titulado acertadamente, “Colonies”. Ésta fue también la primera vez que el dueto mexicano encabezado por Abraham Dichi y Alan Rabchinsky vaciaran sus influencias enraizadas en el Krautrock y la música electrónica inglesa en un escenario ya que a pesar de haberse presentado en otros recintos con este proyecto, ayer fue la primera ocasión en la que ofrecieron un set completamente en vivo.

El siempre perverso y ameno Pasagüero, fue el lugar donde Marbeya Sound presentó “Colonies” ante un público que aunque no llenó el recinto, sí hizo una entrada considerable para presenciar una faceta diferente de la música electrónica en México.

Después de un apropiado DJ set por parte de Disco Ruido que sentó las bases y la dirección en la que se encaminaría el resto de la noche, Abraham y Alan salieron acompañados por Daniel y Gabriel, miembros de Avanti, que en esta ocasión tomaron responsabilidades en los sintetizadores y guitarra así como un miembro adicional encargado de las monótonas pero eficaces notas de bajo.

El concierto comenzó después de medianoche; los cinco aparecieron detrás de una cortina blanca que mostraba imágenes que en sintonía se mezclaban perfectamente con el hipnotismo de “Implanted Memories”.

Se abrió esa cortina y llegó el coctel de Krautrock mezclado con la que podría ser la banda sonora de una película kitsch en los ochentas. Llegaron las reminiscencias a “Getting Away With It” de Electronic, con “Photoconductive” su homenaje con respeto a Neu! en “Semantic Drift” y la Kraftwerkiana “Grow Back To Be Eaten Again”. De lo más aplaudido de la noche fue  “Spectrum” seguida por  la paranoia en “The Allignment”.

El concierto terminó casi a las 2 de la mañana y aunque hubo despistados en el público que tal vez nunca supieron por qué estaban ahí, también estuvieron los que en Marbeya Sound encuentran una propuesta diferente y a un exponente arriesgado. Si bien no fue un concierto redondo, este es un proyecto que hay que seguir de cerca. Se nota el oficio y conocimiento musical de Alan y Abraham. Su disco debut es genial pero en vivo por momentos se perdió la conexión con la audiencia; algunos pasajes que en el disco son nostálgicos y versátiles, se volvieron monótonos y predecibles.

Si algo se les puede aplaudir, es el valor para tratar de colonizar a una audiencia que no está acostumbrada a abrir un portal en el tiempo hacía la música electrónica alemana de los 70's. Su segunda presentación sin duda será su golpe definitivo para empezar a colonizar un territorio sonoro poco explorado en nuestro país.

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Little Boots presenta "Shake"

La cantante inglesa Victoria Hesketh, conocida en el medio como Little Boots, compartió un sencillo más de Nocturne, su más reciente álbum de estudio. Se trata de "Shake", el cual está acompañado de un videoclip dirigido por Delaney Bishop que retrata una peculiar audición de ballet.

Minor Alps estrena tema de su álbum debut

El nuevo proyecto de Juliana Hatfiel y Matthew Caws (Nada Surf), Minor Alps, estrenó el tema "I Don’t Know What To Do With My Hands", tercer sencillo de su álbum debut Get There, que arribará a las tiendas el próximo 29 de octubre vía Barsuk Records.

Dicho track está acompañado por un videoclip realizado con la técnica del stop motion, dirigido por Clyde Petersen.

Gambles: El nuevo poeta de la desolación

Gambles

Trust

GMBLS

2013    

Para entender el contexto de este gran álbum lleno de introspección y exploración emocional, hay que ir atrás a la vida de Matthew Daniel Siskin, voz y guitarra en su proyecto folk, Gambles.

Previo a la creación de Trust, su vida estuvo plagada de tragedias personales: perdió a un hijo, se separó de su esposa después de una relación destructiva y se aferró a las drogas cayendo a un espiral descendente de tristeza y soledad. Los primeros trabajos de Leonard Cohen, Bob Dylan y Nick Drake son las influencias que persisten a lo largo de 13 grandes piezas. Su guitarra folk y la elocuencia para contar historias personales, son, su motor de inspiración.

“Angel” es una pieza Dylanesca que parece la secuela de un amor perdido y que exclama con incoherencia “that´s alright” acompañada de una voz llena de melancolía y una guitarra al final que llora por la ausencia de esa persona. La desconsolada “Rooftops” es puro Cohen de la vieja escuela y depresión con frases como “please don´t tell me when I am dead”. “So I Cry Out”, una de las más bellas del álbum, es una oda en contra de la simpleza de un mundo banal y cambiante. El  fantasma de Dylan aparece de nuevo con un tono político en “Safe Side” y frases como “lets be civilized, you are watching the blood from our mirrors”.

Otras pieza memorable es “New York”, que relata de manera perfecta la desolación en la metrópolis americana. “Penny For A Grave”, una de las más honestas, es dónde el tono de Siskin se desgarra hasta apagarse en un silbido lúgubre. Le sigue “Clear” que narra de manera más clara el infierno que vivió años atrás y que sirve de preludio a la gran “265”, que parece ser el número del cuarto dónde Siskin estuvo enclaustrado durante esos tiempos decadentes.

Un chispazo de esperanza aparece con “California” para después regresar a la amargura que producen sus recuerdos con “You Are The Truth”. Finalmente y con dolor, Siskin exclama y se despide cantando “I´m an animal but i keep you safe with me”.

A pesar de que musicalmente es un álbum monótono, el mensaje lírico es excelente. “Trust” es sin duda, uno de los discos más introspectivos, personales y desgarradores del año. Los tonos sombríos, honestos y tristes en la voz de Siskin dan una experiencia única y personal que se desangra ante la desgracia y que se acompaña de una guitarra como único amigo y acompañante en un viaje de aislamiento y desolación.

Es una gran obra. No nos queda más que rendirnos ante el genio y la honestidad brutal de Siskin, estudiar Trust y esperar el complicado segundo disco.

Yeasayer presenta video para "Glass of the Microscope"

La agrupación neoyorkina Yeasayer presentó videoclip para "Glass Of The Microscope", tema que cierra su más reciente álbum, Fragant World, que fue lanzado el año pasado.

En dicho video, dirigido por Ruben van Leer, podemos apreciar a los integrantes de la banda como científicos de la Universidad de Leiden.

The xx y Sampha juntos en un vinilo

Como parte de la serie YT2013, lanzada por el sello inglés Young Turks, en la que se editarán vinilos edición especial de 12", con temas de su lista de bandas; que incluye a SBTRKT, Chairlift, FKA Twigs, entre muchos otros.

Hace unos instantes se anunció que la próxima entrega estará disponible el 28 de octubre, limitada a 750 copias, que incluirá los temas "Reconsider" de The xx y "Without" de Sampha.

Nuevo sencillo de Jake Bugg

El cantautor británico Jake Bugg, que se presentó con éxito hace unos días en el Corona Capital 2013, estrenó el tema "Slumville Sunrise", segundo sencillo de su nuevo álbum Shangri La, que estará disponible a partir del 18 de noviembre.

WAU Y LOS ARRRGHS!!!: ¡Vete al Carajo!

WAU Y LOS ARRRGHS!!!

Todo Roto

Slovenly Recordings

2013

¡Todo Roto! ¡Pero todo! WAU Y LOS ARRRGHS!!! están de vuelta recién escapados del sanatorio, escurriéndose debajo de los tapetes o emergiendo de las alcantarillas de algún callejón de Valencia. "¡Es un buen día, esta noche tocan LOS ARRGHHS!!!!" dice Juanito en este tercer LP que, sin duda, es el mejor de la que se está posicionando como la agrupación de garage más importante, talentosa y podrida de España.

Editado por Slovenly Recordings (The Spits, Black Lips, Los Explosivos) llega uno de los mejores discos del año en cuanto a garage, punk, rock y lo que sea que requiera decibeles ensordecedores se refiere. Con tan solo leer los títulos, “No Se Cantar”, “Malditos Modales”  y “Fruta Podrida”, uno sabe lo que se avecina: oh, si; primitivo, cavernario, animal y muy crudo rock. Con apenas media hora de duración, Todo Roto es el resultado de casi diez años de experiencia y de compartir escenario con bandas como The Draytones, The Urges y hasta el mismo Erwin Flores de Los Saicos.

Más allá de parecerse a bandas clásicas como The Monks, MC5 o The Trashmen, WAU Y LOS ARRRGHS!!! perfeccionan el sonido del garage-punk con tan mala ecualización, que pareciera como si se hubiesen tardado una eternidad en la mezcla para hacernos recordar aquella gloriosa época del psycho garage en Brooklyn con bandas como The Ultra-5, The Tommyknockers y The Fuzztones.

Violentos, agresivos y enojados, como un perro al que le han negado no solo su plato de comida sino hasta el derecho a procrear; Juanito y compañía están fúricos. Una mención especial para “Rescate Griego”, tema instrumental que además de provocar contoneos de cadera que no buscan otra cosa más que dislocarla, el título hace eco por la actual situación económica de España; “Casa, Trabajo, Coche y Mujer” ¿Es tanto pedir en nuestras miserables vidas?

Todo Roto es un clásico instantáneo, te manda a ti, a mi y a todo el planeta al carajo. Con voz rasposa, decibeles idiotas, sudor sobre viniles aplastados y ligero retraso mental: "Hay cosas que no puedo entender: una soy yo" dice Juanito, pero entre las cosas que sin duda él y el resto de LOS ARRRGHS!!! entienden a la perfección, es como hacer rock and roll.

Julio Briceño presenta su nuevo proyecto

Tras más de veinte años de trayectoria con Los Amigos Invisibles, con quienes se hizo acreedor a un Grammy Latino, Julio Briceño, vocalista y líder de la agrupación, presentó su proyecto Chulius & The Filarmónicos, que está apunto de editar el álbum Shorts & Sandals.

Dicha producción incluirá las colaboraciones de Elastic Bond y Gil Cerezo de Kinky; llegará a las tiendas el 22 de noviembre pero ya puedes pre ordenarlo aquí.

Les dejamos un teaser de lo que es Chulius & The Filarmónicos:

All My Friends: Unidos bajo un solo techo

México se encuentra en un punto en que la oferta y exposición musical se descentraliza saludablemente, despidiéndose de la capital para generar eventos de interés y distinción en el interior de la República, donde más allá de un rave en la playa, festivales como el Hell & Heaven, La Yoshokura, Día de Campo y Rock Pal Norte han logrado que el país cuente con una variada opción de eventos que no solo ocurren en el Foro Sol; sin embargo, son realmente pocas y muy limitadas las alternativas donde se concentre un claro y marcado apoyo al talento independiente. En Monterrey tienen el NRMAL, en Coahuila el Waco Music Festival, mientras que en el D.F. está el Festival Antes y Tijuana tiene algo muy especial llamado All My Friends.

"Tijuana se ha caracterizado por contar con una oferta musical seria y variada; gracias a la cercanía con la frontera, muchas de estas bandas cruzan de sur a norte para ofrecer esporádicos shows en San Diego y Los Ángeles tal como en algún momento bandas extranjeras fueron de norte a sur" nos contó Argenis García, persona detrás de AMF, festival fundado en el 2010 cuyo principal objetivo es, más allá de generar turismo musical en esta celebre ciudad de Baja California, apoyar al talento local.

"No solo en Tijuana sino en muchas partes de México he visto quién sabe cuantas bandas que de haber tenido el suficiente apoyo, hubieran despegado. En AMF apostamos por lo local, viendo por las bandas y por los músicos, pero queremos darles exposición suficiente para que se internacionalicen, específicamente en Estados Unidos, gracias a la cercanía de los países" puntualizó García.

En el cartel de este 2013, destaca la presencia de actos que usualmente solo se ven en pequeñas y sórdidas tocadas en bares, tal es el caso de Teenage Kicks, Selma Oxor, Biocrisis, Apocalipsis y Los Blenders, quienes, a pesar de haber visitado ya distintas partes de la República, solos o acompañados, los nombres aún generan incertidumbre por no ser material para eventos masivos o para sonar en la radio.

"El nombre del festival es eso; todos podemos convivir bajo el mismo techo aunque unos sean pop, música electrónica, folk, metal o punk. Todos somos un solo gremio de músicos y colaboradores en apoyo mutuo y constante". El festival reúne actos de que disiden del circuito de foros y shows que se leen en los periódicos o inclusive en revistas especializadas "¿Por qué no tener un día en que convivan todas estas escenas que tienen tanto en común? Que hacen sus propios flyers, que venden sus playeras y CDs en tocadas y que incluso comparten integrantes", dijo Argenis.

A mediados de la década pasada, la historia que ya todos conocemos crimen y violencia en el norte del país acabó con el turismo no solo musical sino en general de Tijuana, transformando lo que fue una de las escenas más ricas en el país, en un nombre más para la lista de lugares inseguros del país.

"A partir del 2008 la gente comenzó a recuperar las calles como acción civil para tener una vez más una vida y oferta cultural gratificante y digna del estado", platicó Argenis. "El festival es pequeño pero la gente que va es por verdadero interés y compromiso, y las bandas se dan cuenta. Cuando ven que la organización realmente busca apoyarlas y no ponerlas con el logotipo de alguna marca detrás, se entusiasman y gracias a eso podemos traer actos internacionales" mencionó García en relación al evento, en cuyo cartel figuran actos de garage, rock y hardcore como AJ Dávila (de Dávila 666), Icy Demons, Ases Falsos y ACXDC.

All My Friends sucederá este 16 de noviembre con un muy accesible precio de $100.00 MXN, se esperan al menos unas 3,00 personas en tres escenarios distintos repartidos en la Casa de la Cultura. AMF es un festival donde las bandas alternativas son verdaderamente alternativas y las organizaciones y gremios independientes son verdaderamente independientes.